Chizhikov illustrationer. Biografi

Mer om

Skaparen av den olympiska björnen
Den 26 september fyllde den underbara artisten Viktor Chizhikov 80 år

Han ägnade hela sitt liv åt att illustrera barnböcker. V. Chizhikovs kreativa öde var lycklig. Tack vare hans gåva och outtömliga optimism var han alltid älskad och efterfrågad. Om detta ämne:

Han tvivlade aldrig en gång på att hans kall var barnillustration, och med nöje och sin inneboende goda natur visade han hjältarna i många böcker - Korney Chukovsky, Agnia Barto, Sergei Mikhalkov, Boris Zakhoder, Yuri Koval, Eduard Uspensky, Nikolai Nosov, Andrei Usachev, Alan Alexander Milne och andra."Livet i området barnteckning När du har underbara vänner omkring dig är det extas. Inte ens nåd, det räcker inte, utan ett berusande liv, säger konstnären själv.

Sedan 1960 har han illustrerat böcker från förlagen "Malysh", "Barnlitteratur", "Samovar", " Fiktion"och andra.

Konstnärens verk finns i samlingen Statens museum bild och form dem. SOM. Pusjkin. Nu är V. Chizhikov ordförande för det ryska barnboksrådet.

Konstkritikern L. Kudryavtseva skriver: ”Allt i hans teckningar andas kvickt roligt och kärlek till livet. Detta är vad som händer i barndomen, när hela världen ler mot dig. I Chizhikovs teckningar är alla och allt barnsligt sorglösa: ett hus, en skorsten på ett hus, en brevlåda, en rutschkana, ett ljus i ett fönster, en gest, en karaktärs pose, ett ansiktsuttryck, vare sig det är doktor Aibolit, katten Matroskin, eller den gulrandiga tigern från " En bortglömd dag födelse." Och hur de vet hur man skratta! Lejon och möss, katter och hundar, kungar och drakar, lyckoherrar och förlorare, näktergalar och rövare och till och med Barmaley skrattar. Såvida inte några av de mest ökända skurkarna ler.”

De vackraste katterna är katter ritade av hans hand

På 1960-talet anslöt sig unga konstnärer till raden av barnillustratörer: Viktor Chizhikov, Evgeny Monin, Veniamin Losin, Vladimir Pertsov. De var vänner, arbetade i samma verkstad och fastän de inte var det kreativ förening, kallade deras vänliga grupp "TsDL" - "kännare av barnlitteratur."

Det var V. Chizhikovs kollega i Central House of Writers, V. Pertsov, som tog med sig "uppgiften" till verkstaden - att skapa en skiss av maskoten från OS 1980.

"Pertsov träffade en av ledarna för Union of Artists på gatan och han sa till honom: "Hör här, det finns en tävling för den olympiska maskoten, vi har redan övervägt fyrtio tusen förslag och vi kan inte hitta det rätta. Jag önskar att ni, barnkonstnärer, kunde ta del av det!" Vi samlades i min studio, fyra vänner, och var och en började rita våra egna björnar med en penna. Det här var blyertsskisser med målet att hitta en bild. Vi ritade ett hundratal av dem. Denna målade hög blev liggande på bordet. Och så ringer de upp Pertsov och säger: ”Jaha, har du gjort något? Ta sedan med det till den olympiska kommittén idag!” Han bar den. Och när han dök upp igen med den här mappen på gården, frågade Zina, min fru, honom: "Tja, Vovka! Hur går det där?” - "Ay!.. De tog Vitkin..." Sedan går det mer än en månad, och i slutet av september 1977 ringer de mig och säger: "Viktor Alexandrovich! Grattis - din björn har passerat partiets centralkommitté!"

Få människor kommer ihåg att bilden av björnen valdes av tv-tittare under omröstningsprocessen i programmet "In the Animal World." V. Chizhikov medger: "Där stötte älgen honom ordentligt, men jag är glad att björnen vann, eftersom älgens knän böjer sig åt fel håll. Och björnen har sina knän framför, som en mans, han går som du och jag...”

Tyvärr blev ödet för den berömda olympiska björnen kanske den främsta kreativa "dissonansen" i kreativt liv Chizhikova: bilden av en björn utnyttjas i stor utsträckning när det är möjligt, utan att fråga konstnären om det. Det finns en obehaglig historia när en konstnär, på initiativ av en grupp advokater, stämde NTV för att ha använt bilden av Mishka och förlorat - domstolen erkände inte hans författarskap. Det bör noteras att björnen användes av tv-folk på ett mycket oseriöst sätt: under 33 program "flög" den på en mängd olika platser - antingen dök den upp som en tatuering på bröstet av någon misstänkt typ, eller så hamnade den bland strippor.

V. Chizhikov medger att han behandlar sin Mishka som en person som delade alla problem med honom: "Detta är inte bara en teckning! En bild har skapats. Och på detta sätt kan du redan arbeta.

När bilden inte har skapats kan du göra vilken björn som helst, som "Förenade Ryssland" - en sådan dyster björn. Det finns många av dem, de vandrar alla någonstans... Och den här björnen - han är fortfarande väldigt bra. Han sa ofta till mig: "Vitya, var inte ledsen! Allt är bra".

Picasso sålde en gång en teckning han gjorde på fem minuter för fantastiska pengar. Och till förebråelse för egenintresset svarade han: "Ja, det var fem minuter och plus hela mitt liv!"

Barnböcker har alltid spelat en stor roll för att forma smak, skönhetskänsla, moraliska principer och utveckla den yngre generationens fantasi. Vi minns alla våra första, länge älskade och älskade böcker, som vi bläddrat i många gånger och lärt oss utantill. De illustrerades av riktiga mästare - G. Kalinovsky, E. Charushin, Yu. Vasnetsov, bröderna Traugot, G. Spirin och andra.

I tidig barndom slogs V. Chizhikov av Ershovs bok "Den lilla puckelryggade hästen" med autolitografier av Yu Vasnetsov. Till denna dag minns konstnären en viss "konstig atmosfär" som Vasnetsov skapade med fantastiska detaljer.

Och ett av de mest kraftfulla litterära intrycken från hans barndom var Sergei Mikhalkovs dikt om den misstroende Thomas. Den blivande konstnären hörde dessa dikter dagis 1938, som 3-årigt barn. Och där, när lera gavs till barnen, skulpterade han sin första skulpturala komposition, som skildrade döden av vårdslös Thomas i munnen på en krokodil. "Dikter lästa och memorerade i barndomen resonerar absolut med begreppet "Moderland", försäkrar V. Chizhikov.

Ett annat barndomsminne av konstnären ser symboliskt och ödesdigert ut: "En varm sommardag på fyrtiotalet före kriget. Min pappa och jag åker båt i Kulturparken och plötsligt meddelar de på radion att Chukovsky nu ska uppträda på sommarteatern. Vi kom i tid och satte oss på första bänken framför scenen. Alla klappade länge när Korney Ivanovich kom ut. Han läste dikter under lång tid, välkända för alla, barnens favoritdikter. Själva hans utseende, hans sätt att läsa poesi, tala med barn, hans röst var fascinerande. Barnen lyssnade som förtrollade, men nu närmar sig mötet sitt slut, Chukovsky får blommor, ett hav av blommor, han är täckt av blommor, hans händer saknas. Och plötsligt ger de honom en bukett av underbar skönhet - blå, röd, gul.

Sedan kastar en kraft upp mig, jag springer upp till själva scenen:
- Farfar Korney, ge mig den här buketten!
Chukovsky, inte alls förvånad, ger mig en vacker bukett.
- Ta det, älskling! Stopp!
Min far, förvånad över min fräckhet, ber mig lämna tillbaka buketten till Korney Ivanovich. Chukovsky, som ser min förvirring, säger:
– Vad säger du, vad säger du, låt pojken ta buketten till sin mamma!
Stolt och glad gick jag hem och kramade med båda händerna om gåvan från den store berättaren Korney Ivanovich Chukovsky!

1980, för illustrationer till "Doctor Aibolit" tilldelades jag ett diplom uppkallat efter G.Kh. Andersen. Vid ceremonin tilldelades de ett diplom och en nejlika - det var så det skulle vara. Jag tittade på den här nejlikan och mindes min barndom före kriget, mitt möte med Chukovsky och den där blå, röda, gula - den vackraste buketten i mitt liv."

Chizhikov var alltid uppmärksam på detaljernas skönhet, på bagateller, på associationer; Det är inte för inte som de säger att konstnären ser världen annorlunda än "bara dödliga". Enligt honom är konstnären en upprörd massa.

V. Chizhikovs kollega och vän V. Losin, i de fall då konstnären uppmärksammade något konstnärligt attraktivt - vare sig det är svansen på en tupp eller ett moln, svarade: "Ja, som illustratörer är detta mycket viktigt för oss."

De storas år Fosterländska kriget V. Chizhikov och hans mor evakuerades i byn Krestovo-Gorodishche, Ulyanovsk-regionen, vid Volga; konstnärens far dog vid fronten. I kojan där de bosatte sig var det brukligt att täcka väggarna med färska tidningar varje påsk. Med tiden dekorerades hyddans väggar med pojkens teckningar. Ett av huvudintrycken av evakueringen var att kommunicera med farbror Leva, en ensam handikappad man som återvände från fronten utan båda armarna. Ändå lyckades farbror Leva rita bra, driva en väggtidning och arbeta som chef för posten. Dessutom arrangerade han " bokklubb"- han samlade barn i sitt hus, både lokala och evakuerade, och läste böcker med dem. Och den framtida konstnärens bekantskap med farbror Leva ägde rum under mycket dramatiska omständigheter - en armlös man räddade lilla Vitya Chizhikov, som höll på att drunkna i Volga.

En fantastisk berättelse, som återigen påminner oss om hur många riktiga hjältar i landet inte erkänns, hur många underbara, blygsamma människor någonstans i byar, i små städer, skapar verkliga mirakel, som kanske aldrig kommer att bli kända i huvudstäderna. ..

V. Chizhikov samarbetade med alla de ledande sovjetiska tidningarna för barn och ungdomar - "Evening Moscow", "Pionerskaya Pravda", "Young Naturalist", "Young Guard", "Ogonyok", "Funny Pictures", men mest av allt hans själ lägga till "Murzilka". Konstnären kallade redaktionen för "Murzilka" en "reserv för ömsesidig förståelse." Det var där han träffade människor som blev hans bästa vänner för livet.

Konstnären Chizhikovs credo låter förutsägbart, men obestridligt: "En barnkonstnär måste utmärkas av absolut vänlighet. Den arga kan hamna i barnkonstnärer. Kanske ritar han ull bra. Allt med honom är fluffigt. Men du kan inte lura din själ."

Här är ett annat viktigt recept från mästaren för nybörjare för barnillustratörer: "Om du sätter blå skor på hjälten, behåll de blå skorna till slutet av boken! En dag fick jag i uppdrag att rita en bild till Agnia Bartos dikt "Min mormor hade 40 barnbarn." Jag ritade 15 av de nämnda 40 personerna och lämnade resten utanför sidan. Brev skickades: "Varför avbildade konstnären Chizhikov bara 15 barnbarn? Var är de andra 25?” Upplagan av "Murzilka" var då 6,5 miljoner exemplar. Chefredaktören sa: "Vitya, förstår du hur man gör det? Om du säger fyrtio, dra fyrtio. Som du önskar". Sedan kom en bok ut och jag ritade 40 barnbarn och satte även en hund.”

Victor Chizhikov är en underbar berättare. Han älskar människor väldigt mycket och tröttnar aldrig på att erkänna det, han älskar att prata om sina enastående vänner. Bland medlemmarna i Författarnas centrala hus var författaren Yuri Koval. "Han var otroligt begåvad i allt!... - minns V. Chizhikov varmt, till och med entusiastiskt. - Och i teckning också. Precis som hans berättelser sjuder av ord, så sjuder hans målning av hans drag!.. Han har fruktansvärt djärva drag som går åt olika håll. På hans målning etableras en stark bekantskap mellan ett slag och ett annat - en pittoresk, vacker ligatur uppstår. När han kom förstod alla direkt att det var just han som saknades! Han behövdes alltid. Han kunde vända mötets flöde i en helt annan riktning! Hans kreativa passion var så stark att han inte begränsades till måleri och litteratur, han var också ett kommunikationsgeni. I prosa kunde Koval skapa en enorm bild med ett slag. Kalinovsky kände allt detta mycket intensivt och gjorde stäppen till slutboken i "Undersand": en liten undersand löper över denna stäpp, och framför allt är detta stjärnbilden Orion. Och man känner direkt att Koval omfamnar rymden med sin kreativitet. Och i det här utrymmet andas stjärnbilden ovanför jorden, och en "mikroorganism" som flydde från pälsfarmen rör sig omedelbart. Enorm skala!

V. Chizhikov hade också erfarenhet av animation - han agerade som produktionsdesigner i tecknad serie av Harry Bardin "The Good Inspector Mommochkin".

Det finns en åsikt om att representanter för kreativa yrken bokstavligen "flydde" till barnlitteratur, illustrationer och animationer under sovjettiden - för att gömma sig från ideologin om socialistisk realism och dess censur.

Här är vad V. Chizhikov tycker om detta: ”Det här säger människor som drar nytta av detta. Men de som naturligt föll i barnlitteraturen tycker inte det. Mina vänner var aldrig dissidenter eller ideologer. Vilken ideologi, när Losin, till exempel, hade magnifika illustrationer för "General Toptygin" av Nekrasov, när han har Pushkins Balda - du kan bli bedövad, vilken underbar kille! Ingen har någonsin tvingat honom till barnlitteratur – han valde det. Han skulle kunna vara en magnifik målare - han är en tecknare i toppklass! Barnlitteraturen var en fristad för hackare när själen inte efterlyste barnlitteratur, utan tvingades vända om någonstans – men det här handlar inte om mina vänner och inte om mig.”

V. Chizhikov älskar katter väldigt mycket. År 2005 publicerades en bok med hans teckningar och dikter av Andrei Usachev "333 katter". Det här är en bok där det inte längre är tydligt om illustrationerna är gjorda för dikterna, eller dikterna är skrivna för bilderna, eller de är helt självförsörjande och helt enkelt interagerar på ett vänligt sätt på sidorna i en bok.

Chizhikov själv skriver också kvicka dikter. Till exempel:

Vid butiksdisken
Tre katter dök upp:
”Vi behöver tre meter trikotin
Tre svansar breda."
Den fjärde katten kom springande:
"Finns det en mattkatt till salu?"

Översättaren och specialisten på barnlitteratur O. Mäeots talade träffande och rörande om konstnärens verk: ”Chizhikovs teckningar känns omedelbart igen. Och otroligt nog, även om karaktärerna skapade av konstnären är lika, som barn till samma far, behåller de sin individualitet, och det finns ingen seriell monotoni i illustrationerna, men det finns alltid lek, ett milt leende och ett hav av lycka och kärlek. Och ytterligare en viktig egenskap, särskilt värdefull i vår tid, uppenbart överbelastad med våld och alla sorters fasor: Chizhikovs illustrationer är inte skrämmande. I den värld han skapade råder godhet och harmoni, och du kan leva i den utan att se tillbaka eller vara rädd.”

Victor Chizhikov 2011

Det är glädjande att ”Kännare av barnlitteratur” har en värdig ersättare i kretsen av barnillustratörer. Nya förlag av barnlitteratur dyker upp - till exempel "Pink Giraffe" eller "Scooter". Med hjälp av de unga begåvade artister- M. Pokalev, Z. Surova, I. Oleinikov, V. Semykina och andra - de bildar ett uppdaterat och fräscht, modernt ansikte av barnboken. Det har också börjat dyka upp interaktiva böcker för surfplattor, där bilder kan röra sig – även för tio år sedan verkade detta fantastiskt. Underbara konstnärer är också involverade i utvecklingen av den konstnärliga delen. Det är sant att nya böcker inte trycks i sådana upplagor som de brukade vara i Sovjettiden, när miljontals exemplar distribuerades över hela landet.

V. Chizhikov tror: för att hitta en väg till hjärtat av ett modernt barn, bortskämt med alla möjliga prylar, behöver du bara vara uppriktig.

Jag skulle vilja hoppas att det är så, att uppriktighet kommer att fortsätta att ge eko bland nya generationer. Och att den nya tiden kommer att föda nya uppriktiga barnkonstnärer, vars verk inte alls kommer att vara skrämmande och kommer att vara väldigt snälla.

Folkets konstnär i Ryska federationen.

Han fick sin första erfarenhet som serietecknare 1952 i tidningen "Bostadsarbetare".

Han studerade vid Moscow State University of Art and Science i konstavdelningen (1953-1958).

Han arbetade i tidningarna "Crocodile" (sedan 1955), "Funny Pictures" (sedan 1956), "Murzilka" (sedan 1958), "Around the World" (sedan 1959), såväl som i "Evening Moscow", " Pionerskaya Pravda", "Young Naturalist", "Young Guard", "Ogonyok", "Pioneer", "Week" och andra tidskrifter. Tillsammans med S. Gviniashvili var han produktionsdesigner animerad film dir. Harry Bardins "The Good Inspector Mommy" (1977).

Han har deltagit i utställningar sedan 1958. Sedan 1960 har han illustrerat böcker för förlagen "Malysh", "Barnlitteratur", "Fiction" m.m.

Tilldelas ett hedersdiplom. H. C. Andersen (1980), Orden för hedersmärket, den olympiska kommitténs hedersmärke och ett diplom från USSR Academy of Arts för att skapa bilden av maskoten från de olympiska sommarspelen i Moskva - björnungen Misha ( 1980). Mottagare av ett hedersdiplom från Rysslands barnboksråd (1997). Pristagare Helrysk tävling"Bokens konst" (1989, 1990, 1993, 1996, 1997).

Medlem av Journalistförbundet i RSFSR (sedan 1960). Medlem av Union of Artists of the RSFSR (sedan 1968). Ledamot av redaktionen för tidningen "Murzilka" (sedan 1965). Ordförande i Rysslands barnboksråd (sedan 2009).

Verken finns i Pushkinmuseets samling.

En gång, vid ett möte med barn, skickade de oss ett meddelande från publiken: "Vad gör du när du är väldigt ledsen?" Frågan slog mig: oftast frågar barn nästan samma sak – Varför blev du författare? Vad är din favoritbok? - etc. Men här kommer du inte undan med de vanliga fraserna. Jag lade den här lappen åt sidan för att fundera lite och svara ärligt och noggrant. Jag lade den åt sidan och glömde, vi insåg det först på vägen tillbaka, i bilen. Och så den här obesvarade lappen sved för alla, som vi diskuterade hela vägen så att vi kunde säga. De valde också ut böcker som de kunde rekommendera att läsa - speciella "soliga" böcker som kunde skingra molnen i själen, värma upp dem och få dem på en stor, livsbejakande stämning.

Bland sådana böcker, bland mina allra första och favoriter, är böcker med illustrationer av Viktor Chizhikov: sagor av Korney Chukovsky, Donald Bisset, Eduard Uspensky, Leonid Yakhnin. Lyckligtvis finns det många av dessa böcker.

Chizhikovs teckningar känns omedelbart igen. Och otroligt nog, även om karaktärerna skapade av konstnären är lika, som barn till samma far, behåller de sin individualitet, och det finns ingen seriell monotoni i illustrationerna, men det finns alltid lek, ett milt leende och ett hav av lycka och kärlek.

Och ytterligare en viktig egenskap, särskilt värdefull i vår tid, uppenbart överbelastad med våld och alla sorters fasor: Chizhikovs illustrationer är inte skrämmande. I världen han skapade råder godhet och harmoni, och du kan leva i den utan att se dig tillbaka eller vara rädd. Konstnären har upprepade gånger talat om hur skadliga tidiga möten med grymhet och orättvisa är för ett barn. "Barnets psyke måste först mogna, och sedan kan det laddas med olika skräckhistorier. Jag försöker göra mina läskiga karaktärer roliga. Till och med vargen, som ska äta Rödluvan."

Jag minns att jag som barn var rädd för att läsa Chukovskys berättelse (inte dikt!) "Doktor Aibolit." Jag hade en gammal bok, ärvd, det verkade som om den verkligen hade blivit misshandlad av desperata pirater. Och bilderna i den var dystra, särskilt där pojken Penta avbildades, som hade förlorat sin far, och sin fiskarfar, lämnad av pirater för att dö i en fruktansvärd grotta. Den här boken lever fortfarande hos mig, men jag har redan läst en annan för min dotter - "Chizhikovs". Och det var inte läskigt! Bara väldigt intressant. Skulle fortfarande! Kom ihåg att den hemska Barmaley sover, och tidningen "Murzilka" sticker ut under kudden!

För "Doctor Aibolit" tilldelades Viktor Aleksandrovich Chizhikov ett hedersdiplom uppkallat efter H.H. Andersen. Men vägen till detta hederspris var väldigt, väldigt lång. I ett av förorden sa konstnären det så här:

”...en varm sommardag på fyrtiotalet före kriget. Jag och min pappa åker båt i Kulturparken och plötsligt meddelar de på radion att Chukovsky nu ska uppträda på sommarteatern.
Vi kom i tid och satte oss på första bänken framför scenen. Alla klappade länge när Korney Ivanovich kom ut. Han läste dikter under lång tid, välkända för alla, barnens favoritdikter.
Själva hans utseende, hans sätt att läsa poesi, tala med barn, hans röst var fascinerande. Barnen lyssnade som förtrollade, men nu närmar sig mötet sitt slut, Chukovsky får blommor, ett hav av blommor, han är täckt av blommor, hans händer saknas. Och plötsligt ger de honom en bukett av underbar skönhet - blå, röd, gul.

1980 tilldelades jag G.H. Andersen-diplomet för illustrationer till "Doctor Aibolit". Vid ceremonin tilldelades de ett diplom och en nejlika - det var så det skulle vara. Jag tittade på den här nejlikan och mindes min barndom före kriget, mitt möte med Chukovsky och den där blå, röda, gula - den vackraste buketten i mitt liv."

Naturligtvis "ärvdes" inte bara buketten av konstnären från Korney Ivanovich, det viktigaste som förenar dem är en hängiven kärlek till barnlitteratur, önskan (och förmågan!) att förstå barnet, en krävande inställning till kvaliteten av barnböcker och ett barns nyfikenhet och beundran bevarad för livsinställning till omvärlden.

Viktor Alexandrovich kom till barnböcker i början av 60-talet. Det var bra tid, när fantasy återinfördes i barnböcker och rätten till fri flykt återfördes till författare och konstnärer. Och konstnären började med att arbeta i tidningar; hans teckningar och karikatyrer publicerades ivrigt i "Crocodile", "Around the World", "Week". Sedan dök barnillustrationer upp - för "Murzilka" och "Funny Pictures". Och även de allra första experimenten märktes omedelbart - de var så ljusa och originella.

Jag sa en gång till Viktor Alexandrovich att bland mina vänner minns vissa fortfarande hans serietidning "Om flickan Masha och dockan Natasha." Det mest överraskande är kanske att alla dessa äldre "fans" är män. Det beror på hur mycket de skäller ut andra serier och anklagar dem för alla möjliga synder, men kärleken till dem är inte glömd! Det betyder att det inte är en fråga om form – utan konstnärens-författarens skicklighet.

Viktor Alexandrovich var road av mitt meddelande, men som svar berättade han sin historia. När han fortfarande var en ung konstnär kom han till Leningrad och fick i uppdrag att ta några teckningar till Yuri Vasnetsov själv. Med bävan i själen gick han över husets tröskel, ägaren tog emot honom varmt och frågade artigt vad den unge gästen gjorde. Chizhikov tog ut sina verk från mappen - samma "Masha och Natasha".

"Tja, jag förstår ingenting om karikatyrer", vinkade mästaren av sig.
"Hur många år har gått," suckade Viktor Alexandrovich, "men jag är fortfarande förolämpad!" Det hade varit bättre om han hade skällt på mig, annars ville han bara inte titta.

Det är synd att Yuri Vasnetsov inte lade märke till den unga artisten. Men jag tror ändå att deras möte ägde rum - kreativt möte: i Chizhikovs verk, som i Vasnetsovs verk, lockas vi av ljusa, minnesvärda bilder och en speciell anda av lek, glad och busig, som kräver läsarens obligatoriska deltagande.

N. Nosov. Vitya Maleev i skolan och hemma

Denna egenskap hjälpte artisten att framgångsrikt försöka sig på animation. Få människor känner till detta verk av Chizhikov. För många år sedan deltog han i arbetet med en film som gjordes på order av trafikpolisen.

Jag hade turen att se den här bilden en gång. Fantastisk! Chizhikov humaniserade så skickligt bilar och motorcyklar i den att de verkar helt levande. Konstnären försåg dem med speciell plasticitet, gester - ja, till och med bilen, visar det sig, är kapabel att gestikulera väldigt uttrycksfullt! Chizhikov visade tydligt detta.

Och den tecknade filmen gnistrar bokstavligen av Chizhikovs busiga humor. Filmen började så här: cikador, södernatt, måne och garage, allt i så blåaktiga toner. Och plötsligt svänger garageportarna upp och en sådan huliganförare hoppar ut i en lastbil med en cigarett vid läppen. Han skrattar galet och slår ner allt i hans väg: pelare som är placerade längs vägen, skyltar vid vägkanten. På skylten står det: "Direktör Bardin." Smäll! - och skölden flyger iväg. Författarna till manuset är "Kurlyandsky and Height". Och han är nedskjuten. "Produktionsdesigner Chizhikov" flyger ner i ett dike. Och plötsligt ett tecken: "Filmkonsult, generallöjtnant för statens trafikinspektion Lukyanov." Bilen tippar runt den här skölden, och sedan beter han sig igen i staden.
Chizhikov minns hur noggrant alla detaljer i filmen var genomtänkta, hur kärleksfullt filmen gjordes och hur otroligt roligt det blev! Men tyvärr gick filmens konsult, samma generallöjtnant Lukyanov, i pension, och den nya trafikpolisens ledning gillade inte den tecknade filmen och "skjuter tillbaka den"...
Mycket, mycket ledsen!

Men i boken kom ett erkännande till Chizhikov ganska tidigt – både från läsare och konstnärskolleger. Sedan, på 60-talet, bildades de berömda fyra vännerna - Viktor Chizhikov, Evgeny Monin, Veniamin Losev, Vladimir Pertsov. De hyrde en verkstad vid den tiden och kom till och med på ett namn för sin "grupp" - "TsDL" - Connoisseurs of Children's Literature. Det är mycket betydelsefullt att de inte kallade sig MÄSTARE, fastän de otvivelaktigt redan var det, utan snarare KONFISURERARE, d.v.s. ministrar. Konstnärerna var vänner, de arbetade sida vid sida, men i kreativitet gick var och en sin väg, var och en hade sin egen igenkännbara stil

Det är intressant att jämföra illustrationerna som Chizhikov och Monin gjorde för Leonid Yakhnins saga "Kartonklockornas kvadrat". Karaktärerna är desamma, och till och med många av teckningarnas handlingar har något gemensamt, men världen de öppnar är annorlunda! Alla har sina egna. Monins är mystisk, intensiv, medan Chizhikovs är mer lekfull; han erkände själv att han under arbetet med boken föreställde sig en dockteater – ljus, festlig.

Leonid Yakhnin "Området med kartongklockor"

Jag försökte flera gånger skriva om Chizhikov. Men varje gång resultatet inte tillfredsställde mig blev mitt porträtt inte: några levande funktioner försvann och bilden blev suddig - det verkade likt, men det var det inte. Som tur är har jag fortfarande inspelningar av några av våra samtal. Så den här gången ska jag försöka ge ordet till Viktor Alexandrovich själv, för bland hans talanger finns också en historieberättares talang.
Att prata med Viktor Alexandrovich är ett speciellt nöje. Han har en sällsynt egenskap: han pratar lite om sig själv, men på något sätt går direkt i konversationen över till att prata om andra - vänner, bekanta, människor han bara träffat av en slump. Med en konstnärs öga lägger han märke till de viktigaste slående dragen i dem, och med begåvningen hos en berättare och en författare (eftersom båda är också givna till honom) förvandlar han det han ser till de mest fascinerande porträtten. Tyvärr, bara vid sällsynta utställningar kan man se underbara porträtt och vänliga tecknade serier gjorda av Chizhikov. Mycket exakt, ibland frätande, men alltid varm och riktigt vänlig. "Du förstår, jag älskar människor, människor är intressanta för mig", förklarar Viktor Alexandrovich. Kanske är detta hans viktigaste egenskap, som bestämmer både hans karaktär och hans kreativitet.

Så låt oss föreställa oss: vi har slagit oss ner bekvämt - några vid bordet med en kopp te, några på soffan, någonstans i närheten, vilket skapar en speciell mysighet, många "Chizhikov-katter" har slagit sig ner och samtalet börjar ...
— Den första frågan är traditionell: Hur blir man illustratör av en barnbok?
— För att illustrera en barnbok behöver man bevara sin barndom. Det finns människor som absolut inte har bevarat det, och det finns de som inte kan dras ut ur den här barndomen. Det här var min bästa vän Evgeniy Monin, en underbar artist. Han kunde inte försvara sig i någon förlagstvist eller ta ut ett arvode. Men han var väldigt intressant för barn.
Det är tillrådligt att vara snäll person: Du ser ofta väldigt arga illustrationer.

— Viktor Alexandrovich, hur valde du ut böckerna? Vilka böcker resonerar mest hos dig?
— "De tre små grisarna" är absolut min text. Jag gillar sådana hjältar - dynamiska sådana. Jag gillar verkligen handlingens äventyrlighet. Som till exempel Bisset. Det här är en gåva från ödet till mig. Jag ritade Bisset med stor glädje. Men så fanns det också en bra översättare - Natalya Shereshevskaya. Hon kom på en länk till tigern. Tigern kopplade ihop olika tomter. Jag tyckte det var väldigt intressant att rita. Och du vet, här är det som är intressant: i Ryssland blev en av Bissets sagor verklighet. Han förverkligade sagan.
- Vad har du i åtanke? Som hjältarna i det socialistiska arbetet?
– Inte riktigt, det hände oväntat för honom. I en av hans berättelser tilldelas stationen en order. Detta är omöjligt i England. För britterna är detta bara bullshit. Detta är humorn i denna berättelse för dem. Och för oss är detta... - ... verkligheten i det dagliga arbetet.
- Exakt. Alla våra fabriker hade order, fabriker med order, men varför kunde det inte finnas en station uppkallad efter Lenin eller med en Stalinorder? Skulle kunna. Så det visade sig att något overkligt, som för Bisset var ett roligt påhitt, på allvar förverkligades i Sovjetunionen.

D. Bisset. Glömt födelsedag.

– Vilka hjältar är dina favoriter? Och varför finns det så många katter? Vad har du gemensamt med dem?
— Det som lockar mig till katter är självständighet, önskan om frihet. Detta är vad vi har gemensamt med dem.
– Hur är det med individualitet? När allt kommer omkring är de alla olika för dig.
– Jo, självklart.

När jag tittar på Chizhikovs illustrationer - låt deras hjältar vara hundar, smågrisar eller till och med den besynnerliga Pull-Push - kommer jag alltid ofrivilligt ihåg konstnärens fras att han är intresserad av människor. Detta intresse kommer igenom i allt: i berättelserna och, naturligtvis, i illustrationerna. Det är precis så kända katter föddes - var och en med sin karaktär, varje personlighet - igenkännbara och nära på ett mänskligt sätt, och samtidigt, som det anstår katter, med sin egen hemlighet som inte går att lösa, men som kräver respekt och beundran .

— Boken "333 katter" har kommit ut. En enorm lyxig volym, gick alla katter in där?
- Å nej. Det finns fortfarande några kvar.
— ???
- ...och inte bara ritningar. Det finns också dikter. Här kom jag på en satir om katter:

Vid butiksdisken
Tre katter dök upp:
”Vi behöver tre meter trikotin
Tre svansar breda."
Den fjärde katten kom springande:
"Finns det en mattkatt till salu?"
"Kan jag skruva ner en halv ton?" -
Säljaren svarar.-
Inget annat än kartong
Och äntligen lämna mig ifred"

Varför detta hände vet jag inte. Jag förstod inte varför jag skrev detta.
Och då insåg jag: för att katten, katten, katten är trikotin. Det finns också ett alternativ: "Kan vi göra det utan krångel", frågar säljaren. "Jag har inte ens tröjor och lämnar mig äntligen ifred."
Och min katts gåta fanns till och med med i antologin: "Igår var jag en musfångare, absolut slukade gräddfil. Idag är jag en bäddsoffa, ganska bekväm med en filt."

– Så, konstnären Chizhikov är också författare?
”En gång i tiden, när min son var liten, försökte jag skriva långa sagor om någon hare, Dobrofey. Fullständig idioti. Jag ville skriva en saga, fullproppad med moral. På grund av moraliseringen blev hela sagan som om jag precis tagit examen från en kurs för en ung dagisbarn. Ingenting lyckades. Och tack gud! Yuri Koval spelade då en stor roll i min litterär utbildning. Han läste detta och sa: "Tja, en annan Marya Ivanovna dök upp på dagis. Det finns ingen anledning att skriva så."

— Är det svårt att illustrera Koval?
- Ja. Jag illustrerade det ofta i tidningar - i "Murzilka" - om en katt, "Solfläck". Jag ritade med stor glädje. Men jag gillade naturligtvis att rita "Vasya Kurolesov" mer. Det är fortfarande en karikatyr. Men jag har ännu inte ritat Koval som jag skulle vilja.
— Det är konstigt att ingen av artisterna försökte rita hans karaktärer: Orekhyevna, farbror Zuya. Skulle du inte vilja försöka rita Kovals hjältar?
- Kanske. Även om det behövs en annan artist här. Losin kanske. Jag karikerar för mycket. Här måste du vara en mer moderat, mer välvillig person, en skoningslös tecknad serie är inte lämplig här. Man vet aldrig om jag rycker med, jag kan förstöra det. Och Losin lämnar en bra känsla från porträttet och bevarar bildens karakteristiska kontur. Här är Kovals bild av Serpokrylov från "Under Sand" - lysande. Så oväntat! Även om det verkar som att Yuri Sotnik skrev om sådana killar med olika karaktärer, hände detta inte. Hur han befordrade sig själv i leden är briljant, det är helt enkelt fantastiskt, men hur psykologiskt korrekt!

Viktor Chizhikov och Yuri Koval

I allmänhet är Koval en mycket komplex sak. Det här är ett sådant lager. Det mest värdefulla lagret kanske i post-Bart-eran; det kan inte finnas något mer värdefullt i litteraturen.
— Ja, men hans böcker har fortfarande inte fått en värdig bedömning, tycker du inte?
– Jag är säker på att om Arseny Tarkovsky hade levt, skulle han ha hittat de rätta orden för att definiera Kovals plats i litteraturen. Han värderade honom mycket högt. Ändå syns något slags snobbi i Akhmadullinas och Bitovs vänliga uttalanden. De ångrar alltid att han barnskribent. Koval är en författare i allmänhet. Och att han också är intressant för barn är inte längre hans fel. Detta är hans skicklighet. För övrigt finns det många barn i Suer-Vyer. Detta är också ett spel. Tja, låt det vara för äldre människor.
– Men han var också en underbar artist!
– Ja, han var en fantastisk person i allt. Utomordentligt begåvad. Han har absolut frihet i sina skisser. Så här gjordes det - helt enkelt fantastiskt! Och hans svartvita teckningar till dina saker! Och vilka underbara emaljer han hade!
Jag skrev en gång att Koval är ett exempel på grafik i litteraturen, ett väldigt tydligt exempel. "En docka, en snövit husky, hittade en älg i den svarta skogen" - det här är grafik! Det här är Charushin. Och det finns en målning: "Brännt av indiansommaren brann bladet som ett okänt skal." "Okänd" är...
Och förresten, Yura var mycket uppmärksam.

Koval kom en gång till vår by. Och jag såg ett vackert lapptäcke. Jag frågade Zina: "Åh, vilken vacker filt. Var köpte du den? Hon säger: "Ja, här är grannen som tar hand om vårt hus." Koval kommer till den gamla kvinnan och säger: "Evdokia Pavlovna, vilken vacker filt jag såg hos Chizhikov. Kan du fortfarande göra det här?" Hon säger: "Så, det finns något annat." Nåväl, han köpte en filt och frågade sedan: "Var får man tag på så vackra rester?" - "Tja, vart då? Vid Röda ekot. - "Var var?" - "På det röda ekot." Det finns en sådan fabrik i Pereyaslavl. Han säger till mig: "Titta, de har till och med ett rött eko."
Många år senare. Vi sitter med honom på något möte i Vänskapens hus. En röd man hoppade ut på podiet: med en sådan röd nos och en hög röst. Sedan säger Koval till mig: "Tyst, det här är det röda ekot."

Samtalet flyter smidigt. Viktor Alexandrovich minns nära vänner. Det finns inga andra, och varje förlust är oersättlig. Efter varje farväl finns en kall tomhet kvar i min själ. Ibland stänger det helt ute solen...

– Och i allmänhet lever du förstås redan i det förflutna, för nu förstår jag inte någon tv-humor, låt oss säga. Ja, allt var annorlunda förr. Bättre, snällare, allt var normalt. Jag känner inte att jag är mer bekväm med människor just nu. Tvärtom, på något sätt försiktig. Jag brukade vara självsäker eftersom jag hade en hel grupp människor runt mig som jag visste skulle stötta mig. Men nu går du så här, håller dig i väggarna, känner okränkbarhet bara i vissa föremål, och det finns inget hopp för människor längre...
– Men det finns fortfarande pålitliga människor...
– Det finns såklart, men man får leta länge efter dem i den moderna världen...

Olga Mäeots, 2013

Jag träffade Viktor Chizhikov 1976 vid firandet av 70-årsdagen av Sovjetunionens folkkonstnär Ivan Maksimovich Semyonov. Jag minns inte om jag själv kontaktade honom med en begäran om att signera en bok från serien "Masters of Soviet Caricature" eller om han stoppade mig när jag återvände till min plats efter "grattis från unga Krasnogorsk-artister till Ivan Semyonov, ” ägde bekantskapen rum. För mig var Chizhikov inte bara en virtuos ritare, vars arbete jag tittade på med nöje i både "Krokodil" och "Jorden runt", utan också författaren till en underbar idé om hur man lär känna sin favoritkonstnär och inte ser ut som ett dumt klängigt fan.
En gång tog pionjären Chizhikov med sig en hel resväska med sina teckningar till Kukryniksy och ställde frågan: "Kommer jag att bli en karikatyrist?"... Kort sagt, jag tog med mig... nej, inte en resväska, en mapp med mina teckningar och visade innehållet för Viktor Aleksandrovich, som om jag skickade stafettpinnen. Jag vet inte vad som fanns i Chizhikovs resväska, men jag kan föreställa mig vad som fanns i min mapp. Han slog mig inte med tofflor, utan kysste mig och gav mig några praktiska råd. Jag minns dem fortfarande.
Till att börja med förbjöd han mig att rita rutiga mönster på skollakan. På det mest kategoriska sätt. "Du måste lära dig att respektera dig själv!" - sa Chizhikov. - "Dig själv och ditt arbete." Och sedan dess har jag aldrig visat någon teckningarna gjorda på rutigt papper. Efter att ha upptäckt teckningar av alkoholister i mappen, anmärkte Chizhikov: "Var uppmärksam när du drar fyllon att ingen någonsin ligger med magen uppåt. Vanligtvis sticker antingen huvudet eller benen ut från diket..."
Senare, när jag besökte hans ateljé i konstnärshuset på Nizhnyaya Maslovka, delade han med mig sin kreativ metod. "Jag sitter aldrig någonstans i en tunnelbanevagn med ett anteckningsblock, jag sätter mig, väljer ett offer och försöker komma ihåg alla detaljer om hans utseende så exakt som möjligt. Sedan kommer jag hem och skissar omedelbart vad jag såg. Det här är ett utmärkt minne utbildning, vilket är väldigt viktigt för en konstnär! Jag drar aldrig någon från livet. Idag blev jag ombedd att rita en karikatyr av Gurov, jag gick på konsthögskolan, tittade närmare på Evgeniy Aleksandrovich och kom sedan hem och ritade honom hur jag kom ihåg..."
Nyligen fyllde Viktor Alexandrovich 70 år. Jag kan fortfarande inte tro det! Vilka sjuttio! Det här är en magnifik ung pennmästare, som jag alltid visste att han var! Hans illustrationer för barnböcker är några av de bästa, hans karikatyrer är ojämförliga, en serie "Great at their desks" är värd flera volymer av tråkiga historiska verk, och den olympiska björnen, vars författare var Viktor Aleksandrovich 4 år efter att vi träffades , anses fortfarande vara den bästa olympiska maskoten under hela existensen av de olympiska spelen i modern historia. Men vad pratar jag om? Bättre se själv!

Biografi
Viktor Chizhikov föddes den 26 september 1935 i Moskva.
Efter att ha tagit examen från Moskva gymnasium Nr 103 1953 gick han in på Moskvas tryckeriinstitut, där han tog examen från konstavdelningen 1958.
1952, medan han fortfarande gick i skolan, började han arbeta för tidningen "Housing Worker", där han publicerade sina första tecknade serier.
Sedan 1955 har han arbetat i tidningen "Crocodile", sedan 1956 - i "Funny Pictures", sedan 1958 - i "Murzilka", sedan 1959 - i "Around the World".
Han arbetade också i "Evening Moscow", "Pionerskaya Pravda", "Young Naturalist", "Young Guard", "Ogonyok", "Pioneer", "Week" och andra tidskrifter.
Sedan 1960 har han illustrerat böcker för förlagen "Malysh", "Barnlitteratur", "Fiction" m.m.
Medlem av Ryska federationens journalistförbund sedan 1960.
Medlem av Union of Artists of the Russian Federation sedan 1968.
Ledamot av redaktionen för tidningen "Murzilka" sedan 1965.
Mottagare av hedersdiplomet uppkallat efter H.K. Andersen (1980), hederstecknets orden, hedersmärket för den olympiska kommittén och diplomet från USSR Academy of Arts för att skapa bilden av maskot från Moskvas olympiska spel - björnungen Misha (1980) och hedersdiplomet från rådet för barnbok i Ryssland (1997).
Pristagare i den allryska tävlingen "The Art of Books" (1989, 1990, 1993, 1996, 1997), läsarens valtävling "Golden Key" (1996), det årliga professionella priset för de högsta prestationerna inom satirgenren och humor - "Golden Ostap" (1997).
Ordförande i tävlingsjuryn barnteckning"Tick-tock", utförd av tv-bolaget "Mir" (rysk tv-kanal) sedan 1994.
Folkets konstnär i Ryssland.

Mikrosjälvbiografi

"Ända sedan jag föddes har folk frågat mig: "Chizhik-fawn, var har du varit?" Jag svarar: - Jag var på dagis, jag var i skolan, jag var på Tryckeriinstitutet, jag var i "Krokodil", jag var i "Murzilka", jag var i "Around the World", jag var i "Funny Pictures" ", jag var med i "Detgiz", jag var med i Det fanns ett "barn". Ja! Jag glömde nästan. Jag var också på Fontanka. Två gånger."

V. Chizhikov

"I början av femtiotalet dök en ung man upp på tröskeln till vår verkstad med en stor resväska i händerna. Det var en elev i nian, Vitya Chizhikov. Han öppnade sin resväska och vi såg att den var fylld med politiska karikatyrer .
Vitya frågade: "Kommer jag göra en serietecknare?"
Det var svårt för oss att svara på denna fråga då, även om storleken på resväskan var uppmuntrande.
Nu, när han har tjugo års arbete i tidningen Krokodil bakom sig, säger vi med tillförsikt: "Ja, han visade sig vara en serietecknare!" Och väldigt bra."

Kukryniksy

Perspektiv med katter

En allvarlig och oseriös intervju med konstnären Viktor Chizhikov på tröskeln till hans 70-årsdag

Alexander Shchuplov

Den hedrade konstnären i Ryssland Viktor Chizhikov ägnade hela sitt liv åt barnböcker. Det kan utan överdrift sägas att hans penna och pensel illustrerade all vår litteratur för barn: Marshak och Barto, Chukovsky och Volkov, Zakhoder och Koval, Mikhalkov och Nosov... Och även Rodari med sin "Cipollino"! Och även Uspensky med de nu klassiska karaktärerna Uncle Fyodor och Cat Matroskin! Och även den olympiska björnen, som flög iväg för länge sedan upp i Luzhniki-himlen och orsakade tårar och en klump i halsen... Och även en serie på två dussin böcker från Samovar-förlaget med den inbjudande titeln ”Visiting Viktor Chizhikov .” Vårt samtal är med en underbar Rysk konstnär Böcker av Viktor Chizhikov.

"Jag älskar vitryska artister", säger Viktor Chizhikov. – Jag har en underbar vän i Minsk, Georgy Poplavsky, folkkonstnär, akademiker. Han är chef för en familj av konstnärer: hans fru Natasha är en underbar illustratör av barnböcker, och hans dotter Katya är också en mycket bra konstnär. Vi träffades i kreativitetens hus i Palanga 1967. När han är i Moskva kommer han alltid för att träffa mig. Han är en mycket berömd mästare, han illustrerade Yakub Kolas och andra vitryska författare. För en rad indiska verk fick han Jawaharlal Nehru-priset.

– Känner du andedräkten från en ny generation inom bokgrafik? Vem ska du ge lyran till, Viktor Alexandrovich?

Jag anser att Vika Fomina är en del av den nya generationen, som vann hederspriset "Golden Apple" på Biennalen i Bratislava. Det finns värdiga artister bland de allra unga. En gång i tiden skrev de på sidorna i tidningen "Barnlitteratur" om någon form av kris inom "illustratörsgenren". Jag har aldrig känt så här. Det har alltid varit många duktiga artister som arbetat. Självklart måste vi stötta dem, särskilt de äldre. Till exempel gjorde Gennady Kalinovsky mycket för rysk bokgrafik. Han är nu omkring 75 år gammal, han är sjuk, och lite minns om honom. Vi, hans vänner och kollegor, minns honom, men vi kan inte garantera köpet av hans verk. Och han har mycket intressanta verk för "Mästaren och Margarita" och "Gullivers resor". Han blev särskilt känd för sina illustrationer till Alice i Underlandet. Jag har aldrig sett bättre illustrationer till den här boken! En annan underbar vän till mig är Evgeniy Grigorievich Monin, som nyligen gick bort. En artist på mycket hög nivå, en källa till stolthet för vår grafik. Och det fanns inte ett enda tv-program om honom. När all TV-tid ägnas åt popmusik, och illustratörer inte uppmärksammas, utarmar det den övergripande kulturen. När allt kommer omkring håller illustratörer, särskilt barnböcker, upp ett enormt lager av kultur: ett barns första steg är inte så mycket kopplade till text som med bilder. Humor är mycket nödvändigt i barnillustrationer. Det är sant att när vi talar om allvarliga eller tragiska saker bör illustrationen vara tragisk. Men inte för de små! Jag minns en gång, när barnfonden skapades, vi pratade med Sergei Vladimirovich Obraztsov om vid vilken ålder man kan skrämma barn, göra olika skräckhistorier för dem som nu är på modet. Obraztsov sa till mig att han inte vill tillåta något skrämmande i sina teateruppsättningar för de små. Låt barnen vara "orädda" så länge som möjligt. Och sedan, när de växer upp, kan man gradvis introducera Baba Yaga och vargen, som träffar Rödluvan, i sagor... Han förklarade detta med att barn i framtiden kommer att ha många anledningar att vara rädda. Barnets psyke måste först mogna och stärkas, och sedan kan det laddas med olika skräckhistorier.

– Skogsbrukare säger att tämda björnungar eller fawns, när de släpps ut i naturen som vuxna, känner sig hjälplösa. Och nu går våra vuxna barn in i samma rovskog...

Ja, idag händer inte allt som Obraztsov sa. Men jag försöker göra mina läskiga karaktärer roliga. Samma Varg till exempel som ska äta Rödluvan.

- Kommer han att äta det med ett leende?

I min "Doctor Aibolit" sover Barmaley i sängen, och under kudden sticker upp tidningen "Murzilka" - Barmaleys favoritläsning! Här är min metod.

– Är du inte rädd för att de vuxna barnen senare ska träffa någon Chikatilo och leta efter var hans Murzilka-tidning hänger?

Och ändå försöker jag mjuka upp även hemsk text med teckningar. Även om livet fortfarande kommer att sätta allt på sin plats. Jag träffar ofta människor som säger till mig: vi växte upp med att läsa dina böcker, tack för att du fick oss att skratta! Det här låter som en belöning för mig. Jag ville och vill att barn ska ha mindre rädslor. Barndomen ska vara bekymmerslös. I allmänhet verkar det som om detta är inneboende i det ryska folket. Har du märkt att i byarna åker mumrar på semester: männen dricker och klär ut sig i damklänningar...

- Du behöver inte åka till byn för detta: slå på TV:n med något satiriskt program - alla män i damklänningar!

Överflödet av sådana män på TV skrämmer mig. Det är inte roligt längre. Och bland folket är mummers en vanlig sak, de passar organiskt in i semestern med sin bekymmerslöshet och fräckhet. Detta roade mig alltid som barn. Sedan växer du upp – och lager av kultur läggs gradvis över dig. Man börjar förstå lite mer. Lite! Men huvudfröet läggs i barndomen. Om du uppfostrar ett barn i rädsla, varna det hela tiden: gå inte dit och åk inte dit heller, det är läskigt där! – barnet kommer att sitta förstumt mitt i rummet och vara rädd för allt. Och i livet behöver vi människor som kan stå upp för sig själva och skratta från hjärtat. Vi måste utbilda sådana människor.

– Nåväl, ingen kommer att bli förvånad över din glada Barmaley – till sist fick Viktor Chizhikov den olympiska björnen att flyga iväg in i sin sagoskog. Tills nu fortsätter Mishka att flyga och flyga över våra huvuden, och folk gråter och gråter och säger hejdå till honom...

Och de gråter av en helt naturlig anledning: de lyckades bli kära i Teddy Bear. Scenen var på stationen: en var på väg, andra såg av honom. Vi ser alltid folk gråta på tågstationerna. Varför gråter de? För att någon kär går iväg.

Vår björn, efter att ha blivit den olympiska maskot, tittade in i publikens ögon för första gången: "Här är jag! Gästvänlig, stark, avundsjuk och oberoende, jag ser in i dina ögon ..." Björnungen blev kär precis med hans blick. Före honom fanns det ingen olympisk maskot - ingen uppmärksammade det någonsin! - Jag såg inte in i ögonen: varken Münchentaxen eller den kanadensiska bävern... Jag kommer inte ihåg deras ögon alls. Men efter den olympiska björnen dök Seoul-tigerungen Hodori och Sarajevo-vargungen Vuchko upp – de såg redan in i publikens ögon.

- Jag minns att du var sugen på idén att rita serien "Cats of Great People". Vilket skick är hon i?

Jag ska antingen rita den eller lösa upp den. Jag har redan "Savrasov's Cat", "Chaliapin's Cat", "Herostratus's Cat". Det finns till och med "Luzhkov's Cat" - han själv har ingen keps, men kepsen är involverad i denna process.

- Har du "Pushkins katt"?

Nej. Men det finns "Malevichs katt", det finns "Yesenins katt": tänk dig - katten drunknar. En hund sitter på stranden i närheten. Katten sträcker ut sin tass: "Ge mig din tass, Jim, för tur"... Det finns "Gogols katt"...

– "Gogols katt", förmodligen med lång näsa?

Nej, han står i en båt i vassen, med vilt nedstoppat i bältet. Han siktar med en slangbella och säger: "En sällsynt fågel kommer att flyga till mitten av Dnepr."

- Kan du föreställa dig, "Lenins katt" sitter i Shushenskoye, bredvid Nadezhda Konstantinovna... Och ändå har "Putins katt" inte ritats? Bredvid presidentens Labrador som visas på TV?

Nej, jag har inte sådana katter än. För att göra detta måste du sätta dig ner och tänka - ta detta ämne på allvar. Kanske dyker de upp igen. Du vet inte vad som kommer att hända här. För nu tar jag det som finns på ytan. Filosofen Lichtenstein sa det bra: "Det är dåligt att ha rätt i de frågor där makterna har fel." Detta ämne måste behandlas med försiktighet.

– Han måste ha varit en smart filosof, eftersom furstendömet var uppkallat efter honom...

Definitivt, doc. Och hittills har jag 25 katter.Detta räcker inte för en bok.

Jag har faktiskt haft katter hela mitt liv. Katten Chunka bodde hos oss i byn i 14 år. Det fungerade som en drivkraft för skapandet av en hel serie teckningar om katter. Och sedan gick han och kom inte tillbaka. De säger att katter går för att dö. Vår Chunka är som Tolstoy. Tolstojs avgång kommer förresten också att finnas i min serie om katter. Jag har redan hittat bilden.

– Intressant, studerar du först naturen, kommer in i bilden av en katt? Det är sant att du inte har en mustasch att röra på, eller en svans...

Det stämmer, jag kommer in i karaktären.

- Vad önskar du läsarna av dina böcker?

Goda framtidsutsikter. Konstnärer vid institutet studerar alltid ett sådant ämne - "Perspektiv". Jag önskar att läsarna i Ryssland och Vitryssland ska se ett tydligt perspektiv i deras liv.

– Vad önskar du konstnären Viktor Chizhikov på hans sjuttioårsdag?

Samma utsikter! Självklart har jag inga större framtidsutsikter längre. Men jag skulle önska mig en klar framtid i fem år!

– Jo, å läsarnas vägnar kommer vi att multiplicera den här siffran med fem och ytterligare fem...

Illustrationer av Viktor Chizhikov för böcker av Sergei Mikhalkov

"Jag fick reda på vem Sergei Mikhalkov var på dagis.
– Jo, din envise Thomas! – vår lärare tröttnade aldrig på att upprepa. Vi har blivit vana vid detta smeknamn, men om dess ursprung
Vi fick reda på det senare när hon läste en dikt för oss om envisa Thomas. Ja, det första jag kom ihåg var inte "farbror Styopa", inte "Vad har du?"
eller "Min vän och jag" och "Foma". Du kan inte simma: det finns massor av alligatorer, men Thomas dyker envist i vattnet. Orden "Ingen simmar på en farlig flod" fyllde mig med fruktansvärd fasa. På dagis gjorde vi mycket modellering med lera. Klasserna var välorganiserade. Vi satte oss vid ett enormt plankbord, var och en fick en lerklump och ett vaxduksförkläde. Du kunde skulptera vad du ville. Jag minns att jag skulpterade en krokodil med munnen vidöppen. Sedan rullade han en lerboll och placerade den försiktigt i krokodilens mun. Sedan tog han en penna och petade den lätt två gånger i den fortfarande fuktiga bollen och skapade ögon. Sedan petade han hårt i den med pennan igen - det visade sig vara en skrikande, rund mun. Detta hantverk blev min första illustration till Mikhalkovs verk.
Ganska nyligen i St. Petersburg deltog jag i ett möte mellan Sergej Vladimirovich Mikhalkov och unga läsare. I hallen satt samma dagisbarn som jag en gång var. Mikhalkov läste den första raden i dikten, och publiken på två tusen fortsatte texten i kör.
De vet - det betyder att de älskar.
Sommaren 1972 visade sig vara varm och rökig — skogarna nära Moskva brann. Vi hyrde sedan en dacha i Ruza. Jag satt vid mitt skrivbord och andades in skogsrök och ritade bilder till Mikhalkovs bok "Vänners dikter" (från Y. Tuvim). Förlaget "Malysh" bestämde sig för att fira Sergei Vladimirovichs sextioårsdag med denna bok.
Jag ritade och tänkte: "Wow, sextio år! Vilken lång tid! Bara någon form av skräck!"
Och nu, när jag själv redan är sextio, verkar det inte så mycket. Ja nonsens! Tänk bara, sextio!

Victor Chizhikov

S. Mikhalkov "Olydnadens helgdag"

S. Mikhalkov "Envis barn"

S. Mikhalkov "Hur björnen hittade röret"

S. Mikhalkov "Enögd koltrast"

S. Mikhalkov "Dröm med en fortsättning"

Jag har länge velat sätta ihop böcker och bilder av Viktor Chizhikov. Vissa saker förblev naturligtvis otillgängliga för mig, men jag samlade det som lagts ut på olika webbplatser. Det är både skannade böcker och bara bilder från olika böcker. Jag köpte en massa böcker till mig själv, om du har en stark lust att titta på några så ska jag försöka skanna dem!

Till att börja med, låt oss bekanta oss med Viktor Alexandrovich och hans teckningar från de underbara inläggen från LiveJournal-deltagare

**************************************** ***********************************

Skanna av boken "Jag vill ha månen!" Eleanor Farjeon

**************************************** ****************************

Victor Chizhikov. Illustrationer för "Alya, Klyaksich och bokstaven A"
I. Tokmakova

http://community.livejournal.com/old_cro codile/15887.html

**************************************** ****************************************

"Nalle Puh" av Viktor Chizhikov

**************************************** ****************************************

Och nu några skannade böcker som du kan ladda ner och njuta av!

VIKTOR CHIZHIKOV. VÅRT FÖR DIG MED EN TASH

(Jag skannade det själv)

Irina Tokmakova. "Alya, fläcken och bokstaven "A"

Ladda ner Yandex Disk
Storlek 5, 82 MB
DJVU-format

Sergey Mikhalkov "Dröm med fortsättning"

Ladda ner Yandex Disk
Storlek 1,54 MB
DJVU-format

(Från webbplatsen http://www.childhoodbooks.ru/)

KUZMIN Lev - God eftermiddag

Ladda ner Yandex Disk
Storlek 4, 18 MB
DJVU-format
(Från webbplatsen http://www.childhoodbooks.ru/)

Geraskina L - I landet med oförlärda lektioner - 1

Ladda ner Yandex Disk
Storlek 3,45 MB
DJVU-format

ANDERSEN - Flinta
Ladda ner