Text till en offentlig föreläsning om ämnet: ”Kan man lära ut kreativitet? Kan kreativitet läras ut? metodutveckling på ämnet Samhällskunskapsprojekt: kan kreativitet läras ut?
FOTO Getty bilder
"För det första är kreativitet processen att generera originella idéer som har värde. Det här är en process, inte en händelse som hände över en natt. Ursprungliga idéer uppstår sällan av en slump (även om det händer). Vanligtvis tar det mycket tid och ansträngning att lösa ett komplext problem. Detta beslut måste sedan omsättas i praktiken, och slutresultatet kan skilja sig mycket från den ursprungliga idén.
För det andra är kreativt tänkande originaltänkande. Det är inte alls nödvändigt att komma på något nytt för hela världen, idén måste vara original för dig själv och eventuellt för din cirkel. Ibland händer upptäckter som helt förändrar människors syn på omvärlden, men det är ingen förutsättning för kreativitet.
För det tredje, i varje kreativ process måste vi utvärdera och kritisera vårt arbete för att uppnå "idealet". Oavsett om du skriver en dikt, designar ett tal eller planerar ett tal, är det naturligt att titta på ditt arbete och känna att "det här är inte vad jag tänkte" eller "Jag är inte säker på att jag gjorde ett bra jobb med det här ." Vi utvärderar och förändrar hela tiden något, eftersom kreativitet inte är en spontan process som har en början och ett slut. Det börjar ofta med brainstorming, teorier och hypoteser, följt av ett outtröttligt arbete, försök om och om igen att få allt rätt.
Det finns en åsikt att kreativitet inte kan bedömas. Men om vi återgår till definitionen, nyckelbegrepp kreativitet – originalitet och värde. Inom vilket område som helst kan man definiera kriterier för originalitet och även överväga vilka idéer som kan anses vara värdefulla. Hur skulle du till exempel betygsätta en matteuppsats? Du kan be om åsikter från personer som förstår detta område och kan bedöma hur original verket är. Men kom ihåg att inte döma barnteckning och den olympiska mästaren med samma måttstock.
En annan myt är att kreativitet inte kan läras ut. Faktum är att när människor säger detta så bygger de på en väldigt snäv syn på vad undervisning är. Ja, att lära ut kreativitet är inte alls detsamma som att lära sig att köra bil. Du kan inte lära ut kreativitet genom direkta instruktioner: "Gör bara det jag gör så blir du genast mer kreativ." Inom alla områden finns det tekniker och tekniker som måste bemästras. Men undervisning är mycket mer än bara instruktioner. Att undervisa är att öppna upp för nya möjligheter, att inspirera, att mentor och stödja. Begåvade lärare hjälper människor att upptäcka sina kreativa talanger, vårda dem och bli mer kreativa som ett resultat.
Du kan vara kreativ inom alla områden. Folk säger ofta: "Jag är inte alls en kreativ person", menar bara att de är långt ifrån konst. De spelar inga instrument, målar inte, dyker inte upp på teaterscenen eller dansar. Vi glömmer att du kan vara en kreativ matematiker, en kreativ kemist eller en kreativ kock. Allt som det mänskliga intellektet deltar i är det område där kreativa prestationer är möjliga.”
Sir Ken Robinson - brittisk författare, motiverande talare och världskänd expert inom området utbildning, utveckling av kreativitet och innovativt tänkande. En av inspiratörerna och arrangörerna av positiva utbildningsprogram baserade på idéerna om positiv psykologi.
Kan kreativitet läras ut?
Om kreativitet beror på en persons kultur och utbildning, kan kreativitet då läras ut? Svaret beror på hur du definierar kreativitet. Det är möjligt att träna människor att vara mer flexibla i sitt tänkande, att träna dem att få högre poäng på kreativitetstester, att lösa pussel mer "kreativt" eller att undersöka vetenskapliga och filosofiska frågor djupare än tidigare - men det är svårt att bevisa empiriskt att genom att träna ensam från en slumpmässigt utvald individ kan du få sådana som De Quincey, Van Gogh, Logfellow, Einstein, Pavlov, Picasso, Dickinson eller Freud.
Hayes (1978) trodde att kreativitet kan förbättras på följande sätt:
Utveckling av kunskapsbasen.
En stark bakgrund inom vetenskap, litteratur, konst och matematik ger kreativ personlighet ett större utbud av information som hennes talang utvecklas ur. Alla ovanstående kreativa personer har ägnat många år åt att samla in information och förbättra sina grundläggande färdigheter. Studerar kreativa konstnärer och forskare, Anne Roe (1946, 1953) fann att bland en grupp människor som hon studerade var det enda de hade gemensamt en önskan att arbeta ovanligt hårt. När ett äpple föll på Newtons huvud och inspirerade honom att utveckla den allmänna teorin om gravitation, träffade det ett föremål fyllt med information.
Skapa den rätta atmosfären för kreativitet.
För en tid sedan kom tekniken med "brainstorming" på modet. Dess kärna är att en grupp människor genererar så många idéer som möjligt utan att uttrycka kritik mot andra medlemmar. Denna teknik låter dig inte bara generera ett stort antal idéer eller lösningar på ett problem, den kan också användas på individuell basis för att underlätta utvecklingen av en kreativ idé. Ofta hindrar andra människor eller våra egna begränsningar oss från att skapa ovanliga lösningar.
Sök efter analogier.
Vissa studier har visat att människor inte känner igen situationer där ett nytt problem liknar ett gammalt där de redan känner till lösningen (se Hayes och Simon, 1976; Hinsley, Hayes och Simon, 1977). När du försöker formulera en kreativ lösning på ett problem är det viktigt att tänka på liknande problem som du kanske redan har stött på.
Träning kan leda till förbättringar i prestanda på standardmått på kreativitet, men det är okänt om sådan erfarenhet hjälper till att producera den typ av prestation som är karakteristisk för de människor som vanligtvis anses vara "kreativa".
Denna missuppfattning är mycket vanlig eftersom den befriar alla från behovet av att arbeta på sitt sinne. Om förmågan att göra något är en medfödd gåva, finns det ingen anledning att gå ut ur ditt sätt att lära sig det.
I det här fallet hänvisar de som regel till exceptionella fall av medfödd talang, som Mozart, Einstein eller Michelangelo. Efter detta kan man hävda att det är meningslöst att lära barn att spela fiol eller tennis, eftersom det är omöjligt att göra en Poincaré, Liszt eller Martina Navratilova av varje barn.
Även om du är långt ifrån student kan kunskaper i matematik eller förmågan att spela piano vara till stor nytta.
Föreställ dig en grupp löpare som gör sig redo för start. På signalen rusar alla fram. Någon kommer alltid först, någon ligger efter. Fördelen ligger på sidan av dem som har medfödda löpförmågor. Föreställ dig nu att någon uppfann en bräda på hjul och lärde alla att åka på den. Tävlingen börjar igen. Nu är hastigheten mycket högre, men ändå kommer någon tidigare, någon senare.
Om vi inte tar hand om våra egna behöver vi bara lita på vår "medfödda data". Men om vi anstränger oss och lär oss att målmedvetet tillämpa speciella metoder, kommer vi att dramatiskt öka den övergripande nivån på vår kreativa förmåga. Naturligtvis kommer det alltid att finnas någon som är mer begåvad än du, men varje person kan bemästra att tänka tillräckligt för att dra nytta av det. Orden "träning" och "talang" utesluter inte varandra. Vilken tränare eller sånglärare som helst kan bekräfta detta.
Bara för att vissa människor är naturligt kreativa betyder det inte att de inte kan förbättra sina naturliga gåvor genom speciella tekniker och träning. Detta betyder inte heller att alla andra inte kan lära sig att vara kreativa.
När jag började skriva om det här ämnet var jag nästan säker på att det verkligen var det begåvade människor De kommer att bestämma sig för att de inte behöver sådana metoder. Verkligheten visade sig vara precis den motsatta. Många kända människor berättade för mig hur användbara vissa av mina tekniker var för dem.
Idag har en gedigen kunskap samlats som talar om hur metoden hjälper till att utveckla briljanta idéer, och om fördelarna ett tränat sinne kan tillföra en person.
Med hjälp av enkla exempel är det mycket lätt att visa hur ens en så enkel teknik som en metod slumpmässigt ord, kan omedelbart utlösa flera helt nya idéer - sådana som aldrig skulle ha fallit dig in annars.
Ur min synvinkel är det inte annorlunda att studera den kreativa metoden att tänka från att studera matematik eller någon form av sport. Du kan inte sitta sysslolös med ursäkten att talang ges av Gud och att människan inte kan göra något åt det. Idag vet vi att vi kan lära alla användbara färdigheter. Vi vet att naturliga gåvor kan förbättras genom riktade tekniker och övningar.
Kreativitet kan och bör läras ut. De som har motsatta åsikter hindrar samhällets utveckling.
Vi kanske inte kan göra varje människa till ett geni – men det finns så många möjligheter till kreativitet i världen att alla kan hitta sin plats här.
Kan kreativitet läras ut?
Vår tid är en tid av förändring. Nu behöver Ryssland människor som kan fatta icke-standardiserade beslut och som kan tänka kreativt. När allt kommer omkring kommer bara sådana individer att ge sitt bidrag till utvecklingen av vetenskap, kultur, industri och därmed höja landets prestige till rätt nivå.
Ämnets relevans och betydelse bekräftades av presidentens initiativ "Vår nya skola", som betonar behovet av utveckling barns kreativitet, design och forskningsarbete av studenter, om att öka rollen av extracurricular kreativ aktivitet skolbarn i olika riktningar, om den utbredda användningen av ny datorteknik i skolklasser.
Framstående lärare från 20- och 30-talen investerade mycket talang, intelligens och energi i utvecklingen av pedagogiska problem relaterade till individens kreativa utveckling, i första hand barnets personlighet, i första hand barnets personlighet, tonåring: A.V. Lunacharsky, P.P. Blonsky, S.T. Shatsky, B.L. Yavorsky, B.V. Asafiev, N. Ya. Bryusova. Baserat på deras erfarenhet, berikad av ett halvt sekel av utveckling av vetenskapen om att undervisa och uppfostra barn, fortsatte de bästa lärarna, ledda av de "äldste" - V.N. Shatskaya, N.L. Grodzenskaya, M.A. Rumer, G.L. Roshal, N. I. Sats och fortsätta att teoretiskt och praktiskt utveckla principen om kreativ utveckling av barn och ungdomar. Kreativitet föder en levande fantasi och en levande fantasi hos ett barn. Kreativitet, till sin natur, bygger på viljan att göra något som aldrig har gjorts tidigare, eller att göra något som fanns före dig på ett nytt sätt, på ditt sätt, bättre. Med andra ord, kreativitet hos en person är det alltid en strävan framåt, till det bättre, efter framsteg, efter perfektion och, naturligtvis, efter skönhet i den högsta och vidaste bemärkelsen av detta begrepp. Det är den typen av kreativitet som konsten odlar hos en person, och i denna funktion kan den inte ersättas av någonting. I sin fantastiska förmåga att framkalla kreativ fantasi hos en person, intar den utan tvekan förstaplatsen bland alla de olika element som utgör det komplexa systemet för mänsklig uppfostran. Och utan kreativ fantasi finns det inget sätt att gå vidare inom något område av mänsklig aktivitet.
På 70-talet introducerade D.B. Kabalevsky ett nytt element i musikprogrammet för gymnasieskolor, nämligen improvisation som en typ av kreativ aktivitet. B.V. Asafievs och D.B. Kabalevskys idéer fortsatte och utvecklades av L.V. Goryunova, L.V. Shkolyar och V.N. Kharkin.
Relevansen av pedagogisk ledning av processen musikalisk kreativitet i klasser med skolbarn bekräftar de forskning som utförs i laboratoriet för komplex interaktion mellan konst under ledning av B.Sh. Osov vid Institutet för konstutbildning vid den ryska utbildningsakademin. Konceptet som utvecklats i laboratoriet föreslår polykonstnärlig personlig utveckling baserad på interaktion och integrering av konsten. Nyckelidén med konceptet är "barnens aktiva kreativitet."
Detta problem är en naturlig fortsättning på begreppet polykonstnärlig personlighetsutveckling.
A.T. Shumilin, efter att ha studerat kreativitetens mekanismer och mönster i boken "Problems of the Theory of Creativity", hävdar att alla personlighetsegenskaper som är nödvändiga för skapandet framgångsrikt utvecklas i processen för lärande och kreativ aktivitet, att de högsta kreativa prestationerna är tillgängliga. till varje person, som bestäms av hårt arbete och träning. För att göra detta behöver du bara kompetent vägledning från läraren och kunskap om de fysiologiska mönstren för elevens personlighet.
Här är tio psykofysiologiska mekanismer som utgör den kreativa processen:
Uppfattningens integritet;
Originalitet i tänkandet;
Flexibilitet, omväxlande tänkande;
Lätt att generera idéer;
Konvergens av begrepp;
Förmågan att komma ihåg, känna igen, återge information;
Det undermedvetnas arbete;
Förmåga att öppna;
Förmåga att reflektera;
Fantasy eller fantasi.
Bland de avancerade pedagogiska teknologierna förlitar jag mig på TRIZ-tekniken (teorin om att lösa uppfinningsrika problem i musiklektioner), skapad av den berömda vetenskapsmannen Genrikh Saulovich Altshuller.
TRIZ på musiklektioner:
harmonisk utveckling av personlighet;
innovativ teknik;
differentiering av utbildning och utbildning;
kreativ upplevelse.
Utsikter och pedagogisk betydelse för TRIZ:
inlärningsmotivationen ökar;
uppmuntra eleven att agera;
valeologisk betydelse (kreativitet förbättrar barnets psykologiska och fysiska tillstånd);
differentiering i lärande och elevcentrerat förhållningssätt;
synlighet, tillgänglighet till utbildning i kombination med ett vetenskapligt förhållningssätt till val av metoder och tekniker;
originalitet, underhållning, modernitet;
kreativa uppgifter på flera nivåer ökar intresset för ämnet, och därmed kvaliteten på kunskapen, och ökar ämnets status och lärarens auktoritet;
kommunikation med livssituationer i form av tekniker, färdigheter och förmågor som är otraditionella för ett givet ämne - ett innovativt förhållningssätt, interaktivitet.
använda text, ljud, grafik och videoinformation och dess källor på ett nytt sätt i musiklektioner;
berika musiklektionens metodiska kapacitet, ge den en modern nivå;
hjälpa till att aktivera barnets kreativa potential;
främja intresset för musikkultur;
form andliga världen barn.
öka elevernas kognitiva intresse för ämnet för att förbättra kunskapens kvalitet;
ny utbildningsteknik(inklusive datorteknik);
elevernas önskan att delta i aktiva musikaktiviteter och självutbildning;
generalisering av kunskap på tvärvetenskaplig basis.
Vi får många förfrågningar från föräldrar och lärare om ämnet: finns det utvecklingsmetoder för barn i skolåldern? "Vi försökte alltid hålla oss à jour med nyheter om tidig utveckling, vi arbetade mycket med vår baby med hjälp av författarens metoder. Och nu går han i skolan och... det är det?
Om du kan föreställa dig det, då kan du få det att hända.
Walt Disney
Vi får många förfrågningar från föräldrar och lärare om ämnet: finns det utvecklingsmetoder för barn? skolålder? "Vi försökte alltid hålla oss à jour med nyheter om , vi arbetade mycket med vår bebis med hjälp av författarens metoder. Och nu går han i skolan och... det är allt? Berätta om metoderna du kan använda för att arbeta med en skolbarn! ”
Naturligtvis finns det sådana metoder. Theory of Inventive Problem Solving (TRIZ) är för närvarande det mest utvecklade systemet för att lära ut kreativitet. Dess författare är Genrikh Saulovich Altshuller. TRIZ pedagogik bygger på att tekniker och metoder för kreativitet kan läras ut till både vuxna och barn. En person som äger TRIZ kan övervinna givna motsägelser, förutsäga och förhindra svåra (nöd)situationer, generera fruktbara fantastiska idéer, och inte slumpmässigt (i scraps, scraps), utan systematiskt utveckla dem till en helhetsbild. Här vill jag notera att gränsen mellan en uppfinning och en fantastisk idé är ganska skakig. Det som nu verkar strida mot vetenskaplig kunskap och sunt förnuft kan komma att förverkligas inom en mycket snar framtid!
Varje utbildningskurs för förskolebarn måste lösa sådana problem som att skapa pedagogisk motivation, utveckla allmänna pedagogiska färdigheter, utveckla tal, utveckla förmågan att upprätta korrekta relationer med kamrater och vuxna, etc. Men här är de specifika uppgifter som lärare som är engagerade i utvecklingen av ett barns kreativa fantasi (CI) ställer upp för sig själva:
- lära sig att namnge så många egenskaper och egenskaper hos ett objekt som möjligt;
- se de positiva och negativa egenskaperna hos föremål och fenomen i olika situationer;
- formulera motsägelser;
- kombinera delar till en helhet, inklusive delar av olika föremål;
- bygga modeller av objekt och situationer; skapa objekt och situationer enligt givna modeller;
- dra analogier mellan olika föremål;
- hitta likheter i olika föremål;
- överföra egenskaperna hos vissa objekt till andra;
- lär dig att föreställa dig dig själv som olika objekt och skildra dessa objekts beteende osv.
Naturligtvis, för förskolebarn är de listade uppgifterna endast satta i relation till enkla objekt, handlingar och uttalanden.
Modig liten skräddare
Den modige skräddaren från sagan med samma namn fick tävla i styrka med den onde jätten. Förloraren står inför att bli uppäten. Vem kommer att pressa stenen hårdare? Jätten klämde ihop stenen så hårt att den blev till damm. Vad kommer skräddaren att göra som svar?
Bin på ett plan
På planet, i bagageutrymmet, finns det bikupor. Denna grupp av forskare transporterar vilda och mycket bitande, om än honungsbin från ett afrikanskt land för vidare studier och korsning med arter som vi känner till. Redan under flykt upptäcker man att bikupornas ingångar har öppnats på grund av vibrationer, och en binsvärm, irriterad av motorernas skakningar och surrande, kommer nu att fylla kabinen. Med alla därpå följande fruktansvärda konsekvenser för passagerarna. Vad ska man göra?
När vi löser sådana problem med barn spelar det ingen roll om svaret är känt för världssamfundet. Det är viktigt att det är okänt för lösaren personligen. Och i beslutsprocessen måste han göra sin egen grej uppfinning.
En uppfinning är en produkt av kreativ aktivitet, en ny originell lösning på en befintlig svårighet, motsägelse eller problem. Uppfinningar görs inom alla sfärer av mänsklig verksamhet, även om de i vanligt medvetande och i förvaltningspraxis vanligtvis förknippas med den tekniska sfären. Och inom vetenskapsområdet kallas huvudprodukterna av kreativ aktivitet vanligtvis upptäckter.
Förmågan att skapa är en av den mänskliga personlighetens grundläggande egenskaper; utan kreativitet kan en person anses ouppfylld. Kreativitet kan vara kontemplativ och kreativ, övervinna motsägelser, svårigheter och avslöja en ny idé; den kan vara produktiv och självförsörjande. Och alltmer framstår förmågan att skapa nya saker för oss som en viktig (inklusive professionell) färdighet.
Jobbannonser blinkar: "Söks kreativ chef... kreativ chef... kreativ specialist... produktiv reklam- och PR-konsult..." Återigen är entreprenörskap aktiviteten att skapa nya typer av mänsklig aktivitet, vilket innebär att kreativitet är grunden för detta yrke. Det verkar som om undervisning kreativitet som en process för att skapa nya normer, prover, standarder för mänsklig aktivitet och kultur blir populär utbildning.
Låt oss ta till exempel förmågan att hitta positiva och negativa egenskaper hos föremål och fenomen i olika situationer. Så här kan spelet "Good-Bad" se ut i en lektion med femåringar.
Spelet "Bra och dåliga"
- Bekantskap med de positiva och negativa sidorna av föremål och fenomen. Bilderna visar föremål i olika situationer: en eld i rummet och en eld under en kastrull; en pensel som målar i ett album och en pensel som färgar kläder; glass i skolväska och glass i kopp. Läraren ber att färglägga de bilder där föremålet spelar en positiv roll.
- Sök efter de positiva och negativa aspekterna av objekt och fenomen.
Vuxen: "Idag kom den lilla kaninen och hälsade på oss. Han förbereder sig för vintern och bestämde sig för att prata med dig om det."
En vuxen hjälper barnen att berätta för den lilla haren vilka naturfenomen som bara händer på vintern.
F: Den lilla haren frågar: är vintern bra eller dålig? Låt oss spela spelet "Bra och dåliga" med honom!
V: Kyla är dåligt. Varför? (D.: människor, djur och växter fryser, du behöver mycket kläder, det finns inga blommor, du kan inte simma).
V.: Men kallt är bra! Varför? (Snö och is smälter inte, intressanta istappar bildas, ett kylskåp behövs inte för glass).
V.: Is är dålig. Varför? (Det är halt att gå, halt för bilar att köra).
V.: Men is är bra! Varför? (Du kan åka skridskor, korsa en flod utan bro).
V: Snö är dåligt. Varför? (Det är nödvändigt att rengöra stigarna, det gör kläderna blöta, det flyger in i dina ögon, etc.)
V.: Men snö är väldigt bra. Varför? (Det är vackert, jorden och växterna är skyddade från kylan, du kan skulptera snögubbar...)
Barn, med hjälp av en vuxen, drar slutsatsen att det i alla situationer finns bra och dåliga sidor. - Att hitta det positiva i negativa situationer.
Läraren påminner oss om beteendereglerna i skogen, eftersom vi är gäster där och av misstag kan skada dess invånare. Samtalet genomförs enligt följande schema:
– Vad är dåligt att göra i skogen? (Barn kallar "dåligt" beteende.)
- Var kan detta... ("dåliga" beteende) vara bra, lämpligt? (Barn nämner en alternativ situation där sådant beteende skulle vara lämpligt.)
Till exempel:
D.: Det är dåligt att skrika högt, du kommer att skrämma djuren. Att skrika högt är bra om du räddar dig själv, ser en eld eller sjunger en sång med vänner.
D.: Det är dåligt att sätta eld på gräs eller träd, det kommer att brinna. Det är bra att elda när man valt plats och övervaka elden.
Det är dåligt att plocka blommor. Det är bra att göra detta i din egen trädgård.
Barn, med hjälp av en vuxen, drar slutsatsen att varje "dålig" situation kan vara bra för något annat. - Att avslöja det negativa i det positiva.
F: Vi spelade en bullerorkester och använde omgivande föremål som instrument. Det är väldigt bra att kunna spela vad som helst! Jag ville ha musik - jag tog den och spelade den! Vad kan vara fel med det?
D.: Om du gör ett högt ljud kan du störa andra; om du slår hårt i en vas kan den gå sönder; om du tar någon annans sak att leka med blir dess ägare upprörd, etc.
V.: Bra gjort! Det visar sig att du inte bara vet hur man spelar som musiker, du är också mycket försiktig.
Ju äldre barn är, desto fler sidor kan de hitta på mer komplexa fenomen.
Våra barns värld kommer inte att vara som vår värld. Framtiden beror till stor del på deras förmåga att förstå, uppfatta och bygga nya koncept, skapa valmöjligheter där det inte tycks finnas några, och lära sig och anpassa sig till förändrade förhållanden under hela livet.
Om du uppmärksammade problemen i början av artikeln, kan du vara intresserad av att bekanta dig med de lösningar som barnen erbjuder.
Modig liten skräddare
Jätten drog ut damm från stenen. Den lilla skräddaren bestämde sig för att fråga jätten ett omöjligt kriterium: att pressa vatten ur en sten. I berättelsen utvann han vatten ur en klump keso som såg ut som en sten.
Barnen erbjöd skräddaren många fler sätt att rädda sig själv genom att klämma i handen: en våt trasa; svamp; ägg; rotfrukt; stenliknande frukt (plommon, svarta druvor); lägg ett glas vatten i din ärm (som en trollkarl) - när du lutar, kommer vattnet att rinna över din hand och sten, som om det häller ut ur det; en isbit, en snöklump; en klump våt jord; fylld paj.
Försök att erbjuda lösningar och ta nästa steg – pressa ut något gasformigt ur stenen!
Bin på ett plan
I biproblemet börjar barn ett grundligt sökande efter resurser: vad finns omkring oss, flygplanspassagerare? Vad har ett bi?
Efter att ha samlat in nödvändig information ger unga lösare alternativ. Barrikadera kabinen med resväskor och annat bagage. Slå in passagerare i fallskärmar så att bina inte biter. Alla passagerare måste kasta ut eller hoppa fallskärm. Ta med passagerare upp på vingen medan flygvärdinnorna fångar bina. Sjunka kraftigt, binsvärmen stannar på plats och slår i taket; okänsliga bin kan samlas upp med händerna eller en kvast. Lura dem till andra änden av planet med mat, parfym och medicin från första hjälpen-kit. Häng upp tejp vid ingången till salongen. Blås ut den med luft från fläktarna. Spraya dem med vatten, bin flyger inte i regnet. Släck lamporna i stugan, bina sover också på natten, och tänd dem nära bikuporna.
Nu ska förslagen analyseras. Efter diskussion är de överens om att de två sista metoderna är de mest humana och ekonomiska, men resten ska man inte räkna med – man vet aldrig när de kan komma till användning?
Målet med TRIZ-RTV-kursen är att lära ut hur man lär sig, att lära sig att tänka, att lära sig nya metoder som du kan använda för att lösa alla problem som dyker upp framför dig i alla åldrar.
I vår studio börjar eleverna bemästra TRIZ-RTV-kursen vid 6 års ålder. Föräldrar går gärna på lektioner och nästa år krävde de att han skulle ingå i föreläsningsprogrammet för vuxna. För oss är detta en indikator på vikten och nödvändigheten av vårt arbete!
Natalia Klyuch
lärare-metodolog i studion "Planet of Dreamers" NOU UMC "Learning by playing"
Artikel från julinumret av tidningen
Kommentera artikeln "Kan kreativitet läras ut"
Mer om ämnet "Att lära ut kreativitet hjälper barn":
Sirius. Litterär kreativitet.. Utbildning, utveckling. Tonåringar. Föräldraskap och relationer med barn Och de delar ut rapportkort med betyg i slutet. Vem som hade barn (jag minns att det finns några här), är detta sant? Och i allmänhet, vad är dina intryck av just den här riktningen?
Barn från 3 till 7. Utbildning, kost, daglig rutin, besök dagis och relationer med lärare, sjukdom och fysisk utveckling såklart! Barn skulpterar inte ofta bra och entusiastiskt. Och i den här åldern har inte alla tredimensionellt tänkande.
Är det möjligt att lära ut kreativitet? Psykologi för barns kreativitet (del 1). Konst för barn. De bästa konststudiorna för barn. Kreativiteten tar upp mer och mer av ditt liv, och funderar du på att göra just det?
Få råd om kreativitet och ditt barn. Cirklar, sektioner. Barns utbildning. Få råd om kreativitet och ditt barn. Min yngsta verkar vara konstnärligt begåvad. Åsikten är inte min (jag är inte begåvad med något sådant alls), utan handledaren och läraren från studion...
Konferens "Skola och ytterligare utbildning av barn" "Skola och ytterligare utbildning av barn." Jag drömmer om en skola som är mer som ett hem för kreativitet, där barn går i lektioner i teckning, musik, litteratur, matematik och kemi.
Barncenter kreativitet. Cirklar, sektioner. Barns utbildning. En svår situation har uppstått i vårt barns kreativitetscenter. Ledningen för centret gillade inte läraren i vår studio, främst för att han inte bar pengar till dem i ett kuvert (i princip) och inte...
Han kommer att lära sig, från 10 års ålder kan du lära vem som helst att rita om du bestämmer dig för det. Han vill inte skulptera eller rita, i allmänhet försvinner all kreativitet... Som ett resultat av skolan i 8 år fick barnet lära sig att rita, inte bra, men lärde.
Art Education Center: Fine Arts Studio School of Artistic Crafts (utbildningsperiod 3 år): tygmålning, trämålning, broderi. Litterär kreativitetsstudio: - inledande litterär utveckling (7-9 år).
Är det möjligt att lära ut kreativitet? Avsnitt: Kreativitet (Alexandrovs ensemble undervisar ett barn). Ensemblen uppträder på de bästa ställena i Moskva och åker på turnéer utomlands. Studieavgift: 2500 rubel. m. Smolenskaya, klasser mån, tis, fre.
Lär barn fotografi. Fritid, hobbyer. Barn från 10 till 13. Uppfostra ett barn från 10 till 13 år: utbildning, skolproblem, relationer med klasskamrater Och så vill de också ha med något om kreativitet. 2. Om fotografering ”på ett lekfullt sätt”, där läxor och deras analys hjälper till att förstå hur mycket materialet har bemästrats och vad som behöver arbetas med.
Barnet vill bli arkitekt.. Hobby, intressen, fritid. Barnet vill bli arkitekt. :) Ur min mans och min synvinkel sa han det här på allvar. Han har byggt med olika byggsatser hela sitt liv och är väldigt bra på matematik.
idéer för kreativitet. Hobbyer, intressen, fritid. Barn från 7 till 10. Föreläsningar och masterklasser för barn om Moskvastudier. hjälp med en saga. Vi skriver en saga. Kreativitetslektioner för barn. Hem > Barn > Barnutbildning > Kreativitet.
Kära mammor, denna fråga är mycket intressant: hur redo är du att "främja" ditt barn till berömmelse och ära? Till exempel sjunger, dansar eller ritar ett barn naturligt bra. Kommer du att ta tillfället i akt (eller kommer du att leta efter ett sådant tillfälle) att organisera hans personliga utställning, delta i en konsert eller film på tv? Eller så behöver barnet inte allt detta. Låt honom sakta pyssla med sina angelägenheter och njuta av kreativitet som en process?
Är det möjligt att lära ut kreativitet? Skola sällskapsdans Bibirevo-Otradnoye-Altufyevo? Så att det finns barn i ungefär samma ålder, första året. Där, i det kreativa huset BIBIREVO (på Leskova) finns en sällskapsdansstudio VITAMIN C, dirigerad av Mikhail Yuryevich Sokolov.
De flesta människors hörsel kan utvecklas genom att spela musik. Alla har inte medfödd hörsel, men för fiolen är det viktigt, för därifrån studerade jag fiol, jag undervisade även mina bröder, övervakade lektionerna... Om en liten fiol uppenbarligen inte är defekt, så inte...
Det här är utveckling, träning. Barn från 3 till 7. Uppfostran, näring, daglig rutin, besök på dagis och relationer med lärare Går det att skriva in henne i någon form av konstcentrum? Tar de det någon gång, eller i september? Hur mycket betalas allt för?
Berätta för mig hur du kan lära ut skrivande. För att undervisa om att skriva måste du först lära dig hur man LÄSER texten i ett verk, analyserar den, lägger märke till små detaljer i den och tolkar dem, annars blir det att skriva en uppsats en tortyr att suga ur ämnet...
