Balzac mänsklig komedi som ingår. Struktur och huvudidéer för "den mänskliga komedin"

Den monumentala samlingen verk av Honoré de Balzac, förenad av ett gemensamt koncept och titel - "The Human Comedy", består av 98 romaner och noveller och är en storslagen historia om Frankrikes moral under andra kvartalet av 1800-talet. Det är ett slags socialt epos där Balzac beskrev samhällets liv: den franska borgarklassens bildnings- och berikandeprocess, uppstickares och nouveau riches penetration i den aristokratiska miljön i det parisiska högsamhället, deras väg till toppen, livet, sederna och filosofin för människor som bekänner sig till tro på endast en gud - pengar. Han gav en dramatisk bild av mänskliga passioner genererade av rikedom och fattigdom, törsten efter makt och fullständig laglöshet och förnedring.

De flesta av de romaner som Balzac avsåg från första början för "Human Comedy" skapades mellan 1834 och slutet av 40-talet. Men när idén slutligen bildades, visade det sig att de tidigare verken var organiska för författarens allmänna idé, och Balzac inkluderade dem i eposet. Underordnad en enda "superuppgift" - att heltäckande täcka dåtidens samhällsliv, att ge en nästan encyklopedisk lista över sociala typer och karaktärer - "The Human Comedy" har en tydligt definierad struktur och består av tre cykler, som representerar så att säga tre sammanlänkade nivåer av social och konstnärligt-filosofisk generalisering av fenomen.

Den första cykeln och grunden för eposet är "ETUDES ON MORALS" - skiktningen av samhället, givet genom prismat Integritet samtida. Dessa inkluderar huvuddelen av romanerna skrivna av Balzac, och han introducerade sex tematiska avsnitt för honom:

"Privatlivsscener" ("Gobsek", "Överste Chabert", "Fader Goriot", "Äktenskapskontrakt", "Ateistens mässa", etc.);

"Scener av Provincial Life" ("Eugenie Grande", "The Illustrious Gaudissard", "The Old Maid", etc.);

"Scener av det parisiska livet" ("Historien om Caesars storhet och fall"? Irotto", "Bankirens hus i Nucingen", "Kurtisanernas prakt och fattigdom", "Princessen de Cadignans hemligheter", "Kusin Betta" och "Kusin Pons", etc.);

"Scener av politiskt liv" ("Episode of the Age of Terror", "Dark Affair", etc.);

"Scener av militärt liv" (Chuans");

”Scener av byliv” (”Byläkare”. Bypräst” etc.).

Den andra cykeln, där Balzac ville visa orsakerna till fenomen, kallas "FILOSOPHICAL SKETCHES" och inkluderar: "Shagreen Skin", "Elixir of Longevity", "An Unknown Masterpiece", "The Search for the Absolute", " Drama på havet", "The Reconcilied Melmoth" och andra verk.

Och slutligen, den tredje cykeln - "ANALYTISKA SKISSAR" ("Äktenskapets fysiologi", "Minor Troubles of Married Life", etc.). I den försöker författaren fastställa de filosofiska grunderna för mänsklig existens och avslöja det sociala livets lagar. Detta är den yttre sammansättningen av eposet.

Enbart listan över verk som ingår i "The Human Comedy" talar om storheten i författarens plan. "Mitt arbete", skrev Balzac, "måste omfatta alla typer av människor, alla sociala förhållanden, det måste förkroppsliga alla sociala förändringar, så att inte en livssituation, inte en enda person, inte en enda karaktär, man eller kvinna, inte någons åsikter ... förblev bortglömda."

Framför oss finns en modell av det franska samhället, som nästan skapar en illusion av en fullfjädrad verklighet. I alla romanerna skildras samma samhälle, liknande det verkliga Frankrike, men inte helt sammanfallande med det, eftersom detta är dess konstnärliga förkroppsligande. Intrycket av en nästan historisk krönika förstärks av eposets andra plan, där verkliga historiska personer från den tiden agerar: Napoleon, Talleyrand, Louis XUH, riktiga marskalker och ministrar. Tillsammans med figurer som är fiktiva av författarna, som motsvarar tidens typiska karaktärer, spelar de upp framförandet av "Human Comedy".

Effekten av historisk autenticitet av det som händer förstärks av överflöd av detaljer. Paris och provinsstäder ges i ett brett urval av detaljer, allt från arkitektoniska detaljer till de minsta detaljerna i affärslivet och livet för hjältar som tillhör olika sociala skikt och klasser. I en viss mening kan eposet tjäna som vägledning för en historiker som studerar den tiden.

Romanerna i "Human Comedy" förenas inte bara av tidens enhet, utan också av Balzacs metod för övergångskaraktärer, både huvud- och sekundärkaraktärer. Om någon av hjältarna i någon roman blir sjuk bjuder de in samma läkare Bianchon, vid ekonomiska svårigheter vänder de sig till penninglånaren Gobsek, på en morgonpromenad i Bois de Boulogne och i parisiska salonger möter vi samma människor. I allmänhet är uppdelningen i sekundär och huvudroll för karaktärerna i The Human Comedy ganska godtycklig. Om i en av romanerna skådespelare befinner sig i berättelsens periferi, sedan i en annan - han och hans berättelse aktualiseras (sådana metamorfoser förekommer t.ex. hos Gobsek och Nucingen).

En av de fundamentalt viktiga konstnärliga teknikerna för författaren till The Human Comedy är öppenhet, flödet av en roman till en annan. Berättelsen om en person eller familj tar slut, men den övergripande livsstrukturen har inget slut, den är i ständig rörelse. Därför, i Balzac, blir resultatet av en handling början på en ny eller ekar tidigare romaner, och tvärgående karaktärer skapar en illusion av äkthet av vad som händer och betonar grunden för planen. Den består av följande: huvudkaraktär"Human Comedy" är samhället, så privata öden är inte intressanta för Balzac i sig - de är bara detaljer i hela bilden.

Eftersom ett epos av denna typ skildrar livet i ständig utveckling, är det i grunden inte fullbordat, och kunde inte fullbordas. Det är därför som tidigare skrivna romaner (till exempel "Shagreen Skin") kunde inkluderas i ett epos, vars idé uppstod efter att de skapades.

Med denna princip att konstruera ett epos är varje roman som ingår i det samtidigt ett självständigt verk och ett av fragmenten av helheten. Varje roman är en autonom konstnärlig helhet, som existerar inom en enda organism, vilket förstärker dess uttrycksfullhet och dramatiken i händelserna som upplevs av dess karaktärer.

Innovationen av en sådan plan och metoderna för dess genomförande (ett realistiskt tillvägagångssätt för att skildra verkligheten) skiljer Balzacs arbete skarpt från hans föregångare - romantikerna. Om den sistnämnda satte det singulära, det exceptionella i spetsen, menade författaren till The Human Comedy att konstnären borde spegla det typiska. Hitta fenomenets allmänna samband och betydelse. Till skillnad från romantikerna letar Balzac inte efter sitt ideal utanför verkligheten, han var den förste som upptäckte det sjudande av mänskliga passioner och verkligt Shakespeares drama bakom det franska borgerliga samhällets vardag. Hans Paris, befolkat av rika och fattiga, kämpar för makt, inflytande, pengar och helt enkelt för livet självt, är en fascinerande bild. Bakom livets privata manifestationer, från en fattig mans obetalda räkning till sin hyresvärdinna och slutar med berättelsen om en långivare som orättvist tjänade sin förmögenhet, försöker Balzac se hela bilden. De allmänna livslagarna i det borgerliga samhället, manifesterade genom dess karaktärers kamp, ​​öden och karaktärer.

Som författare och konstnär blev Balzac nästan fascinerad av dramatiken i bilden som öppnade sig för honom, och som moralist kunde han inte låta bli att fördöma de lagar som avslöjades för honom under studiet av verkligheten. I Balzacs "Human Comedy" finns det, förutom människor, en mäktig kraft i arbete som har lagt under inte bara det privata utan också det offentliga livet, politik, familj, moral och konst. Och det här är pengar. Allt kan bli föremål för monetära transaktioner, allt är föremål för lagen om köp och försäljning. De ger makt, inflytande i samhället, möjligheten att tillfredsställa ambitiösa planer och helt enkelt slösa bort ditt liv. Att gå in i eliten i ett sådant samhälle på lika villkor, att uppnå dess gunst i praktiken innebär att överge de grundläggande buden om moral och etik. Håll din ren andliga världen innebär att ge upp ambition och framgång.

Nästan varje hjälte i Balzacs "Etudes on Morals" upplever denna kollision, gemensam för "Human Comedy", och nästan alla uthärdar en liten kamp med sig själv. I slutet av det, antingen är stigen upp och själar sålda till djävulen, eller ner - till sidlinjen offentligt liv och alla de smärtsamma passioner som åtföljer människans förnedring. Sålunda är samhällets moral, dess medlemmars karaktärer och öden inte bara sammanlänkade utan också beroende av varandra, hävdar Balzac i The Human Comedy. Hans karaktärer - Rastignac, Nucingen, Gobsek - bekräftar denna tes.

Det finns inte många anständiga utvägar – ärlig fattigdom och de tröster som religionen kan ge. Det är sant att det bör noteras att Balzac när han porträtterar de rättfärdiga är mindre övertygande än i de fall då han utforskar den mänskliga naturens motsättningar och situationen för ett svårt val för sina hjältar. Kärleksfulla släktingar (som i fallet med den åldrade och utbrända Baron Hulot) och familj blir ibland räddning, men de påverkas också av korruption. I allmänhet spelar familjen en betydande roll i The Human Comedy. Till skillnad från romantikerna, som gjorde individen till huvudämnet för konstnärlig betraktelse, gör Balzac familjen till sådan. Med en analys av familjelivet inleder han studiet av den sociala organismen. Och med ånger är han övertygad om att familjens sammanbrott speglar livets allmänna ohälsa. Tillsammans med enskilda karaktärer i "Human Comedy" ser vi dussintals olika familjedramer som speglar olika alternativ samma tragiska kamp om makt och guld.

100 fantastiska böcker Demin Valery Nikitich

66. BALZAC "HUMAN COMEDY"

66. BALZAC

"MÄNSKLIG KOMEDI"

Balzac är lika stort som havet. Detta är en virvelvind av genialitet, en storm av indignation och en orkan av passioner. Han föddes samma år som Pusjkin (1799) - bara två veckor tidigare - men överlevde honom med 13 år. Båda genierna vågade undersöka sådana djup i den mänskliga själen och mänskliga relationer som ingen före dem var kapabel till. Balzac var inte rädd för att utmana Dante själv och kallade sitt epos, i analogi med den stora florentinarens huvudskapelse, "The Human Comedy." Men med lika berättigande kan det också kallas "omänskligt", eftersom bara titan kan skapa en sådan storslagen förbränning.

"Human Comedy" är det allmänna namnet som författaren själv har gett för en omfattande cykel av hans romaner, noveller och noveller. De flesta av verken som kombinerades i cykeln publicerades långt innan Balzac hittade en acceptabel förenande titel för dem. Författaren själv berättade om sin plan så här:

Genom att kalla ett verk som påbörjats för nästan tretton år sedan för "den mänskliga komedin", anser jag det nödvändigt att förklara dess uppfattning, berätta dess ursprung, kortfattat beskriva planen och uttrycka allt detta som om jag inte var inblandad i den. "..."

Den ursprungliga idén om "The Human Comedy" dök upp framför mig som en sorts dröm, som en av de där omöjliga planerna som du omhuldar men inte kan förstå; Så avslöjar den hånfulla chimären sitt feminina ansikte, men flyger omedelbart ut i fantasins värld och sprider sina vingar. Men denna chimär, liksom många andra, är förkroppsligad: den befaller, den är utrustad med obegränsad makt och man måste lyda den. Idén till detta arbete föddes från en jämförelse av mänskligheten med djurvärlden. "..." I detta avseende är samhället som naturen. När allt kommer omkring skapar samhället av människan, i enlighet med den miljö hon verkar i, så många olika arter som finns i djurvärlden. Skillnaden mellan en soldat, en arbetare, en tjänsteman, en advokat, en dagdrivare, en vetenskapsman, en statsman, en köpman, en sjöman, en poet, en fattig man, en präst är lika betydande, om än svårare att förstå, som det som utmärker en varg, ett lejon, en åsna, kråka, haj, säl, får etc. Därför finns och kommer det alltid att finnas arter i det mänskliga samhället, precis som arter i djurriket.

I huvudsak uttrycker det givna fragmentet från det berömda förordet till "Human Comedy" Balzacs credo, som avslöjar hemligheten bakom hans kreativ metod. Han systematiserade mänskliga typer och karaktärer, precis som botaniker och zoologer systematiserade växter och djurvärlden. Samtidigt, enligt Balzac, "i livets stora ström bryter djurlivet in i mänskligheten." Passion är hela mänskligheten. Människan, menar författaren, är varken god eller ond, utan föds helt enkelt med instinkter och böjelser. Allt som återstår är att så exakt som möjligt återge det material som naturen själv ger oss.

I motsats till traditionella kanoner och till och med formella logiska klassificeringsregler, särskiljer författaren tre "former av vara": män, kvinnor och saker, det vill säga människor och "den materiella förkroppsligandet av deras tänkande." Men tydligen var det just detta "trots" som gjorde det möjligt för Balzac att skapa en unik värld av sina romaner och berättelser, som inte kan förväxlas med något annat. Och Balzacs hjältar kan inte heller förväxlas med någon. "Tre tusen människor från en viss tid" - så här karakteriserade författaren dem, inte utan stolthet.

Den "mänskliga komedin", som Balzac uppfattade den, har en komplex struktur. Först och främst är den uppdelad i tre delar av olika storlekar: "Etudes on Morals", "Philosophical Etudes" och "Analytical Etudes". I huvudsak är allt viktigt och bra (med några få undantag) koncentrerat i den första delen. Detta inkluderar sådana lysande verk av Balzac som "Gobseck", "Père Goriot", "Eugenie Grande", "Lost Illusions", "The Splendor and Poverty of Courtesans", etc. I sin tur är "Studies on Morals" uppdelad i "Studies on Morals" scener” ": "Scener av privatliv", "Scener av provinsliv", "Scener av parisiskt liv", "Scener av militärt liv" och "Scener av liv på landsbygden". Vissa cykler förblev outvecklade: från "Analytiska etuder" lyckades Balzac bara skriva "The Physiology of Marriage" och från "Scener of Military Life" - äventyrsromanen "The Chouans". Men författaren gjorde storslagna planer - att skapa ett panorama över alla Napoleonkrigen (föreställ dig flervolymen Krig och fred, men skriven från fransk synvinkel).

Balzac hävdade sin stora idés filosofiska status och pekade till och med ut en speciell "filosofisk del" i den, som bland annat inkluderade romanerna "Louis Lambert", "Strävan efter det absoluta", "Det okända mästerverket", " The Elixir of Longevity", "Seraphita" och den mest kända från "filosofiska studier" - "Shagreen hud". Med all respekt för Balzacs genialitet bör det dock sägas helt bestämt att författaren inte visade sig vara en stor filosof i ordets rätta bemärkelse: hans kunskaper inom denna traditionella sfär av andligt liv, även om det är omfattande, är mycket ytlig och eklektisk. Det finns inget skamligt här. Dessutom skapade Balzac sin egen filosofi, till skillnad från någon annan - filosofin om mänskliga passioner och instinkter.

Bland de sistnämnda är den viktigaste, enligt Balzacs gradering, naturligtvis besittningsinstinkten. Oavsett i vilka specifika former det visar sig: bland politiker – i makttörsten; för en affärsman - i en törst efter vinst; i en galning - i en törst efter blod, våld, förtryck; hos en man - i en kvinnas törst (och vice versa). Naturligtvis knackade Balzac på den mest känsliga raden av mänskliga motiv och handlingar. Detta fenomen i dess olika aspekter avslöjas i olika verk av författaren. Men som regel är alla aspekter, som i fokus, koncentrerade i någon av dem. Vissa förkroppsligas i Balzacs unika hjältar, och blir deras bärare och personifieringar. Detta är Gobsek - huvudpersonen i berättelsen med samma namn - ett av världslitteraturens mest kända verk.

Namnet Gobsek översätts till Crookshanks, men det var i fransk vokalisering som det blev ett vanligt substantiv och symboliserar vinsttörsten för själva vinstens skull. Gobsek är ett kapitalistiskt geni, han har en fantastisk instinkt och förmåga att öka sitt kapital, samtidigt som han skoningslöst trampar människoöden och visar absolut cynism och omoral. Till Balzac självs överraskning visar sig den här skrumpna gamla mannen vara den där fantastiska gestalten som personifierar guldets kraft - denna "andliga essens av hela det nuvarande samhället." Men utan dessa egenskaper kan kapitalistiska relationer i princip inte existera – annars blir det ett helt annat system. Gobsek är en romantiker av det kapitalistiska elementet: det som ger honom sann njutning är inte så mycket mottagandet av själva vinsten, utan kontemplationen av fallet och förvrängningen mänskliga själar i alla situationer där han visar sig vara den sanna härskaren över människor som fångas i penningutlånarens nätverk.

Men Gobsek är också ett offer för ett samhälle där renlighet råder: han vet inte vad en kvinnas kärlek är, han har ingen fru och barn, han har ingen aning om vad det innebär att ge andra glädje. Bakom honom sträcker sig ett spår av tårar och sorg, trasiga öden och dödsfall. Han är mycket rik, men lever från hand till mun och är redo att gnaga vem som helst efter minsta mynt. Han är den vandrande förkroppsligandet av sinneslös snålhet. Efter en långivares död, i de låsta rummen i hans tvåvåningshus, upptäcks en massa ruttna saker och ruttna förnödenheter: medan han ägnade sig åt koloniala bedrägerier mot slutet av sitt liv, fick han i form av mutor inte bara pengar och smycken, men alla möjliga läckerheter, som han inte rörde, utan låste in allt för förvaring, en fest av maskar och mögel.

Balzacs berättelse är ingen lärobok i politisk ekonomi. Författaren återskapar den kapitalistiska verklighetens hänsynslösa värld genom realistiskt avbildade karaktärer och de situationer de verkar i. Men utan porträtt och dukar målade av en briljant mästares hand skulle vår förståelse av den verkliga världen vara ofullständig och dålig. Här är till exempel en läroboksbeskrivning av Gobsek själv:

Min utlånares hår var helt rakt, alltid snyggt kammat och kraftigt strimmigt med grått – askgrått. Ansiktsdragen, orörliga, oberörda, som Talleyrands, verkade gjutna av brons. Hans ögon, små och gula, som en illers, och nästan utan ögonfransar, tålde inte starkt ljus, så han skyddade dem med det stora visiret på en trasig mössa. Den vassa spetsen av den långa näsan, urkärnad med bergaska, såg ut som en gimlet, och läpparna var tunna, som alkemisternas och gamla gubbar i målningarna av Rembrandt och Metsu. Den här mannen talade tyst, mjukt och blev aldrig upphetsad. Hans ålder var ett mysterium "..." Det var någon slags mänsklig-automatisk maskin som avvecklades varje dag. Om du rör en vedlöss som kryper på papper, stannar den omedelbart och fryser; Likaså tystnade denne man plötsligt under ett samtal och väntade tills ljudet från vagnen som passerade under fönstren tystnade, eftersom han inte ville anstränga rösten. I enlighet med Fontenelles exempel bevarade han livsenergi och undertryckte alla mänskliga känslor i sig själv. Och hans liv flöt så tyst som sand som sipprade i ett uråldrigt timglas. Ibland blev hans offer indignerade, väckte ett frenetiskt rop, sedan blev det plötsligt dödstyst, som i ett kök när en anka slaktas i det.

Några detaljer till karaktäriseringen av en hjälte. Och Balzac hade tusentals av dem - flera dussin i varje roman. Han skrev dag och natt. Och ändå lyckades han inte skapa allt han tänkt sig. Den mänskliga komedin förblev oavslutad. Hon brände också författaren själv. Totalt planerades 144 verk, men 91 skrevs inte. Om du ställer dig frågan: vilken figur i västerländsk litteratur på 1800-talet som är den mest storskaliga, kraftfulla och otillgängliga, kommer det inte att vara några svårigheter att svara på. Det här är Balzac! Zola jämförde The Human Comedy med Babels torn. Jämförelsen är ganska rimlig: det finns verkligen något ursprungligen kaotiskt och extremt storslaget i Balzacs cyklopiska skapelse. Det finns bara en skillnad:

Babels torn har kollapsat, men den mänskliga komedin, byggd av händerna på ett franskt geni, kommer att stå för evigt.

Denna text är ett inledande fragment. Från boken The Newest Book of Facts. Volym 3 [Fysik, kemi och teknik. Historia och arkeologi. Diverse] författare

Hur många verk ingår i Balzacs cykel "The Human Comedy"? Den franske författaren Honoré de Balzac (1799–1850) kombinerade 90 romaner och noveller, som länkade samman med en enda plan och karaktärer, under samma namn "Human Comedy". I detta epos, skapat 1816–1844

Ur boken 10 000 aforismer av stora vise författare författare okänd

Honore de Balzac 1799–1850 Författare, skapare av serien med flera volymer av romaner "The Human Comedy." Arkitektur är en exponent för moral. Nationens framtid ligger i mödrars händer. Det finns människor som är som nollor: de behöver alltid siffror framför sig. Kanske dygd

Ur boken Myths of the Fino-Ugrians författare Petrokhin Vladimir Yakovlevich

Från boken We are Slavs! författare Semenova Maria Vasilievna

Från boken Philosophical Dictionary författare Comte-Sponville Andre

Från aforismernas bok författaren Ermishin Oleg

Honore de Balzac (1799-1850) författare Arkitektur är en exponent för moral. Ett ädelt hjärta kan inte vara otroget. Ett äktenskap kan inte vara lyckligt om makarna inte känner varandras moral, vanor och karaktärer perfekt innan de går in i föreningen. Framtiden nationen är i handen

Från boken 100 stora mystiska hemligheter författare Bernatsky Anatoly

Från boken Encyclopedic Dictionary (B) författaren Brockhaus F.A.

TSB

Från boken Big Sovjetiskt uppslagsverk(BA) av författaren TSB

Från boken The Author's Encyclopedia of Films. Volym I av Lourcelle Jacques

Human Desire Human Passion 1954 - USA (90 min)? Driva. COL (Lewis J. Rachmil) · Dir. FRITZ LANG? Scen Alfred Hayes baserad på romanen av Emile Zola "The Man-Beast" (La B?te humaine) och filmen av Jean Renoir · Oper. Burnett Tuffy·Muz. Daniels amfiteater? I rollerna Glenn Ford (Jeff Warren), Gloria Grahame

Från boken The Office of Doctor Libido. Volym I (A – B) författare Sosnovsky Alexander Vasilievich

Balzac Catherine Henriette de, d'Entragues, Marquise de Verneuil (1579-1633), favorit till Henrik IV. Dotter till Charles de Balzac, Comte d'Entragues och M. Touchet. På sin mors sida var hon halvsyster till Charles de Valois, hertig av Angoulême, son till Karl IX. Hon utmärktes av sin naturliga

Från boken Big Dictionary of Quotations och slagord författare Dushenko Konstantin Vasilievich

BALZAC, Honore de (Balzac, Honor? de, 1799–1850), fransk författare 48 Döda mandarinen. // Tuer le mandarin. "Père Goriot," roman (1834) "...Om [du] kunde, utan att lämna Paris med en vilja, döda någon gammal mandarin i Kina och tack vare detta bli rik" (översatt av E. Korsha).

Från bok Kort ordbok alkoholtermer författare Pogarsky Mikhail Valentinovich

Från bok Komplett samling Murphys lagar av Bloch Arthur

SOCIOMERFOLOGI (MÄNSKLIGA NATUR) SHIRLEYS LAG De flesta människor är värda varandra. THOMAS LAG OM Äktenskapslycka Längden på ett äktenskap är omvänt proportionell mot kostnaden för bröllopet. REGELN OM SOMNINGAR I SAMMA SÄNG Den som snarkar somnar först. LAGAR ( med

Från boken Formel för framgång. Ledarhandbok för att nå toppen författare Kondrashov Anatolij Pavlovich

BALZAC Honoré de Balzac (1799–1850) är en fransk författare, författare till eposet "Human Comedy", som innehåller 90 romaner och noveller.* * * Livet är en växling av alla möjliga kombinationer, de måste studeras, övervakas för att förbli i en fördelaktig position överallt. Principer

"The Human Comedy" är en cykel av verk av den franske kultförfattaren Honore de Balzac. Detta storslagna verk blev 1800-talets mest ambitiösa litterära idé. Balzac inkluderade i cykeln alla romaner han skrev under en tjugoårsperiod kreativ karriär. Trots det faktum att varje komponent i cykeln är oberoende litterärt verk, "The Human Comedy" är en enda helhet, som Balzac sa, "min bra jobbat... om människan och livet."

Idén till denna storskaliga skapelse uppstod från Honore de Balzac 1832, när romanen "Shagreen Skin" fullbordades och publicerades framgångsrikt. Genom att analysera verken av Bonnet, Buffon, Leibniz, uppmärksammade författaren utvecklingen av djur som en enda organism.

Balzac drog en parallell med djurvärlden och fastställde att samhället är som naturen genom att det skapar lika många mänskliga typer som naturen skapar djurarter. Materialet för mänsklig typologi är den miljö i vilken den eller den individen befinner sig. Precis som i naturen är en varg annorlunda än en räv, en åsna från en häst, en haj från en säl, i samhället är en soldat annorlunda än en arbetare, en vetenskapsman från en slacker, en tjänsteman från en poet.

Det unika med Balzacs design

I världskulturen finns det många torra fakta som ägnas åt olika länders och epokers historia, men det finns inget arbete som skulle belysa historien om samhällets moral. Balzac åtog sig att utforska det franska samhällets seder under 1800-talet (för att vara exakt, perioden 1815 till 1848). Han var tvungen att skapa ett stort verk med två till tre tusen karaktärer typiska för just den här eran.

Idén var naturligtvis mycket ambitiös, förlagen önskade sarkastiskt författaren ett "långt liv", men detta stoppade inte den store Balzac - tillsammans med talang hade han fantastisk uthållighet, självdisciplin och effektivitet. I analogi med Dantes "Divine Comedy" kallar han sitt verk "Human Comedy", och betonar den realistiska metoden att tolka den moderna verkligheten.

Strukturen i The Human Comedy

Honore de Balzac delade in sin "Human Comedy" i tre strukturella och semantiska delar. Visuellt kan denna komposition avbildas som en pyramid. Den största delen (också grunden) kallas "Etudes of Morals" och inkluderar tematiska underavsnitt/scener (privat, provins, militär, byliv och livet i Paris.) Det var planerat att inkludera 111 verk i "Etudes of Morals" , lyckades Balzac skriva 71.

Den andra nivån i "pyramiden" är "Philosophical Studies", där 27 verk planerades och 22 skrevs.

Toppen av "pyramiden" är "Analytiska studier". Av de fem planerade lyckades författaren endast slutföra två verk.

I förordet till den första upplagan av The Human Comedy dechiffrerar Balzac teman för varje del av Etudes of Morals. Således skildrar Scener of Private Life barndom, ungdom och vanföreställningarna i dessa perioder av mänskligt liv.

Balzac gillar verkligen att "spionera" på sina karaktärers privatliv och hitta det typiska, epokgörande i vardagen för hjältarna som dyker upp på sidorna i hans verk. Följaktligen har Scenes of Private Life blivit en av de mest omfattande sektionerna; den inkluderar verk skrivna under perioden 1830 till 1844. Dessa är "The House of the Cat Playing Ball", "Ball in So", "Memoirs of Two Young Wives", "Vendetta", "Imaginary Mistress", "Thirty-Year Old Woman", "Colonel Chabert", " Ateistens mässa", kulten "Fader Goriot", "Gobsek" och andra verk."

Sålunda berättar kortromanen "The House of the Cat Playing Ball" (alternativ titel "Härlighet och ve") historien om ett ungt gift par - konstnären Theodore de Somervier och handelsdottern Augustine Guillaume. När kärlekens berusning går över inser Theodore att hans vackra fru inte kan uppskatta hans arbete, bli en andlig vän, vapenkamrat eller musa. Vid den här tiden fortsätter Augustine att älska sin man naivt och osjälviskt. Hon lider mycket när hon ser hur hennes älskade flyttar bort, hur hon finner tröst i en annan kvinnas sällskap - den intelligenta, utbildade, sofistikerade Madame de Carigliano. Hur mycket den stackars kvinnan än försöker, kan hon inte rädda äktenskapet och ge tillbaka sin mans kärlek. En dag kan Augustinus hjärta inte stå ut - det slits helt enkelt av sorg och förlorad kärlek.

Romanen "Memoirs of Two Young Wives" är intressant. Den presenteras i form av korrespondens mellan två utexaminerade från klostret, vännerna Louise de Chaulier och Rene de Macomb. Efter att ha lämnat det heliga klostrets väggar hamnar en flicka i Paris, den andra i provinserna. Rad för rad på sidorna av tjejernas brev två absolut olika öden.

Kulten "Père Goriot" och "Gobsek" berättar historien om livet för två största snålar - den "obotlige fadern" Goriot, som sjukligt avgudar sina döttrar, och penninglånaren Gobsek, som inte erkänner några ideal förutom guldets kraft. .

I motsats till privatlivet ägnas scener av provinslivet åt mognad och dess inneboende passioner, ambitioner, intressen, beräkningar och ambitioner. Detta avsnitt innehåller tio romaner. Bland dem är "Eugenia Grande", "Museum of Antiquities", "The Old Maid", "Lost Illusions".

Således berättar romanen "Eugenia Grande" historien om provinslivet för den rika Grande-familjen - en snål tyrannfar, en obotlig mamma och deras unga vackra dotter Eugenia. Romanen var mycket älskad av den inhemska allmänheten, översattes upprepade gånger till ryska och filmades till och med i en sovjetisk filmstudio 1960.

Till skillnad från provinsen skapar Balzac Scener av det parisiska livet, där först och främst de laster som huvudstaden ger upphov till exponeras. Detta avsnitt inkluderar "Duchess de Langeais", "Cesar Birotto", "Kusin Betta", "Kusin Pons" och andra. Balzacs mest kända "parisiska" roman är "Kurtisanernas prakt och fattigdom."

Verket berättar tragiskt öde provinsial Lucien de Rubempre, som gjorde en lysande karriär i Paris tack vare beskydd av Carlos Herrera, abbot. Lucien är kär. Hans passion är den före detta kurtisanen Esther. En övermodig abbot tvingar en ung skyddsling att ge upp sin äkta kärlek till förmån för ett mer lönsamt parti. Lucien håller fegt med. Detta beslut startar en kedja av tragiska händelser i öden för alla hjältar i romanen.

Politik, krig och byn

Politik skiljer sig från privatlivet. Scener av det politiska livet berättar om denna unika sfär. I avsnittet Scenes of Political Life inkluderade Balzac fyra verk:

  • "Ett fall från terrorns tid" om en grupp vanärade monarkistiska aristokrater;
  • "Dark Business" om konflikten mellan aristokratiska anhängare av den kungliga Bourbon-dynastin och Napoleons regering;
  • "Z. Marcas";
  • "Suppleant från Arsi" om "rättvisa" val i provinsstaden Arcy-sur-Aube.

Scener av militärlivet skildrar hjältar i ett tillstånd av högsta moraliska och känslomässiga stress, vare sig det är försvar eller erövring. Detta inkluderade i synnerhet romanen "The Chouans", som gav Balzac efterlängtad berömmelse efter en rad litterära misslyckanden och förlagsbranschens kollaps. "Chouans" är tillägnad händelserna 1799, då det sista stora upproret av rojalistiska rebeller ägde rum. Rebellerna, ledda av monarkistiskt sinnade aristokrater och prästerskap, kallades Chouans.

Balzac kallade atmosfären i livet på landsbygden "en lång dags kväll". Detta avsnitt presenterar de renaste karaktärerna som bildas i embryot till andra områden av mänskligt liv. Scenes of Country Life innehåller fyra romaner: The Peasants, The Country Doctor, The Country Priest och The Lily of the Valley.

En djup dissektion av karaktärer, en analys av de sociala drivkrafterna bakom alla livshändelser och livet självt i en kamp med begär visas i den andra delen av "Human Comedy" - "Philosophical Studies". De inkluderade 22 verk skrivna mellan 1831 och 1839. Dessa är "Jesus Kristus i Flandern", "Det okända mästerverket", "Förbannat barn", "Mästare Cornelius", "Det röda hotellet", "Längdlivets elixir" och många andra. Bästsäljaren av Philosophical Studies är utan tvekan romanen Shagreen Skin.

Huvudpersonen i "Shagreen Skin", poeten Raphael de Valentin, försöker utan framgång göra karriär i Paris. En dag blir han ägare till en magisk artefakt - en bit shagreen, som uppfyller alla önskemål som uttalas högt. Valentin blir omedelbart rik, framgångsrik, älskad. Men snart avslöjas den andra sidan av magin för honom - för varje önskan som uppfylls minskar shagreen, och med den Raphaels liv. När shagreenhuden försvinner kommer han också att försvinna. Valentin kommer att behöva välja mellan en lång tillvaro i ständig deprivation eller en ljus, men kort liv full av njutning.

Analytiska studier

Resultatet av den monolitiska "historia om den moderna mänsklighetens moral" var "Analytiska studier". I förordet noterar Balzac själv att detta avsnitt är på utvecklingsstadiet, och därför tvingas författaren i detta skede överge meningsfulla kommentarer.

För "Analytiska studier" planerade författaren fem verk, men avslutade bara två: "Äktenskapets fysiologi", skriven 1929, och "Minor Troubles of Married Life", publicerad 1846.

Skicka ditt goda arbete i kunskapsbasen är enkelt. Använd formuläret nedan

Studenter, doktorander, unga forskare som använder kunskapsbasen i sina studier och arbete kommer att vara er mycket tacksamma.

Postat på http://www.allbest.ru/

Introduktion

Slutsats

Introduktion

I slutet av 20-talet av 1800-talet skisserades fler och mer märkbara och betydande förändringar i den litterära processen i de största länderna i Europa, som redan i början av det tredje decenniet definierade sig ganska tydligt.

Om vi ​​karakteriserar dessa förändringar i de flesta översikt, då kokar deras väsen ner till det faktum att romantiken, efter att ha uppnått stora framgångar sedan slutet av 1700-talet, avslutar den första fasen av sin utveckling, upphör att vara en "skola" eller riktning, samtidigt som den behåller sin stora roll i den historiska och litterära processen. Samtidigt formas i romantikens djup, och delvis självständigt, nya principer om konstnärlig vision och reflektion av verkligheten, som inom litteraturkritiken började kallas kritisk realism.

På grund av nationell identitet varje separat litteratur I europeiska länder ägde processen att ersätta romantiken med kritisk realism i olika kronologiska ramar, och ändå bestäms det tidiga 30-talsskiftet i större eller mindre utsträckning i nästan alla länder. komedi balzac monarki

1800-talets kritiska realism. -- konstnärlig riktning, som för fram konceptet att världen och människan är ofullkomliga, vägen ut är icke-motstånd mot ondska genom våld och självförbättring.

På 1800-talet bildades den kritiska realismens filosofiska och estetiska grundval. Tysk klassisk filosofi och estetik (särskilt Hegel) blev den kritiska realismens teoretiska grund. Hegels idé att allt som är verkligt är rimligt, och allt som är rimligt är verkligt, orienterade ett snabbt utvecklande Europa mot historisk stabilitet.

Kritisk realism skapar inte gigantiska universella mänskliga karaktärer, utan fördjupar sig i individens mer komplexa andliga värld, som absorberar verkligheten, tränger in i kärnan av den psykologiska processen.

Kritisk realism har utvecklats snabbt i Europa sedan 20-talet av 1800-talet: i Frankrike - Balzac, Stendhal, i England - Dickens.

1. "Human Comedy" av Honore de Balzac

Den franske författaren Honore de Balzac (1799 - 1850) är den största representanten för kritisk realism i västeuropeisk litteratur. "Human Comedy", som enligt den lysande författarens plan skulle bli samma uppslagsverk över livet som det var " Den gudomliga komedin"Dante för sin tid, förenar ett hundratal verk. Balzac försökte fånga "hela den sociala verkligheten, utan att kringgå en enda situation av mänskligt liv."

Balzac föddes i södra Frankrike och studerade vid en katolsk skola. Balzac fick sin gymnasieutbildning i Paris. Författarens far kom från bondebakgrund, under imperiets år blev han militär tjänsteman. Balzac bestämde sig för att testa sin litterära talang. Han lämnade sin familj och åkte till Paris.

Spännande med sina kontraster fartfyllt liv Parisa var passionerat attraherad av författaren. Det parisiska livet förutbestämde hans kreativa utveckling. I berättelsen "Facino Canet" minns Balzac att han redan i sin ungdom började "studera förorternas seder, dess invånare, deras karaktärer." När han befann sig i en skara arbetare i en parisisk förort, "kände han deras trasor på ryggen, gick i deras träskor." "Jag visste redan", konstaterar Balzac, "för vilket syfte förorten - denna praktiska skola av revolutioner - kunde tjäna."

"Human Comedy" inleds med den filosofiska romanen "Shagreen Skin", som så att säga var ett förspel till den. "Shaggrön hud är utgångspunkten för min verksamhet", skrev Balzac. Författaren berättar hur hjälten i romanen Raphael, förtvivlad över att nå framgång genom en ung vetenskapsmans ärliga arbete, bestämde sig för att begå självmord. Balzac introducerar en fantastisk "karaktär ” in i romanen - shagreen läder. Vanligtvis är detta ett speciellt garvat läder, som påminner om en åsnas mönster. Raphael bestämde sig för att ta det från en antikhandlare, efter att ha lärt sig från en gammal inskription på shagreen läder att det har den mystiska kraften att uppfylla dess ägares önskningar. Inskriptionen indikerade att huden och livet för den som vill uppleva dess kraft kommer att reduceras med uppfyllandet av varje önskan.Men detta stoppade inte Raphael: han valde att sälja sitt liv för de fördelar som talismanen utlovat.

Så bakom allegorierna i Balzacs filosofiska roman gömdes det en djup realistisk generalisering. Sökandet efter konstnärlig generalisering och syntes avgör inte bara innehållet utan också sammansättningen av Balzacs verk. Många av dem bygger på utvecklingen av två lika viktiga intriger, till exempel i romanen "Père Goriot" bestrider både gamla Goriot och Rastignac rätten att vara huvudpersonen. Balzacs bästa berättelse, "Gobsek", är lika komplex till sin komposition. I "Gobsek" berättar Balzac historien om många väldigt olika människor på samma gång. I bakgrunden av berättelsen, som i skuggorna, finns dottern till Viscountess de Granlier - Camilla och den fattige aristokraten Ernest de Resto. Advokat Derville sympatiserar med deras kärlek. Sitter i Madame de Granliers vardagsrum, berättar Derville för flickans mamma okända detaljer om Comte de Restos familjs sorgliga historia och den roll som penninglånaren Gobsek spelade i denna berättelse.

Ernests far, greve de Resto, gifte sig vid en tidpunkt med dottern till far Goriot - Anastasi. Hon var en kvinna från en borgerlig miljö, en skönhet med en avgörande karaktär. Anastasi, efter att ha gift sig med en aristokrat under restaureringen, förstörde sin man och kastade hela sin förmögenhet för en social dandys och äventyrares skull. Derville, som vid den tiden bara började sin juridiska praktik, lyckades knappt bevara en del av Comte de Restos egendom åt sin son. Detta verkar vara handlingens handling. Men i själva verket är dess handling inte begränsad till detta. Balzacs huvudperson i detta verk är Gobsek, en levande personifiering av guldets makt över människor.

Gobsek, efter att ha fått förtroende för Derville, delade sina tankar med honom. Han hade ett konsekvent, men skrämmande i sin uppriktighet och cynism, synsätt, där vi lätt kan upptäcka hela den borgerliga världens vardagsfilosofi. "Av alla jordiska gods," sade Gobsek, "finns det bara en som är tillförlitlig nog för en person att eftersträva den. Det här är ... guld."

Gobsek trodde inte på människors anständighet. "Människan är densamma överallt: överallt finns det en kamp mellan de fattiga och de rika, överallt. Och det är oundvikligt. Så det är bättre att pressa dig själv än att låta andra pressa dig."

För Derville, som i stort sett var naiv vid den tiden, verkade Gobseks ord hädiska. Han trodde på mänsklig adel, själv hade han nyligen blivit kär i en sömmerska, Fanny Malvo. Förresten, hon visar sig vara en av Gobseks slumpmässiga "klienter". Av Gobsek fick Derville veta sanningen om den grymma intressekampen som bestämmer livet i det borgerliga samhället, precis som den unge Rastignac lär sig denna sanning i romanen "Père Goriot" av den dömde Vautrin. Desto mer tragiska verkade Derville scenerna i samband med ruinen av familjen Resto, som han bevittnade.

Människans moraliska förfall, själviska intressen, rovvanor - detta är vad Derville lärde sig när han träffade Gobsek. När han såg Crookshanks (nederländskt namn "Gobseck" - franska "Crookseck") som flådde sina klienter med cynisk uppriktighet, förstod Derville den olyckliga orsaken till Gobsecks dominans över många människor. Han förstod också den sanna orsaken till deras tragedier, som alltid har gjort det gemensam grund: en tog pengar från en annan. "Händer det verkligen på pengar!" – utbrister han. Detta är precis vad Balzac ville säga med sitt arbete.

I monetära relationer såg Balzac sin tids "livsnerv", "den andliga essensen av allt nuvarande samhälle." Ny gudom, fetisch, idol - pengar förvrängdes människoliv, de tog barn från sina föräldrar, fruar från sina män... Alla dessa problem ligger bakom enskilda avsnitt av berättelsen "Gobsek". Anastasi, som knuffade kroppen av sin avlidne man ur sängen för att hitta sina affärspapper, var för Balzac förkroppsligandet av destruktiva passioner genererade av monetära intressen.

Slutet på historien är intressant - Gobsek död. Crookshanks, i sin maniska hängivenhet till pengar, som förvandlade "på tröskeln till Gobseks död till någon form av galenskap", ville inte "skilja sig från den minsta partikel av hans rikedom." Hans hus blev ett lager av ruttnande mat... Gubben visste hur man väger allt, ta hänsyn till det, kompromissade aldrig med sina förmåner, men han "tog inte i beaktande" bara en sak: hamstring kan inte vara målet för ett rimligt människoliv.

Balzac kommer att återkomma till denna viktiga fråga många gånger i romanen "Eugenie Grande", och i "Historien om Caesar Birottos storhet och fall" och i romanen "Bönderna". Efter Balzac kommer 1900-talets författare att utveckla detta tema. Men det är anmärkningsvärt att Balzac uttalade en dom över det borgerliga samhället vid tiden för dess storhetstid.

I "Gobseck" avslöjades också andra drag av Balzacs talang. Han skapade karaktärer olik varandra. Hans karaktärers tal är individualiserat. När Balzac säger att Gobsek på kvällarna, nöjd med dagen, "gnuggade sina händer, och från de djupa rynkorna som rynkade hans ansikte tycktes en rök av munterhet stiga upp", uppnår han en sådan bildmässig uttrycksfullhet som bara kan jämföras med målningar av de gamla mästarna.

Romanen "Eugenie Grande" visade de mest karaktäristiska dragen i Balzacs monumentala prosa. Romanen är baserad på noggranna porträttskisser av invånarna i den franska staden Saumur. När det gäller volym och förmåga att identifiera karakteristiska drag jämfördes Balzacs porträtt av samtida med Rembrandts målningar när de ville framhäva deras pittoreska. När det gällde de satiriska dragen i Balzacs talang jämfördes han med Daumiers gravyrer.

Huvuddraget i Balzacs porträtt är deras typiska karaktär och tydliga historiska specifikation. "Good guy" Grande är samma sorts ackumulator som Gobsek. Men det här är en man som fortfarande är kopplad till landet, förr en vinodlare och tunnbindare. Han blev rik genom att köpa upp prästerskapets gods under revolutionen 1789. Liksom Gobsek "värmde" guld den gamle mannens själ och blev för honom det enda måttet på saker, livets högsta värde. I denna mening var Grande, enligt Balzac, en typisk representant för sin tid. "Hoarders tror inte på framtida liv, för dem är allt i nuet. Denna tanke kastar ett fruktansvärt ljus över den moderna eran, då pengar mer än någon annan gång dominerar lagar, politik och moral”, läser vi i romanen.

Det monotona förloppet i provinslivet för den gamle mannen Grando, hans fru och dotter störs av ankomsten från Paris av Charles Grandet, Eugenias kusin, som i det ögonblicket förlorade sin far, som gick i konkurs i finansiella transaktioner. Charles representerar den gren av familjen som är minst infekterad med merkantila intressen. Han är bortskämd av sina föräldrar och njuter av social framgång. Till skillnad från Eugenie, som har en stark karaktär, har Charles redan "lindat upp" det "korn av rent guld som kastats in i hans hjärta av hans mor."

Eugenies plötsliga kärlek till Charles, hans avresa till Västindien, hans äktenskap efter att ha återvänt till Paris med dottern till markisen d'Obrion - detta är handlingen i romanen.

Men romanen beskriver inte bara dramat av kärlek, trohet och inkonstans. Författaren attraheras främst av dramat om egendomsförhållanden, som, som Balzac visar, styr människor. Eugenia Grande är inte bara ett offer för sin fars tyranni. Jakten på rikedom tog ifrån henne och Charles, som inte föraktade slavhandeln i Västindien. När Charles återvände, trampade han på Eugenies kärlek, den kärlek som under de sju åren av Charles vandringar blev "livets tyg" för enstöringen från Saumur. Dessutom "billigade Charles" också, eftersom Evgenia, hennes fars enda arvtagare, var många gånger rikare än Charles nya brud.

Balzac skrev sitt arbete till försvar av verkligt mänskliga relationer mellan människor. Men världen han såg omkring sig visade bara fula exempel. Romanen "Eugenia Grande" var en nyskapande produkt just för att den utan utsmyckning visade "hur ett sådant liv är".

Många stora författare som kom ut efter honom lärde sig av Balzac hur man skildrar miljön och förmågan att långsamt och grundligt berätta en historia. F. M. Dostojevskij, innan han vände sig till sina egna kreativa idéer, var den första som översatte romanen "Eugenia Grande" till ryska 1843.

I sina politiska åsikter var Balzac en anhängare av monarkin. Genom att avslöja bourgeoisin idealiserade han den franska "patriarkala" adeln, som han ansåg osjälvisk. Balzacs förakt för det borgerliga samhället ledde till att han efter 1830 samarbetade med det legitimistiska partiet – anhängare av den så kallade legitima, det vill säga legitima, dynasti av monarker som störtades av revolutionen. Balzac kallade själv detta parti för äckligt. Han var på intet sätt en blind anhängare av bourbonerna, men tog ändå vägen att försvara detta politiska program, i hopp om att Frankrike skulle räddas från de borgerliga "profitriddarna" av en absolut monarki och en upplyst adel som var medvetna om deras plikt gentemot landet.

De politiska idéerna hos legitimisten Balzac återspeglades i hans arbete. I förordet till The Human Comedy misstolkade han till och med hela sitt verk och förklarade: "Jag skriver i ljuset av två eviga sanningar: monarki och religion."

Balzacs arbete förvandlades dock inte till en presentation av legitimistiska idéer. Denna sida av Balzacs världsbild övervanns av hans okontrollerbara begär efter sanning.

2. Struktur och huvudidéer för "The Human Comedy"

De flesta av de romaner som Balzac avsåg från första början för den mänskliga komedin skapades mellan 1834 och slutet av 40-talet. Men när idén slutligen bildades, visade det sig att de tidigare verken var organiska för författarens allmänna idé, och Balzac inkluderade dem i eposet. Underordnad en enda "superuppgift" - att heltäckande täcka dåtidens samhällsliv, att ge en nästan encyklopedisk lista över sociala typer och karaktärer - "The Human Comedy" har en tydligt definierad struktur och består av tre cykler, som representerar , så att säga tre sammanlänkade nivåer av sociala och konstnärligt-filosofiska generaliseringar av fenomen.

Den första cykeln och grunden för eposet är "ETUDES ON MORALS" - skiktningen av samhället, given genom prismat av samtida privatliv. Dessa inkluderar huvuddelen av romanerna skrivna av Balzac, och han introducerade sex tematiska avsnitt för honom:

1. "Scener från privatlivet" ("Gobsek", "Överste Chabert", "Fader Goriot", "Äktenskapskontrakt", "Ateistens mässa", etc.);

2. "Scener av provinsliv" ("Eugenie Grande", "The Illustrious Gaudissard", "The Old Maid", etc.);

3. "Scener av det parisiska livet" ("The History of the Greatness and Fall of Caesar "Birotto", "The Banking House of Nucingen", "The Splendor and Poverty of the Courtesans", "The Secrets of the Princess de Cadignan" , "Kusin Betta" och "Kusin Pons", etc. );

4. "Scener av politiskt liv" ("Episode of the era of terror", "Dark matter", etc.);

5. "Scener av militärt liv" ("Chuans");

6. ”Scener av byliv” (”Byläkare”, ”Bypräst” etc.).

Den andra cykeln, där Balzac ville visa orsakerna till fenomen, kallas "FILOSOFISKA SKISSAR" och innehåller: "Shagreen Skin", "Elixir of Longevity", "Ett okänt mästerverk", "The Search for the Absolute", " Drama vid havet", "The Reconcilied Melmoth" och andra verk.

Och slutligen den tredje cykeln - "ANALYTISKA SKISSAR" ("Äktenskapets fysiologi", "Mindre problem med äktenskapet", etc.). I den försöker författaren fastställa de filosofiska grunderna för mänsklig existens och avslöja det sociala livets lagar. Detta är den yttre sammansättningen av eposet.

Balzac kallar delar av sina episka "studier". Under dessa år hade termen "etud" två betydelser: skolövningar eller vetenskaplig forskning. Det råder ingen tvekan om att författaren hade den andra betydelsen i åtanke. Som forskare av det moderna livet hade han all anledning att kalla sig "doktor i samhällsvetenskap" och "historiker". Således hävdar Balzac att en författares arbete är besläktat med arbetet av en vetenskapsman som noggrant studerar en levande organism moderna samhället från dess mångskiktade, ständigt föränderliga ekonomiska struktur till de höga sfärerna av intellektuellt, vetenskapligt och politiskt tänkande.

Enbart listan över verk som ingår i "The Human Comedy" talar om storheten i författarens plan. "Mitt arbete", skrev Balzac, "måste innefatta alla typer av människor, alla sociala positioner, det måste förkroppsliga alla sociala förändringar, så att inte en enda livssituation, inte en enda person, inte en enda karaktär, man eller kvinna, inte ens åsikter... förblev bortglömda."

Framför oss finns en modell av det franska samhället, som nästan skapar en illusion av en fullfjädrad verklighet. I alla romanerna skildras samma samhälle, liknande det verkliga Frankrike, men inte helt sammanfallande med det, eftersom detta är dess konstnärliga förkroppsligande. Intrycket av en nästan historisk krönika förstärks av eposets andra plan, där verkliga historiska personer från den tiden agerar: Napoleon, Talleyrand, Louis XUH, riktiga marskalker och ministrar. Tillsammans med figurer som är fiktiva av författarna, som motsvarar tidens typiska karaktärer, spelar de upp framförandet av "Human Comedy".

Effekten av historisk autenticitet av det som händer förstärks av överflöd av detaljer. Paris och provinsstäder ges i ett brett urval av detaljer, allt från arkitektoniska detaljer till de minsta detaljerna i affärslivet och livet för hjältar som tillhör olika sociala skikt och klasser. I en viss mening kan eposet fungera som en guide för en specialisthistoriker som ser fram emot den tiden.

Romanerna i "Human Comedy" förenas inte bara av tidens enhet, utan också av Balzacs metod för övergångskaraktärer, både huvud- och sekundärkaraktärer. Om någon av hjältarna i någon roman blir sjuk bjuder de in samma läkare Bianchon, vid ekonomiska svårigheter vänder de sig till penninglånaren Gobsek, på en morgonpromenad i Bois de Boulogne och i parisiska salonger möter vi samma människor. I allmänhet är uppdelningen i sekundär och huvudroll för karaktärerna i The Human Comedy ganska godtycklig. Om karaktären i en av romanerna befinner sig i berättelsens periferi, så aktualiseras i den andra han och hans berättelse (sådana metamorfoser förekommer t.ex. hos Gobseck och Nucingen).

En av de fundamentalt viktiga konstnärliga tekniker författaren till "The Human Comedy" - öppenhet, flödet av en roman till en annan. Berättelsen om en person eller familj tar slut, men den övergripande livsstrukturen har inget slut, den är i ständig rörelse. Därför, i Balzac, blir resultatet av en handling början på en ny eller ekar tidigare romaner, och tvärgående karaktärer skapar en illusion av äkthet av vad som händer och betonar grunden för planen. Det är som följer: huvudpersonen i The Human Comedy är samhället, därför är privata öden inte intressanta för Balzac i sig själva - de är bara detaljer i hela bilden.

Eftersom ett epos av denna typ skildrar livet i ständig utveckling, är det i grunden inte fullbordat, och kunde inte fullbordas. Det är därför som tidigare skrivna romaner (till exempel "Shagreen Skin") kunde inkluderas i ett epos, vars idé uppstod efter att de skapades.

Med denna princip att konstruera ett epos är varje roman som ingår i det samtidigt ett självständigt verk och ett av fragmenten av helheten. Varje roman är en autonom konstnärlig helhet, som existerar inom ramen för en enda organism, vilket förstärker dess uttrycksfullhet och dramatiken i händelserna som upplevs av dess karaktärer.

Innovationen av en sådan plan och metoderna för dess genomförande (ett realistiskt tillvägagångssätt för att skildra verkligheten) skiljer Balzacs arbete skarpt från hans föregångare - romantikerna. Om den sistnämnda satte det singulära, det exceptionella i spetsen, menade författaren till The Human Comedy att konstnären borde spegla det typiska. Hitta fenomenets allmänna samband och betydelse. Till skillnad från romantikerna letar Balzac inte efter sitt ideal utanför verkligheten, han var den förste som upptäckte det sjudande av mänskliga passioner och verkligt Shakespeares drama bakom det franska borgerliga samhällets vardag. Hans Paris, befolkat av rika och fattiga, kämpar för makt, inflytande, pengar och helt enkelt för livet självt, är en fascinerande bild. Bakom livets privata manifestationer, från en fattig mans obetalda räkning till sin hyresvärdinna och slutar med berättelsen om en långivare som orättvist tjänade sin förmögenhet, försöker Balzac se hela bilden. De allmänna livslagarna i det borgerliga samhället, manifesterade genom dess karaktärers kamp, ​​öden och karaktärer.

Som författare och konstnär blev Balzac nästan fascinerad av dramatiken i bilden som öppnade sig för honom, och som moralist kunde han inte låta bli att fördöma de lagar som avslöjades för honom under studiet av verkligheten. I Balzacs "Human Comedy" finns det, förutom människor, en mäktig kraft i arbete som har lagt under inte bara det privata utan också det offentliga livet, politik, familj, moral och konst. Och det här är pengar. Allt kan bli föremål för monetära transaktioner, allt är föremål för lagen om köp och försäljning. De ger makt, inflytande i samhället, möjligheten att tillfredsställa ambitiösa planer och helt enkelt slösa bort ditt liv. Att gå in i eliten i ett sådant samhälle på lika villkor, att uppnå dess gunst i praktiken innebär att överge de grundläggande buden om moral och etik. Att hålla din andliga värld ren innebär att ge upp ambitiösa önskningar och framgång.

Nästan varje hjälte i Balzacs "Etudes on Morals" upplever denna kollision, gemensam för "Human Comedy", och nästan alla uthärdar en liten kamp med sig själv. I slutet av det är vägen antingen uppåt och själar sålda till djävulen, eller nedåt - till marginalerna av det offentliga livet och alla de smärtsamma passioner som följer med en persons förnedring. Sålunda är samhällets moral, dess medlemmars karaktärer och öden inte bara sammanlänkade utan också beroende av varandra, hävdar Balzac i The Human Comedy. Hans karaktärer - Rastignac, Nucingen, Gobsek - bekräftar denna tes.

Det finns inte många anständiga utvägar – ärlig fattigdom och de tröster som religionen kan ge. Det är sant att det bör noteras att Balzac när han porträtterar de rättfärdiga är mindre övertygande än i de fall då han utforskar den mänskliga naturens motsättningar och situationen för ett svårt val för sina hjältar. Kärleksfulla släktingar (som i fallet med den åldrade och utbrända Baron Hulot) och familj blir ibland räddning, men de påverkas också av korruption. I allmänhet spelar familjen en betydande roll i The Human Comedy. Till skillnad från romantikerna, som gjorde individen till huvudämnet för konstnärlig betraktelse, gör Balzac familjen till sådan. Från analys familjeliv han börjar studiet av den sociala organismen. Och med ånger är han övertygad om att familjens sammanbrott speglar livets allmänna ohälsa. Tillsammans med enskilda karaktärer i The Human Comedy ser vi dussintals olika familjedramer, som speglar olika versioner av samma tragiska kamp om makt och guld.

Slutsats

Det bör noteras att författarens motsägelser återspeglas i The Human Comedy. Tillsammans med en djup tanke om den "sociala motorn", om lagarna som styr samhällsutvecklingen, presenterar den också författarens monarkiska program, som uttrycker åsikter om de sociala fördelarna med religion, som ur hans synvinkel var en integrerad systemet för att undertrycka människans onda strävanden och var "den största grunden för social ordning". Balzacs fascination för de mystiska läror som var populära i det franska samhället på den tiden, särskilt den svenske pastorn Swedenborgs läror, visade sig också.

Balzacs världsbild, hans sympatier för den materialistiska vetenskapen om natur och samhälle, hans intresse för vetenskapliga upptäckter, hans passionerade försvar av det fria tänkandet och upplysningen, som tyder på att författaren var arvtagare och fortsättning på de stora franska upplysningarnas arbete, skiljer sig skarpt åt. från dessa bestämmelser.

Balzac ägnade två decennier av intensivt arbete åt "Human Comedy" kreativt liv. Den första romanen i cykeln, "The Chouans", går tillbaka till 1829, den sista, "The Underside of Modern Life", i form av anteckningar.

Redan från början förstod Balzac att hans plan var exceptionell och storslagen och skulle kräva många volymer. Eftersom planerna är mindre genomförda, växer den förväntade volymen av "Human Comedy" mer och mer. Redan 1844, när han sammanställde en katalog med vad som hade skrivits och vad som skulle skrivas, namngav Balzac, förutom 97 verk, ytterligare 56. Efter författarens död, och studerade hans arkiv, publicerade franska vetenskapsmän titlarna på ytterligare 53 romaner, till vilka mer än hundra skisser kunde läggas, existerande i form av anteckningar.

Lista över begagnad litteratur

1. Utländsk litteratur./ Ed. S. V. Turaeva. - M., 1985.

2. Utländsk historia 1800-talets litteraturårhundrade. / Ed. Dmitrieva A.S. - M., 1983.

3. Utländsk historia litteratur XVIIIårhundrade. europeiska länder och USA. / Ed. Neustroeva V.P. - M., 1994.

4. Balzacs verk. / Ed. B. G. Reizova. - L., 1939.

5. Honore Balzac. / Ed. D. D. Oblomievsky. - M., 1967.

6. Omänsklig komedi. / Ed. A. Versmera. - M., 1967.

7. Utländsk litteraturhistoria på 1800-talet. - M., 1982.

Postat på Allbest.ru

...

Liknande dokument

    Början på en författarkarriär. Balzacs huvudkaraktärer. Rollen av Balzacs roman "Shagreen Skin" i utländsk litteratur. Skildring av livet i författarens verk. politiska åsikter Balzac. Analys av romanerna "Père Goriot" och "The Human Comedy".

    abstrakt, tillagt 2009-02-06

    Honoré de Balzac är en fransk författare som anses vara fadern till den naturalistiska romanen. Litterär karriär Balzac. Huvudskapelsen är "The Human Comedy". Problematik och estetik i romanen "Shagreen Skin". Människans möte med tiden.

    test, tillagt 2013-02-26

    En fars gränslösa kärlek till sina barn, som visade sig inte vara ömsesidig, visas i romanen "Père Goriot" av Honore de Balzac. Den första publiceringen av romanen i tidningen "Paris Review". Samlade verk "The Human Comedy". Huvudpersonerna i romanen.

    presentation, tillagd 2013-05-16

    Honore de Balzac är en av de första bland de stora, en av de bästa bland de utvalda. Önskan att överföra den moderna naturvetenskapens metoder till skönlitteratur. Relation med pappa. År av studier. Litterär kreativitet. "Mänsklig komedi".

    presentation, tillagd 2012-09-16

    Studerar livsväg Honore de Balzac, vars romaner blev den förstas realismstandard hälften av 1800-talet V. Analys av hans verk. Studie av detaljerna kring konstnärlig typificering av Balzacs karaktärer. Kännetecken för den kritiska realismens estetiska ursprung.

    abstrakt, tillagt 2010-08-30

    Livsväg. Egenskaper i Balzacs realistiska sätt. Historien om skapandet av "The Human Comedy" av Honore de Balzac. Vlada av guld i Honore de Balzacs berättelse "Gobsek". Problemet med uppenbara och giltiga livsvärderingar i O. Balzacs verk "Gobsek".

    kursarbete, tillagt 2007-04-16

    Biografi om den enastående franska författaren Honore Balzac, stadier och faktorer i hans personliga och kreativ utveckling. Analys av denna författares arbete "Gobsek": novellens historia, komposition, porträtt av en långivare, tragedi av familjen de Resto.

    abstrakt, tillagt 2013-09-25

    Honore de Balzacs väg till fiktion som den största realisten. Analys av franska författares verk gjorda av romanförfattaren i skissen "Om Bayle". Klassificering av fransk litteratur baserad på ideologisk, figurativ och eklektisk uppfattning.

    test, tillagt 2011-09-29

    Honore de Balzac är en berömd fransk författare, allmänt erkänd som naturalismens och realismens fader. Varje verk av Balzac är ett slags "uppslagsverk" av vilken klass som helst, ett eller annat yrke. "Typifierad individualitet" enligt Balzac.

    abstrakt, tillagt 2008-08-02

    Fransk realism från 1800-talet. i Honore de Balzacs kreativitet. Analys av romanen "Batko Gorio" av O. de Balzac. Problemet med "fäder och barn" i ryska klassiker och utländska romaner på 1800-talet. Bilden av ägaren av öre i O. de Balzacs roman "Batko Gorio".

Aktuell sida: 1 (boken har totalt 41 sidor)

Honore de Balzac

Mänsklig komedi

EVGENIYA GRANDE

Fader Goriot

Honore de Balzac

EVGENIYA GRANDE

Översättning från franska av Yu Verkhovsky. OCR och stavningskontroll: Zmiy

Berättelsen "Gobsek" (1830), romanerna "Eugenia Grande" (1833) och "Père Goriot" (1834) av O. Balzac, som ingår i cykeln "Human Comedy", tillhör världslitteraturens mästerverk. I alla tre verken avslöjar författaren med enorm konstnärlig kraft det borgerliga samhällets laster och visar pengars skadliga inverkan på den mänskliga personligheten och mänskliga relationer.

Ditt namn, namnet på den vars porträtt

den bästa dekorationen av detta verk, ja

kommer att vara här som en grön gren

välsignad låda, sönderriven

ingen vet var, men utan tvekan

helgade religionen och förnyades in

konstant friskhet av de fromma

händer för förvaring hemma.

De Balzac

Det finns hus i vissa provinsstäder som genom sitt blotta utseende framkallar sorg, liknande den som framkallas av de dystraste klostren, de gråaste stäpperna eller de mest dystra ruinerna. I dessa hus finns något av klostrets tystnad, stäppernas ödslighet och ruinernas förfall. Livet och rörelsen i dem är så lugna att de för en främling skulle ha förefallit obebodda om han inte plötsligt hade mött sina ögon med den dova och kalla blicken av en orörlig varelse, vars halvklosterliga ansikte visade sig ovanför fönsterbrädan vid ljudet av okända steg. Dessa karaktäristiska egenskaper melankoli markerar utseendet på bostaden, belägen i den övre delen av Saumur, i slutet av en krokig gata som reser sig uppför berget och leder till slottet. På denna nu glest befolkade gata är det varmt på sommaren, kallt på vintern, mörkt på sina ställen även om dagen; Det är anmärkningsvärt för sonoriteten i dess trottoar gjord av små kullerstenar, ständigt torr och ren, smalheten på den slingrande stigen, tystnaden i dess hus som hör till den gamla staden, över vilken de gamla stadsfästningarna reser sig. Tre århundraden gamla är dessa byggnader, även om de är av trä, fortfarande starka och heterogena utseende De främjas av sin originalitet, vilket lockar uppmärksamheten hos älskare av antikviteter och människor av konst till denna del av Saumur. Det är svårt att passera dessa hus utan att beundra de enorma ekbjälkarna, vars ändar, snidade med invecklade figurer, kröner den nedre våningen i de flesta av dessa hus med svarta basreliefer. Tvärbjälkarna är täckta med skiffer och uppträder i blåaktiga ränder på byggnadens fallfärdiga väggar, toppade av ett tak av trä, hängande med åldern, med ruttna bältros, förvrängda av växelverkan av regn och sol. Här och var kan man se fönsterbänkar, slitna, mörklagda, med knappt märkbara fina sniderier, och det verkar som om de inte tål tyngden av en mörk lerkruka med buskar av nejlikor eller rosor som odlats av någon stackars arbetare. Därefter, det som kommer att fånga ditt öga är mönstret av enorma spikhuvuden som drivs in i portarna, på vilka våra förfäders geni inskrivna familjehieroglyfer, vars betydelse ingen kan gissa. Antingen uttryckte en protestant sin trosbekännelse här, eller så förbannade någon medlem i förbundet Henrik IV. En viss stadsman ristade här de heraldiska tecknen på sitt framstående medborgarskap, sin sedan länge bortglömda härliga titel handelsförman. Här är hela Frankrikes historia. Sida vid sida med det rangliga huset, vars väggar är täckta med grov puts, som förevigar en hantverkares arbete, reser sig en adelsmans herrgård, där mitt i portens stenvalv spår av kappan. av vapen, brutna av revolutionerna som har skakat landet sedan 1789, är fortfarande synliga. På denna gata är de nedre våningarna i köpmanshus inte upptagna av affärer eller lager; medeltidens beundrare kan här finna våra fäders förråd i all sin uppriktiga enkelhet. Dessa låga, rymliga rum, utan skyltfönster, utan eleganta utställningar, utan målat glas, saknar all dekoration, inre eller yttre. Den tunga entrédörren är grovt klädd i järn och består av två delar: den övre lutar inåt och bildar ett fönster och den nedre, med en klocka på en fjäder, öppnas och stängs då och då. Luft och ljus tränger in i denna sken av en fuktig grotta antingen genom en akterspegel som är utskuren ovanför dörren eller genom en öppning mellan bågen och en låg mothög vägg - där är starka invändiga luckor fästa i spår, som tas bort i morgnar och sätt på på kvällarna, placera och stäng den med järnbultar. Varor visas på denna vägg. Och här visar de sig inte. Beroende på typ av handel består proverna av två eller tre baljor fyllda till brädden med salt och torsk, flera balar segelduk, rep, kopparredskap upphängda i takbjälkarna, ringar placerade längs väggarna, flera tygstycken. på hyllor. Logga in. En prydlig ung flicka, sprängfylld av hälsa, iförd en snövit huvudduk, med röda händer, lämnar henne stickande och ringer sin mamma eller pappa. En av dem kommer ut och säljer det du behöver - för två sossar eller för tjugo tusen varor, medan du förblir likgiltig, snäll eller arrogant, beroende på hans karaktär. Du kommer att se en handlare med ekbräder sitta vid sin dörr och pilla med tummarna, prata med sin granne, och till utseendet har han bara fula plankor för fat och två eller tre knippen spån; och på landningsplatsen försörjer hans skogsbruksvarv alla Angevins tunnbindare; han räknade ner till en enda planka hur många tunnor han skulle hantera om druvskörden var bra: solen - och han är rik, regnigt väder - han är ruinerad; samma morgon kostar vinfat elva franc eller faller till sex livres. I denna region, liksom i Touraine, dominerar vädrets växlingar det kommersiella livet. Druvodlare, markägare, timmerhandlare, tunnbindare, gästgivare, skeppsbyggare - alla ligger och väntar på solens stråle; när de går och lägger sig på kvällen, darrar de, för att de inte på morgonen ska få reda på att det fryser på natten; de är rädda för regn, vind, torka och vill ha fukt, värme, moln - vad som än passar deras behov. Det pågår en kontinuerlig duell mellan himmel och jordisk egenintresse. Barometern ömsom bedrövar, upplyser och lyser upp ansiktena med glädje. Från ände till ände av denna gata, den antika Grand Rue de Saumur, orden "Golden Day!" flyga från veranda till veranda. Och alla svarar till sin granne. "Louis d'or öser från himlen," insåg att det var en solstråle eller regn som kom i tid. På sommaren på lördagar, från kl. 12.00 och framåt, kommer du inte att kunna köpa varor för ett öre från dessa ärliga handlare. Alla har sin egen vingård, sin egen gård, och varje dag åker de ut ur stan i två dagar. Här, när allt är uträknat - köp, försäljning, vinst - har handlarna tio timmar av tolv kvar för picknick, för alla möjliga skvaller och ständigt spionerande på varandra. Hemmafrun kan inte köpa en rapphöna utan att grannarna då frågar hennes man om fågeln stekts framgångsrikt. En tjej kan inte sticka ut huvudet genom fönstret utan att ses från alla håll av grupper av sysslolösa människor. Även här mentala livet alla är inför alla, precis som alla händelser som äger rum i dessa ogenomträngliga, dystra och tysta hus. Nästan hela livet för vanliga människor tillbringas i den fria luften. Varje familj slår sig ner på sin veranda, äter frukost, lunch och bråkar. Den som går på gatan betraktas från topp till tå. Och förr i tiden, så snart en främling dök upp i en provinsstad, började de förlöjliga honom vid varje dörr. Därav de roliga historierna, därav smeknamnet mockingbirds som gavs till invånarna i Angers, som var särskilt framstående i dessa skvaller.

De gamla herrgårdarna i gamla stan ligger högst upp på gatan, som en gång beboddes av lokala adelsmän. Det dystra huset där händelserna som beskrivs i denna berättelse ägde rum var bara en av dessa bostäder, ett ärevördigt fragment av ett svunnet århundrade, då saker och människor utmärktes av den enkelhet som den franska moralen tappar varje dag. När du går längs denna pittoreska gata, där varje vindling väcker minnen från antiken, och det allmänna intrycket väcker en ofrivillig sorglig dröm, lägger du märke till ett ganska mörkt valv, i mitten av vilket dörren till Monsieur Grandets hus är gömd. Det är omöjligt att förstå den fulla innebörden av denna fras utan att känna till Mr. Grandes biografi.

Monsieur Grandet åtnjöt ett speciellt rykte i Saumur, vilket inte helt kommer att förstås av dem som inte har bott åtminstone en kort tid i provinsen. M. Grandet, fortfarande kallad av vissa ”Père Grandet”, ehuru antalet sådana gubbar märkbart minskade, var 1789 en enkel tunnbindare, men av stor rikedom, i stånd att läsa, skriva och räkna. När den franska republiken lade ut prästerskapets marker till försäljning i Saumurdistriktet hade tunnbindaren Grandet, som då var fyrtio år gammal, just gift sig med dottern till en förmögen timmerhandlare. Med sina egna kontanter och sin hustrus hemgift i handen, och endast två tusen louis, begav sig Grandet till distriktets huvudstad, där tack vare en muta på tvåhundra dubloner som hans svärfar erbjöd den stränge republikanen i ansvarig för försäljning av riksegendom, förvärvade han för nästan ingenting, om inte helt lagligt, så på ett lagligt sätt, de bästa vingårdarna i området, ett gammalt kloster och flera gårdar. Invånarna i Saumur var inte särskilt revolutionära, och fader Grandet ansågs vara en modig man, en republikan, en patriot, ett smart huvud hängiven med nya idéer, medan kukaren helt enkelt var engagerad i vingårdarna. Han valdes till medlem av den administrativa avdelningen i Saumurdistriktet och där märktes hans fredsälskande inflytande både politiskt och kommersiellt. I politiken var han nedlåtande före detta personer och motstod med all kraft försäljningen av emigranternas gods; i handeln. - han försåg de republikanska arméerna med tusen eller två tusen tunnor vitt vin och lyckades få honom att betala för dem med magnifika ängar från ett nunneklosters ägodelar, kvar för sista försäljning. Under konsulatet blev den godmodige Grande borgmästare, regerade bra och plockade druvor ännu bättre; under kejsardömet hade han redan blivit Monsieur Grandet. Napoleon gillade inte republikaner; Han ersatte Mr. Grandet, som var känd som en man som bar en röd mössa, med en stor godsägare som bar ett efternamn med partikeln "de", den framtida baronen av imperiet. M. Grandet skildes med kommunal heder utan minsta ånger. Han hade redan lyckats anlägga utmärkta vägar "till förmån för staden" som ledde till hans egna ägodelar. Grandes hus och gods, som värderades mycket fördelaktigt för honom utifrån jordelistan, var föremål för måttliga skatter. Tack vare ägarens oupphörliga omsorg blev hans vingårdar "regionens chef" - ett tekniskt uttryck som betecknar vingårdar som producerar vin av högsta kvalitet. Han kunde ha bett om Hederslegionens kors. Detta hände 1806. M. Grandet var vid den tiden femtiosju år gammal och hans hustru omkring trettiosex. Deras enda dotter, frukten av legitim kärlek, var då tio år gammal. M. Grandet, som Providence otvivelaktigt velat belöna för sin officiella skamfläck, erhöll detta år tre arv efter varandra: från Madame de la Godiniere, född de la Berteliere, moder till Madame Grandet; sedan - från den gamle mannen de la Berteliere, den framlidna svärmorns far; och även från Madame Gentillet, mormodern, tre arv, vars storlek var obekant för någon. Dessa tre gamla mäns snålhet förvandlades till en så stark passion att de under lång tid förvarade sina pengar i kistor för att i hemlighet beundra dem. Den gamle mannen de la Berteliere kallade varje utsläppande av pengar i omlopp extravagans och fann mer glädje i betraktandet av guld än i inkomster från ocker. Staden Saumur påstås ha fastställt Mr. Grandets besparingar baserat på hans fastigheter. Vid den tiden fick Grande den höga titeln som vår galna passion för jämlikhet aldrig kommer att förstöra: han blev den första skattebetalaren i distriktet. Han hade hundra tunnland vingård, som under goda år gav honom från sjuhundra till åttahundra tunnor vin. Han ägde också tretton gårdar, ett gammalt kloster, där han av sparsamhet putsade fönster, valv och glasmålningar, som bevarade dem; och även - hundra tjugosju arpans av ängar, där tre tusen poppel, planterade 1793, växte och ökade i volym. Slutligen var huset där han bodde hans egendom. Det var så storleken på hans förmögenhet bestämdes, uppenbart för alla. När det gäller hans kapital kunde bara två personer ha en vag uppfattning om deras storlek: en av dessa personer var notarie Cruchot, M. Grandets ständiga advokat för placeringen av hans kapital i tillväxten; den andre var M. de Grassin, den rikaste Saumur-bankiren, i vars verksamhet och vinst vinmakaren hade en del genom hemlig överenskommelse. Även om gamle Cruchot och M. de Grassin visste hur de skulle hålla en hemlighet - detta inger förtroende för provinserna och reflekterar positivt över affärerna - visade de båda mycket öppet M. Grandet så stor respekt att observanta människor kunde ana den imponerande storleken på huvudstaden i den förre borgmästaren på grund av den oberäkneliga integration som han var föremål för. I Saumur var alla säkra på att M. Grandet hade en hel skatt gömd, att han hade en cache full av louis d'or, och där på natten gav han sig själv ett outsägligt nöje, när han betraktade högen av ackumulerat guld. Snålen kände något slags förtroende för detta, och såg in i ögonen på gamle Grandet, till vilken den gula metallen tycktes överföra sina färger. Utseendet på en person som är van vid att utvinna enorma vinster från sitt kapital, som utseendet på en sensualist, spelare eller hovman, får oundvikligen några odefinierbara färdigheter, som uttrycker flyktiga, giriga, mystiska känslor som inte undgår hans medtroende. Detta hemliga språk bildar på sätt och vis passionernas frimureri. Så, M. Grandet inspirerade allas respekt, som en man som aldrig var skyldig någon någonting, som en gammal kukare och en gammal vinmakare, som avgjorde med astronomisk precision om det var nödvändigt att förbereda tusen tunnor eller bara femhundra för druvskörden; hur en man som inte missade en enda spekulation, alltid hade fat till försäljning när fatet var värt mer än själva vinet, kunde gömma allt sitt nya årgångsvin i källarna och vänta på ett tillfälle att sälja ett fat för tvåhundra franc , när små vinmakare ger upp sina för fem guld. Hans berömda samling från 1811, klokt gömd och långsamt såld, gav honom mer än tvåhundrafyrtio tusen livres. I handeln var herr Grandet som en tiger och en boa: han kunde lägga sig ner, krypa ihop till en boll, titta länge på sitt byte och rusa på det; sedan öppnade han munnen på sin plånbok, svalde ytterligare en del av kronan och lade sig lugnt ner, som en orm som smälter mat; Han gjorde allt detta passionerat, kallt, metodiskt. När han gick genom gatorna tittade alla på honom med en känsla av respektfull beundran och rädsla. Alla i Saumur upplevde det artiga greppet av hans stålklor: en sådan och sådan notarie Cruchot fick pengar av honom för att köpa en egendom, men till elva procent; härtill tog M. de Grassin hänsyn till räkningen, men med en skrämmande diskonteringsränta. Det var sällan dagar då herr Grandets namn inte nämndes vare sig på marknaden eller på kvällarna i vanliga människors samtal. För andra fungerade den gamle vinmakarens rikedom som en källa till patriotisk stolthet. Och mer än en köpman, mer än en gästgivare brukade säga till besökare med viss skryt:

- Ja, herrn, här har vi två eller tre miljoner dollar handelsföretag. Och vad gäller Mr. Grandet, han vet inte ens hur han ska redogöra för sina egna pengar.

År 1816 uppskattade Saumurs skickligaste revisorer gamla Grandets jordinnehav till nästan fyra miljoner; men då han enligt medelberäkningen årligen från sina ägodelar borde ha erhållit etthundratusen francs under tiden 1793—1817, kunde man antaga att han i kontanter hade ett belopp nästan lika med värdet av hans fastighet. Och när, efter en omgång Boston eller något samtal om vingårdarna, samtalet kom upp om M. Grand, sa smarta människor:

- Papa Grande?... Papa Grande har sex eller sju miljoner trogna.

-Du är skickligare än jag. "Jag kunde aldrig ta reda på det totala beloppet", svarade M. Cruchot eller M. de Grassin, om de hörde ett sådant samtal.

När en besökande parisare talade om Rothschilds eller M. Lafitte, frågade Saumurborna om de var lika rika som M. Grandet. Om parisaren svarade positivt med ett föraktfullt leende, såg de på varandra och skakade vantro på huvudet. En sådan enorm förmögenhet kastade en gyllene slöja över alla denna mans handlingar. Tidigare gav några av hans livs konstigheter upphov till förlöjligande och skämt, men nu har förlöjligandet och skämten torkat ut. Vad Mr Grandet än gjorde, var hans auktoritet obestridlig. Hans tal, kläder, gester, blinkande med ögonen var lagen för hela grannskapet, där alla, efter att ha studerat honom tidigare, som naturforskare studerar instinkternas handlingar hos djur, kunde känna till all den djupa och tysta visdomen hos hans mesta. obetydliga rörelser.

"Det kommer att bli en hård vinter", sa folk, "Père Grandet tog på sig pälshandskar." Druvorna måste skördas.

– Papa Grande tar många fatbrädor – det blir vin i år.

Mr. Grandet köpte aldrig kött eller bröd. Hans odlingsbönder gav honom tillräckligt med kaponger, kycklingar, ägg, smör och vete varje vecka. Han hade en kvarn; Arrendatorn var skyldig att utöver avtalsenlig betalning komma för en viss mängd spannmål, mala det och medföra mjöl och kli. Den enorma Nanetta, hans enda tjänare, fastän hon inte längre var ung, bakade bröd till familjen varje lördag. Mr. Grandet förhandlade med sina hyresgäster, trädgårdsmästare, för att förse honom med grönsaker. När det gäller frukterna samlade han så mycket av dem att han skickade en betydande del för att sälja till marknaden. Som ved skar han död ved i sina häckar eller använde gamla halvruttna stubbar och ryckte upp dem längs kanterna på sina åkrar; hans bönder förde honom redan avhuggen ved till staden utan kostnad, av artighet lade de det i ladugården och fick muntlig tacksamhet. Han spenderade pengar, som alla visste, bara på vigt bröd, på kläder till sin fru och dotter och på att betala för deras stolar i kyrkan, på belysning, på Nanettes lön, på konserver, på skatter, på reparationer av byggnader och utgifter för hans företag. Han hade sex hundra arpans trä, nyligen inköpta; Grande anförtrodde sin övervakning till grannens väktare och utlovade honom en belöning för detta. Först efter att ha förvärvat skogsmark började de servera vilt till hans bord. Han var extremt enkel i sitt sätt, talade lite och uttryckte vanligtvis sina tankar i korta lärorika fraser, uttalade dem med en insinuerande röst. Sedan revolutionen, när Grandet väckte uppmärksamhet till sig själv, började han stamma på det mest tröttsamma sätt närhelst han var tvungen att prata länge eller stå emot ett argument. Tungbundenhet, talets osammanhängande, strömmen av ord i vilken han dränkte sina tankar, den uppenbara bristen på logik som tillskrivs bristen på utbildning - allt detta betonades av honom och kommer att förklaras ordentligt av några av händelserna i detta berättelse. Men fyra fraser, lika exakta som algebraiska formler, hjälpte honom vanligtvis att tänka och lösa alla möjliga svårigheter i livet och handeln: "Jag vet inte. Jag kan inte. Vill inte. Låt oss se". Han sa aldrig ja eller nej och skrev aldrig. Om något sades till honom, lyssnade han lugnt och stödde hakan höger hand och lutade sin armbåge mot sin vänstra hand, bildade han en uppfattning om varje sak, som han aldrig ändrade. Han funderade länge på även de minsta transaktionerna. När samtalspartnern efter ett listigt samtal, säker på att han hade honom i sina händer, avslöjade hemligheten med sina avsikter för honom, svarade Grande:

"Jag kan inte bestämma mig förrän jag har rådfrågat min fru."

Hans fru, reducerad av honom till fullständigt slaveri, var den mest bekväma skärmen för honom i affärer. Han besökte aldrig någon eller bjöd in någon till sin plats, eftersom han inte ville ha middagsbjudningar; gjorde aldrig något oväsen och verkade hushålla med allt, även på rörelser. Han rörde ingenting med främlingar av en ingrodd respekt för egendom. Icke desto mindre, trots insinuationen av hans röst, trots hans försiktiga uppträdande, bröt en kukares uttryck och vanor ut i honom, särskilt när han var hemma, där han höll sig mindre än på någon annan plats. Till utseendet var Grandet en man fem fot lång, tjock, tät, med vader tolv tum i omkrets, knöliga leder och breda axlar; hans ansikte var runt, klumpigt, prickigt; hakan är rak, läpparna utan böjning och tänderna mycket vita; ögonens uttryck är lugnt och rovdjur, vilket folk tillskriver basilisken; en panna spräcklig med tvärgående rynkor, inte utan karaktäristiska knölar, hår - rödaktigt med grått - guld och silver, som en del av ynglingen sa, utan att ännu veta vad det innebar att göra narr av M. Grandet. På hans näsa, som var tjock i slutet, fanns en bula med blodådror, som folket, inte utan anledning, ansåg vara ett tecken på svek. Detta ansikte förrådde den farliga list, kyliga ärligheten och själviskheten hos en man som var van att koncentrera alla sina känslor på snålhetens nöjen; bara en varelse var åtminstone lite kär för honom - hans dotter Eugene, hans enda arvtagare. Hans uppträdande, hans sätt, hans gång – allt i honom vittnade om det självförtroende som vanan att lyckas i alla ens åtaganden ger. Herr Grandet, till synes av ett tillmötesgående och mildt sinne, utmärkte sig genom en järnkaraktär. Han var alltid lika klädd och till utseendet var han fortfarande densamma som 1791. Hans grova skor var knutna med lädersnören; under alla tider på året bar han tovade yllestrumpor, korta byxor av tjockt brunt tyg med silverspännen, en dubbelknäppt sammetsväst med gula och mörkbruna ränder, en rymlig, alltid hårt knäppt långkjolfärgad kastanjfärgad frack, en svart slips och en Quaker-hatt. Handskarna, lika starka som de som bars av gendarmer, tjänade honom i tjugo månader, och för att inte bli smutsiga, satte han dem på kanten av hatten med sin vanliga rörelse, alltid på samma plats. Saumur visste ingenting mer om denne man.

Av alla stadens invånare var det bara sex som åtnjöt rätten att besöka herr Grandes hus. Den mest betydelsefulla av de tre första var M. Cruchots brorson. Från dagen för sin utnämning till ordförande för Saumurs domstol i första instans lade denne unge man de Bonfon till efternamnet Cruchot och försökte med all kraft att säkerställa att Bonfon segrade över Cruchot. Han hade redan skrivit under sitt namn: C. de Bonfon. Den dumma målsäganden, som kallade honom "Mr. Cruchot", insåg snart vid domstolsförhandlingen om hans misstag. Domaren slöt fred med dem som kallade honom "monsieur president" och särskiljde med de mest gynnsamma leenden smickrarna som kallade honom "monsieur de Bonnefon". Ordföranden var trettiotre år gammal; han ägde godset Bonfon; (Boni fontis), som gav sju tusen livres inkomst; han väntade ett arv efter sin farbror, en notarie, och efter sin andra farbror, abbot Cruchot, en högt uppsatt medlem av kapitlet i Saint-Martin de Tours, som båda ansågs ganska rika. Dessa tre Cruchots, understödda av en hel del släktingar, kopplade till tjugo familjer i staden, bildade ett slags parti, som medicierna en gång gjorde i Florens; och precis som Medici hade Cruchot sin Pazzi. Madame de Grassin, förälder till en tjugotre-årig son, kom religiöst till Madame Grandet för att göra henne till ett kortspel, i hopp om att gifta sig med sin kära Adolphe med Mademoiselle Eugenie. Bankiren de Grassin bidrog aktivt till sin frus intrig med ständiga tjänster, som han i hemlighet tillhandahöll den gamla snålen och dök alltid upp på slagfältet i tid. Dessa tre de Grassins hade också sina anhängare, sina släktingar, sina lojala allierade.

På Cruchots sida utmanade den gamle abboten, Talleyrand i denna familj, som förlitade sig på sin notariebror, glatt bankirens position och försökte spara ett rikt arv åt sin brorson, hovordföranden. Den hemliga striden mellan Cruchot och Grassins, där priset var Eugenie Grandets hand, ockuperade passionerat olika kretsar av Saumur-samhället. Kommer Mademoiselle Grandet att gifta sig med Monsieur Chairman eller Monsieur Adolphe de Grassin? Vissa löste detta problem i den meningen att herr Grandet inte skulle ge upp sin dotter för varken det ena eller det andra. Den före detta tunnbindaren, uppslukt av ambition, sade de, letade efter en svärson till någon jämnårig i Frankrike, vars trehundratusen livres inkomst skulle tvinga honom att sluta fred med alla tidigare, nuvarande och framtida tunnor i Grandet hus. Andra invände att de Grassins var både av ädel börd och mycket rika, att Adolf var en mycket trevlig gentleman, och om inte Eugenia blev uppvaktad av påvens brorson själv, skulle en sådan förening behöva tillfredsställa en man som kom från ett lågt land. rang, en före detta tunnbindare, som allt jag såg Saumur med en skobel i händerna och dessutom iförd röd keps på en gång. Den mest förnuftiga påpekade, att för herr Cruchot de Bonnefon stod husets dörrar alltid öppna, medan hans rival endast mottogs på söndagar. Vissa hävdade att Madame de Grassin var närmare förbunden än Cruchot med damerna i familjen Grandet, hade möjlighet att ingjuta vissa tankar i dem och därför förr eller senare skulle uppnå sitt mål. Andra invände att Abbe Cruchot var den mest insinuerande mannen i världen och att en kvinna mot en munk var ett jämställt spel. "Två stövlar är ett par", sa en viss Saumur kvickhet.

Lokala gamlingar, mer kunniga, trodde att Grandet var för försiktig och inte skulle släppa rikedomen ur händerna på familjen; Eugenie Grandet från Saumur skulle gifta sig med sonen till parisiska Grandet, en rik grossist vinhandlare. Till detta svarade både Cruchotinisterna och Grassenisterna:

"För det första, på trettio år har bröderna inte sett varandra två gånger. Och så siktar parisaren Grande högt för sin son. Han är borgmästare i sitt distrikt, ställföreträdare, överste nationalgardet, ledamot av handelsdomstolen. Han känner inte igen Saumur Grandets och tänker bli släkt med någon hertigs familj genom Napoleons nåd.

Vad de inte sa om arvtagerskan till denna förmögenhet, hon bedömdes och paraderades i tjugo ligor runt om och till och med på diligenser från Angers till Blois inklusive! I början av 1819 fick Cruchotins tydligt ett övertag gentemot Grassenisterna. Just då lades Froifon-godset ut till försäljning, anmärkningsvärt för sin park, förtjusande slott, gårdar, floder, dammar, skogar - en egendom värd tre miljoner; den unge markisen de Froifon behövde pengar och bestämde sig för att sälja sin fastighet. Notarie Cruchot, ordförande Cruchot och abbot Cruchot lyckades med hjälp av sina anhängare förhindra försäljningen av godset i små tomter. Notarien gjorde en mycket lönsam affär med markisen och försäkrade honom att även om det skulle vara nödvändigt att föra oändliga rättstvister med enskilda köpare innan de betalade för tomterna, skulle det vara mycket bättre att sälja hela godset till Mr. Grandet, en förmögen man och dessutom redo att betala kontant. Det vackra markisatet Froifon bars i strupen på M. Grandet, som till alla Saumurs stora förvåning efter erforderliga formaliteter, med hänsyn till ränta, betalade godset kontant. Denna händelse väckte uppståndelse i både Nantes och Orleans. Monsieur Grandet gick för att se sitt slott och utnyttjade möjligheten - i en vagn som var på väg tillbaka dit. Efter att ha kastat en mästares öga över sina ägodelar, återvände han till Saumur, övertygad om att de pengar han hade spenderat skulle ge fem procent, och efter att ha satt sig den djärva idén att avrunda markisatet Froifon genom att annektera alla hans ägodelar. Sedan, för att fylla på sin nästan tomma skattkammare, beslöt han att helt hugga ner sina lundar och skogar och även sälja popplarna på sina ängar.

Nu är det lätt att förstå den fulla innebörden av orden: "Mr. Grandets hus" - ett dystert, kallt, tyst hus, beläget i en hög del av staden och täckt med ruinerna av en fästningsmur. De två pelarna och den djupa bågen som porten låg under var, liksom hela huset, byggda av sandsten – en vit sten som florerar längs Loirekusten, så mjuk att dess styrka knappt räcker för att hålla i genomsnitt tvåhundra år . Ett antal oregelbundna, märkligt placerade hål, en följd av det föränderliga klimatet, gav entréns båge och dörrposter ett maskätat utseende karakteristiskt för fransk arkitektur och en viss likhet med en fängelseport. Ovanför bågen stod en avlång basrelief gjord av stark sten, men de allegoriska figurerna ristade på den - de fyra årstiderna - hade redan vittrat och helt svartnat. En taklist stack upp ovanför basreliefen, på vilken växte flera växter som av misstag hittat dit - gula väggblommor, dodder, bindweed, groblad och till och med ett ungt körsbärsträd, redan ganska högt. Den massiva ekporten, mörk, skrumpen, sprucken i alla ändar, förfallen till utseendet, var stadigt uppburen av ett system av bultar som utgjorde symmetriska mönster. I mitten av porten, i porten, skars ett litet fyrkantigt hål, täckt med ett fint galler med järnstänger brunade med rost, och det tjänade så att säga som grund för existensen av en dörrknackare, fästad. till den med en ring och träffar det krökta, tillplattade huvudet på en stor spik. Denna avlånga hammare, en av dem som våra förfäder kallade "Jacmart", såg ut som ett djärvt utropstecken; undersökte den noggrant, skulle en antikvarie i den finna några tecken på den karakteristiska clowniska fysionomi som han en gång skildrade; den var utsliten av att ha använt hammaren under en längre tid. Tittar genom detta gallerfönster, tänkt i dagarna inbördeskrig för att känna igen vänner och fiender kunde de nyfikna se ett mörkt grönaktigt valv, och i djupet av borggården flera förfallna trappsteg, längs vilka de gick upp till trädgården, pittoreskt inhägnade med tjocka väggar som sipprade av fukt och helt täckta av magra tuvor av grönska. Dessa var murarna i stadens befästningar, över vilka trädgårdarna till flera närliggande hus reste sig på jordvallar.

På husets nedre våning var det viktigaste rummet hallen, vars ingång låg under portbågen. Få människor förstår vikten av hallen för de små familjerna Anjou, Touraine och Berry. Hallen är på samma gång en hall, ett vardagsrum, ett kontor, en boudoir och en matsal, och är hemlivets främsta plats, dess fokus; den lokala barberaren kom hit två gånger om året för att klippa M. Grandets hår; här togs emot bönder, en kyrkoherde, en underprefekt och en mjölnarassistent. Detta rum, med två fönster mot gatan, hade ett plankgolv; från topp till botten var den täckt med grå paneler med gamla ornament; taket bestod av synliga bjälkar, även de inmålade grå färg , med luckor igensatta med vitgulnad blåsa. Eldstadens mantel, gjord av grovhuggen vit sten, var dekorerad med en gammal mässingsklocka inlagd med hornarabesker; på den fanns också en grönaktig spegel, vars kanter var fasade för att visa dess tjocklek, de reflekterades som en ljus remsa i ett antikt toalettbord, inställt i en stålram med guldskåra. Ett par förgyllda koppargirandoler, placerade i hörnen av den öppna spisen, hade två syften: om man tar bort rosorna som tjänade som rosetter, vars en stor gren var fäst vid ett stativ av blåaktig marmor, trimmad med gammal koppar, då detta stativ skulle kunna fungera som en ljusstake för små familjemottagningar. Scener ur La Fontaines fabler vävdes in på klädseln på de antikformade stolarna, men detta måste vara känt i förväg för att kunna urskilja deras tomter - det var så svårt att se de bleka färgerna och bilderna slitna till hål. I hallens fyra hörn fanns hörnskåp som sideboards med feta hyllor på sidorna. I skiljeväggen mellan de två fönstren fanns ett gammalt kortbord, vars topp var ett schackbräde. Ovanför bordet hängde en oval barometer med svart kant, dekorerad med band av förgyllt trä, men så angripen av flugor att man bara kunde gissa sig till förgyllningen. På väggen mittemot eldstaden fanns två porträtt, som skulle föreställa Madame Grandets farfar, gamle M. de la Berteliere, i uniform av en löjtnant från de franska gardena, och den framlidne Madame Gentillet i en herdinnas kostym. De två fönstren hade röda grodetourgardiner, knutna med sidensnören med tofsar i ändarna. Denna lyxiga inredning, så lite i linje med Grandets vanor, förvärvade han tillsammans med huset, samt ett toalettbord, en klocka, möbler med gobelängklädsel och hörnskåp i rosenträ. Vid fönstret närmast dörren stod en halmstol med benen uppställda så att Madame Grandet kunde se förbipasserande. Ett enkelt arbetsbord i körsbärsträ upptog hela fönstrets nisch, och Eugenia Grandes lilla stol stod nära. Under femton år, från april till november, förflöt alla mors och dotters dagar fredligt på denna plats i ständigt arbete; den första november kunde de flytta till sin vinterställning - till eldstaden. Först från denna dag tillät Grande att en eld byggdes upp i eldstaden och beordrade att den skulle släckas den 31 mars, utan att uppmärksamma vår- och höstfrosten. En fotvärmare med glödande kol från köksspisen, som Naneta Hulken skickligt sparade åt sina hemmafruar, hjälpte dem att uthärda de kalla morgnarna eller kvällarna i april och oktober. Mor och dotter sydde och lagade linne för hela familjen, båda arbetade samvetsgrant hela dagen lång, som daglönare, och när Evgenia ville brodera en krage åt sin mamma, var hon tvungen att ta tid från de timmar som var avsedda för sömn, och lurade sin far , med hjälp av hemliga ljus. Under en lång tid nu hade snålen betalat ut ljus till sin dotter och Nanetta, precis som han på morgonen delade ut bröd och mat för dagens konsumtion.