Kamp och seger i verk av moderna kompositörer. Bilder av kamp och seger i konsten

Lektionens ämne: "Bilder av kamp och seger i konsten"

Klass: 5:e klass

Mål:

Att främja patriotism, en känsla av stolthet över sitt land, över sitt

människor. Att introducera eleverna till ett enastående världsverk

klassisk musik, bestämma dess historiska roll.

Uppgifter:

Utbildar:

odla emotionell lyhördhet för musik;

att odla stolthet över sitt folk, deras beslutsamhet och uthållighet i kampen mot ondskans krafter.

Utvecklandet:

utveckling av kognitivt intresse för detta historiskt faktum utveckling av minne, tänkande, förmåga att uttrycka sina tankar och bedömningar;

utveckla elevernas lyssnarkultur, bildlig uppfattning genom verk av målning, grafik, musik och ord;

utveckla prestationsförmåga.

Pedagogisk:

introducera eleverna för musikaliska verk skapade i det belägrade Leningrad;

utöka elevernas kunskaper om den stores historia Fosterländska kriget.

Planerade resultat:

Ämne: introducera barn till vårt lands heroiska förflutna; om kompositören som skrev under kriget.

Metasubject:utveckla förmågan att lyfta fram viktig information, dra slutsatser och ge feedback.

Personlig:att bilda respekt för fosterlandet, stolthet över det, individens självbestämmande liv, moralisk och etisk orientering.

Integrering av utbildningsämnen:historia, musik, litteratur, konst.

Arbetssätt och arbetsformer: kollektivt, individuellt, problemsökning, dialog.

Användning av TCM (teknik kritiskt tänkande: utmaning av förståelse - reflektion).

Musikaliskt material:

"Episode of Invasion" från första delen av symfoni nr 7, D.D. Shostakovich, "Katyusha" av M. Blanter, "Holy War" av A. Aleksanlov, låten "Poppies" av N. May.

Ytterligare material: efter blockadenpoeten Lev Boleslavsky, dikt "Vi tror, vi minns" av O. Zabusov, sånger från andra världskriget.

Utrustning: multimediaprojektor, dator, knappdragspel, informationskatalog.

Under lektionerna.

Glida 1.

Att organisera tid.

Glida 2.

Musikalisk hälsning.

Lärare. Killar, idag ska vi ut på en ovanlig resa. Låt oss bekanta oss med epigrafen i vår lektion:

(Epigrafen läses till musiken "Holy War")

Uppdaterar kunskap.

Glida 3.

"Ett åskväder rullade över världen.
Aldrig tidigare på en konsert
Jag har aldrig känt hallen så nära
Närvaron av liv och död."

M. Matusovsky

Lärare. Baserat på epigrafen och musiken som just har spelats, fundera på vilken tid vi åker?

Barn: Låten "Holy War" sjöngs, som skrevs under andra världskriget.

Lärare. Det stämmer, "Holy War" skrevs den 25 juni och framfördes den 26 juni 1941. På krigets tredje dag. Vad tror du kommer att diskuteras i lektionen? Vad är dina gissningar?

Barn: Vi kommer nog att prata om musik under det stora fosterländska kriget, om militära sånger.

Studera och konsolidera nytt material.

Informationsstadiet .

Lärare: Och idag kommer vi att prata med dig om ämnet "Bilder........... och................... i konst."

Är det något som förvånar dig i formuleringen av ämnet?

Barn: Saknade ord.

Lärare: Vi kommer att försöka hitta dessa förlorade ord under lektionen.Ja verkligen. Vi kommer att följa med dig till 1900-talet, under det stora fosterländska kriget, och specifikt till den 9 augusti 1942 i det belägrade Leningrad, till den stora salen i Leningrads filharmoniker.

Bild 4.

Lärare.

I år, den här salen, är det dessa personer som är närvarande vid denna konsert. Låt oss föreställa oss att vi befinner oss i det här rummet. Låt oss ta en närmare titt på ansiktena på personerna som kom till konserten och försöka förstå vilken typ av musik som hörs i den här salen.

Lärare. I den kompositionsmässiga mitten av bilden liggerman med ett hotfullt ansikte. Vilka känslor väckte musiken i hans själ?

Barn: En känsla av ilska, hat mot fienden: hans kindben är sammanpressade, hans ögonbryn är stickade, hans hand på väskan är spänd, det verkar som att han är på väg att resa sig och rusa in i striden.

Lärare. Till vänster om honomman som täcker sitt ansikte med händerna. Vilken känsla väckte musiken i hans själ?

Barn: Bittra minnen av nära och kära, vänners död, kanske gråter han.

Lärare. En ung flicka sitter vid en kolumn. Kompositionsmässigt ligger den på bildens ljusaste plats. Vad betyder det här?

Barn: Att hennes själ är ljus, ren, att hon är ung och romantisk.Lärare. Vilka känslor väckte musiken i hennes själ?

Barn: Känslor av smärta, sorg, ljusa drömmar om lycka krossades av krigets fruktansvärda verklighet...

Lärare. En flicka som står vid en pelare.Vad kan du säga om henne?

Barn: Hon har på sig militär uniform, vilket innebär att hon deltar i fientligheter, är hon stängd om sig själv.

Lärare. Vilka känslor väcker musik i hennes själ?

Barn: Det är sorg i hennes ögon, blandat med smärta och bitterhet, hon minns allt hon fick utstå i kriget.

Lärare. Kolla, killar, alla karaktärerna i bilden är på ett ställe, sitter bredvid varandra och lyssnar på samma musik, men väcker den här musiken samma känslor hos var och en av dem?

Barn: Nej, musik väcker olika känslor för var och en av dem.

Lärare. Låt oss nu också lyssna på den här musiken. Vilka känslor kommer det att väcka i din själ?

Bild 5.

Lyssnar på "D. Shostavkovich's Leningrad Symphony", del 4.

Efter att ha lyssnat, barn

uttrycka sina intryck av vad de hört.

Lärare. Tack killar, ni lyssnade på musiken väldigt noggrant och känslomässigt och uttryckte era tankar väldigt bildligt. Och nu ska jag berätta sanningen för dig. Den 9 augusti 1942, i det belägrade Leningrad, framfördes den 7:e symfonin av den framstående ryske kompositören Dmitrij Dmitrievich Shostakovich i den stora salen på Leningrads konservatorium.

Bild 6.

Praktiskt stadium.

Lärare: Vi börjar vår bekantskap med kompositörens verk och hans fantastiska musik genom att söka information. "Ok Google" finns inte i vår lektion och det finns ingen "Alice", men det finns på dina bordinformationsinhämtningskatalog , som du har möjlighet att arbeta med. Innehållet i guiden är detsamma för alla lektionsdeltagare, men varje grupp kommer att ha sina egna frågor. (Del 2 av symfonin låter i bakgrunden )

1 grupp - en grupp historiker. Din uppgift är att hitta svar på frågor relaterade till situationen i Leningrad vid den tid då D. Shostakovich bodde i informationskällan.

2:a gruppen - en grupp biografer. Välj de viktigaste och mest intressanta fakta om kompositörens liv.

3 grupp - en grupp musikforskare. Din uppgift är att välja ut och namnge musikaliska verk av D. Shostakovich. Ta dina pennor och stryk under den nödvändiga informationen i texten. Börja jobba.

Tidsgräns: 3 minuter. R urval av svar på frågor.

Lärare: Tack till grupperna för deras arbete.

Bild 7.

Symfonin gestaltas i 4 satser. Del I är av särskild betydelse. Shostakovich skrev om det: "Den första delen berättar hur en formidabel kraft - krig - brast in i vårt vackra fridfulla liv." Låt oss nu lyssna på temat framfört av en symfoniorkester och svara på frågorna: Vad representerar musiken? Vad är hennes karaktär?

Barn lyssnar på del 1 av symfonin före avsnittet av den fascistiska invasionen.

Lärare. Killar, vad tycker ni?vad representerar musiken? Vad är hennes karaktär?Barn : Musiken skildrar en annalkande fiendelavin. Jag tror att detta är tematfascistisk invasion,som upprepas många gånger till den oupphörliga takten av en virveltrumma, men i modifierad form.

Lärare. Hur många bilder har vi hört i temat invasion?

Barn: Ett.

Lärare. Vilken bild?

Barn: En bild av en kamp, en bild av en växande invasion av vilda barbariska krafter.

Lärare: Så vihittade det första saknade ordet i lektionsämnet. Bild av kamp!

Lärare: Vad tycker ni, vilken idé lade Shostakovich in i den här symfonin? Vad ville han säga till folk?

Barn: Idén med symfonin är det sovjetiska folkets kamp mot de fascistiska ockupanterna och tron på seger.

Bild 9.

Lärare. Ja, faktiskt, idén med symfonin är det sovjetiska folkets kamp mot de fascistiska ockupanterna och tron på seger. Så här definierade kompositören själv idén med symfonin: "Min symfoni är inspirerad av de fruktansvärda händelserna 1941. Den tyska fascismens lömska och förrädiska attack mot vårt fosterland samlade alla vårt folks krafter för att slå tillbaka den grymma fienden. Den sjunde symfonin är en dikt om vår kamp, om vår kommande seger."

Lärare: Killar, svara: har folket kommit överens med ödets slag?

Barn: Nej.

Lärare: Bilden av vad mer finns i D. Shostakovichs verk?

Barn: Bild på Victory.

Bild 10.

Lärare:

Poeten Lev Boleslavsky skrev följande rader i dikten "Shostakovich":

Ah, Dmitry Dmitrich! Det är krig utanför,
Förlåt, älskling, men vem, min vän,
Behövs din musik idag?
Landminor saltas. Kulorna susar
Pitch helvete. Byar brinner.
Motståndaren rusar. Ingen tid för eviga harmonier.
När, min kära, vapnen talar
Muserna tystnar. Med musik förstås.

Slutar de prata? Aldrig! Nej!
Du kan inte vara tyst! -

Han vände sig om och bröt till. Bakom glasögonen
Det verkade som att det inte var ögonen som flammade,
Och en låga sprack från själen.

Lärare: Varför svarar Sjostakovitj ”Nej! Du kan inte vara tyst!" Vad pratar han om?
Barn: Varje kreativ person reagerar på aktuella händelser genom sina verk. Kompositören förmedlar sina tankar och känslor, sin inställning till vad som händer genom musiken.

Generaliseringsstadiet.

Lärare: Enligt min mening var det en underbar idé - att visa fienderna att staden lever och kämpar, att invånarna i Leningrad inte har tappat modet, utan hoppas på seger. Vilket namn skulle du ge symfonin?Barn: Du kan ge namnet "Symphony of Victory", "Symphony of Courage", "Dedication to Leningrad", "Siege of Leningrad".

Lärare: Ni hade nästan rätt, Sjostakovitj kallade symfoni nr 7 för "Leningrad". Och på partiturens titelsida skrev Dmitri Shostakovich:"Jag tillägnar min sjunde symfoni till vår seger över fascismen, vår framtida seger över fienden, till min älskade stad Leningrad."

Lärare: Säg mig, lyssnar de på symfonin nu för tiden, för kriget är sedan länge över? Är denna musik relevant idag?
Barn: Jag tror att symfonin spelas på Filharmonikerna idag, på vinterträdgården, kanske på tv. Detta är en påminnelse om det stora kriget, om det sovjetiska folkets motståndskraft.

Lärare: Symfonin hade från och med sitt framförande i det belägrade Leningrad en enorm propaganda och politisk betydelse för de sovjetiska och ryska myndigheterna.Den 21 augusti 2008 framfördes ett fragment av första delen av symfonin i den sydossetiska staden Tskhinvali, förstört av Georgiska trupper, av Mariinsky-teaterns orkester under ledning av Valery Gergiev.

Dynamisk paus.

Lärare: Den tyske kompositören L. Beethoven skrev: "Vår tid behöver människor kraftfulla i anden!" Och jag tror att när som helst behöver dem. Varför? Ja, för bara den starka i anden kan höja sig över omständigheterna, och in svår situation göra mer än de kan.

Bild 11.

Lärare: Vi är födda och uppvuxna i fredstid, det är svårt för oss att tro det mänskligt liv att avsluta det är lika lätt som en morgondröm. För oss är krig historia och minne. Och minnessymbolen för de dödade i kriget är den röda vallmo. Många låtar har skrivits om röda vallmo, nu kommer vi att bekanta oss med låten "Poppies", vars ord och musik skrevs av Natalya May.

Killar, jag kommer att be er att stå upp, plocka upp vallmo och upprepa rörelserna efter mig.

"Chorus of hands" till låten "Poppies"

Vokalarbete.

Bild 12.

Lärare: Varje vår lever många människor på planeten på tröskeln till den ljusaste semestern - Victory Day. Det var svårt, väldigt svårt för vårt folk. Det fanns ingen familj som inte påverkades av kriget, sångernas öden var tätt sammanflätade med människors öden. Musik och krig. Det verkar vara oförenliga begrepp. Men även A.V. Suvorov noterade: "Musik fördubblar och tredubblar armén, med utfällda banderoller och hög musik tog jag Ismael." Under det stora fosterländska kriget var det sång som blev ett av de mest effektiva vapnen i kampen mot fienden. Den hjälpte till att övervinna svårigheter, höjde soldaternas moral, samlade dem, gick med soldaten i strid, hällde nya in i honom styrka, mod, mod. Sånger om det stora fosterländska kriget: även nu, efter mer än 74 år, väcker de fortfarande veteranernas själar och är älskade av människor i dagens generation.
Vilka sånger från krigsåren känner du till?

Barn: (elevernas svar)

Lärare:

Vem har sagt att man måste sluta sjunga i krig?

Efter striden ber hjärtat dubbelt om musik.

Dessa ord från dikten "Vasily Terkin" av Alexander Tvardovsky indikerar att människor hämtade andlig styrka från krigsårens sånger. Hela vårt folk kämpade, och det gjorde sången också. När man talar om sånger på militära teman kan man inte låta bli att minnas en av de populära sångerna - låten "Katyusha", av Matvey Isaakovich Blanter och Mikhail Vasilyevich Isakovsky. Denna sång stärkte tron på segern, ingav gladlynthet och hjälpte folket att stå emot och vinna. Och hon hjälpte till, och hon vann! Och idag ska vi lära oss det med dig.

Bild 13.

Att lära sig låten "Katyusha"

Reflexion.

Bild 14.

Lärare: Vår lektion närmar sig sitt slut och för att sammanfatta det vill jag säga detJag gillade verkligen att jobba med dig idag. Du var aktiv, snabbtänkt och originell i dina svar. Vi slutförde snabbt de uppgifter som gavs i klassen. De framförde låten "Katyusha" väldigt känslomässigt och uttrycksfullt. Låt oss tacka varandra med applåder, det förtjänar du idag! Tack så mycket! Men jag skulle också vilja höra från dig svar på flera frågor:

Vad minns du från lektionen?

Vilket musikstycke ville du ha?skulle du höra (uppträda) igen? Varför?

Tror du att man kan säga att musik förde Victory Day närmare?

Läxa .

Rita en bild av hjälten i symfonin eller hjälten i sången för att uttrycka din inställning till musiken som spelas under lektionen.

Bild 15.

Lärare: Och jag vill avsluta min lektion med orden från den lokala poeten Oleg Zabusov, från dikten "Vi tror, vi minns"

Låt ljudet av bombningar och lukten av bränder

Kommer att förbli i det förflutna för alla för alltid!

Och låt inte en enda död kamrat

Kommer inte att glömmas för någonting, aldrig!

Bild 16.

Tack för lektionen!

Beskrivning av presentationen med individuella bilder:

1 rutschkana

Bildbeskrivning:

Bilder av kamp och seger i konst Ludwig van Beethoven Symfoni nr 5 Musiklektion i 5:e klass enligt programmet för G.P. Sergeeva, E.D. Kritskaya. Författare: Svetlana Vladimirovna Izotova, musiklärare, State Budgetary Educational Institution Secondary School nr. 303 i St. Petersburg Bilder av kamp och seger i konst. Ludwig van Beethovens symfoni nr 5

2 rutschkana

Bildbeskrivning:

Dedikation till Beethoven Var fick han dessa dystra ljud från dövhetens täta slöja? En kombination av ömhet och plåga, placerad på notblad. Han rörde de trogna tangenterna med en lejontass och skakade sin tjocka man, spelade utan att höra en enda ton, mitt i natten i ett tomt rum. Timmarna flödade och ljusen smälte.Mod gick emot ödet. Och han berättade hela samvetet om mänsklig plåga endast för sig själv. Och han övertygade sig själv och trodde starkt, Att för dem som är ensamma i världen, Det finns ett visst ljus, inte född förgäves, Och musik är garantin för odödlighet. Den stora trädgården prasslar och knarrar Förde sitt samtal genom halvsömn. Och de lyssnade i lindens öppna fönster till allt som han inte hörde. Månen stiger högre och högre över staden, Och det är inte han som är döv, utan denna omvärld, Som inte hör musikens ting, Född i lycka och i plågans degel. Vsevolod Rozhdestvensky

3 rutschkana

Bildbeskrivning:

Ludwig van Beethoven 1770-1827 I sitt verk nådde klassisk musik sin höjdpunkt och öppnade möjligheter för symfonins utveckling på 1800-talet. Beethovens stil är HEROISK-DRAMATISK - monumental affisch, slogan. Han förde symfonin från salongsframträdande till den oratoriska nivån, med stort revolutionerande patos. En samtida med händelserna under den stora franska borgerliga revolutionen i slutet av 1700-talet, som proklamerade FRIHET, BRODERSKAP OCH JÄMSTÄLLDHET, fångade han i musik att skaparen av dessa förvandlingar är folket, den vanliga människan. Den ledande genren i Beethovens verk är SYMFONI. "Min villighet att tjäna den fattiga lidande mänskligheten med min konst har aldrig sedan barndomen behövt någon annan belöning än inre tillfredsställelse."

4 rutschkana

Bildbeskrivning:

Symfoni Sonata-symfonisk cykel Del 1 Sonatform Exposition Allegro MAIN PARTY (G.P.), LINKING PARTY (S.P.), SIDE PARTY (PP.), FINAL PARTY (Z.P.) Utveckling Utveckling av olika teman för utställningen Reprise MAIN PARTY (G .P) ), BINDANDE PARTI (S.P.), SIDOPARTI (PP.), SLUTPARTI (F.P.) Sats 2 Andante (Adagio) Tredelad form (A-B-A) Sats 3 Menuetto (Scherzo ) Tredelad form (A-B-A) Sats 4 Allegro Sonata form.

5 rutschkana

Bildbeskrivning:

Symfoni nr 5. 1804-1808 ”Från mörker till ljus, genom kamp till seger” ”Så ödet knackar på dörren” Huvuddel I del – sonata allegro Timbre Rhythm Intonation Sidoparti

6 rutschkana

Bildbeskrivning:

7 rutschkana

Bildbeskrivning:

Del III– SCHERZO Intonation FORM Rhythm Timbre Tempo Part III och IV framförs utan avbrott

8 rutschkana

Lektionens ämne: ”Bilder av kamp och seger i konsten.

Ludwig van Beethovens verk."

Lektionstyp: lärdom av studier och primär konsolidering av ny kunskap:

Form: tvärvetenskaplig integrerad lektion (konst, musik).

Mål: uppfattning och primär medvetenhet hos elever om bilder av kamp och seger i Ludwig van Beethovens verk, förståelse av samband musikaliska verk kompositör (musikaliska bilder). med liknande bilder i konsten.

Uppgifter:

pedagogisk:

känslomässigt, medvetet, holistiskt uppfatta musik på nivån av nyckelkunskap;

introducera eleverna för Beethovens musik, fragment av hans liv och arbete;

utvecklande:

utveckla förmågan att analysera ett verk;

utveckla förmågan att uttrycka din inställning till Beethovens musik medan du lyssnar

pedagogisk:

att bilda en känslomässig och värdebaserad attityd till den musik som spelas i lektionen;

ingjuta en känsla av medkänsla och humanism mot andra;

odla musiksmak;

bildandet av andliga och moraliska grunder för elever genom konst.

Metoder: analys, jämförelse, emotionell dramaturgi (rytmplastik)

Arbetsformer: individuell, frontal, par, grupp.

Lektionens struktur:

Musikalisk hälsning.

Hej grabbar

Hur mår du?

Redo att bli upptagen?

Kommer vi alla att försöka?

Vi uppmärksammar gästerna!!!

Introduktion.

Idag, killar, välkomnar vi som alltid Hennes Majestät musik till vår lektion. Varför ägnas denna typ av konst så mycket uppmärksamhet? Förmodligen för att vi stöter på musik överallt väcker vår favoritringsignal på vår telefon oss på morgonen. Vi kommer till skolan och bjuds in till lektionen med en hög klocka. När vi går genom parken hör vi fåglarnas glada vårsång. Det vill säga musik omger oss överallt.

Och killar, musik är historia - historien om vår jords öde, historien om underbara musikers-kompositörers öden.

Många musikers öde är tragiskt. För att leva och skapa måste många av dem bekämpa livets svårigheter och gå emot ödet

Ämne.

Vi öppnar anteckningsböcker och läroböcker på sidan 122 och skriver ner ämnet för lektionen ”Bilder om kamp och seger i konsten. L:s kreativitet i Beethoven".

Nytt material.

ljud " månskenssonaten"L.V. Beethoven, läraren läser sin egen dikt om Beethoven

Vi pratar om Beethovens verk

Beethoven Ludwig van (1770-1827), tysk kompositör.

Född i Bonn i en musikerfamilj. Beethovens första musiklärare var hans far, vars hetlevrade och oförskämda karaktär nästan helt vände pojken bort från studierna.

Han fick mycket fler lektioner av hovkonduktören (kapellets chef) K. G. Nefe.

År 1785 utnämndes Beethoven till organist i Electoral Chapel. År 1792, på order av kurfurst (härskare) Max Franz II, reste han till Wien för att förbättra sina färdigheter. Musikern studerade hos I. Schenk och J. Haydn, och efter att Haydn reste till England 1794 - hos A. Salieri och I. G. Albrechtsberger.

De mest betydelsefulla verk skapade av Beethoven i mitten av 80-talet. 1700-talet: pianosonater nr 8 ("Pathetique") och nr 14 ("Månsken"; titeln gavs efter författarens död), oratorium "Kristus på Oljeberget" (1802-1803), "Kreutzersonat" ” för violin och piano (1803), Tredje (“Eroisk”) symfonin (1804; först ville författaren tillägna detta verk till Napoleon I, men när han utropade sig själv till kejsare drog han tillbaka dedikationen), opera ”Fidelio” ( 1805, iscensatt i Wien).

År 1809 bjöd ärkehertig Rudolf, prins Lobkowitz och greve Kinsky in Beethoven att stanna och arbeta och ge konserter i Wien. Sedan dess har han bott konstant i denna stad. Hans framträdanden var en ständig framgång; 1814 nådde tonsättaren toppen av sin berömmelse. Men hans liv förmörkades av progressiv dövhet, som först gjorde sig gällande redan 1797. Sjukdomen tvingade honom att helt överge konsertverksamheten.

Men även efter att ha tappat hörseln, fortsatte Beethoven att skriva musik. I senaste åren Under sitt liv skapade han fem pianosonater (totalt 32), fem stråkkvartetter m.m.

En unik sammanfattning och höjdpunkt av Beethovens hela verk var den nionde symfonin (1823), med en refräng i finalen till orden i F. Schillers ode "To Joy". Han skrev detta verk när han redan var allvarligt sjuk, plågades av ensamhet och besvikelse hos människor.

Kanske kan huvudtemat i Beethovens verk kallas idén om en heroisk kamp för frihet, i samklang med den revolutionära eran. Samtidigt förmedlar hans musik också de mest subtila lyriska upplevelserna.

”Plötsligt bröt ett fruktansvärt åskväder ut med snöstormar och hagel... Ett åskslag skakade rummet, upplyst av blixtens olycksbådande reflektion på snön. Beethoven öppnade sina ögon och sträckte dem mot himlen med en hotfull gest. höger hand med knuten näve. Uttrycket i hans ansikte var skrämmande. Det verkade som att han ropade: "Jag utmanar er till strid, fientliga styrkor!..." Hüttenbrenner (en ung musiker, den enda kvar vid den döende mannens säng - A.K.) jämför honom med en befälhavare som ropar till sina trupper: " Vi kommer att besegra dem! .. Framåt!" Handen föll. Hans ögon stängdes... Han föll i strid.”

Begravningen ägde rum den 29 mars. Den här dagen stängdes alla skolor i den österrikiska huvudstaden som ett tecken på sorg. 200 tusen människor följde Beethovens kista - ungefär en tiondel av Wiens befolkning.

I en anteckningsbok markerar vi levnadsåren.

Genrer: konsert. sonat, kvartett, operor, baletter.

Men den mest favoritgenren av musik var symfonin med 9 symfonier.

Symfoni - musik. ett stycke för symfoniorkester bestående av 3-4 kombinerade stämmor gemensamt tema, men olika i ljud.

Träning. Om jag vore Beethoven? (barn väljer bland de föreslagna egenskaperna något som skulle kunna motsvara Beethovens musik)

Sol. Lekfull, alarmerande, tragisk, mystisk, dyster, hotfull, tillgiven,

Kompositörens musik kommer att hjälpa oss att bekräfta eller motbevisa detta.

Vi spelar noter. (början av symfoni nr 5)

Det är de alarmerande ljuden som Beethovens symfoni nr 5 börjar. Låt oss ta fram rytmen i denna melodi...

Säg mig, vad är detta ljud förknippat med?

Beethoven sa själv att det är så ödet knackar på dörren.

Lyssna på ett utdrag ur första delen

Barn svarar muntligt och markerar på tavlan (läge: ledsen, glad; tempo: snabbt, långsamt, måttligt; rytm: mjuk, abrupt; dynamik: högt, tyst, blandat; melodi)

Vi tittar på skisser och manuskript. Läs texten på sidan 124.

Det bör noteras att Beethovens musikaliska bilder mycket ofta jämförs med bilder av andra typer av konst.

Nike av Samothrakien - antik grekisk segergudinna

Michelangelo - "Den upproriska slaven"

Vad tror du att dessa verk har gemensamt? De svarar.

Och nu ska du och jag vara konduktörer. Vem är en konduktör?

Vi kommer att framföra Beethovens verk tillsammans med musikerna. (rytmplastik)

Öppna dagböckerna och skriv ner läxa . Sida 125 skriv ner definitionerna av skiss, skiss, utkast, skiss i din anteckningsbok.

Reflexion: Du har notnoter på dina bord, om du var intresserad av lektionen och fick nya kunskaper så lyft upp de gröna tonerna och om du inte var intresserad och inte förstår vad läraren pratade om, de vita.

Jag bestämde mig för att avsluta vår lektion med Elena Kamorinas dikt "A Lay on Beethoven"

Hans talang är jämförbar med en snöstorm,
Åskväder och eld;
Och där kommer hans musik
Sjung segrande om honom.

Genom åren, genom århundradena
Den musiken borde gå
Låt henne gå
Det finns inget vackrare sätt.

Livet för honom var inte himlen,
Och väldigt ofta helvetet,
Men han grät inte
Stönade inte, men var det
Hon är alltid glad.

Jag stod framför honom varje dag
Mur av avundsjuka människor,
Han blev kvävd, lera hällde över honom
Det är från förtal.

Sedan attackerades geniet
Fysisk sjukdom
Medförd hörselnedsättning
Han lider mycket.

Men deras vingar är stolta
Beethoven vek sig inte;
Frihet, ljus och kärlek
Han tjänade till slutet.

Trots de talanglösa lakejerna
Han idoliserade livet;
Och min "Ode till glädjen"
Han gav till världen.

Och inte en lidande, utan en kämpe,
Inte ett offer, utan en skapare;
Han blev en idol för alltid
För tusen hjärtan.

Department of Education MO "Baryshsky District"

Kommunal läroanstalt

gymnasieskola r.p. uppkallad efter V.I. Lenin

kommunal bildning "Baryshsky-distriktet" i Ulyanovsk-regionen

OFFENTLIG LEKTION

Utbildnings- och vetenskapsministeriet i Ryska federationen Statlig budgetutbildningsinstitution i Sevastopol “Secondary school nr. 23 uppkallad efter. B.A. Kusk"

Lektionsmanus

musik

5:e klass

Ämne II halvår: "Musik och bildkonst"

Lektionens ämne:

"Bilder av kamp och seger i konsten"

förberedd av musiklärare

GBOU "Grundskola nr 23 uppkallad efter. B.A. Kusk"

Volkova Larisa Ivanovna

Sevastopol

2016

Terminstema: "Musik och bildkonst"

Lektionens ämne: "Bilder av kamp och seger i konsten"

Planerade lärandemål :

Ämne : - hjälpa eleverna att identifiera gemensamma och utmärkande drag i slaviska och västeuropeiska kompositörers heroiska musik, visa sambandet mellan musik och konst; befästa elevernas kunskaper om några sätt att uttrycka musik; För att öka kompetensnivån i sång- och körarbete: samtidigt inträde och släpp enligt lärarens gest, renhet i intonationen, rytmisk noggrannhet när du framför låten "Crimea" av muser. etc. A. Ermolova.; Känslomässigt uppfatta heroisk musik, korrelera musikens framförande med livsintryck.

Personlig :- Skapa en känsla av kärlek respektfull attityd till rysk musik och västeuropeiska kompositörers musik, intresse för heroisk berättelse. Att odla konstnärlig och estetisk smak och en kultur av uppfattning om konstverk.Att utveckla ett känslomässigt och värderingsbaserat förhållningssätt och intresse för klassisk musik och till konsten, och de heroiska bilder som förkroppsligas i dem.Metasubjekt : - Utveckla kritiskt, fantasifullt, reflekterande tänkande, förmågan till känslomässig och sensorisk perception och förbättra förmågan att arbeta med olika informationskällor.Form konstnärlig uppfattning musik,förmågan att närma sig alla typer av verksamhet estetiskt.

Lektionens mål: Avslöja den figurativa strukturen av en av de mest kända symfonierna - Symfoni nr 5 av Ludwig van Beethoven. Följ den kreativa processen att komponera musik av kompositören, särdragen i dess symfoniska utveckling.

UUD (universella lärandeaktiviteter).

Kognitiv – Att utveckla kunskap om heroisk musik, om dragen i den ryska heroiska musikens musik och Beethovens heroiska musik.

Reglerande – självständigt kunna sätta ett mål för arbetet, tänka igenom en plan, utveckla uppmärksamhet, självreglering och disciplin;

Kommunikation – kunna utbyta åsikter, lyssna på klasskamrater och lärare, diskutera resultaten av arbetet;

Personligt – är studieansvarig, har motivation för lärandeaktiviteter; vara inriktad på att visa intresse för kulturarvet.Att bilda en känsla av kärlek och respekt för heroisk musik.

Lektionstyp: studier och primär konsolidering av ny kunskap.

Teknik: integrativ, interaktiv, dator.

Metoder och tekniker: interaktiv (arbeta i grupp), verbalt, visuellt, reflektioner kring musik, induktion och deduktion, metoden att se framåt och återgå till det som behandlats, känslomässigt drama, jämförande analys, generalisering, inslag i spelet, ta emot samlade svar.

Musikaliskt material:

1. Låten "Crimea"musik och text av A. Ermolov.

2. L. V. Beethoven. Symfoni nr 5 (jag-te delen).

3. A. Borodin. Symfoni nr 2 "Bogatyrskaya" (jag-te delen).

Visuella bilder:

4. V.M. Vasnetsov. Målning "Bogatyrs".

Utrustning: piano, tavla, styrkort,CD, TV.

Multimediautrustning: bärbar dator, multimediaprojektor, presentation,dvd.

Motto:

"Musik ska slå eld

från den mänskliga själen"

(L. V. Beethoven)

Under lektionerna

Att organisera tid.

Musikalisk hälsning

God eftermiddag på er, god eftermiddag

I världen av musik, fantasy och sånger,

Var snäll, var modig,

Och med konst på ett magiskt sätt.

III . Motivation till lärandeaktiviteter. Tillkännage ämnet för lektionen.

U:-Kom ihåg: vilket ämne arbetar vi med från början? II ett halvår?

D:- Ämne "Musik och konst"

U: - Det stämmer! Under flera lektioner pratar vi om förhållandet mellan konst och musik, och ser till att musik verkligen kan reflektera inte bara vad vi hör, utan också vad vi ser och känner.

U.: Vilka uttrycksmedel delar dessa konster?
D.: Tempo, rytm, dynamik, genre, struktur...
T: Vad tror du är en "heroisk handling"?

D: - En handling som är karakteristisk för en hjälte, redo för en bedrift.

T: – Idag ska vi fortsätta samtalet om hjältebilder in olika typer konst.

IV . Uppdatering av grundläggande kunskaper.

T: - titta på denna reproduktion på tavlan (bild nr 2), (var uppmärksam på reproduktionen av målningen).

U:-Vem är avbildad i denna reproduktion?

D: - reproduktionen föreställer hjältar.

U:-Kan vi kalla dem hjältar?

D: - Ja

T: - Vilken symfoni lyssnade vi på i förra lektionen?

D: - Symfoni nr 2 "Bogatyrskaya" av A. Borodin. (bild nr 3)

U:-Vilken typ av musik hör den till - program eller icke-program?

D: - Det är mjukvara.

U:-Lyssna igen på utläggningen av "Bogatyrsymfonin" och berätta för mig vilka bilder som dyker upp i din fantasi när du lyssnar på den här musiken?

D: - heroisk, modig, heroisk.

U: - Vilken bild förknippas hon med?

D:- "Bogatyrs". V.M. Vasnetsova.

V .Lyssnar på musik. U : Låt oss gå vidare till ämnet för dagens lektion och skriva ner det i en anteckningsbok.
Killar, för många år sedan, under andra världskriget, skrev den tjeckiske författaren Julius Futchik, som var en fascistfånge, i hemlighet från sina torterare en bok där han nämnde L. V. Beethovens musik flera gånger. Varför tror du att detta hände?
D.: Kanske för att han gillade Beethovens musik?
U.: Vi lämnar denna fråga utan diskussion tills vidare och går vidare till nästa...
"Åh, min själ, nu är Beethoven med dig!"

Studerande : - Ludwig van Beethoven föddes 1770 i den tyska staden Bon. Ludwigs släktingar hade musikaliska förmågor: till exempel spelade hans farfar fiol och sjöng i kören i hovkapellet för prinsen, guvernören i Bonn. Kompositörens far, Johann van Beethoven, arbetade här också som tenorsångare. Ludwig började visa sin musikaliska talang väldigt tidigt och hans far var själv involverad i att utveckla den lilla musikerns talang, men han gjorde det väldigt olämpligt och grymt. När han ofta återvände från en rolig fest på natten, lyfte han upp Ludwig ur sängen, tvingade honom att leka och om hans son vägrade blev han straffad. Sådana "musiklektioner" var tänkta att undertrycka lille Beethovens önskan att studera musik, men inom musiken fann han sin mest trogna vän. År senare fick han folk att prata om sig själv som en underbar musiker, men hans mamma dör och alla bekymmer med att fostra två yngre bröder falla på hans axlar... Familjen Beethoven går igenom svåra tider av brist på pengar, men Ludwig står emot ödet och håller ut. Ett nytt test kommer till honom vid trettio års ålder - detta är växande dövhet och obesvarad kärlek, men han klarar dessa tester. Beethoven ser nu musik som den enda glädjen i sitt liv. Han älskar henne, han är hängiven henne som den mest värdiga kvinnan på jorden. Den store kompositören dog 1827, helt ensam, och hans sista ord var: "Jag hörde ett åskväder... Morgon."
Lärare: -- Symfoni nr 5 är tillägnad jordens öde, mänsklighetens öde. "Varför skriver jag? Det som finns i mitt hjärta måste hitta en väg ut. Det är därför jag skriver”, sa Beethoven.
Killar, jag ber er att vända er till frågorna och uppgifterna i vår styrelse.
Vårt mål idag kommer att vara att "tydtolka" Beethovens musik: att försöka förstå vad han berättade för oss genom musik och att beskriva det hela.
Svara därför skriftligt på följande frågor:

Vem eller vad är huvudkaraktär symfonier? Hur föreställer du dig det?

Vad händer med honom i den här delen av symfonin?

Lyssnar på 1:a satsen av Ludwig van Beethovens symfoni nr 5.

Lyssna (selektivt) på barns miniuppsatser.

U.: Killar, låt oss definiera huvudtanken den första delen av symfonin (det här är trots allt bara början på historien), vi kommer att skriva ner den grafiskt och försöka komma på våra egna ord för den.

Under vårt arbete kom vi fram till följande: – Vem är det här, vilken typ av hjälte? -Vem är det här, vem är du? Barnen kom fram till att huvudkaraktär– en otvivelaktig hjälte som har utstått mycket och fortsätter att motstå verkligheten som Beethoven själv.

U.: Beethoven skriver denna symfoni 1902 och upplever alltmer dövhet, han blir förrådd av sin älskade flicka, Giulietta Guicciardi, som föredrar inte bara en rikare man, utan också, som hon tror, en mer begåvad musiker! Dövhet! Fattigdom! "Jag ska ta ödet i halsen!" – ropar Beethoven. Revolutionens idéer i Europa blir för honom besläktade med "Frihet, jämlikhet, broderskap!" Och till skillnad från Napoleon svek inte Beethoven dessa ideal!
A musikaliskt tema, som vi precis skrev våra ord till, kallade Beethoven "Så ödet knackar på dörren."

Lärare:- De heroiska bilderna av Beethovens musik jämförs ofta med skulpturen av den italienske konstnären Michelangelo "The Rebellious Slave" och Grekisk skulptur Nike från Samothrace - segergudinna. Varför tror du att detta händer, vad är sambandet mellan bildkonsten och Beethovens musik?

(Reproduktioner i läroboken "Musik" av Sergeeva-Kritskaya, årskurs 5, sidan 122).

Barn svarar muntligt på frågor och fyller sedan i en tabell på egen hand som fungerar som vägledning. jämförande analys uttrycksfulla medel musik och konst.

En muntlig analys av arbetet i tabellen görs inte, eftersom detta är en provuppgift.

Lärare :- Grabbar! Strax före första världskriget rapporterade tidningar runt om i världen den tragiska förlisningen av den enorma oceangående ångbåten Titanic. På öppet hav träffade Titanic ett flytande isberg och sjönk. (Bild nr 12).

Redan under de första minuterna av katastrofen stod det klart att endast kvinnor och barn kunde räddas, och även då inte alla. Skräck grep människorna på fartyget...

Och så hände något otroligt. Musikerna från symfoniorkestern kom ut på övre däck. De kom ut med sina instrument i händerna, satte sig i den ordning de alltid satt på konserter och började spela...

Vad tror du? - Beethovens musik

De spelade Beethovens tredje symfoni. En heroisk symfoni av en heroisk kompositör. En symfoni av en stor musiker, vars liv och verk var fyllt av en outtröttlig, intensiv kamp mot ödets grymma slag. De attackerade honom från första till sista dagar hans liv.

Den dödligt sårade Titanic dog långsamt, smärtsamt under lång tid, som om den inte ville skiljas från livet. Och hundratals människor, dömda till döden tillsammans med honom, lyssnade på musiken i Beethovens symfoni, och denna musik stärkte deras vilja och öste mod i dem.

Beethovens musik lät modig och majestätisk och dränkte bruset från vattnet som fyllde skeppets kropp och dränkte de döende människornas lidande. Det lät tills vågorna täckte däcket tillsammans med musikerna, tillsammans med de sista ljuden av Beethovens symfoni.

Lyssnar på den första satsen av Ludwig van Beethovens symfoni nr 3 (fragment) .

U.: På senare tid gjorde den japanske forskaren Masaru Emoto en anmärkningsvärd upptäckt. Filmen "Messages from Water: Secret Codes of Ice Crystals" skapades till och med om detta. Han bevisade att vatten förstår allt och kan till och med säga mycket själv. Du kan spela musik för vattnet och sedan måste du frysa det i flytande kväve och undersöka de fantastiska resulterande kristallerna under ett mikroskop. Vatten kan känna och förstå olika musik från rockmusik till bön. Och det är så vatten ser Ludwig van Beethovens symfoni nr 5. Betygsätta…

VI .Fysisk minut:

U :- Föreställ dig att jag är en soldats förman. Jag bjuder in min assistent och erbjuder mig att göra fysiska övningar.

U: – Vilken sorts musik gick soldaterna på?

D : - Till marschen.

U: – Hur gick soldaterna, hur svingade de sina sablar i strid? Låt oss marschera lite så ska vi tillsammans med assistenten vifta med våra sablar.

VII . Sång- och körarbete.

T: - Killar, mycket snart kommer vi att fira 2-årsdagen av vår Krim-Wien? Hur mycket hjältemod det tog vårt folk att försvara sin vilja – att leva som folket vill.

T: – I förra lektionen lärde vi oss en sång om vår Krim.

U:Vem skrev det?

D: - kompositören A. Ermolov. (Bild nr.15 ).

U:- Idag ska vi jobba vidare med låten.

Var uppmärksam på låtens natur.

U:-Hur ska det utföras?

D:- Energisk, rolig, glad.

U:- Men inte högt.

Framförande av låten.

(Uppförande av en sång av klassen stående )

U:– Lyckades du uttrycka alla dina känslor?

D: - Ja.

U.: Nåväl, vi har gjort ett bra jobb idag, låt oss sammanfatta och svara på frågorna muntligt på korten.

Varför är Beethovens symfoni nr 5 så populär? Vilken betydelse har det för samtida?

Kunde vi avgöra "vad som finns i Beethovens hjärta"?

Blir Beethoven besegrad eller seger i denna kamp med ödet?

Vad kan koppla ihop konst från olika historiska perioder?

Vad gillade du med dagens lektion?

Vad gjorde du bra?

Vad skulle behöva göras färdigt?

Vilket är förhållandet mellan namnen på Masaru Emotos verk "Messages of Water. Hemliga koder för iskristaller" till Beethovens symfoni nr 5?

– Och min sista fråga för idag! Vi började vår lektion med en bok av den tjeckiske antifascistiska författaren Julius Futchik, som arresterades av Gestapo, men mirakulöst överlevde. Vilken betydelse hade Beethovens musik för honom?

Utdrag ur kapitel 4 ur Julius Futchiks bok "Reporting with a Noose Around the Neck"

…Maj Intermezzo 1943. Idag är det första maj 1943. Och det finns någon i tjänst framför som du kan skriva. Lycka! Vilken fröjd att vara på denna dag igen, åtminstone för en minut, som kommunistisk journalist och att skriva om majrecensionen om den nya världens stridskrafter!
Förvänta dig inte en berättelse om flygande flagg. Det fanns inget sådant. Idag var allt mycket enklare. Det finns bara ett fåtal kommunister här - män och kvinnor. Ja, inte mindre, för detta är en recension av dessa människor, som nu går under orkaneld och förvandlas inte till aska, utan till stål. Detta är en recension i skyttegravarna under striden. Men i skyttegravarna finns ingen pompa, de bär fältuniformer. Du känner allt detta av sådana små saker... Jag vet inte om du kommer att förstå mig, kamrat, när du läser mina ord, om du inte ens har upplevt allt själv. Försök att förstå. Tro mig, det fanns kraft i det här.
Morgonhälsningar från nästa cell: idag tappas två takter från Beethoven ut därifrån mer högtidligt, mer enträget än vanligt, och väggen förmedlar dem också i en annan, ovanlig ton.
Vi försöker klä oss bättre. Och så i alla celler.
Till frukost är vi redan i fulla kläder...

VIII . Avslutning på lektionen.

T: – Idag i klassen jämförde vi verk av bild- och musikkonst.

U:-Vilka uttrycksmedel hjälpte oss att känna heroiska bilder i musik?

D: - Tempo, dynamik, utseende, läge, melodi, rytm.

U: -Hjälpte musiken oss visuellt att se bilderna av hjältarna?

D:- (Ja, det hjälpte)

U:-Inspirerandevarandra, tillsammans kan vi skapa riktiga storslagna verk!

Barn som lämnar klassrummet till musik.

Klass: 5

Lektionens mål:

Avslöja den figurativa strukturen av en av de mest kända symfonierna - Symfoni nr 5 av Ludwig van Beethoven.
Följ den kreativa processen att komponera musik av kompositören, särdragen i dess symfoniska utveckling.

UNDER KLASSERNA

Musikalisk hälsning

U.: Vad var ämnet för förra kvartalets avsnitt?
D.: Musik och bildkonst.
U.: Vilka uttrycksmedel delar dessa konster?
D.: Tempo, rytm, dynamik, genre, struktur...
U.: Framförandet av musik är av stor betydelse. Inte bara skaparens verk, utan också utföraren. Låt oss komma ihåg musiken av George Gershwin "Clap to the Beat".

Framförande av J. Gershwins låt "Clap to the Beat".

U.: Vilken stil var stycket vi spelade i?
D.: Jazz.
U.: Tror du att vi kunde korrekt förstå, känna igen och, viktigast av allt, implementera det? Ge skäl varför?
D.: Jag tror att vi lyckades eftersom vi var känslosamma och vi ville till och med dansa!
U.: Jag kanske håller med dig. Låt oss gå vidare till ämnet för dagens lektion och skriva ner det i en anteckningsbok.
Killar, för många år sedan, under andra världskriget, skrev den tjeckiske författaren Julius Futchik, som var en fascistfånge, i hemlighet från sina torterare en bok där han nämnde L. V. Beethovens musik flera gånger. Varför tror du att detta hände?
D.: Kanske för att han gillade Beethovens musik?
U.: Vi lämnar denna fråga utan diskussion tills vidare och går vidare till nästa...
"Åh, min själ, nu är Beethoven med dig!"

Ludwig van Beethoven föddes 1770 i den tyska staden Bon. Ludwigs släktingar hade musikaliska förmågor: till exempel spelade hans farfar fiol och sjöng i kören i hovkapellet för prinsen, guvernören i Bonn. Kompositörens far, Johann van Beethoven, arbetade här också som tenorsångare. Ludwig började visa sin musikaliska talang väldigt tidigt och hans far var själv involverad i att utveckla den lilla musikerns talang, men han gjorde det väldigt olämpligt och grymt. När han ofta återvände från en rolig fest på natten, lyfte han upp Ludwig ur sängen, tvingade honom att leka och om hans son vägrade blev han straffad. Sådana "musiklektioner" var tänkta att undertrycka lille Beethovens önskan att studera musik, men inom musiken fann han sin mest trogna vän. År senare fick han folk att prata om sig själv som en underbar musiker, men hans mamma dör och all oro för att uppfostra sina två yngre bröder faller på hans axlar... Familjen Beethoven går igenom svåra tider av brist på pengar, men Ludwig står emot ödet och håller ut. Ett nytt test kommer till honom vid trettio års ålder - detta är växande dövhet och obesvarad kärlek, men han klarar dessa tester. Beethoven ser nu musik som den enda glädjen i sitt liv. Han älskar henne, han är hängiven henne som den mest värdiga kvinnan på jorden. Den store kompositören dog 1827, helt ensam, och hans sista ord var: "Jag hörde ett åskväder... Morgon."
Symfoni nr 5 är tillägnad jordens öde, mänsklighetens öde. "Varför skriver jag? Det som finns i mitt hjärta måste hitta en väg ut. Det är därför jag skriver”, sa Beethoven.
Killar, jag ber er att vända er till frågorna och uppgifterna i vår styrelse.
Vårt mål idag kommer att vara att "tydtolka" Beethovens musik: att försöka förstå vad han berättade för oss genom musik och att beskriva det hela.
Svara därför skriftligt på följande frågor:

Vem eller vilka är huvudpersonen i symfonin? Hur föreställer du dig det?
Vad händer med honom i den här delen av symfonin?

Lyssnar på 1:a satsen av Ludwig van Beethovens symfoni nr 5.

Lyssna (selektivt) på barns miniuppsatser.

U.: Killar, låt oss definiera huvudidén för den första delen av symfonin (det här är trots allt bara början av historien), skriv ner det grafiskt och försök komma på våra egna ord för det.

Under vårt arbete kom vi fram till följande:
– Vem är det här, vilken typ av hjälte?
-Vem är det här, vem är du?
Barnen kom till slutsatsen att huvudpersonen är en otvivelaktig hjälte som har lidit mycket och fortsätter att motstå verkligheten som Beethoven själv.

U.: Beethoven skriver den här symfonin 1902, och upplever alltmer dövhet, han blir förrådd av sin älskade flicka, Giulietta Guicciardi, som föredrar inte bara en vitare rik man, utan också, som hon tror, en mer begåvad musiker! Dövhet! Fattigdom! "Jag ska ta ödet i halsen!" – ropar Beethoven. Revolutionens idéer i Europa blir för honom besläktade med "Frihet, jämlikhet, broderskap!" Och till skillnad från Napoleon svek inte Beethoven dessa ideal!
Och det musikaliska temat som vi precis hade komponerat våra ord för, kallade Beethoven "Så ödet knackar på dörren."

– Det är dags att fortsätta och avsluta vår berättelse för symfoni nr 5. Vi lyssnar på del 2 och 4 av symfonin och fortsätter vår komposition.

Lyssnar på del 2 och 4 av Ludwig van Beethovens symfoni nr 5 (fragment)

Lyssna (selektivt) på barnuppsatser. Deras bedömning. Vid behov, diskussion om arbetets innehåll.

U.: Bra gjort, killar, ni kom till en gemensam åsikt - trots allt såg jag i era verk en riktig hjälte som slåss, slåss och försöker vinna en kamp med något eller någon.
De heroiska bilderna av Beethovens musik jämförs ofta med den italienske konstnären Michelangelos skulptur "The Rising Slave" och den grekiska skulpturen av Nike of Samothrace, segergudinnan. Varför tror du att detta händer, vad är sambandet mellan bildkonsten och Beethovens musik?

(Reproduktioner i läroboken "Musik" av Sergeeva-Kritskaya, årskurs 5, sidan 122).

Barn svarar muntligt på frågor och fyller sedan i en tabell på egen hand, som fungerar som en jämförande analys av musikens och konstens uttrycksfulla medel.

En muntlig analys av arbetet i tabellen görs inte, eftersom detta är en provuppgift.

Diskussion

U.: Nåväl, vi har gjort ett bra jobb idag, låt oss sammanfatta och svara på frågorna muntligt på korten.

Varför är Beethovens symfoni nr 5 så populär? Vilken betydelse har det för samtida?
Kunde vi avgöra "vad som finns i Beethovens hjärta"?
Blir Beethoven besegrad eller seger i denna kamp med ödet?
Vad kan koppla ihop konst från olika historiska perioder?
Vad gillade du med dagens lektion?
Vad gjorde du bra?
Vad skulle behöva göras färdigt?
Vilket är förhållandet mellan namnen på Masaru Emotos verk "Messages of Water. Hemliga koder för iskristaller" till Beethovens symfoni nr 5?

Utdrag ur kapitel 4 ur Julius Futchiks bok "Reporting with a Noose Around the Neck"

...maj Intermezzo 1943. Idag är det första maj 1943. Och det finns någon i tjänst framför som du kan skriva. Lycka! Vilken fröjd att vara på denna dag igen, åtminstone för en minut, som kommunistisk journalist och att skriva om majrecensionen om den nya världens stridskrafter!
Förvänta dig inte en berättelse om flygande flagg. Det fanns inget sådant. Idag var allt mycket enklare. Det finns bara ett fåtal kommunister här - män och kvinnor. Ja, inte mindre, för detta är en recension av dessa människor, som nu går under orkaneld och förvandlas inte till aska, utan till stål. Detta är en recension i skyttegravarna under striden. Men i skyttegravarna finns ingen pompa, de bär fältuniformer. Du känner allt detta av sådana små saker... Jag vet inte om du kommer att förstå mig, kamrat, när du läser mina ord, om du inte ens har upplevt allt själv. Försök att förstå. Tro mig, det fanns kraft i det här.
Morgonhälsningar från nästa cell: idag tappas två takter från Beethoven ut därifrån mer högtidligt, mer enträget än vanligt, och väggen förmedlar dem också i en annan, ovanlig ton.
Vi försöker klä oss bättre. Och så i alla celler.
Vid frukost är vi redan i fulla kläder...