Verkets genre är "Hjälte i vår tid". Psykologisk roman av Mikhail Yuryevich Lermontov

Vad är utmärkande för denna genre, vilka egenskaper har den? Romanen utgör alltid en svår livsproblem, vilket kräver en bred uppvisning av verkligheten i dess rörelse och utveckling. Romanen talar med andra ord om händelser som spänner över en lång tidsperiod; mycket går framför läsaren tecken, på ett eller annat sätt involverad i dessa händelser; hjältarnas öden och intressen kolliderar och flätas samman; ges en detaljerad bild av den sociala och vardagliga miljön, som förklarar karaktärernas karaktärs- och världsbild.

När det gäller konstnärlig prestation är denna Grushnitsky värd Maxim Maksimych: liksom han är han en typ, en representant för en hel kategori människor, ett vanligt substantiv. Grushnitsky är en idealisk ung man som stoltserar med sin idealitet, som dandies stoltserar moderiktig klänning, och "lejonen" är en galen dumhet. I allmänhet är "att göra en effekt" hans passion. Han talar i tjusiga fraser. Kort sagt, detta är en av de människor som särskilt fängslar känsliga, romantiska unga damer, en av de människorna, i det underbara uttrycket från författaren till noterna, "som inte berörs av det helt enkelt vackra och som högtidligt draperas in extraordinära känslor, sublima passioner och exceptionellt lidande.” . Men här är den bästa och mest fullständiga beskrivningen av sådana människor, gjord av tidskriftens författare: "på äldre dagar blir de antingen fredliga jordägare eller fyllare, ibland båda...".

Självkärlek försäkrade honom om en aldrig tidigare skådad kärlek till prinsessan och om prinsessans kärlek till honom; stolthet fick honom att se Pechorin som sin rival och fiende; hans stolthet bestämde sig för att konspirera mot Pechorins ära; stoltheten tillät honom inte att lyda sitt samvetes röst och föras bort av sin goda början för att bekänna sig till konspirationen; stolthet tvingade honom att skjuta en obeväpnad man; Det var samma stolthet som koncentrerade all hans själs styrka i ett sådant avgörande ögonblick och tvingade honom att föredra en säker död framför säker frälsning genom bekännelse. Den här mannen är apoteosen för liten stolthet och karaktärssvaghet: därav alla hans handlingar, och trots den uppenbara styrkan i hans sista akt kom det direkt från hans karaktärs svaghet."

Från artikeln "Hjälte i vår tid." Essä av M. Lermontov"

Om genren för romanen "A Hero of Our Time"

Andra uppsatser om ämnet:

En storm inträffar, eftersom Pechorin inte kan leva utan dem, han skapar dem själv (rader från Lermontovs "Segel" kommer att tänka på...
V. G. Belinsky skrev: "Det är uppenbart att Lermontov är en poet från en helt annan tid och att hans poesi är en helt ny länk i...
Mål: att fortsätta en detaljerad studie av M. Lermontovs roman "A Hero of Our Time"; avslöja Pechorins konflikt med miljö; visa kvinnors mångfald...
G. Lermontovs roman "A Hero of Our Time" blev en viktig milstolpe i utvecklingen av realistisk litteratur under 1800-talet. Målet jag satt upp för...
Lermontovs prosa - och i synnerhet "A Hero of Our Time" - är nu ett vältäckt område av hans verk. Forskarens arbete startade först...
Studerar kreativ historia sådana bilder som till exempel Werner, karaktärerna i "Taman", Kazbich, Grushnitsky - är av stort intresse för oss, så...
Det speciella med Lermontovs roman härrör, enligt kritikern, från författarens "djupa kunskap" om "det mänskliga hjärtat och moderna samhället" I romanen "en hjälte...
Kontroversen kring Lermontovs roman kan lätt förvandlas till en fruktlös dogmatisk dispyt om disputanterna saknar begreppssäkerhet. Begreppet "romantik" har alltid...
Romanens hjälte är en man med stark vilja, modig, som inte gömmer sig för fara, utan djärvt blickar framåt och går mot stormarna...
För att till fullo avslöja bilden av sin hjälte använder Lermontov inte bara en speciell komposition (principen om bruten kronologi), utan jämför också Pechorin ...
M. Yu. Lermontovs roman "A Hero of Our Time" är den första "analytiska" romanen i rysk litteratur, vars centrum inte är en biografi ...
"Hjälte i vår tid" av M. Yu. Lermontov "Hjälte i vår tid" är den första lyriska och psykologiska romanen i rysk prosa. Lyrisk eftersom...
Lermontovs psykologiska porträtt av Pechorin är baserat på "teorin om passioner", när andliga krafter, om de inte hittar ett positivt utlopp, förstör den goda naturen ...
Realismen, som en rörelse inom litteraturen, har en mycket lång historia. Alexander Sergeevich Pushkin porträtterade också Eugene Onegins komplexa och motsägelsefulla karaktär...
"A Hero of Our Time" har ingen författares definition av genre (berättelse, roman). Lermontov verkade ovillig att avsluta Pechorins "själens biografi" i ...
Romanen "A Hero of Our Time", när den publicerades, orsakade motstridiga åsikter bland läsarna. Bilden av Pechorin var ovanlig för dem. I förordet...
Enligt Lermontovs plan är Pechorin en typ av " modern man", som författaren "förstår" och som han "har träffat för ofta." Belinsky kallade Pechorin "Onegin...
Essäer om litteratur: Ödets tema i romanen av M. Yu. Lermontov Vår tids hjälte Pechorin och Vulich. I ödet för varje stor...
I romanen "A Hero of Our Time" finns det tre resenärer: den första är hjälteberättaren, en nyfiken resenär med en liten resväska, "som var halv...

Frågan om genren "A Hero of Our Time" har alltid varit viktig för litteraturvetare som har studerat detta arbete, eftersom själva romanen av M.Yu. Lermontov representerar innovativt arbete Rysk klassisk litteratur.

Låt oss överväga genren för verket "Hero of Our Time" och dess huvudsakliga kompositions- och plotegenskaper.

Genre originalitet av romanen

"A Hero of Our Time" skapades av författaren som en roman bestående av ett antal berättelser. I början av förra seklet var sådana verk populära. I den här serien är det värt att uppmärksamma "Kvällar på en gård nära Dikanka" av N.V. Gogol eller "Belkin's Tale" av A.S. Pusjkin.

Men Lermontov modifierar denna tradition något och kombinerar flera berättelser inte med bilden av en enda berättare (som var fallet med Gogol och Pushkin), utan med hjälp av bilden av huvudpersonen - den unge officeren G.A. Pechorina. Tack vare detta litterära drag skapar författaren en ny genre av sociopsykologisk roman för rysk litteratur, som senare kommer att fortsätta i verk av hans anhängare F.M. Dostojevskij, I.S. Turgeneva, L.N. Tolstoj och andra.

För författaren kommer hans huvudpersons inre liv i förgrunden, medan de yttre omständigheterna i hans liv bara blir bakgrunden för handlingens utveckling.

Kompositionella egenskaper hos verket och deras inflytande på romanens genre

Genren för romanen "A Hero of Our Time" av Lermontov krävde att författaren övergav den kronologiska sekvensen av handlingen, vilket påverkade sammansättningsstruktur Arbetar.

Romanen inleds med berättelsen om hur Pechorin stal en ung cirkassisk kvinna, Bela, som senare blev kär i honom, men denna kärlek gav henne inte lycka. I den här delen ser läsarna Pechorin genom ögonen på Maxim Maksimovich, en rysk officer, stabskapten, som visade sig vara befälhavaren för fästningen där Pechorin tjänstgjorde. Maxim Maksimovich förstår inte fullt ut det konstiga beteendet hos sin unga underordnade, men han pratar om Pechorin utan fördömande, snarare med sympati. Detta följs av en del som heter "Maxim Maksimovich", som kronologiskt borde ha fullbordat romanen. I den får läsarna veta att Pechorin plötsligt dog på väg till Persien, och berättaren fick sin dagbok, där författaren bekände sina hemliga laster och livets besvikelser. Som ett resultat är nästa delar av romanen Pechorins dagbok, som berättar om händelserna som hände honom innan han träffade Bela och träffade Maxim Maximovich.

Genredragen i "A Hero of Our Time" manifesteras också i det faktum att var och en av berättelserna som ingår i romanen har sitt eget fokus. Genren och sammansättningen av "A Hero of Our Time" låter oss dra slutsatsen att berättelserna som utgör romanen är en återspegling av de teman och intriger som är karakteristiska för den tidens litteratur.

Berättelsen "Bela" är en klassiker kärlekshistoria med ett tragiskt och gripande slut. Det påminner en del om de romantiska berättelserna om Decembrist A.A. Bestuzhev, publicerad under pseudonymen Marlinsky. Berättelserna "Taman" och "Fatalist" är actionfyllda verk fyllda med mystisk predestination, hemligheter, flykter och en kärleksintrig som är karakteristisk för denna genre. Genren för berättelsen "Princess Mary" påminner en del om en roman på vers av A.S. Pushkin "Eugene Onegin". Det finns också en beskrivning av det sekulära samhället, som är lika främmande för båda huvudkaraktär fungerar - till prinsessan Ligovskaya, och till huvudpersonen - G.A. Pechorin. Liksom Tatyana Larina blir Mary kär i en man som för henne verkar vara förkroppsligandet av hennes ideal, men efter att ha erkänt sin kärlek till honom får hon också ett avslag från honom. Duellen mellan Pechorin och Grushnitsky ligger handlingsmässigt nära den duell som ägde rum mellan Lenskij och Onegin. Den yngre och mer ivriga hjälten Grushnitsky dör i denna duell (precis som Lensky dog).

Sålunda indikerar egenskaperna hos genren "Hero of Our Time" att Lermontov lade grunden för en ny riktning i rysk romanism - denna riktning kan kallas sociopsykologisk. Karakteristiska egenskaper Det blev en djup uppmärksamhet på hjältarnas värld av personliga erfarenheter, en vädjan till en realistisk beskrivning av deras handlingar, önskan att bestämma det grundläggande värdeområdet, såväl som sökandet efter de meningsfulla grunderna för mänsklig existens på jorden.

Arbetsprov

Romanen består av flera delar, vars kronologiska ordning är störd. Detta arrangemang tjänar speciella konstnärliga syften: i synnerhet visas Pechorin först genom Maxim Maksimychs ögon, och först då ser vi honom från insidan, enligt poster från hans dagbok

Förord
DEL ETT
- I. Bela
- II. Maxim Maksimych
Pechorin's Journal
- Förord
- I. Taman
DEL TVÅ ( Slutet på Pechorins dagbok)
- II. Prinsessan Mary
- III. Fatalist

Kronologisk ordning av delar

Taman
Prinsessan Mary
Fatalist
Maxim Maksimych
Förord till "Pechorin's Journal"

Det går fem år mellan händelserna i "Bela" och Pechorins möte med Maxim Maksimych framför berättarens ögon i "Maksim Maksimych".

I vissa vetenskapliga publikationer byter "Bela" och "Fatalist" plats.

Komplott

"Bela"

Det är en kapslad historia: berättelsen leds av Maxim Maksimych, som berättar sin historia för en icke namngiven officer som träffade honom i Kaukasus. Uttråkad i bergsvildmarken börjar Pechorin sin tjänst med att stjäla någon annans häst (tack vare Azamats hjälp) och kidnappa Bela, den lokala prinsens älskade dotter (också med hjälp av Azamat i utbyte mot hästen Kazbich), vilket orsakar en motsvarande reaktion från bergsbestigarna. Men Pechorin bryr sig inte om detta. Den unge officerens oförsiktiga handling följs av en kollaps av dramatiska händelser: Azamat lämnar familjen för alltid, Bela och hennes far dör i händerna på Kazbich.

"Maksim Maksimych"

Denna del ligger i anslutning till "Bela" och har ingen självständig romanistisk betydelse, men är helt viktig för romanens sammansättning. Här möter läsaren Pechorin ansikte mot ansikte för enda gången. Mötet med gamla vänner ägde inte rum: det var mer ett flyktigt samtal med önskan från en av samtalspartnerna att avsluta det så snart som möjligt.

Berättelsen bygger på kontrasten mellan två motsatta karaktärer - Pechorin och Maxim Maksimych. Porträttet ges genom officerens-berättarens ögon. Detta kapitel gör ett försök att reda ut den "inre" Pechorin genom yttre "talande" funktioner.

"Taman"

Berättelsen berättar inte om Pechorins reflektion, utan visar honom från den aktiva, aktiva sidan. Här blir Pechorin oväntat ett vittne till banditverksamhet. Först tror han att personen som seglade från andra sidan riskerar sitt liv för något verkligt värdefullt, men i själva verket är han bara en smugglare. Pechorin är mycket besviken över detta. Men ändå, när han går, ångrar han inte att han besökt denna plats.

Huvudpunkten i sista ord hjälte: "Och varför kastade ödet mig in i en fredlig cirkel hederliga smugglare? Som en sten som kastades i en slät källa, störde jag deras lugn och som en sten sjönk jag nästan till botten!”

"Princess Mary"

Berättelsen är skriven i form av en dagbok. När det gäller livsmaterial ligger "Princess Mary" närmast den så kallade "sekulära historien" från 1830-talet, men Lermontov fyllde den med en annan innebörd.

Berättelsen börjar med Pechorins ankomst till Pyatigorsk till det medicinska vattnet, där han träffar prinsessan Ligovskaya och hennes dotter, som heter Mary på engelska. Dessutom, här möter han sitt ex kärlek Vera och vännen Grushnitsky. Junker Grushnitsky, en posör och hemlig karriärist, fungerar som en kontrasterande karaktär till Pechorin.

Under sin vistelse i Kislovodsk och Pyatigorsk blir Pechorin kär i prinsessan Mary och grälar med Grushnitsky. Han dödar Grushnitsky i en duell och vägrar prinsessan Mary. Vid misstanke om en duell blir han återigen landsförvisad, denna gång till fästningen. Där träffar han Maxim Maksimych.

"Fatalist"

Det händer i en kosackby, dit Pechorin anländer. Han är på besök och företaget spelar kort. Snart tröttnar de på detta och börjar ett samtal om predestination och fatalism, som vissa tror på, andra inte. En tvist uppstår mellan Vulich och Pechorin: Pechorin säger att han ser uppenbar död på Vulichs ansikte. Som ett resultat av argumentet tar Vulich en pistol och skjuter sig själv, men den slår fel. Alla går hem. Snart får Pechorin veta om Vulichs död: han hackades till döds av en berusad kosack med en sabel. Sedan bestämmer sig Pechorin för att pröva lyckan och fånga kosacken. Han bryter sig in i sitt hus, kosacken skjuter, men missar. Pechorin tar tag i kosacken, kommer till Maxim Maksimych och berättar allt för honom.

Huvudkaraktärer

Pechorin

Pechorin är en Petersburgare. En militär man, både i sin rang och i sin själ. Han kommer till Pyatigorsk från huvudstaden. Hans avresa till Kaukasus är kopplad till "någon sorts äventyr". Han hamnar i fästningen där handlingen "Bela" utspelar sig efter en duell med Grushnitsky, vid tjugo års ålder. tre år. Där innehar han rang av fänrik. Han överfördes troligen från gardet till arméinfanteriet eller arméns dragoner.

Mötet med Maxim Maksimych äger rum fem år efter berättelsen med Bela, när Pechorin redan är 28.

Efternamnet Pechorin, som kommer från namnet på floden Pechora, har semantiska likheter med efternamnet Onegin. Pechorin är Onegins naturliga efterträdare, men Lermontov går längre: som R. Pechora norr om floden. Onega, och Pechorins karaktär är mer individualistisk än Onegins karaktär.

Bild på Pechorin

Bilden av Pechorin är en av Lermontovs konstnärliga upptäckter. Pechorinsky-typen är verkligen epokgörande, och främst för att i den fick särdragen från den post-decembristiska eran ett koncentrerat uttryck, när på ytan "bara förluster, en grym reaktion var synlig", men inuti "stora arbeten utfördes. .. döv och tyst, men aktiv och kontinuerlig ...” (Herzen, VII, 209-211). Pechorin är en extraordinär och kontroversiell personlighet. Han kan klaga på utkastet, och efter ett tag hoppar han med sabeln dragen mot fienden. Bild av Pechorin från kapitlet "Maksim Maksimych": "Han var medellängd; hans smala, slanka figur och breda axlar visade sig vara en stark byggnad, kapabel att uthärda alla svårigheter med nomadliv och klimatförändringar, inte besegrad av utsvävningar storstadslivet, inte heller andliga stormar...”

Offentliggörande

"Bela" skrevs i staden. Den första publikationen var i "Notes of the Fatherland", mars, vol. 2, nr 3.
"The Fatalist" publicerades första gången i Otechestvennye zapiski 1839, vol. 6, nr 11.
"Taman" publicerades första gången i Otechestvennye zapiski 1840, vol. 8, nr 2.
"Maksim Maksimych" dök först upp i tryck i den första separata upplagan av romanen i staden.
"Princess Mary" dök först upp i den första upplagan av romanen.
"Förordet" skrevs i S:t Petersburg i våras och dök upp först i den andra upplagan av romanen.

Illustrationer

Boken har illustrerats många gånger kända artister, inklusive Mikhail Vrubel (1890-1891), Ilya Repin, Evgeny Lansere, Valentin Serov (1891), Leonid Feinberg, Mikhail Zichy (), Pyotr Boklevsky, Dementy Shmarinov (1941), Nikolai Dubovsky (1890) och Vladimir Bekhteev (1939) (1939) .

Ursprung och föregångare

Lermontov övervann medvetet den äventyrliga romantiska traditionen av romaner baserade på Kaukasiskt tema, given av Alexander Bestuzhev-Marlinsky.
Alfred de Mussets roman "Bekännelse av en son av århundradet" publicerades 1836 och talar också om "sjukdom", vilket betyder "en generations laster."
Den rousseauistiska traditionen och utvecklingen av motivet för européens kärlek till "vilden". Till exempel Byron, liksom Pushkins "zigenare" och "Kaukasusfången".
Pushkins "Eugene Onegin", " Kaukasus fånge», « Kaptens dotter"och så vidare.

Besläktade verk av Lermontov

Geografi av romanen

Handlingen i romanen utspelar sig i Kaukasus. Huvudplatsen är Pyatigorsk.

Kaukasiska folk i romanen

Lermontov, som var officer i den ryska armén som kämpade i Kaukasus, var mycket bekant med både armélivet och lokalbefolkningens liv och seder. När man skrev romanen användes denna kunskap flitigt av författaren, bilden av livet i Kaukasus på 1830-talet återgavs mycket detaljerat, både genom att beskriva lokalbefolkningens traditioner och relationerna mellan ryssar och kaukasier. Redan i början av "Bela" visar Maxim Maksimych en rysk officers karaktäristiska syn på lokalbefolkningen som "asiatiska skurkar som hämtar pengar för vodka från förbipasserande." Kabardier och tjetjener definieras av Maxim Maksimych som "rånare och nakna människor, men desperata huvuden", medan de ställs i kontrast till ossetier, som kaptenen karakteriserar som "dumma människor, oförmögna till någon utbildning, i vilka du inte ens kommer att se en anständig dolk på vem som helst.” .

I "Bel" uppehåller Lermontov sig mer detaljerat om tjerkassernas liv; i själva verket är nästan hela kapitlet ägnat åt detta.

Filmatiseringar

Produktion	namn	Direktör	Pechorin	Notera
State Committee for Industry of Georgia	Prinsessan Mary	Vladimir Barsky	Nikolai Prozorovsky
State Committee for Industry of Georgia	Bela	Vladimir Barsky	Nikolai Prozorovsky	Svartvitt, tyst kostymdrama baserat på kapitlet med samma namn från romanen
State Committee for Industry of Georgia	Maxim Maksimych	Vladimir Barsky	Nikolai Prozorovsky	Svartvitt, tyst kostymdrama baserat på kapitlen "Maksim Maksimych", "Taman" och "Fatalist" från romanen
Filmstudio uppkallad efter M. Gorkij	Prinsessan Mary	Isidor Annensky	Anatoly Verbitsky	Långfilm
Filmstudio uppkallad efter M. Gorkij	Vår tids hjälte	Stanislav Rostotsky	Vladimir Ivashov (röst - Vyacheslav Tikhonov)	En duologi av två filmer - "Bela" och "Maksim Maksimych. Taman"
CT USSR	Pechorins tidningssidor	Anatoly Efros	Oleg Dal	Filmuppträdande
Centralt partnerskap	Vår tids hjälte	Alexander Kott	Igor Petrenko	Serier
Filmstudio "Globus"	Pechorin	Romerska Chrusjtj	Stanislav Ryadinsky	Långfilm

Skriv en recension av artikeln "Hjälte i vår tid"

Anteckningar

Länkar



Prosa

Dikter

Pjäser

Poesi

Ett utdrag som karaktäriserar en vår tids hjälte

Till slut stannade suveränen bredvid sin sista dam (han dansade med tre), musiken stannade; den upptagna adjutanten sprang mot Rostovs och bad dem stiga åt sidan någon annanstans, fastän de stod mot väggen, och från kören hördes de distinkta, försiktiga och fascinerande uppmätta ljuden av en vals. Kejsaren tittade på publiken med ett leende. En minut gick och ingen hade börjat än. Adjutantchefen gick fram till grevinnan Bezukhova och bjöd in henne. Hon höjde sin hand, leende, och lade den, utan att titta på honom, på adjutantens axel. Adjutantchefen, en mästare på sitt hantverk, självsäkert, långsamt och mätt kramade sin dam hårt, gav sig av med henne först på en glidbana, längs kanten av cirkeln, i hörnet av hallen, tog han upp hennes vänstra handen, vände på den, och på grund av musikens ständigt accelererande ljud hördes endast avmätta klick från sporrarna på adjutantens snabba och fingerfärdiga ben, och vart tredje slag vid svängen verkade hans dams fladdrande sammetsklänning. att blossa upp. Natasha tittade på dem och var redo att gråta att det inte var hon som dansade den här första valsen.
Prins Andrei, i sin överstes vita (kavalleri)uniform, i strumpor och skor, livlig och glad, stod i cirkelns främre rader, inte långt från Rostovs. Baron Firgof pratade med honom om morgondagens första möte statsrådet. Prins Andrei, som en person nära Speransky och som deltar i arbetet i den lagstiftande kommissionen, kunde ge korrekt information om mötet i morgon, om vilket det fanns olika rykten. Men han lyssnade inte på vad Firgof sa till honom och såg först på suveränen, sedan på herrarna som gjorde sig redo att dansa, som inte vågade gå med i kretsen.
Prins Andrei iakttog dessa herrar och damer skygga i suveränens närvaro, och dog av lust att bli bjudna.
Pierre gick fram till prins Andrei och tog hans hand.
– Du dansar alltid. Där är min skyddsling [favorit], unga Rostova, bjud in henne”, sa han.
- Var? frågade Bolkonskij. "Förlåt," sa han och vände sig mot baronen, "vi avslutar den här konversationen någon annanstans, men vi måste dansa på balen." ”Han klev fram i den riktning som Pierre pekade ut för honom. Natashas desperata, frusna ansikte fångade prins Andrei. Han kände igen henne, gissade hennes känsla, insåg att hon var nybörjare, kom ihåg hennes samtal vid fönstret och närmade sig grevinnan Rostova med ett glatt uttryck i ansiktet.
"Låt mig presentera dig för min dotter," sa grevinnan och rodnade.
"Jag har nöjet att vara en bekant, om grevinnan kommer ihåg mig", sa prins Andrei med en artig och låg bugning, helt emot Peronskayas uttalanden om hans elakhet, när han gick fram till Natasha och höjde sin hand för att krama hennes midja redan innan han avslutade med inbjudan till dans. Han föreslog en valsturné. Det där frusna uttrycket i Natashas ansikte, redo för förtvivlan och förtjusning, lyste plötsligt upp med ett glatt, tacksamt, barnsligt leende.
"Jag har väntat på dig länge," som om den här rädda och glada flickan sa, med sitt leende som dök upp bakom tårarna och höjde sin hand på prins Andreis axel. De var det andra paret som gick in i cirkeln. Prins Andrey var en av sin tids bästa dansare. Natasha dansade utmärkt. Hennes fötter i sällskapssatinskor gjorde snabbt, enkelt och oberoende av henne sitt jobb, och hennes ansikte lyste av glädje av lycka. Hennes bara nacke och armar var tunna och fula. Jämfört med Helens axlar var hennes axlar tunna, hennes bröst vaga, hennes armar var tunna; men Helen verkade redan ha ett lack på sig från alla tusentals blickar som gled över hennes kropp, och Natasha verkade som en tjej som hade blivit utsatt för första gången, och som skulle ha skämts mycket över det om hon inte hade blivit säker. att det var så nödvändigt.
Prins Andrei älskade att dansa och ville snabbt bli av med de politiska och intelligenta samtalen med vilka alla vände sig till honom och ville snabbt bryta denna irriterande cirkel av pinsamhet som bildades av suveränens närvaro, gick han för att dansa och valde Natasha , därför att Pierre pekade ut honom för henne och för att hon var den första av de vackra kvinnorna som kom till hans syn; men så snart han omfamnade denna tunna, rörliga gestalt, och hon rörde sig så nära honom och log så nära honom, gick vinet av hennes charm till hans huvud: han kände sig återupplivad och föryngrad när han hämtade andan och lämnade henne, han stannade och började titta på dansarna.

Efter prins Andrei gick Boris fram till Natasha och bjöd in henne att dansa, och adjutantdansaren som startade balen, och fler unga människor, och Natasha, som överlämnade sina överflödiga herrar till Sonya, glad och rodnad, slutade inte dansa hela kvällen. Hon märkte ingenting och såg inget som sysselsatte alla på denna bal. Hon märkte inte bara hur suveränen länge talade med det franska sändebudet, hur han talade särskilt nådigt till en sådan och sådan dam, hur prins sådan och sådan gjorde och sa detta, hur Helen var en stor framgång och fick speciella uppmärksamhet från sådant och sådant; hon såg inte ens suveränen och märkte att han gick bara för att balen efter hans avgång blev livligare. En av de glada kotillionerna, före middagen, dansade prins Andrei med Natasha igen. Han påminde henne om deras första dejt i Otradnensky-gränden och hur hon inte kunde somna i Månbelyst natt, och hur han ofrivilligt hörde henne. Natasha rodnade vid denna påminnelse och försökte rättfärdiga sig själv, som om det fanns något skamligt i känslan där prins Andrei ofrivilligt hörde henne.
Prins Andrei, som alla människor som växte upp i världen, älskade att i världen träffa det som inte hade ett gemensamt sekulärt avtryck på sig. Och sådan var Natasha, med sin förvåning, glädje och skygghet och till och med misstag i det franska språket. Han behandlade och talade till henne särskilt ömt och försiktigt. När prins Andrei satt bredvid henne och pratade med henne om de enklaste och obetydligaste ämnena, beundrade prins Andrei den glada gnistan i hennes ögon och leende, som inte hänförde sig till de tal som talades, utan till hennes inre lycka. Medan Natasha valdes ut och hon reste sig upp med ett leende och dansade runt i salen, beundrade prins Andrei särskilt hennes blyga grace. Mitt i kotillionen närmade sig Natasha, efter att ha fullbordat sin figur och fortfarande andades tungt, sin plats. Den nya herren bjöd in henne igen. Hon var trött och andfådd, och tänkte tydligen på att vägra, men höjde genast återigen glatt sin hand på herrns axel och log mot prins Andrey.
"Jag skulle gärna vila och sitta med dig, jag är trött; men du ser hur de väljer mig, och jag är glad över det, och jag är glad, och jag älskar alla, och du och jag förstår allt detta”, och det leendet sa mycket mer. När herrn lämnade henne sprang Natasha över hallen för att ta två damer till figurerna.
"Om hon närmar sig sin kusin först och sedan en annan dam, då kommer hon att bli min fru," sa prins Andrei till sig själv ganska oväntat och tittade på henne. Hon närmade sig sin kusin först.
"Vilket nonsens ibland kommer att tänka på! tänkte prins Andrey; men det enda som är sant är att den här tjejen är så söt, så speciell att hon inte kommer att dansa här på en månad och gifta sig... Det här är en raritet här”, tänkte han när Natasha rätade ut rosen som hade fallit tillbaka från hennes livstycke, satte sig bredvid honom.
I slutet av kotillionen gick den gamle greven fram till dansarna i sin blå frack. Han bjöd in prins Andrei till sin plats och frågade sin dotter om hon hade roligt? Natasha svarade inte och log bara ett leende som förebrående sa: "Hur kunde du fråga om detta?"
– Roligare än någonsin i mitt liv! – sa hon, och prins Andrei märkte hur snabbt hennes tunna armar reste sig för att krama hennes far och föll omedelbart. Natasha var så lycklig som hon aldrig varit i hela sitt liv. Hon var på den högsta nivån av lycka när en person blir helt tillitsfull och inte tror på möjligheten av ondska, olycka och sorg.

Vid denna bal kände sig Pierre för första gången förolämpad av den position som hans fru intog i de högsta sfärerna. Han var dyster och frånvarande. Det var ett brett veck över hans panna, och han, som stod vid fönstret, tittade genom sina glasögon utan att se någon.
Natasha, på väg till middag, gick förbi honom.
Pierres dystra, olyckliga ansikte slog henne. Hon stannade framför honom. Hon ville hjälpa honom, förmedla till honom överskottet av sin lycka.
"Hur kul, greve," sa hon, "är det inte?"
Pierre log frånvarande och förstod uppenbarligen inte vad som sades till honom.
"Ja, jag är väldigt glad", sa han.
"Hur kan de vara missnöjda med något", tänkte Natasha. Speciellt någon så bra som den här Bezukhov?” I Natashas ögon var alla som var på balen lika snälla, söta, underbara människor, kärleksfull vän vän: ingen kunde förolämpa varandra, och därför borde alla vara glada.

Nästa dag kom prins Andrei ihåg gårdagens bal, men uppehöll sig inte länge vid den. "Ja, det var en väldigt lysande boll. Och dessutom... ja, Rostova är väldigt trevlig. Det är något fräscht, speciellt, inte St. Petersburg, som utmärker henne.” Det var allt han tänkte på gårdagens bal och efter att ha druckit te satte han sig för att jobba.
Men av trötthet eller sömnlöshet (dagen var inte bra för att studera, och prins Andrei kunde inte göra någonting), fortsatte han att kritisera sitt eget arbete, som ofta hände honom, och blev glad när han hörde att någon hade anlänt.
Besökaren var Bitsky, som tjänstgjorde i olika uppdrag, besökte alla samhällen i S:t Petersburg, en passionerad beundrare av nya idéer och Speransky och en bekymrad budbärare från S:t Petersburg, en av de människor som väljer en riktning som en klänning - enligt till mode, men som av denna anledning tycks vara de mest ivriga partisan av riktningar. Han sprang oroligt, knappt att ta av sig hatten, till prins Andrei och började genast tala. Han hade precis fått veta detaljerna om statsrådets möte i morse, öppnat av suveränen, och talade om det med förtjusning. Suveränens tal var extraordinärt. Det var ett av de tal som endast hålls av konstitutionella monarker. ”Kejsaren sa direkt att rådet och senaten är statsgods; han sa att regeringen inte borde baseras på godtycke, utan på solida principer. Kejsaren sa att finanserna borde omvandlas och rapporterna skulle offentliggöras”, sa Bitsky och betonade välkända ord och fick upp ögonen.
"Ja, den aktuella händelsen är en era, den största eran i vår historia", avslutade han.
Prins Andrei lyssnade på berättelsen om öppnandet av statsrådet, som han förväntade sig med sådan otålighet och som han tillskrev så stor vikt, och var förvånad över att denna händelse, nu när den hade hänt, inte bara inte berörde honom, utan verkade för honom mer än obetydlig. Han lyssnade till Bitskys entusiastiska berättelse med stilla hån. Den enklaste tanken kom till honom: "Vad spelar det för roll för mig och Bitsky, vad bryr vi oss om vad suveränen var glad att säga i rådet! Kan allt detta göra mig lyckligare och bättre?”
Och detta enkla resonemang förstörde plötsligt för prins Andrei allt tidigare intresse för de förvandlingar som genomfördes. Samma dag skulle prins Andrei äta på Speranskys "en petit comite" [i ett litet möte], som ägaren sa till honom och bjöd in honom. Denna middag i familjen och den vänskapliga kretsen av en man, som han beundrade så mycket, hade tidigare mycket intresserat prins Andrei, särskilt eftersom han tills nu inte hade sett Speransky i sitt hemliv; men nu ville han inte gå.
Vid utsatt lunchtid gick prins Andrei dock redan in i Speranskys egna lilla hus nära Taurideträdgården. I parkettmatsalen i ett litet hus, som kännetecknas av sin extraordinära renlighet (som påminner om klosterrenhet), samlades prins Andrei, som var något sen, redan klockan fem hela sällskapet av denna petit comite, Speranskys intima bekanta. . Det fanns inga damer förutom Speranskys lilla dotter (med ett långt ansikte som liknar hennes far) och hennes guvernant. Gästerna var Gervais, Magnitsky och Stolypin. Från korridoren hörde prins Andrei höga röster och tydliga, tydliga skratt – skratt liknande det de skrattar på scenen. Någon, med en röst som liknar Speranskys röst, upprepade tydligt: ha... ha... ha... Prins Andrei hade aldrig hört Speranskys skratt och detta ringande, tunna skratt statsman slog honom konstigt.
Prins Andrei gick in i matsalen. Hela sällskapet stod mellan två fönster vid ett litet bord med tilltugg. Speransky, i en grå frack med en stjärna, uppenbarligen fortfarande iklädd den vita västen och den höga vita slipsen som han bar på det berömda statsrådets möte, stod vid bordet med ett glatt ansikte. Gäster omringade honom. Magnitskij, som vänder sig till Mikhail Mikhailovich, berättade en anekdot. Speransky lyssnade och skrattade framåt åt vad Magnitskij skulle säga. När prins Andrei kom in i rummet dränktes Magnitskys ord igen av skratt. Stolypin bultade högt och tuggade en bit bröd med ost; Gervais väste med ett stilla skratt, och Speransky skrattade subtilt, distinkt.
Speransky, fortfarande skrattande, gav prins Andrei sin vita, ömma hand.
"Jag är mycket glad att se dig, prins," sa han. - Bara en minut... vände han sig till Magnitsky och avbröt sin berättelse. "Vi har en överenskommelse idag: middag av nöje, och inte ett ord om affärer." – Och han vände sig till berättaren igen, och skrattade igen.
Prins Andrei lyssnade på hans skratt med förvåning och sorg av besvikelse och tittade på den skrattande Speransky. Det var inte Speransky, utan en annan person, tyckte prins Andrei. Allt som tidigare hade verkat mystiskt och attraktivt för prins Andrei i Speransky blev plötsligt klart och oattraktivt för honom.
Vid bordet stannade samtalet inte ett ögonblick utan verkade bestå av en samling roliga anekdoter. Magnitskij hade ännu inte avslutat sin berättelse när någon annan förklarade sig beredd att berätta något som var ännu roligare. Anekdoterna gällde mest, om inte den officiella världen själv, så de officiella personerna. Det verkade som om dessa personers obetydlighet i detta samhälle var så slutgiltigt avgjord att den enda inställningen till dem bara kunde vara godmodigt komisk. Speransky berättade hur vid rådet i morse, på frågan av en döv dignitär om hans åsikt, svarade denna dignitär att han var av samma åsikt. Gervais berättade en hel historia om revisionen, anmärkningsvärd för alla karaktärers nonsens. Stolypin, stammade, ingrep i konversationen och började tala passionerat om övergreppen från den tidigare ordningen och hotade att förvandla konversationen till en allvarlig. Magnitskij började håna Stolypins iver, Gervais la in ett skämt och samtalet tog återigen sin tidigare, glada riktning.

Romanen "A Hero of Our Time" skrevs 1838-1840. Romanen tillkännagavs i en originell stil, bestående av flera berättelser och sammankopplad av huvudpersonen G. Pechorin. Mikhail Yuryevich Lermontov återskapade en innovativ genre i litteraturen på 30-talet som kallas den sociopsykologiska romanen. Denna typ av genre antogs så småningom av många kända författare.

Romanen "Eugene Onegin" togs som grund för att skriva karaktären i romanen av Mikhail Lermontov.

En prosaroman "A Hero of Our Time" - en roman med djup mening till eftertanke och det sorgliga slutet på en extraordinär personlighet i Rysslands sammanhang på 30-talet av 1800-talet. Verkligheten i romanen ligger i att ställa dagens viktigaste frågor och bilden av det klassiska exemplet på eran - den "överflödiga mannen".

I romanen "A Hero of Our Time" kommer andligt liv först, och livets yttre miljö är bakgrunden i vilken handlingen utvecklas. Denna idé om Mikhail Yuryevich Lermontov visar att huvudpersonens evolution och andliga liv i detta arbete är huvudsaken. För att visa sin avsikt använder författaren dialoger och interna monologer. Andlig värld huvudpersonen avslöjas som ett fenomen av eran.

"En hjälte i vår tid" liknar inte ryska romaner från 1800-talet. Huvudsammansättning denna roman är ett brott mot sekvensen kronologiska händelser och varje händelse har en individuell riktning. Genom att ändra ordningen på kapitlen avslöjar författaren Pechorins komplexa natur.

Genren och sammansättningen av denna roman gör det möjligt att dra slutsatser om att berättelsen, komponent roman, tjäna som en återspegling av teman och intriger som är karakteristiska för den tidens litteratur.

I den första berättelsen "Bela" får läsaren veta om den vanliga ryske officeren Maxim Maksimych, som är nära bekant med Pechorin. Maxim Maksimych kan inte reda ut sin väns beteende till slutet, men fördömer honom inte utan sympatiserar tvärtom med honom.

I den andra berättelsen, "Maxim Maksimych", blir läsaren medveten om att Grigory Aleksandrovich Pechorin plötsligt dog på väg från Persien, och berättaren kom över hans dagbok, där Pechorin bekände sina köttsliga synder och livets bitterhet.

I de återstående berättelserna i romanen kommer vi att prata om Grigory Alexandrovichs dagbok. Dagboken berättar om de pågående händelserna som hände honom innan han träffade Bela och träffade Maxim Maksimych.

Alla bilder i verket, och särskilt de kvinnliga, avslöjar personligheten hos "tidens hjälte".

Sedan får läsaren bekanta sig med Pechorins dagböcker, som är en bekännelse, från detta får läsaren lära känna huvudpersonens "nakna" själ, förstår hans karaktär och beteende. Pechorin avslöjade skoningslöst sina egna brister och laster.

I romanen spelar komposition och stil viktig roll för att förstå, att så starkt och heltäckande som möjligt avslöja hjältens själ, hans bild, eftersom prototypen av huvudpersonen är den minsta själen hos en person. En naken själ där det inte finns någon fåfänga. Detta bekräftas av förordet "The History of the Human Soul...".

Romanen "A Hero of Our Time" spelade en stor roll i utvecklingen av litteraturen. Även om Mikhail Yuryevich Lermontov tog ett exempel från romanen "Eugene Onegin", skiljer de sig på många sätt från varandra. I romanen visade M. Yu. Lermontov oenigheten och komplexiteten hos "tidens hjälte", och därigenom lade Lermontov grunden för utvecklingen av detta ämne för andra författare som levde på 1800-talet. Men andra författare, till skillnad från Lermontov, ser brister, inte fördelar, hos denna typ av person.

Utmärkande för romanen "A Hero of Our Time" var en uppmärksam inställning till hjältarnas personliga erfarenheter och en realistisk beskrivning av hjältarnas handlingar i jakten på värderingar. Problemet med att hitta en "tidens hjälte" i romanen av M. Yu. Lermontov är fortfarande aktuellt i vår tid.

Flera intressanta essäer

Uppsats Vad förväntar jag mig av sommarresonemang
Sommaren är den mest underbara tiden på året. Vad förväntar jag mig av sommaren? Först och främst ser jag fram emot sommaren, precis som alla de som studerar på skola, högskola och universitet ser jag fram emot det efterlängtade sommarlovet.
Uppsats Relevans av verket The Word of Igor's Campaign
Ordet om Igors kampanj är en krönika som kan ta oss flera århundraden tillbaka.
Essä I livet finns det alltid en plats för hjältedåd
Feat är en integrerad del av mänskligt liv. Bravader utfördes av alla och vid alla tidpunkter. Men alla vågar inte avslöja sin bedrift för allmänheten och dess kritik
Essä Kärlek i romanen Mästaren och Margarita Bulgakova
Många klassiska verk Litteratur berör på ett eller annat sätt temat kärlek, och Bulgakovs roman Mästaren och Margarita är inget undantag i detta avseende.

Bilden av en ensam, besviken person i konflikt med samhället går igenom hela Lermontovs arbete. I texterna och de tidiga dikterna presenteras denna bild på ett romantiskt sätt, utanför den sociala miljön och det verkliga livet. I "Hjälte i vår tid" löses problemet med en stark personlighet som inte känner någon fred och inte kan finna användning för sina krafter med realistiska medel brev.

I romantiska verk avslöjas vanligtvis inte orsakerna till hjältens besvikelse. Hjälten bar "fatala hemligheter" i sin själ. Ofta förklarades en persons besvikelse av hans drömmars konflikt med verkligheten. Så Mtsyri drömde om ett fritt liv i sitt hemland, men tvingades tyna bort i ett dystert kloster som liknade ett fängelse.

Efter Pushkin, som gav exempel på realistiska konstverk, Lermontov visade att en persons karaktär påverkas av sociala förhållanden, miljön där han lever. Det är ingen slump att Lermontov skildrade "vattensamhället" i Pyatigorsk, vilket tvingade Pechorin att minnas livet i högsamhällets salonger i St. Petersburg. Pechorin föddes inte som en moralisk krympling. Naturen gav honom ett djupt, skarpt sinne, ett lyhört hjärta och en stark vilja. Han är kapabel till ädla impulser och mänskliga handlingar.

Efter Belas tragiska död, "var Pechorin sjuk under en lång tid och gick ner i vikt." I historien framträder gräl med Grushnitsky särskilt tydligt positiva egenskaper hans karaktär. Så han får veta av misstag om dragonkaptenens vidriga plan. "Om Grushnitsky inte hade gått med på det, skulle jag ha kastat mig på hans hals", erkänner Pechorin. Före duellen är han återigen den första som uttrycker sin beredskap att försona sig med fienden. dessutom, ger han "alla fördelar" till Grushnitsky, i vars själ "en gnista av generositet kunde vakna, och då skulle allt ordna sig till det bättre."

Pechorin blev starkt berörd av prinsessan Marys moraliska plåga. Hans känsla för Vera, som ensam förstod honom "perfekt med alla ... små svagheter, dåliga passioner," är äkta. Hans förhärdade hjärta svarar varmt och passionerat på denna kvinnas känslomässiga rörelser. Bara vid tanken att han kunde förlora henne för alltid, blev Vera för honom "mer värdefull än allt i världen, mer värd än livet, ära, lycka." Som en galning rusar han på en löddrad häst efter den bortgångna Vera. När den drivna hästen "klatrade till marken", föll Pechorin, som inte ryckte till under pistolhot, "på det våta gräset och som en barn, grät."

Ja, Lermontovs hjälte är inte främmande för djupa mänskliga känslor. Men i alla livets möten ger goda, ädla impulser i slutändan plats för grymhet. "Ända sedan jag har levt och skådespelat", hävdar Pechorin, "har ödet på något sätt alltid lett mig till upplösningen av andra människors dramer, som om utan mig ingen skulle kunna dö eller misströsta. Jag var det nödvändiga ansiktet utåt i den femte akten. : ofrivilligt spelade jag den patetiska rollen som en bödel eller en förrädare."

Pechorin styrs endast av personliga önskningar och ambitioner, oavsett intressen hos människorna omkring honom. "Mitt första nöje är att underkasta allt som omger mig min vilja", säger han. Pechorins ord avviker inte från handling. Han spelar verkligen "rollen som en yxa i ödets händer." Bela dödas, den snälle Maxim Maksimych är kränkt, de "fredliga" smugglarnas frid störs, Grushnitsky dödas, Marys liv är krossat!

Vem är skyldig till att Pechorins underbara talanger gick under? Varför blev han en moralisk krympling? Lermontov besvarar denna fråga med hela berättelsens gång. Samhället bär skulden, de sociala förhållanden som hjälten växte upp och levde under bär skulden.

"Min färglösa ungdom gick igenom i en kamp med mig själv och ljuset," säger han, "mina bästa känslor, av rädsla för förlöjligande, begravde jag i djupet av mitt hjärta; de dog där."

"I min första ungdom..." säger Pechorin till Maxim Maksimych, "Jag började galet njuta av alla nöjen som kan erhållas för pengar, och naturligtvis äcklade dessa nöjen mig." När han gick in i den stora världen blev han kär i skönheter, men hans hjärta "förblev tomt"; tog upp vetenskapen, men insåg snart att "varken berömmelse eller lycka beror på dem alls, eftersom de mest lyckliga människor-t är okunniga, och berömmelse är tur, och för att uppnå det behöver du bara vara smart." "Då blev jag uttråkad," erkänner Pechorin och kommer till slutsatsen: "... min själ är förstörd av ljus .” Det är svårt för en begåvad person, som Onegin,

Se på livet som en ritual Och följ den ordnade skaran, utan att dela med den Varken vanliga åsikter eller passioner.

Pechorin säger mer än en gång att i det samhälle han lever i finns varken osjälvisk kärlek eller sann vänskap, inga rättvisa, humana relationer mellan människor, inga meningsfulla sociala aktiviteter.

Besviken, tvivlande på allt, moraliskt lidande, dras Lermontovs hjälte till naturen, vilket lugnar honom och ger honom sant estetiskt nöje. Landskapsskisser i Pechorin's Journal hjälper till att förstå den komplexa, rebelliska karaktären hos romanens huvudperson. De stärker motivet till Pechorins ensamhet, djupa tomhet och indikerar samtidigt att i djupet av hans medvetande lever en dröm om ett underbart liv som är värdigt en person. Pechorin tar en närmare titt på bergen och utbrister: "Det är roligt att bo i ett sådant land! Någon slags glad känsla strömmar i alla mina ådror. Luften är ren och frisk, som en barnkyss; solen lyser, himlen är blå - vad kan vara mer, verkar det? - Varför finns det passioner, önskningar, ånger? Beskrivningen av morgonen då Pechorins duell med Grushnitsky ägde rum är färgad av djup lyrik. "Jag minns," konstaterar Pechorin, "den här gången, mer än någonsin tidigare, älskade jag naturen."

Lermontov skapade en sanningsenlig, typisk bild, som återspeglade de väsentliga egenskaperna hos en hel generation. I förordet till romanen skriver författaren att Pechorin är "ett porträtt som består av laster från hela vår generation, i deras fulla utveckling." På bilden av Pechorin uttalar Lermontov en dom över den yngre generationen på 30-talet. "Beundra hur vår tids hjältar är!" – säger han med hela innehållet i boken. De är "inte längre kapabla att göra stora uppoffringar, varken för mänsklighetens bästa eller ens för sin egen ... lycka." Detta är en förebråelse de bästa människorna era, och en uppmaning till medborgerliga handlingar.

Lermontov avslöjade djupt och omfattande inre värld om hans hjälte berättade hans psykologi, betingad av tid och miljö, "historien om den mänskliga själen." "En hjälte i vår tid" är en sociopsykologisk roman.