Tema celui de-al doilea război mondial în literatură. Tema Marelui Război Patriotic

Numele lui Alexander Trifonovich Tvardovsky, cel mai mare poet sovietic, laureat al Premiilor Lenin și de Stat, este cunoscut pe scară largă în țara noastră.

Libertatea, umorul, veridicitatea, priceperea, naturalețea imersiunii în elementele vieții populare și ale vorbirii populare au cucerit și cuceresc în continuare cititorii lui Tvardovsky.

Poeziile sale intră în mintea cititorului încă din copilărie: „Furnica de la țară”, „Terkin în lumea următoare”, „Casa de lângă drum”, „Dincolo de distanță”, versuri etc.

Alexander Tvardovsky este una dintre cele mai dramatice figuri ale literaturii și realității sovietice de la mijlocul secolului XX, un mare poet național.

Alexander Trifonovich Tvardovsky s-a născut în 1910 la una dintre fermele din regiunea Smolensk, într-o familie de țărani. Pentru formarea personalității viitorului poet a contat și relativa erudiție a tatălui său, dragostea pentru carte, pe care a crescut-o în copiii săi. „Întreg serile de iarna, - scrie Tvardovsky în autobiografia sa, - ne-am dedicat adesea citirii unei cărți cu voce tare. Prima mea cunoștință cu „Poltava” și „Dubrovsky” de Pușkin, „Taras Bulba” de Gogol, cele mai populare poezii de Lermontov, Nekrasov, A.K. Tolstoi, Nikitin s-a întâmplat exact în acest fel.

În 1938, a avut loc un eveniment important în viața lui Tvardovsky - a intrat în rândurile Partidului Comunist. În toamna anului 1939, imediat după absolvirea Institutului de Istorie, Filosofie și Literatură din Moscova (IFLI), poetul a participat la campania de eliberare a Armatei Sovietice din Belarusul de Vest (ca corespondent special pentru un ziar militar). Prima întâlnire cu oameni eroiciîntr-o situație militară mare importanță pentru poet. Potrivit lui Tvardovsky, impresiile primite le-au anticipat pe acelea mai profunde și mai puternice care l-au inundat în timpul celui de-al Doilea Război Mondial. Artiștii au desenat imagini amuzante înfățișând aventurile neobișnuite din prima linie ale unui soldat experimentat Vasya Terkin, iar poeții au compus text pentru aceste imagini. Vasya Terkin este un personaj popular popular care a făcut isprăvi supranaturale, amețitoare: a primit o limbă, prefăcându-se a fi un bulgăre de zăpadă, și-a acoperit dușmanii cu butoaie goale și s-a aprins, așezându-se pe una dintre ele, „îi ia inamicul cu o baionetă, ca snopii cu furca.” Acest Terkin și omonimul său - eroul poemului cu același nume de Tvardovsky, care a câștigat faima la nivel național - sunt incomparabili.

Pentru unii cititori lent, Tvardovsky va sugera ulterior în mod specific diferența profundă care există între un erou autentic și omonim:

Nu poți concluziona acum?

Ce, spun ei, durerea nu contează,

Ce s-au ridicat băieții, au luat

Copac fără dificultate?

Ce zici de norocul constant

Terkin a realizat o ispravă:

lingura de lemn ruseasca

Opt Fritz s-a culcat!

În prima dimineață a Marelui Război Patriotic l-a găsit pe Tvardovsky în regiunea Moscovei, în satul Gryazi, raionul Zvenigorod, chiar la începutul vacanței sale. În seara aceleiași zile se afla la Moscova, iar o zi mai târziu a fost trimis la sediul Frontului de Sud-Vest, unde urma să lucreze în ziarul de primă linie Armata Roșie.

O oarecare lumină asupra vieții poetului în timpul războiului este aruncată de eseurile sale în proză „Patria mamă și pământ străin ~, precum și memoriile lui E. Dolmatovsky, V. Muradyan, E. Vorobyov, 0. Vereisky, care l-a cunoscut pe Tvardovsky în acei ani, V. Lakshin și V. Dementiev , cărora Alexander Trifonovich le-a povestit mai târziu multe despre viața sa. Așadar, i-a spus lui V. Lakshin că „în 1941, lângă Kiev... abia a ieșit din încercuire. Redacția ziarului Frontului de Sud-Vest, în care lucra, era situată la Kiev. S-a ordonat să nu părăsească orașul până la ultima oră... Unitățile armatei se retrăseseră deja dincolo de Nipru, iar redacția încă funcționa... Tvardovsky a scăpat prin minune: comisarul regimentului l-a luat în mașina lui, și abia au sărit din inelul de închidere al încercuirii germane. În primăvara anului 1942, a fost încercuit pentru a doua oară - de data aceasta lângă Kanev, din care, potrivit lui I. S. Marshak, a ieșit din nou printr-un „miracol”. La mijlocul anului 1942, Tvardovsky a fost mutat de pe Frontul de Sud-Vest pe Frontul de Vest, iar acum, până la sfârșitul războiului, redacția ziarului de primă linie Krasnoarmeyskaya Pravda a devenit casa lui. A devenit casa legendarului Terkin.

În anii războiului, A. Tvardovsky și-a creat cel mai faimos poem „Vasili Terkin”. Eroul său a devenit un simbol al soldatului rus, imaginea sa este un personaj extrem de generalizat, colectiv, popular în cele mai bune manifestări. Și, în același timp, Terkin nu este un ideal abstract, ci o persoană vie, un interlocutor vesel și viclean. Imaginea sa îmbină cele mai bogate tradiții literare și folclorice, modernitatea și trăsăturile autobiografice care îl fac înrudit cu autorul (nu degeaba este din Smolensk, iar în monumentul lui Terkin, care acum este decis să fie ridicat pe Smolensk). teren, nu întâmplător s-a decis să se desemneze asemănarea portretului eroului și a creatorului său).

Ei spun că urmau să ridice sau au ridicat deja un monument luptătorului Vasily Terkin. Un monument al unui erou literar este un lucru rar în general, și mai ales la noi. Dar mi se pare că eroul lui Tvardovsky merita de drept această onoare. Într-adevăr, alături de el, milioane de cei care într-un fel sau altul semănau cu Vasily, care și-au iubit țara și nu și-au cruțat sângele, care au găsit o cale de ieșire dintr-o situație dificilă și au știut să înveselească dificultățile din prima linie cu un glumă, căruia îi plăcea să cânte la acordeon și să asculte muzică la oprire. Mulți dintre ei nici măcar nu și-au găsit propriul mormânt. Monumentul lui Vasily Terkin să fie un monument pentru ei.

Dacă aș fi întrebat de ce Vasily Terkin a devenit unul dintre personajele mele literare preferate, aș spune: „Îmi place dragostea lui de viață”. Uite, el este pe front, unde în fiecare zi e moarte, unde nimeni nu este „vrăjit de un fragment prostesc, de vreun glonț prost”. Uneori îngheață sau moare de foame, nu are vești de la rude. Și nu își pierde inima. Trăiește și bucură-te de viață

„La urma urmei, el este în bucătărie - din loc,

Dintr-un loc - în luptă,

Fumează, mănâncă și bea cu poftă

Orice poziție.”

Terkin este sufletul companiei unui soldat. Nu e de mirare că tovarășilor le place să asculte poveștile lui jucăușe și chiar serioase. Aici ei zac în mlaștini, unde infanteriei umede chiar visează la „cel puțin moarte, dar pe uscat”. Plouă. Și nici măcar nu poți fuma: chibriturile sunt înmuiate. Soldații blestemă totul și li se pare că „nu există probleme mai grave”. Iar Terkin rânjește și începe o discuție lungă. Spune că atâta timp cât un soldat simte cotul unui tovarăș, el este puternic. În spatele lui este un batalion, regiment, divizie. Și apoi față. Ce este acolo: toată Rusia! Anul trecut, când un german s-a repezit la Moscova și a cântat „My Moscow”, atunci a fost necesar să se răsucească. Și acum neamțul nu este deloc la fel, „acum neamțul nu e cântăreț cu cântecul asta de anul trecut”. Și ne gândim în sinea noastră că și anul trecut, când a fost complet bolnav, Vasily a găsit cuvinte care i-au ajutat pe tovarășii săi. Are un asemenea talent. Un asemenea talent încât, întinși într-o mlaștină umedă, tovarășii râdeau: a devenit mai ușor la suflet. Dar cel mai mult îmi place capitolul „Moartea și războinicul”, în care eroul rănit îngheață și i se pare că i-a venit moartea. Și i-a fost greu să se certe cu ea, pentru că sângera și dorea liniște. Și de ce, se părea, să te ții de această viață, în care toată bucuria este fie în îngheț, fie în săpat tranșee, fie în teamă că te vor ucide... Dar Vasily nu este așa să se predea cu ușurință lui Kosoy.

„Voi arunca o privire, voi urla de durere,

Murind pe câmp fără urmă

Dar ești dispus

Nu voi ceda niciodată"

şopteşte el. Și războinicul învinge moartea.

„O carte despre un luptător” era foarte necesară pe front, ridica spiritul soldaților, îi încuraja să lupte pentru Patria Mamă până la ultima picătură de sânge.

Terkin este atât un luptător, un erou care îndeplinește isprăvi fantastice, descrise cu hiperbola inerentă narațiunii de tip folclor (de exemplu, în capitolul „Cine a tras?” Doboară un avion inamic cu o pușcă), cât și un om. de o rezistență extraordinară – în capitolul „Încrucișarea” se povestește despre ispravă – Terkin înoată peste râul înghețat pentru a raporta că plutonul se află pe malul drept – și un meșter, un om în toate meseriile. Poezia a fost scrisă cu acea simplitate clasică uimitoare, pe care autorul însuși a desemnat-o ca sarcină creativă:

„Lăsați cititorul să fie probabil

Va spune cu o carte în mână:

- Iată versetele, dar totul este clar,

Totul este în rusă.”

Terkin întruchipează cele mai bune trăsături ale soldatului rus și ale poporului în ansamblu. Un erou pe nume Vasily Terkin apare pentru prima dată în foiletonurile poetice ale perioadei Tvardov a războiului sovietico-finlandez (1939-1940). Cuvintele eroului poemului:

„Sunt al doilea, frate, război

Lupt pentru veacuri"

Poezia este construită ca un lanț de episoade din viața militară a protagonistului, care nu au întotdeauna o legătură directă cu un eveniment între ele. Terkin le povestește tinerilor soldați despre viața de zi cu zi a războiului cu umor; spune că luptă încă de la începutul războiului, a fost înconjurat de trei ori, a fost rănit. Soarta unui soldat obișnuit, unul dintre cei care au purtat greul războiului pe umerii lui, devine personificarea forței naționale, a voinței de a trăi. Terkin traversează râul înghețat de două ori pentru a restabili contactul cu unitățile care avansează; Terkin ocupă singur o pirogă germană, dar intră sub focul propriei artilerii; în drum spre front, Terkin se trezește în casa țăranilor bătrâni, ajutându-i la treburile casnice; Terkin intră în luptă corp la corp cu germanul și, cu greu, depășind, îl face prizonier. În mod neașteptat pentru el însuși, Terkin doboară un avion de atac german dintr-o pușcă; Terkin îl liniștește pe invidiosul sergent:

„Nu vă faceți griji, germanul are asta

Nu ultimul avion

Terkin preia comanda plutonului când comandantul este ucis și intră mai întâi în sat; cu toate acestea, eroul este din nou grav rănit. Zăcând rănit pe câmp, Terkin conversa cu Moartea, care îl convinge să nu se agațe de viață; în cele din urmă, este descoperit de luptători și le spune:

„Înlătură această femeie,

Sunt un soldat încă în viață

În imaginea lui Vasily Terkin, cele mai bune calități morale ale poporului rus sunt combinate: patriotism, pregătire pentru o ispravă, dragoste pentru muncă.

Trăsăturile de caracter ale eroului sunt interpretate de poet ca trăsături ale imaginii colective: Terkin este inseparabil și inseparabil de poporul militant. Interesant este că toți luptătorii – indiferent de vârstă, gusturi, experiență militară – se simt bine cu Vasily; oriunde apare - in lupta, in vacanta, pe drum - contactul, prietenia, dispozitia reciproca se stabilesc instantaneu intre el si luptatori. Literal, fiecare scenă este despre asta. Luptătorii ascultă cearta jucăușă a lui Terkin cu bucătarul la prima apariție a eroului:

Și stând sub un pin,

Mănâncă terci, cocoșat.

"A mea?" - luptători între ei, -

"A mea!" - schimb de priviri.

Nu am nevoie, fraților, de ordine,

Nu am nevoie de faimă.

În câmpul vizual al lui A.T. Tvardovsky în poemul „Vasili Terkin” nu se află doar frontul, ci și cei care lucrează în spate de dragul victoriei: femeile și bătrânii. Personajele poeziei nu numai că se luptă - râd, iubesc, vorbesc între ele și, cel mai important, visează la o viață liniștită. Realitatea războiului este unită de ceea ce este de obicei incompatibil: tragedie și umor, curaj și frică, viață și moarte.

Poezia „Vasili Terkin” se distinge printr-un fel de istoricism. În mod convențional, poate fi împărțit în trei părți, care coincid cu începutul, mijlocul și sfârșitul războiului. Înțelegerea poetică a etapelor războiului creează o cronică lirică a evenimentelor din cronică. Un sentiment de amărăciune și tristețe umple prima parte, credința în victorie umple a doua, bucuria eliberării Patriei devine laitmotivul celei de-a treia părți a poemului. Acest lucru se explică prin faptul că A.T. Tvardovsky a creat poemul treptat, pe parcursul Marelui Război Patriotic din 1941-1945.

Tema războiului este dezvăluită profund și pe deplin în lucrările marelui scriitor al secolului al XX-lea Mihail Sholokhov.

Mihail Sholokhov, fiecare îl deschide în felul său. Tuturor le place eroul lor din poveștile lui Sholokhov. Acest lucru este de înțeles. La urma urmei, soarta eroilor, problemele ridicate de Sholokhov, sunt în ton cu timpul nostru.

Dar Sholokhov al meu nu este doar autorul unor lucrări. În primul rând, este un om cu un destin interesant, luminos. Judecă-te singur: la vârsta de șaisprezece ani, tânărul Sholokhov a supraviețuit în mod miraculos, căzând în mâinile înfometului de putere Nestor Makhno, iar la treizeci și șapte de ani și-a salvat prietenii de persecuție și represiune de mai multe ori. A fost acuzat de plagiat, simpatie pentru mișcarea albă, au încercat să-l otrăvească, să-l omoare. Da, multe încercări au căzut în sarcina acestui scriitor. Dar nu a devenit ca iarba, care „crește, ascultând aplecându-se sub suflarea dezastruoasă a furtunilor lumești”. În ciuda tuturor lucrurilor, Sholokhov a rămas o persoană directă, sinceră și sinceră. În munca sa, Sholokhov și-a exprimat atitudinea față de război, care a fost o tragedie pentru oameni. Este dezastruoasă pentru ambele părți, aduce pierderi ireparabile, schilodește sufletele. Scriitorul are dreptate: este inacceptabil când oamenii, ființe raționale, ajung la barbarie și la autodistrugere.

În mijlocul Marelui Război Patriotic, Sholokhov „a început să lucreze la romanul „Au luptat pentru patrie.” Din 1943, primele capitole au început să fie publicate în ziare, iar apoi au apărut ca o ediție separată. Capitolele publicate Povestiți despre perioada dramatică a retragerii trupelor ruse sub atacul forțelor superioare. Soldații ruși s-au retras cu lupte grele și apoi au murit lângă Stalingrad.

Romanul reproduce simplu și veridic eroismul soldaților sovietici, viața din prima linie, conversațiile camaradele, prietenia de neîntrerupt pecetluită cu sânge. Cititorul a cunoscut îndeaproape și s-a îndrăgostit de muncitorul-miner Pyotr Lopakhin, operatorul de combină Ivan Zvyagintsev, agronom Nikolai Streltsov, perforatorul de armuri siberian Akim Borzykh, caporal Kochetygov.

Cu caracter foarte diferit, ei sunt legați în față prin prietenie masculină și devotament nemărginit față de Patria Mamă.

Nikolai Streltsov este asuprit de retragerea regimentului și de durerea personală: înainte de război, soția sa a plecat, și-a lăsat copiii cu bătrâna sa mamă. Acest lucru nu-l împiedică să lupte eroic. În luptă, a fost șocat de obuz și surd, dar scapă de la spital la regiment, în care au rămas doar douăzeci și șapte de oameni după lupte: „Sângele din urechi a încetat să curgă, greața aproape s-a oprit. De ce aș sta acolo... Și apoi, pur și simplu nu am putut să stau acolo. Regimentul era într-o situație foarte grea, nu mai erau mulți dintre voi... Cum aș putea să nu vin? La urma urmei, chiar și un surd poate lupta alături de tovarășii săi, nu Petya?

Pyotr Lopakhin „... a vrut să-l îmbrățișeze și să-l sărute pe Strelțov, dar un spasm fierbinte i-a strâns brusc gâtul...”.

Ivan Zvyagintsev, înainte de război, un operator de combină, un erou, un om cu inimă simplă, încearcă să-l consoleze pe Streltsov, îi plânge de viața sa de familie presupusă fără succes. Sholokhov descrie această poveste cu umor.

Cuvintele comandantului diviziei Marchenko - „să lăsăm inamicul să triumfe temporar, dar victoria va fi a noastră” - reflectă ideea optimistă a romanului, capitolele sale, publicate în 1949.

Întâlnirea lui Sholokhov cu generalul Lukin a dus la apariția unui nou erou în roman - generalul Streltsov, fratele lui Nikolai Streltsov. În 1936, Lukin a fost reprimat, în 1941 a fost eliberat, readus la rangul său și trimis în armată. Armata a 19-a a lui Lukin a preluat atacul Grupului 3 Panzer al lui Goth și o parte din diviziile Armatei a 9-a a lui Strauss la vest de Vyazma. Timp de o săptămână, armata lui Lukin a oprit avansul german. Generalul Lukin a fost grav rănit și luat prizonier în timpul bătăliei. El a îndurat cu curaj toate greutățile captivității.

În roman, se odihnește generalul Strelțov, care s-a întors din „locuri nu atât de îndepărtate” la casa fratelui său. În mod neașteptat, a fost chemat la Moscova: „Georgy Konstantinovich Jukov și-a amintit de mine! Ei bine, să slujim Patria și Partidul nostru Comunist!”

Toate episoadele de luptă produc un impact emoțional puternic. Aici vedem cum „o sută șaptesprezece luptători și comandanți – rămășițele unui regiment bătut cu brutalitate în luptele recente – au mers într-o coloană apropiată”, cum soldații au păstrat steagul regimentului.

Lopakhin îndurerează moartea locotenentului Goloshchekov, care a luptat eroic. Sergentul-major Poprishchenko a spus la mormântul lui Goloshchekov: „Poate că tu, tovarășe locotenent, vei auzi în continuare mersul nostru...” Cu admirație, Lopakhin spune despre Kocetygov: „Cum a dat foc tancului? Tancul îl zdrobise deja, adormind pe jumătate, strivindu-i tot pieptul. Îi sângera din gură, eu însumi am văzut, și s-a ridicat în șanț, mort, s-a ridicat, la ultima suflare! Și a aruncat o sticlă... Și a aprins-o!

Chef Lisichenko evocă sentimente calde, care folosește orice ocazie pentru a fi în prim-plan. Lopakhin îl întreabă: „... unde este bucătăria și ce o să mâncăm astăzi, din mila ta?” Lisichenko explică că a umplut cazanul cu supă de varză și a lăsat doi răniți să aibă grijă de supa de varză. „Aici mă voi lupta puțin, te voi sprijini și, când va fi timpul pentru cină, mă voi târî în pădure și, dacă este posibil, se va livra mâncare caldă!”

Lopakhin a doborât un tanc și a doborât un bombardier greu în timpul bătăliei.

În timpul retragerii, Strelțov își face griji: „... cu ce ochi ne văd locuitorii...” Lopakhin se îngrijorează și el pentru asta, dar răspunde: „Ne-au bătut? Deci, au lovit corect. Luptăți mai bine, nenorociți!”

Operatorul de combină Zvyagintsev vede arderea pâinii coapte pentru prima dată în stepă. Sufletul i-a fost „sufocat”. El vorbește urechii: „Dragul meu, ce afumat ești! Puți a fum - ca un țigan... Așa ți-a făcut neamțul blestemat, sufletul lui osificat.

Descrierile naturii din roman sunt legate de situația militară. De exemplu, în fața ochilor lui Streltsov există un tânăr mitralier ucis, care a căzut între floarea-soarelui înflorit: „Poate că a fost frumos, dar în război frumusețea exterioară arata blasfemiator...”

Este potrivit să ne amintim de o întâlnire dintre Sholokhov și Stalin, care a avut loc la 21 mai 1942, când Sholokhov a sosit de pe front pentru a-și sărbători ziua de naștere. Stalin l-a invitat pe Sholokhov la locul său și l-a sfătuit să creeze un roman în care să fie reprezentați „adevărat și viu... atât eroii soldaților, cât și comandanții străluciți, participanți la actualul război teribil...”. În 1951, Sholokhov a recunoscut că „imaginea marelui comandant nu funcționează”.

Bazat pe romanul „Au luptat pentru patria”, S. Bondarchuk a regizat un film aprobat de însuși Sholokhov.

Romanul „Au luptat pentru patrie” dezvăluie profund caracterul național rus, care s-a manifestat în mod clar în zilele încercărilor grele. Eroismul poporului rus din roman este lipsit de manifestare în exterior strălucitoare și apare în fața noastră într-o ținută modestă a vieții de zi cu zi, a bătăliilor, a tranzițiilor. O astfel de imagine a războiului îl duce pe cititor la concluzia că eroicul nu este în isprăvile individuale, deși sunt foarte strălucitoare, solicitându-le, dar întreaga viață din prima linie este o ispravă.

Mihail Alexandrovich Sholokhov este un maestru minunat al cuvintelor, care a reușit să creeze pânze monumentale ale vieții populare, să pătrundă în lumea spirituală a unei persoane, el conduce o conversație serioasă cu cititorul „fără cea mai mică ascundere, fără cea mai mică minciună”.

În timpul Marelui Război Patriotic, scriitorul s-a confruntat cu sarcina de a lovi inamicul cu ura sa arzătoare, întărind iubirea pentru Patrie în rândul poporului sovietic. La începutul primăverii anului 1946, i.e. în prima primăvară postbelică, Sholokhov a întâlnit accidental o persoană necunoscută pe drum și i-a auzit povestea-mărturisire. Timp de zece ani, scriitorul a alimentat ideea operei, evenimentele deveneau un lucru din trecut, iar nevoia de a vorbi era din ce în ce mai mare. Iar în 1956, în câteva zile, s-a încheiat povestea epică „Soarta unui om”. Aceasta este o poveste despre marea suferință și marea rezistență a unui simplu om sovietic. Protagonistul Andrei Sokolov întruchipează cu dragoste trăsăturile personajului rus, îmbogățit de stilul de viață sovietic: rezistență, răbdare, modestie, simțul demnității umane, îmbinat cu un sentiment de patriotism sovietic, cu mare receptivitate la nenorocirea altcuiva, cu un sentiment de coeziune colectivă.

Soarta lui Sokolov, protagonistul acestei povești, este plină de încercări atât de severe, pierderi atât de teribile, încât pare imposibil ca o persoană să îndure toate acestea și să nu se destrame, să nu-și piardă inima. Prin urmare, nu este o coincidență că această persoană este luată și arătată în cea mai mare tensiune a forțelor spirituale. Întreaga viață a eroului trece înaintea noastră. El este vârsta secolului. Din copilărie am învățat cât de mult „o liră sterline”, în războiul civil a luptat împotriva dușmanilor puterii sovietice. Apoi părăsește satul natal, Voronezh, pentru Kuban. S-a întors acasă, a lucrat ca tâmplar, mecanic, șofer, și-a creat o familie iubită. Războiul a rupt toate speranțele și visele. Merge in fata. De la începutul războiului, din primele luni, a fost rănit de două ori, șocat de obuz și, în cele din urmă, a fost capturat cel mai rău lucru. Eroul a trebuit să experimenteze angoasa fizică și psihică inumană, greutăți, chinuri. Sokolov se confruntă de doi ani cu ororile captivității fasciste. Totodată, a reușit să mențină activitatea postului. Încearcă să evadeze, dar fără succes, dădu peste un laș, un trădător care este gata, să-și salveze propria piele, să-l trădeze pe comandant. Cu mare claritate, stima de sine, forța extraordinară și rezistența au fost relevate în duelul moral dintre Sokolov și Muller. Prizonierul epuizat, epuizat, epuizat este gata să înfrunte moartea cu atâta curaj și rezistență încât îl uimește până și pe comandantul lagărului de concentrare, care și-a pierdut aspectul uman. Andrei reușește totuși să scape, devine din nou soldat. Dar necazurile nu-l părăsesc: distrus casa natala, soția și fiica lui au fost ucise de o bombă nazistă. Într-un cuvânt, Sokolov trăiește acum - speranța de a-și întâlni fiul. Și această întâlnire a avut loc. Pentru ultima dată, eroul stă la mormântul fiului său, care a murit în ultimele zile război. S-ar părea că totul s-a terminat, dar viața a „deformat” o persoană, dar nu a putut rupe și ucide sufletul viu din el. Soarta postbelică a lui Sokolov nu este ușoară, dar el își depășește cu fermitate și curaj durerea, singurătatea, în ciuda faptului că sufletul său este plin de un sentiment constant de durere. Această tragedie interioară necesită un mare efort de forță și voință a eroului. Sokolov duce o luptă continuă cu sine și iese învingător din ea, dă bucurie unui omuleț adoptând un orfan ca el, Vanyusha, un băiat cu „ochi strălucitori ca cerul”. Se găsește sensul vieții, durerea este cucerită, viața triumfă. „Și aș vrea să mă gândesc”, scrie Sholokhov, „că acest rus, un om cu o voință neclintită, va supraviețui și va crește lângă umărul tatălui său, care, după ce s-a maturizat, va fi capabil să reziste la toate, să învingă totul. în calea lui, dacă Patria lui îl cheamă la asta” .

Povestea lui Sholokhov este pătrunsă de o credință profundă și strălucitoare în om. În același timp, titlul său este simbolic, pentru că nu este doar soarta soldatului Andrei Sokolov, ci este o poveste despre soarta unei persoane, despre soarta oamenilor. Scriitorul este conștient de obligația sa de a spune lumii adevărul dur despre prețul uriaș plătit de poporul sovietic pentru dreptul omenirii la viitor. Toate acestea se datorează rolului remarcabil al acestei nuvele. „Dacă vrei cu adevărat să înțelegi de ce Rusia sovietică a câștigat o mare victorie în cel de-al Doilea Război Mondial, vezi acest film”, a scris un ziar englez despre filmul „Soarta unui om” și, prin urmare, despre povestea în sine.

Să ne amintim perioada în care au fost create lucrările lui Tvardovsky și Sholokhov. Politica stalinistă inumană era deja triumfătoare în țară, frica și suspiciunea generală au pătruns în toate sectoarele societății, colectivizarea și consecințele ei au distrus agricultura veche de secole și au subminat cele mai bune forțe ale poporului. Toate acestea și-au pus amprenta asupra literaturii. Prin urmare, majoritatea operelor literaturii de dinainte de război au descris poporul rus ca fiind întunecat și asuprit. Toate manifestările sentimentelor vii erau considerate sediție.

Dar a izbucnit Marele Război Patriotic, care a cerut efortul tuturor forțelor fizice și spirituale din țară. Conducerea țării a înțeles că fără o ascensiune populară, războiul nu poate fi câștigat. Iar oamenii înșiși, simțind o amenințare de moarte nu numai la adresa libertății lor, ci și la însăși existența pământului rusesc, din primele zile ale războiului au arătat miracole de rezistență și eroism.

Este o manifestare caracter popular a fost văzută în literatura militară. Lucrări de I. Ehrenburg, A. Tolstoi, K. Simonov, A. Tvardovsky, A. Surkov, M. Sholokhov apar în ziarele de primă linie, în care un simplu rus este portretizat cu căldură și simpatie, autorii tratează curajul a eroilor lor cu respect și dragoste . În acest rând se află eroii lucrărilor lui Tvardovsky și Sholokhov - Vasily Terkin și Andrei Sokolov. La prima vedere, par a fi cifre complet opuse. Într-adevăr, Terkin este un tip vesel, se spune despre astfel de oameni, „că nu vei intra în buzunar pentru un cuvânt roșu”. Sokolov, pe de altă parte, este o figură tragică, fiecare dintre cuvintele sale este înzestrat cu suferință, poartă povara suferinței lumești. Dar, în ciuda diferenței aparente, există ceva care îi unește pe acești eroi. Ambii sunt reprezentanți ai poporului, purtători străluciți ai individualității sale originale, acele trăsături care sunt inerente caracterului întregului popor. Aceste caracteristici sunt comune la Terkin și Sokolov.

Principala dintre aceste trăsături este dragostea și afecțiunea pentru țara natală. Eroii ambilor scriitori își amintesc mereu locurile natale, patria lor. În acești eroi, mila, măreția sufletului atrage. Au mers la război nu din cauza unui instinct războinic, ci „de dragul vieții pe pământ”. Inamicul învins le evocă doar un sentiment de milă (apelul lui Terkin la german).

O altă trăsătură importantă a eroilor este modestia. Terkin, deși se poate lăuda uneori, le spune prietenilor săi că nu are nevoie de ordin, „se acordă cu o medalie”. La Sokolov, aceeași trăsătură este evidențiată de reticența evidentă cu care a început o poveste amară despre viața sa. La urma urmei, nu are de ce să-i fie rușine! În tinerețe a făcut greșeli, dar dăruirea de care a dat dovadă în anii încercărilor ar trebui să-și ispășească păcatele de o sută de ori.

Eroii lui Sholokhov și Tvardovsky au trăsături atât de fermecătoare precum inteligența lumească, o atitudine batjocoritoare față de inamici și orice dificultăți. Terkin este cel mai caracteristic exponent al acestor calități. Să ne amintim apelul lui jucăuș la moarte. Următoarea trăsătură este eroismul. Să ne amintim comportamentul lui Andrei Sokolov în captivitate, eroismul lui Terkin pe front, când în noiembrie a trebuit să treacă de două ori Niprul pentru a-și salva pe al său și a cere întăriri.

Toate cele de mai sus ne conduc la o concluzie importantă despre marea vitalitate a eroilor, forța caracterului național. Aici Sholohov și Tvardovsky continuă tradiția începută în literatura rusă de lucrările lui Pușkin, Gogol, Tolstoi, Leskov și alți scriitori, în care o simplă persoană rusă este punctul central al forței și vitalității poporului. Acțiunile lui Terkin și Sokolov conduc cititorul la conștientizarea măreției poporului rus, ele infirmă dogmele literaturii stilate ale „abordării de clasă”.

Cultura în ani Grozav Patriotic războaie
Rezumat >> Cultură și artă
... Grozav Patriotic război a fost o perioadă de ascensiune puternică în toate domeniile artistice creativitate... centrală subiecteîn creativitate artist. Tem nu mai puţin... poeţi: K.M. Simonov, A.N. Tolstoi, M.I. Şolohov, A.T Tvardovsky, A.A. Fadeev, B.L. Gorbatov și alții...
Temă războaieîn literatura modernă
Rezumat >> Literatură și limba rusă
Totuși, totuși…” (A.T. Tvardovsky) Introducere. Într-unul din... timpul acestui teribil Grozav Patriotic război!.. Temă războaie tot... constiinta. Care este adâncimea creativitate scriitorul Bykov? În aceea... M. Şolohov a scris: „Sunt interesat de soarta oamenilor obișnuiți din trecut război…» ...
Patriotic istorie de la începutul până la sfârșitul secolului al XX-lea
Cheat sheet >> Istorie
S-au speriat subiecte patriotic... asociat cu acesta creare Turgheniev, Nekrasov, ... Tolstoi, Goethe, Shakespeare, Şolohov, Gorki, Pasternak, A. ... mai 1945) Grozav Patriotic războaie. Operațiuni militare din ... conduse de A.T. Tvardovsky. Unele au fost publicate. producție...

Tema Marelui Război Patriotic a devenit ani lungi una dintre temele principale ale literaturii secolului XX. Există multe motive pentru aceasta. Aceasta este conștientizarea durabilă a acelor pierderi de neînlocuit pe care le-a adus războiul și acuitatea conflictelor morale care sunt posibile doar într-o situație extremă (iar evenimentele războiului sunt doar astfel de evenimente) și faptul că orice cuvânt adevărat despre modernitate a fost expulzat multă vreme din literatura sovietică.tema războiului a rămas uneori singura insulă de autenticitate într-un flux de proză exagerată, falsă, unde toate conflictele, conform instrucțiunilor „de sus”, trebuiau să reflecte lupta dintre cei buni și cei mai buni. Dar adevărul despre război nu a venit ușor, ceva a împiedicat-o să-l spună până la capăt.

Astăzi este clar că este imposibil de înțeles evenimentele acelor ani, personaje umane, dacă nu țineți cont de faptul că anul 1941 a fost precedat de teribilul an 1929 al „marelui punct de cotitură”, când lichidarea „kulacilor”. ca o clasă” nu a observat cum a fost lichidat tot ce este mai bun din țărănime, iar anul 1937.

Una dintre primele încercări de a spune adevărul despre război a fost povestea scriitorului V. Bykov „Semnul necazului”. Această poveste a devenit o piatră de hotar în opera scriitorului belarus. A fost precedat de lucrările sale despre război, care au devenit deja clasice ale literaturii secolului al XX-lea: „Obelisc”, „Sotnikov”, „Supraviețuiește până la zori” și altele. După „Semnul necazului” opera scriitorului ia un suflu nou, se adâncește în istoricism, în primul rând în lucrări precum „În ceață”, „Rotundă”.

În centrul poveștii „Semnul necazului” este un bărbat în război. O persoană nu merge întotdeauna la război, ea însăși vine uneori la casa lui, așa cum sa întâmplat cu doi bătrâni belaruși, țăranii Stepanida și Petrak Bogatko. Ferma în care locuiesc este ocupată. La moșie vin polițiștii, urmați de nemți. Ei nu sunt arătati de V. Bykov ca fiind în mod intenționat atroci, ei doar vin la casa altcuiva și se stabilesc acolo ca stăpâni, urmând ideea Fuhrer-ului lor că oricine nu este arian, nu o persoană, în casa lui poate provoacă ruină completă, iar locuitorii casei pot fi percepuți ca niște animale de lucru. Și de aceea este atât de neașteptat pentru ei, încât Stepanida nu este pregătită să le asculte implicit. A nu te lăsa umilită este sursa rezistenței acestei femei de vârstă mijlocie într-o situație atât de dramatică. Stepanida este un caracter puternic. Demnitatea umană este principalul lucru care îi determină acțiunile. "În timpul vieții sale dificile, ea a aflat totuși adevărul și și-a câștigat puțin câte puțin demnitatea umană. Iar cel care s-a simțit odată ca un bărbat nu va deveni niciodată o fiară", scrie V. Bykov despre eroina sa. În același timp, scriitorul nu doar ne desenează acest personaj, ci reflectă asupra originilor lui. Este necesar să ne gândim la sensul titlului poveștii „Semnul necazului”. Acesta este un citat dintr-o poezie de A. Tvardovsky, scrisă în 1945: „Înainte de război, ca un semn de necaz...” Ceea ce s-a întâmplat înainte de război în mediul rural a devenit „semnul de necaz” că V. Bykov scrie despre.

Stepanida Bogatko, care „timp de șase ani, necruțându-se, s-a trudit în muncitori”, a crezut în viață nouă, una dintre primele înscrise în gospodăria colectivă, nu degeaba o numesc activistă rurală. Dar curând și-a dat seama că nu există niciun adevăr pe care să-l caute și să aștepte în această nouă viață. Când cer o nouă deposedare, temându-se de bănuieli că ar fi plăcere în fața unui inamic de clasă, ea este, Stepanida, care îi aruncă cuvinte furioase unui bărbat necunoscut într-o jachetă neagră de piele: „Nu ai nevoie de dreptate? ce se face?" Nu o dată, Stepanida încearcă să intervină în cursul dosarului, să mijlocească pentru Levon, care a fost arestat pe un denunț fals, să trimită Petrok la Minsk cu o petiție către însuși președintele CEC. Și de fiecare dată când rezistența ei la neadevăr se împiedică de un zid gol. Neputând schimba singură situația, Stepanida găsește o oportunitate de a se salva, simțul ei interior al dreptății, de a se îndepărta de ceea ce se întâmplă în jur: "Fă ce vrei. Dar fără mine". În anii de dinainte de război, sursa personajului Stepanidei, și nu în faptul că a fost o activistă fermieră colectivă, ci în faptul că a reușit să nu cedeze răpirii generale a înșelăciunii, cuvinte despre o nouă viață, frică. , a reușit să se urmeze pe ea însăși, simțul ei înnăscut al adevărului și să salveze elementul uman în sine. Și în anii de război, aceasta i-a determinat comportamentul. La finalul povestirii, Stepanida moare, dar moare, neresemnată cu soarta, rezistând-i până la urmă. Unul dintre critici a remarcat ironic că „prejudiciul adus de Stepanida armatei inamicului a fost mare”. Da, pagubele materiale vizibile nu sunt mari. Dar altceva este infinit de important: Stepanida, prin moartea ei, dovedește că este o persoană, și nu un animal de lucru care poate fi supus, umilit, obligat să se supună. În rezistența la violență se manifestă acea forță de caracter a eroinei, care, parcă, respinge moartea, arată cititorului cât de mult poate o persoană, chiar dacă este singură, chiar dacă se află în situație fără speranță.

Alături de Stepanvda, Petrok este prezentat ca un personaj, dacă nu opus ei, atunci, în orice caz, complet diferit, nu activ, ci mai degrabă timid și pașnic, gata de compromis.

Răbdarea nesfârșită a lui Petrok se bazează pe convingerea profundă că este posibil să vorbești cu amabilitate oamenilor. Și abia la sfârșitul poveștii, acest om pașnic, după ce și-a epuizat toată răbdarea, decide să protesteze, să riposteze deschis. Violența l-a îndemnat la răzvrătire. Astfel de adâncimi ale sufletului sunt relevate de o situație neobișnuită, extremă, la această persoană. Tragedia populară prezentată în povestea lui V. Bykov „Semnul necazului” dezvăluie originile personajelor umane autentice.

Vom vorbi despre opere poetice în care se reflectă tema Marelui Război Patriotic. În secolul al XX-lea, a izbucnit un război mondial teribil. A început în 1939 și s-a încheiat în 1945. Segmentul său principal este Marele Război Patriotic, care a început la 22 iunie 1941 și s-a încheiat la 9 mai 1945. De-a lungul anilor, au fost create multe lucrări remarcabile de poezie rusă. Cea mai faimoasă carte, „Vasili Terkin”, a fost scrisă de un bărbat care nu a participat la război, dar a fost martor la acesta - Alexander Tvardovsky (vezi Fig. 1).

Orez. 1. Alexandru Trifonovici Tvardovsky

Cartea s-a dezvoltat rapid, poetul a scris-o aproape instantaneu. Mare cărți de poezie ei nu scriu așa, dar războiul a făcut o asemenea revoluție în mintea lui, încât talentul lui Tvardovsky s-a concentrat și a produs o carte strălucitoare pentru toate timpurile. Această carte nu este despre generali și bătălii, este despre un luptător, despre un soldat obișnuit care a îndurat pe umerii săi un război grandios și teribil. Starea de spirit pe care Tvardovsky trebuia să o mențină în cititorul său nu putea fi tragică. Cartea a fost scrisă și publicată în timpul războiului. Poetul a susținut cititorul datorită caracterului rezistent al eroului său.

Vasily Terkin este o persoană care nu se separă de oameni, face parte din ea și privește tot ce se întâmplă prin ochii lui:

- Nu, băieți, nu sunt mândru.

Fără să te gândești la distanță

Așa că voi spune: de ce am nevoie de o comandă?

Sunt de acord cu o medalie.

Pentru o medalie. Și asta nu se grăbește.

Asta ar pune capăt războiului

As vrea sa vin in vacanta

La gazde.

Voi mai fi în viață? - Cu greu.

Luptă aici, nu ghici.

Dar despre medalie voi spune:

Dă-mi-o atunci.

Oferă, pentru că sunt vrednic.

Și trebuie să înțelegi:

Cel mai simplu lucru este

Omul a venit din război.

Iată că vin de la gară

Pentru consiliul satului natal.

Am venit și iată o petrecere.

Fără petrecere? Bine, nu.

Sunt într-o altă fermă colectivă și în a treia -

Întreaga zonă este la vedere.

Undeva sunt în consiliul satului

Voi merge la petrecere.Și aș sta băieți

Chiar acolo, prietenii mei,

Unde în copilărie s-a ascuns sub bancă

Picioarele tale sunt goale.

Ritmul lucrării este fervent. Prezintă primii cititori. Război. Câmp de luptă. Prieteni pierduti. Vin înmormântările. Iar raza strălucitoare de speranță cuprinsă în tonul poeziei îl afectează pe cititor. Simplitatea stilului permite tuturor să citească cartea: profesori și muncitori, generali și mineri, mareșali și gospodine. Rar se întâmplă în literatură ca o carte să fie imediat pentru toată lumea. Alexander Tvardovsky a reușit să creeze o carte despre un luptător pe care toată lumea o citește și o acceptă ca fiind a lor.

Lucrările care sunt dedicate războiului popular devin uneori populare. Acest lucru s-a întâmplat cu poezia „Macarale” a poetului Rasul Gamzatov (vezi Fig. 2).

Orez. 2. Rasul Gamzatovici Gamzatov

Uneori mi se pare că soldaţii

Din câmpurile sângeroase care nu au venit,

Nu au căzut o dată pe acest pământ,

Și s-au transformat în macarale albe.

Această poezie, pusă pe muzică, a devenit un cântec. Sună ca muzică populară. Nimeni nu-și amintește de autor, dar toată lumea cunoaște cuvintele și muzica. Războiul popular, reflectat în literatură, transformă literatura în populară.

Un textier remarcabil al erei sovietice târzii, Bulat Okudzhava (vezi Fig. 3). A scris cântece în propriile sale cuvinte. O astfel de creativitate se numește poezia barzilor.

Un bard este un cântăreț sau poet, de obicei un interpret solo de cântece din propria sa compoziție.

Orez. 3. Bulat Shalvovich Okudzhava

Oh, război, ce ai făcut, ticălosule:

curțile noastre au devenit liniștite,

băieții noștri au ridicat capul,

s-au maturizat,

abia se profila pe prag

și a mers după soldații soldați...

La revedere băieți! băieți

incearca sa te intorci(vezi fig. 4)

Orez. 4. Cadrul cronicii Marelui Război Patriotic

Nu întâmplător lucrările despre război sunt asociate cu elementul cântec. Cartea lui Tvardovsky nu este pusă pe muzică, dar chiar și ea sună ca o baladă, o epopee. Ca și cum ar exista o dispoziție muzicală în interiorul textului. Poeziile lui Rasul Gamzatov sunt destinate să devină un cântec. Iar versurile lui Bulat Okudzhava sunt scrise în așa fel încât să poată fi interpretate cu o chitară și să cânte încet, de fiecare dată retrăind acel mare război. Aceasta este una dintre minunile literaturii: este capabilă să ne întoarcă mental și din inimă la evenimente care au dispărut pentru totdeauna.

Citiți poezia lui Vasily Terkin.

Vă oferim să urmăriți un spectacol solo bazat pe poezia lui A. T. Tvardovsky „Vasili Terkin”.

Ascultă cântecul lui Bulat Okudzhava „Ah, război, ce ai făcut, ticălosule”.

Citiți povestea lui Bulat Okudzhava „Fii sănătos, școlar”.

Ascultă melodia „Macarale” pe versurile lui R. Gamzatov interpretată de M. Bernes.

După epoca revoluționară din 1917-1921. Marele Război Patriotic a fost cel mai mare și mai semnificativ eveniment istoric care a lăsat amprenta cea mai adâncă, de neșters, asupra memoriei și psihologiei oamenilor, în literatura sa.

Chiar în primele zile ale războiului, scriitorii au răspuns la evenimentele tragice. La început, războiul s-a reflectat în genuri operaționale mici - au fost capturați un eseu și o poveste, fapte individuale, cazuri, participanți individuali la bătălii. Apoi a venit o înțelegere mai profundă a evenimentelor și a devenit posibil să le descriem mai pe deplin. Acest lucru a dus la apariția poveștilor.

Primele povestiri „Curcubeul” de V. Vasilevskaya, „Necuceriții” de B. Gorbatov au fost construite pe contrast: Patria sovietică – Germania fascistă, un sovietic drept, uman – un criminal, un invadator fascist.

Două sentimente au posedat scriitorii - dragostea și ura. Imaginea poporului sovietic a apărut ca un colectiv, nediferențiat, în unitatea celor mai bune calități naționale. Omul sovietic, luptând pentru libertatea patriei, a fost înfățișat într-o lumină romantică ca o personalitate eroică exaltată, fără vicii și neajunsuri. În ciuda realității groaznice a războiului, deja primele povești erau pline de încredere în victorie, optimism. Linia romantică a descrierii faptei poporului sovietic și-a găsit mai târziu continuarea în romanul lui A. Fadeev „Tânăra gardă”.

Treptat, se adâncește ideea de război, a modului său de viață, a comportamentului nu întotdeauna eroic al unei persoane în condiții militare dificile. Acest lucru a făcut posibilă reflectarea timpului de război mai obiectiv și mai realist. Unul dintre cele mai bune lucrări, recreând în mod obiectiv și veridic viața cotidiană dură a războiului, a fost romanul lui V. Nekrasov „În tranșeele Stalingradului”, scris în 1947. Războiul apare în el în toată măreția sa tragică și viața de zi cu zi murdară și sângeroasă. Pentru prima dată, ea este arătată nu ca o „persoană din exterior”, ci prin percepția unui participant direct la evenimente, pentru care absența săpunului poate fi mai importantă decât prezența unui plan strategic undeva în sediu. V. Nekrasov arată o persoană în toate manifestările sale - în măreția unei isprăvi și în josnicia dorințelor, în sacrificiul de sine și trădarea lașă. Un om în război nu este doar o unitate de luptă, ci mai ales o ființă vie, cu slăbiciuni și virtuți, însetată cu pasiune de viață. În roman, V. Nekrasov a reflectat viața războiului, comportamentul reprezentanților armatei la diferite niveluri.

În anii 1960, scriitorii așa-numitei conscripții „locotenente” au ajuns în literatură, creând un strat mare de proză militară. În lucrările lor, războiul a fost înfățișat din interior, văzut prin ochii unui războinic obișnuit. Mai sobră și mai obiectivă a fost abordarea imaginilor poporului sovietic. S-a dovedit că aceasta nu a fost deloc o masă omogenă, cuprinsă de un singur impuls, că sovieticii se comportă diferit în aceleași împrejurări, că războiul nu a distrus deloc, ci doar a înăbușit dorințele naturale, le-a ascuns pe unele și le-a dezvăluit brusc altele. calitati de caracter. Proza despre războiul din anii 1960 și 1970 a pus pentru prima dată problema alegerii în centrul lucrării. Punându-și eroul în circumstanțe extreme, scriitorii l-au forțat să facă o alegere morală. Așa sunt poveștile Zăpadă fierbinte”, „Coast”, „Alegere” de Y. Bondarev, „Sotnikov”, „Du-te și nu te întoarce” de V. Bykov, „Sashka” de V. Kondratiev. Scriitorii au explorat natura psihologică a eroicului, concentrându-se nu pe motivele sociale ale comportamentului, ci pe cele interne, determinate de psihologia unei persoane în război.

Cele mai bune povești din anii 1960 și 1970 descriu nu evenimente panoramice de mare amploare ale războiului, ci evenimente locale care, se pare, nu pot afecta radical rezultatul războiului. Dar tocmai din astfel de cazuri „speciale” a fost imaginea de ansamblu vreme de război, tragedia situațiilor individuale este cea care dă o idee despre încercările inimaginabile care s-au abătut asupra poporului în ansamblu.

Literatura anilor 1960 și 1970 despre război a extins noțiunea de eroic. Isprava ar putea fi realizată nu numai în luptă. V. Bykov în povestea „Sotnikov” a arătat eroismul ca abilitatea de a rezista „forței teribile a circumstanțelor”, de a păstra demnitatea umană în fața morții. Povestea este construită pe contrastul dintre exterior și interior, aspectul fizic și lumea spirituală. Personajele principale ale operei sunt contrastante, în care sunt oferite două opțiuni de comportament în circumstanțe extraordinare.

Rybak este un partizan cu experiență, întotdeauna de succes în luptă, puternic fizic și rezistent. Nu se gândește prea mult la niciuna principii morale. Ceea ce este de la sine înțeles pentru el este complet imposibil pentru Sotnikov. La început, diferența de atitudine față de lucrurile aparent lipsite de principii se strecoară în linii separate. În frig, Sotnikov pleacă într-o misiune în șapcă, iar Rybak îl întreabă de ce nu a luat o pălărie de la un țăran din sat. Sotnikov, pe de altă parte, consideră că este imoral să jefuiască acei bărbați pe care ar trebui să-i protejeze.

Odată capturați, ambii partizani încearcă să găsească o cale de ieșire. Sotnikov este chinuit că a părăsit detașamentul fără mâncare; Pescarului îi pasă doar de propria viață. Adevărata esență a fiecăruia se manifestă într-o situație extraordinară, în fața amenințării cu moartea. Sotnikov nu face nicio concesiune inamicului. Principiile sale morale nu-i permit să se retragă în fața naziștilor nici măcar un singur pas. Și merge fără teamă la execuție, suferind doar pentru că nu a putut duce la bun sfârșit sarcina, ceea ce a provocat moartea altor persoane. Chiar și în pragul morții, conștiința, responsabilitatea față de ceilalți nu îl părăsesc pe Sotnikov. V. Bykov creează imaginea unei personalități eroice care nu realizează o ispravă evidentă. El arată că maximalismul moral, nedorința de a-și compromite principiile chiar și în fața amenințării cu moartea, echivalează cu eroism.

Rybak se comportă diferit. Nu un dușman prin convingere, nici un laș în luptă, el se dovedește a fi laș când se confruntă cu inamicul. Absența conștiinței ca măsură cea mai înaltă a acțiunilor îl face să facă primul pas spre trădare. Pescarul însuși nu realizează încă că drumul pe care a călcat piciorul este ireversibil. Se convinge că, scăpat, scăpat de naziști, va putea în continuare să lupte cu ei, să se răzbune pe ei, că moartea lui este nepotrivită. Dar Bykov arată că aceasta este o iluzie. După ce a făcut un pas pe calea trădării, Rybak este forțat să meargă mai departe. Când Sotnikov este executat, Rybak devine în esență călăul său. Ry-baku fără iertare. Chiar și moartea, de care se temea atât de înainte și de care tânjește acum pentru a-și ispăși păcatul, se îndepărtează de la el.

Sotnikov slab din punct de vedere fizic s-a dovedit a fi superior din punct de vedere spiritual față de puternicul Rybak. În ultimul moment înainte de moartea sa, ochii eroului se întâlnesc cu ochii unui băiat din Budyonovka într-o mulțime de țărani mânați la execuție. Și acest băiat este o continuare a principiilor vieții, poziția fără compromisuri a lui Sotnikov, o garanție a victoriei.

În anii 1960 și 1970, proza militară s-a dezvoltat în mai multe direcții. Tendința către o reprezentare pe scară largă a războiului a fost exprimată în trilogia lui K. Simonov Viii și morții. Acesta acoperă perioada de la primele ore de ostilități până în vara anului 1944, perioada operațiunii din Belarus. Personajele principale - ofițerul politic Sin-tsov, comandantul regimentului Serpilin, Tanya Ovsyannikova - parcurg întreaga poveste. În trilogie, K. Simonov urmărește cum un Sintsov absolut civil devine soldat, cum se maturizează, se întărește în război, cum se schimbă lumea spirituală. Serpilin este prezentat ca o persoană matură din punct de vedere moral. Acesta este un comandant inteligent, gânditor, care a trecut printr-un război civil, ei bine, o academie. El îi protejează pe oameni, nu vrea să-i arunce într-o luptă fără sens doar de dragul de a raporta comandamentului despre capturarea punctului în timp util, adică conform planului Statului Major. Soarta lui s-a reflectat soartă tragicăîntreaga țară.

Punctul de vedere al „tranșeei” asupra războiului și a evenimentelor acestuia este extins și completat de viziunea liderului militar, obiectivată de analiza autorului. Războiul din trilogie apare ca o coexistență epică, istorică în sens și la nivel național în domeniul de rezistență.

În proza militară a anilor 1970 s-a adâncit analiza psihologică a personajelor plasate în condiții extreme, interesul pentru probleme morale. Întărirea tendințelor realiste este completată de renașterea patosului romantic. Realismul și romantismul sunt strâns împletite în povestea „Zoriile aici sunt liniștite…” de B. Vasiliev, „Păstorul și ciobanesca” de V. Astafiev. Patos eroic înalt pătrunde în opera lui B. Vasiliev, teribil în adevărul ei gol, „Nu era pe liste”. material de pe site

Nikolai Pluzhnikov a ajuns la garnizoana Brest în seara dinaintea războiului. Încă nu fusese adăugat pe listele de personal, iar când a început războiul, ar fi putut să plece cu refugiații. Dar Pluzhnikov luptă chiar și atunci când toți apărătorii cetății sunt uciși. Timp de câteva luni, acest tânăr curajos nu a permis naziștilor să trăiască în pace: a explodat, a împușcat, a apărut în locurile cele mai neașteptate și a ucis dușmani. Iar când, lipsit de hrană, apă, muniție, a ieșit din cazematele subterane în lumină, un bătrân cărunt și orb a apărut în fața dușmanilor. Și în această zi, Kolya a împlinit 20 de ani. Până și naziștii s-au închinat în fața curajul soldatului sovietic, oferindu-i onoare militară.

Nikolai Pluzhnikov a murit neînvins, moartea este moartea dreaptă. B. Vasiliev nu se întreabă de ce, știind că Nikolai Pluzhnikov se luptă cu inamicul atât de încăpățânat, știind că nu este un războinic singur pe câmp, este încă un om foarte tânăr care nu a avut timp de trăit. El desenează însuși faptul comportamentului eroic, nevăzând nicio alternativă la acesta. Toți apărătorii Cetății Brest luptă eroic. B. Vasilyev a continuat în anii 1970 linia eroic-romantică care a apărut în proza militară în primii ani ai războiului (Curcubeul de V. Vasilevskaya, Invictus de B. Gorbatov).

O altă tendință în descrierea Marelui Război Patriotic este asociată cu proza artistică și documentară, care se bazează pe înregistrări și relatări ale martorilor oculari. O astfel de proză „înregistrată pe bandă” își are originea în Belarus. Prima ei lucrare a fost cartea „Sunt dintr-un sat de foc” de A. Adamovich, I. Bryl, V. Kolesnikov, care recreează tragedia lui Khatyn. Anii cumpliți ai asediului Leningradului, în toată cruzimea și naturalismul lor nedisimulat, făcând posibil să înțelegem cum a fost, ce simțea o persoană flămândă, când încă mai putea simți, stăteau pe paginile „Blocadei” a lui A. Adamovich și D. Granin. Carte". Războiul care a trecut prin soarta țării nu a cruțat nici bărbați, nici femei. O destinele femeilor- Cartea lui S. Aleksievici „Războiul nu are chip de femeie”.

Proza despre Marele Război Patriotic este cea mai puternică și cea mai mare ramură tematică a literaturii ruse și sovietice. Din imaginea exterioară a războiului, ea a ajuns să înțeleagă procesele interne profunde care au avut loc în mintea și psihologia unei persoane aflate în circumstanțe militare extreme.

Nu ați găsit ceea ce căutați? Utilizați căutarea

Pe această pagină, material pe teme:

eseu de imagini ale războiului în literatură
Al Doilea Război Mondial în literatura planului secolului XX
un eseu pe tema Marelui Război Patriotic al secolului XX, bazat pe opera lui Platonov
eseuri pe tema Marelui Război Patriotic în literatura rusă a secolului al XX-lea
războiul și oamenii de literatură ai secolului al XX-lea

Tema Marelui Război Patriotic din literaturii contemporane

Exemplu de text eseu

Marele Război Patriotic a devenit deja istorie pentru noi. Aflăm despre asta din cărți, filme, fotografii vechi, amintiri ale celor care au avut norocul să trăiască pentru a vedea Victoria. Participanții și martorii oculari ai acelor evenimente tragice au scris despre asta. Și acum acest subiect continuă să entuziasmeze scriitorii care descoperă noi aspecte și probleme în el. La număr lucrări minunate Poveștile lui B. Vasiliev „Zorii aici sunt liniștiți”, „Nu era pe liste”, romanul lui Y. Bondarev „Zăpada fierbinte” și multe altele sunt despre război.

Dar vreau să apelez la romanul lui V. Grossman „Viața și soarta”, care a fost scris în 1960, dar abia la sfârșitul anilor 80 a devenit cunoscut cititorului general. Prin urmare, este perceput ca operă contemporană despre război. În centrul imaginii se află Bătălia de la Stalingrad, care a devenit un punct de cotitură în cursul Marelui Război Patriotic. Cu toate acestea, romanul lui Grossman lovește prin amploarea acoperirii realității militare, diversitatea destinelor și personajelor și gândurile profunde și interesante ale autorului. Ca plin actor incluse în romanul sovietic stat totalitar, cu care eroii lui Grossman duc un duel aprig. Teribil, puternic, omniprezent, sparge și distruge destinele umane, intervine imperios în prima linie a vieții de zi cu zi, afirmând cu autoritatea sa cultul violenței.

Când citești romanul, ai impresia că soldații sovietici și muncitorii de pe frontul intern duc o luptă obositoare nu numai împotriva fascismului pentru eliberarea Rusiei, ci și pentru libertatea lor personală de puterea totalitară a statului lor natal. Dintre apărătorii eroici ai Stalingradului, căpitanul Grekov se remarcă în special. Temericul disperat, în care trăiește un sentiment indestructibil al libertății, a fost deja remarcat ca un vânzător ambulant de sediție, un element periculos. Căpitanul, care a adunat oameni în casa asediată „six shot one”, a învins 30 de atacuri, a distrus 8 tancuri, este acuzat de partizanism. Administrația politică a frontului îl trimite pe comisarul de luptă Krymov în casa înconjurată pentru a restabili ordinea bolșevică acolo și, dacă este necesar, pentru a-l îndepărta pe Grekov de la comandă. Da, se luptă celebru cu germanii, disprețuind moartea, dar comportamentul său voinic este inacceptabil, deoarece încalcă ordinea de nezdruncinat. Într-adevăr, poate întrerupe cu ușurință conexiunea wireless cu casa pur și simplu pentru că s-a săturat de sugestiile stricte ale comenzii, poate refuza categoric să țină un jurnal al operațiunilor militare și să răspundă cu îndrăzneală comisarului la interogatoriul său cu pasiune. În timp ce luptătorii lui Grekov luptă eroic cu inamicul, comandantul diviziei este mai preocupat de întrebarea cum să elimine acest „stat în cadrul unui stat”, pentru a eradica spiritul de libertate cu care luptătorii s-au infectat. Dar chiar și comisarul experimentat Krymov nu a reușit să facă față acestei sarcini responsabile, deoarece în casa „șase fracțiuni una” a întâlnit oameni liberi care nu au cedat în fața trimisului partidului. Se simt puternici și încrezători, nu au nevoie de sprijinul moral al comisarului. Au curajul să înfrunte moartea cu îndrăzneală. În loc de atenție respectuoasă, Krymov aude întrebările batjocoritoare ale luptătorilor despre când vor fi lichidate gospodăriile colective, cum va fi pus în practică principiul comunismului: „Fiecărui după nevoi”. Când Krymov supărat vorbește direct despre scopul său - de a depăși partizanismul inacceptabil, atunci Grekov întreabă cu îndrăzneală: „Și cine îi va învinge pe germani?” Lupta mortală cu fascismul, destul de ciudat, oferă oamenilor un sentiment de neînfricare, independență, libertate, care de câteva decenii a fost suprimată fără milă de stat. Și în timpul războiului, a acestui dezastru la nivel național, metodele de plantare a violenței au rămas aceleași - denunțuri acuzând o persoană de păcate inexistente. Grekov este salvat de acest sfârșit obișnuit printr-o moarte eroică în timpul ofensivei germane.

Eroii lui Grossman au nevoie de curaj nu numai pentru a lupta împotriva naziștilor. Este necesar pentru a-și asuma responsabilitatea pentru decizia umană corectă, care este contrară ordinului de sus. Un astfel de act îndrăzneț este efectuat de comandantul corpului de tancuri Novikov. Din proprie voință, prelungește pregătirea artileriei cu 8 minute, contrar ordinului comandantului frontului și al lui Stalin însuși. Novikov a făcut acest lucru pentru ca cât mai mulți „băieți netăiați de la reaprovizionare” să rămână în viață. În război, uciderea este un lucru obișnuit, dar poți evita victimele inutile prin decizii clare și bine gândite. Din punctul de vedere al comisarului Getmanov, comandantul a săvârșit o faptă îndrăzneață și nesăbuită, care ar trebui raportată acolo unde trebuie. Pentru Getmanov, nevoia de a sacrifica oameni pentru cauză i s-a părut întotdeauna firească și de netăgăduit, și nu numai în timpul războiului. Grossman atinge aici problema realizării morale, care dezvăluie înălțimea spiritului uman, dezvăluie puternic forțe interne adesea ascuns în spatele unei înfățișări modeste, discrete.

Profesorul Ales Moroz din povestea lui V. Bykov „Obeliscul” a devenit un astfel de erou. A murit în timpul Marelui Război Patriotic, dar amintirea lui continuă să trăiască în inimile oamenilor. Îl amintesc, vorbesc despre el, se ceartă, fără să ajungă la o părere, cu privire la ultimul său act în moduri diferite. Scriitorul invită cititorul să privească cu atenție această persoană remarcabilă, a cărei figură dobândește treptat trăsături noi, reale, vizibile în povestea lui Tkachuk. De ce, la mulți ani după război, personalitatea lui Moroz continuă să-l entuziasmeze atât de mult pe bătrânul partizan? L-a cunoscut pe Ales Ivanovici pe vremea de pace, când lucra ca șef al districtului. Și chiar și atunci a simțit excentricitatea acestui modest profesor rural, neasemănarea lui față de colegii săi. Ales Ivanovici putea primi un băiat care a fost tratat cu cruzime de tatăl său, fără teamă de scandal și citație, putea să citească Tolstoi cu copiii ore în șir pentru a-i învăța să asculte și să înțeleagă frumosul și să nu vorbească despre greșelile clasicilor, așa cum a recomandat programa școlară. Abia acum, ani mai târziu, Tkachuk înțelege că pentru Frost cel mai important lucru nu era depozitul de cunoștințe dobândite de studenți, ci ce fel de oameni aveau să devină. Deci când a început războiul. Frost nu s-a dus, ca mulți, la detașamentul de partizani, ci a continuat să-i învețe pe copii, provocând priviri piese și suspiciuni neplăcute. A făcut asta pentru a-i împiedica pe naziști să „dezumanizeze” acești tipi, pentru că a investit prea mult în ei. Într-adevăr, i-a crescut să fie patrioți, luptători împotriva nedreptății și a răului. Nededicându-l pe profesor planurilor lor, au încercat să-l omoare pe polițistul local, dar au fost capturați de naziști și condamnați la moarte. Profesorul a reușit să scape, dar părăsește detașamentul de partizani pentru a se preda de bunăvoie germanilor. De ce a comis acest act nesăbuit? La urma urmei, nu-i venea să creadă pe naziști, care au promis că vor lăsa studenții să plece dacă însuși profesorul se preda. Da, chiar nu i-a putut salva pe băieți. Au fost executați de naziști împreună cu Frost. Dar în această situație dificilă, nu putea altfel, trebuia pur și simplu să sprijine moral adolescenții în cele mai teribile momente din viața lor. Adevărat, unul dintre ei, Pavlik Miklașevici, a reușit în mod miraculos să scape. Dar sănătatea i-a fost în cele din urmă subminată de faptul că, cu o rană adâncă în piept, a stat întins într-un șanț cu apă până a fost găsit. localnici. Din inițiativa lui a fost ridicat un modest obelisc cu numele copiilor executați de naziști în apropierea școlii la care lucra ca profesor. Cât efort a trebuit să depună pentru ca aici să apară numele lui Moroz; un om care a făcut lucruri grozave ispravă morală care și-a sacrificat viața de dragul băieților.

Lucrările despre Marele Război Patriotic, care povestesc despre evenimente teribile, tragice, ne fac să înțelegem cu ce preț a fost câștigată victoria. Ei învață bunătate, umanitate, dreptate. Cărțile despre război sunt un monument miraculos pentru soldații sovietici într-o luptă crâncenă cu inamicul care a învins fascismul.