Chatsky의 삶은 마음에서 슬픔에 빠졌습니다. "Woe from Wit"(따옴표 포함)에서 Chatsky의 특성

네스테로바 I.A. Wit의 코미디 Woe에서 Chatsky의 비극 // Nesterov 백과 사전

Chatsky의 비극과 그의 문제는 무엇입니까?

18세기 말에는 풍자적인 작품이 많이 등장했습니다. 19 세기 초 그리 보예 도프의 코미디 "Woe from Wit"가 출판되어 해당 장르의 작품 중 선두 자리를 차지했습니다. 이 코미디에는 알렉산더의 개혁과 1812년 전쟁의 흔적이 담겨 있습니다.

Goncharov에 따르면 "코미디 "Woe from Wit"는 도덕의 그림이자 살아있는 유형의 갤러리이자 날카 롭고 불타는 풍자이자 동시에 코미디입니다 ... 거의 찾을 수 없습니다. 다른 문헌에서는…”.

작품의 주인공은 A.A. Chatsky. 그는 작은 귀족 가문에서 태어났습니다. 그의 어린 시절은 Famusov 가족 옆에서 보냈습니다. 그는 처음에는 우정으로, 그다음에는 사랑으로 소피아와 연결되었습니다.

Chatsky는 모스크바 귀족의 삶에 금방 지루해졌습니다. 그는 다른 나라를 방문하고 싶었습니다. 3년 후 모스크바로 돌아온 Chatsky는 아무것도 변하지 않았다는 것을 깨달았지만 여전히 집으로 돌아와서 기뻤습니다. "전 세계를 여행하고 싶었지만 100분의 1도 여행하지 못했습니다."

낯선 땅에서 가장 소중한 추억은 조국에 대한 추억이었습니다. 모스크바에서 Chatsky는 수도의 도덕이 전혀 변하지 않았다고 지적합니다. “방황하다가 집으로 돌아가면 조국의 연기는 우리에게 달콤하고 즐겁습니다!” 코미디의 다른 모든 캐릭터와 Chatsky를 구별하는 것은 그의 날카로운 지능과 신선함입니다. Famusov는 그에 대해 다음과 같이 말합니다: "안타깝습니다. 안타깝습니다. 그는 머리가 작습니다. 그리고 그는 훌륭하게 글을 쓰고 번역합니다." Chatsky를 싫어함에도 불구하고 Sophia조차도 Chatsky가 "잘 생기고, 똑똑하고, 웅변적인..."이라고 말합니다.

Chatsky의 비극은 그의 마음이 세속 사회에서 일어나는 혼란에 눈을 감을 수 없다는 것입니다. 더 강력하고 고위 귀족과 고위 관리들에 대한 거짓말과 굴종의 분위기. Chatsky는 외국의 모든 것에 대한 감탄을 침착하게 볼 수 없습니다.

오! 우리가 모든 것을 받아들이기 위해 태어난다면,
적어도 우리는 중국인에게서 돈을 빌릴 수는 있었어
외국인에 대한 그들의 무지는 현명합니다.
우리는 패션이라는 외계의 힘으로부터 부활할 수 있을까요?
그래서 우리 국민은 똑똑하고 쾌활합니다.
하지만 우리 언어로 볼 때 그는 우리를 독일인으로 간주하지 않았습니다.

Chatsky는 세속 사회에서 운영되는 양육 및 교육 방법을 비판합니다. 게으르지 않은 사람은 누구나 선생님이 되는 것에 짜증을 낸다. Chatsky는 때때로 러시아어를 말하는 방법을 모르는 외국인 교사의 패션을 비난합니다.

그들이 과학에서 멀리 떨어져 있다는 것은 아닙니다.
러시아에서는 엄청난 벌금이 부과됩니다.
우리는 모든 사람을 알아보라고 들었습니다.
역사가이자 지리학자입니다!

Alexander Andreevich는 농노의 추악한 표현에 분노합니다. 그는 하인에 대한 지주의 태도를보고 이에 대해 공개적으로 항의합니다. Famusova와의 대화에서 그는 분개하여 농노의 표현에 대한 예를 제시합니다.

고귀한 악당들의 네스토르,
많은 하인들에게 둘러싸여 있습니다.
열정적이야, 그들은 술과 싸움의 시간에 있어
명예와 생명 모두 그를 한 번 이상 구했습니다. 갑자기
그는 그레이하운드 세 마리를 그들과 교환했습니다"!!!

Chatsky는 매우 교육받은 사람입니다. 그는 과학과 예술에 대해 큰 존경심을 가지고 있습니다. 그의 연설은 비유적이고 억양이 풍부합니다. Chatsky는 감정의 깊이와 불변성이 특징입니다. 그는 매우 감정적이고 개방적입니다. 이것은 소피아에 대한 그의 태도에서 분명하게 드러납니다. 그는 진심으로, 다정하게 그녀를 사랑합니다. 소피아의 방치에도 불구하고 그는 자신의 감정을 숨기려고 노력하지 않습니다. Chatsky의 행동에는 거짓이 없습니다. 그는 자신이 생각하지 않는 것, 믿지 않는 것을 말하지 않습니다. Chatsky는 어떤 대가를 치르더라도 순위 상승 목표를 설정하지 않습니다. 그는 사회적 지위를 위해 복종과 아첨을 승인하지 않습니다. 그는 “개인이 아닌 대의”에 봉사할 것을 요구합니다. 그는 말한다:

순위는 사람에 의해 부여됩니다.
그리고 사람들은 속을 수 있습니다.

Chatsky의 비극은 그가 도덕적 원칙세속 사회의 위선과 어울리지 못합니다. 그는 공무원의 절도와 게으름을 좋아하지 않지만 직위와 권력이 부여되지 않았기 때문에 아무것도 할 수 없습니다. 주인공에게 중요한 것은 사회적 지위가 아니라 도덕적 원칙과 자질이다.

코미디의 비극은 세속 사회의 대부분의 대표자들과 달리 Chatsky가 러시아 국민을 소중히 여기고 존중한다는 사실로 인해 더욱 악화됩니다. 그는 그를 "똑똑하고 쾌활하다"고 생각합니다.

Griboedov는 Chatsky에게 사람의 성격 특성을 매우 미묘하게 알아 차릴 수있는 능력을 부여했기 때문에 그는 Molchalin에서 악당을 처음으로 폭로했으며 "Molchalins는 세상에서 행복합니다 ..."라고 씁쓸하게 언급합니다.

그리보예도프는 낡은 사회의 새로운 인간에 대한 비극적인 이미지를 창조합니다. 그러나 이미 Chatsky에 있는 새로운 모든 것은 이미 구현되고 있으며 "구 세계", 즉 Famunsovshchina를 대체할 준비를 하고 있는 미래입니다. 그러나 Alexander Andreevich는 말에서 행동으로 이동할 수 없습니다. 그는 자신이 낡은 사회와 비판 속에 홀로 남겨져 아무것도 바꿀 수 없음을 깨닫습니다. 이것이 Chatsky의 비극이 있는 곳입니다. 마음의 슬픔.

성격과 사회의 문제 A.S.의 코미디를 기반으로 합니다. 그리보예도프

• Chatsky의 이미지

알렉산더 안드레이치 차츠키

알렉산더 안드레이치 차츠키

• 극중 반대 라인을 모두 연결합니다.

• 극의 액션의 움직임과 전개의 원인이 된다.

• Chatsky의 이야기는 대체와 유령의 세계에서 진실, 성실, 진정한 삶의 운명에 대한 이야기입니다.

Chatsky의 배경

• Famusov의 죽은 친구의 아들

• 그는 이 집에서 자랐고, 러시아와 외국 교사들과 가정교사들의 지도 아래 소피아와 함께 자랐고 공부했습니다.

• 문학 활동에 종사하는 교육받은 사람

• 군복무 중이던

• 장관들과 친분이 있었다

• 나는 3년 동안 해외에 있었다

영웅의 특징

• 조국, 러시아 국민을 사랑합니다

• 주변의 현실에 대해 비판적입니다.

• 독립적인 견해를 갖고 있음

• 개인과 국가의 존엄성에 대한 감각이 발달함

Famusov의 집에 등장

• "나는 당신 발 앞에 있어요"

• “글쎄, 키스해줘, 기다리고 있지 않았어? 라고!.. 놀랐나요? 하지만 단지? 환영합니다!

• “한 주가 지나지 않은 것 같습니다. 마치 어제 같이, 우리는 서로에게 완전히 지쳤습니다…

• “사랑의 머리카락이 아닙니다!”

“심판원이 누구예요?..”

• Chatsky는 사회 기둥의 외계 도덕성을 공격합니다.

• 군인의 천박함

• 여성의 힘 강화

• 사업적이며 교묘하고 소심한 Molchalin이 1812년의 영웅을 대체했습니다.

Chatsky는 다음과 같이 반대합니다.

• 조국, 의무, 애국심, 영웅주의, 도덕적 이상, 자유로운 사고와 표현, 예술, 사랑과 같은 개념을 한심한 모방으로 대체합니다.

• 가능한 모든 형태의 개인화에 반대합니다 (농노제, "유니폼", 외국 패션, "Ochakov 시대와 크리미아 정복", "순종과 두려움"에 대한 구식 개념)

소문 퍼뜨리기

• 소피아: "그 사람 나사가 풀렸어..."

• G.N.: "제정신이에요?"

• G.D.: "미친!"

• 자고레츠키: "...축하합니다. 그는 미쳤어요..."

• 백작부인 손녀: "상상해 보세요. 나도 그걸 눈치챘어요..."

• Khlestova: "미친! 정중히 묻습니다!/네, 우연히요! 응, 정말 빨리!

• 플라톤 미하일로비치: “의심스럽습니다.”

Chatsky의 광기의 이유

• Khlestova: “나이를 넘어 차를 마셨는데…”, “잔 옆에서 샴페인을 마셨다.”

• 나탈리아 드미트리에브나 : “병, 선생님, 큰 것”

• 파무소프: "배움은 전염병이고, 배움은 이유다. / 지금은 그 어느 때보다 / 미친 사람과 행동과 의견이 있다."

• Khlestova: "당신은 정말 미칠 것입니다. 일부 / 기숙 학교, 학교, lyceum 등에서 / 그리고 Rankart 상호 훈련에서"...

새로운 트렌드와 자유 사고에 맞서기 위한 조치

• 스칼로주브:

• 너를 행복하게 해줄게: 보편적인 소문,

• lyceums, 학교, 체육관에 관한 프로젝트가 있습니다.

• 거기서 그들은 우리의 방식대로만 가르칠 것입니다: 하나, 둘;

• 그리고 책은 큰 경우를 위해 다음과 같이 저장됩니다.

• 파무소프:

• ... 악이 중지되면:

• 그들은 책을 모두 가져가 불태워버리곤 했습니다.

Chatsky - "그 시대의 영웅", "불필요한 사람"

• 그의 주요 아이디어는 공무원입니다.

• 이것은 활동 분야가없는 사회적으로 중요한 사람입니다.

• 러시아 문학 최초의 "추가 인물".

A.A.의 "엑스트라 맨" 차츠키

• 타인에 따르면 불필요하고 자존감에 따르면 불필요함

• 사회와 어긋나다

• 비판

• 외로움

• 낭만적인 충동을 지닌 활동적인 성격

'엑스트라 퍼슨' 등장 이유

• 데카브리즘의 이데올로기

• Arakcheevism의 조건에서 가치있는 활동 분야가 부족합니다.

Chatsky의 추가 운명

• 혁명의 길

• 코미디 "Woe from Wit"에서 Chatsky의 이미지 "물론 주요 역할은 Chatsky의 역할이며, Chatsky가 없으면 코미디는 없지만 아마도 도덕의 그림이 있을 것입니다."(I. A. Goncharov) ) Goncharov의 의견에 동의할 수밖에 없습니다. 예, Chatsky의 모습은 두 스토리 모두 코미디의 갈등을 결정합니다.

  이 연극은 Chatsky와 같은 젊은이들이 사회에 새로운 아이디어와 분위기를 가져온 당시(1816-1824)에 작성되었습니다. Chatsky의 독백과 발언, 그의 모든 행동에서 미래 Decembrists에게 가장 중요한 것은 자유의 정신, 자유로운 인생, “누구보다 자유롭게 숨을 쉬고 있다”는 느낌.

  개인의 자유는 시대의 동기이자 그리보예도프의 희극이다. 그리고 사랑, 결혼, 명예, 봉사, 삶의 의미에 관한 낡은 생각으로부터의 자유입니다. Chatsky와 그의 같은 생각을 가진 사람들은 "창의적이고 고상하며 아름다운 예술"을 위해 노력하고 "지식에 굶주린 마음을 과학에 집중시키는 것"을 꿈꾸며 "온 세상이 먼지와 허영인 숭고한 사랑"에 대한 갈증을 느낍니다. 그들은 모든 사람이 자유롭고 평등한 모습을 보고 싶어합니다. Chatsky의 소망은 "국민이 아닌 대의"인 조국에 봉사하는 것입니다.

  그는 외국의 모든 것에 대한 노예적인 감탄, 노예, 아첨을 포함하여 과거 전체를 싫어합니다. 그리고 그는 주변에서 무엇을 보나요? 사랑이 아닌 순위, 십자가, "살아갈 돈"만을 찾는 많은 사람들이 수익성 있는 결혼 생활을 하고 있습니다.

  그들의 이상은 '절제와 정확성'이고, 그들의 꿈은 '모든 책을 빼앗아 불태우는 것'이다. 따라서 코미디의 중심에는“제정신의 한 사람 (그리 보예 도프의 평가)과 보수적 다수 사이의 갈등이 있습니다.

  언제나처럼 극적인 작품, 주인공 캐릭터의 본질은 주로 줄거리에서 드러납니다. 삶의 진실에 충실한 그리보예도프는 이 사회에서 젊은 진보적 남성의 곤경을 보여주었습니다. 주변 사람들은 그의 눈을 찌르는 진실과 일상 생활 방식을 방해하려는 시도에 대해 Chatsky에게 복수합니다. 그가 사랑하는 소녀는 그에게서 등을 돌리고 그의 광기에 대한 소문을 퍼뜨려 영웅에게 가장 큰 상처를 준다. 여기에 역설이 있습니다. 유일한 정상인은 미쳤다고 선언됩니다!

  "그래서! 나 완전히 정신을 차렸어!"

  "-극이 끝날 때 Chatsky를 외칩니다. 이것이 무엇입니까-패배 또는 통찰력? 예, 이 코미디의 끝은 쾌활하지 않지만 Goncharov가 결말에 대해 다음과 같이 말한 것은 옳습니다. 낡은 힘의 양을 질적으로 새로운 힘으로 치명타로 처리한 것입니다."

  Goncharov는 모든 Chatskys의 역할이 "고통"이지만 동시에 항상 승리한다고 믿습니다. 그러나 그들은 자신들의 승리에 대해 알지 못하고, 단지 씨를 뿌리고 다른 사람들은 거둘 뿐입니다. 지금도 걱정없이 Alexander Andreevich의 고통에 대해 읽는 것이 불가능하다는 것은 놀랍습니다. 그러나 이것이 바로 진정한 예술의 힘이다. 물론 Griboyedov는 아마도 러시아 문학에서 처음으로 긍정적 인 영웅의 진정으로 현실적인 이미지를 만들었습니다.

  Chatsky는 흠 잡을 데없는 "진실과 선함, 의무와 명예를위한 철의 전사로 기록되지 않았기 때문에 우리와 가깝습니다. 우리는 고전 주의자들의 작품에서 그러한 영웅을 만납니다. 아니요, 그는 사람이고 인간은 그에게 외계인이 아닙니다. . "마음과 마음은 "괜찮아"에 있지 않습니다. "라고 영웅은 자신에 대해 말합니다. 정신적 균형과 평정을 유지하는 데 종종 방해가되는 그의 본성의 열정, 무모하게 사랑에 빠지는 능력, 이것은 그가 볼 수 없게합니다 그의 사랑하는 사람의 단점, 다른 사람에 대한 그녀의 사랑을 믿는 것-이것은 자연스러운 특성입니다!

  푸쉬킨은 시 "고백"에서 "아, 나를 속이는 것은 어렵지 않습니다. 나 자신도 속아서 기쁘다"고 썼습니다. 예, Chatsky는 자신에 대해서도 똑같이 말할 수 있습니다.

  그리고 Chatsky의 유머, 그의 재치-그들이 얼마나 매력적입니까? 이 모든 것이 이 이미지에 활력과 따뜻함을 부여하고 영웅과 공감하게 만듭니다. 그리고 우리가 이미 보여준 것처럼 그의 동시대에 대해 글을 쓰고 코미디에 반영함으로써 Griboedov는 동시에 지속적인 중요성의 이미지를 만들었습니다. Herzen은 "Chatsky는 Decembrist입니다. "라고 썼습니다.

  물론 그의 말이 맞습니다. 그러나 훨씬 더 중요한 생각은 Goncharov에 의해 표현되었습니다: "Chatsky는 한 세기가 바뀔 때마다 불가피합니다. 업데이트가 필요한 모든 비즈니스는 Chatsky의 그림자를 불러일으킵니다."

  이것이 연극의 영원한 타당성과 캐릭터의 활력의 비결입니다. 그렇습니다. “자유로운 삶”이라는 개념은 참으로 지속적인 가치를 가지고 있습니다.

  )는 당시 러시아 젊은 세대의 가장 좋은 부분에 속합니다. 많은 문학 평론가 Chatsky가 추론자라고 주장했습니다. 이것은 완전히 거짓입니다! 저자가 입술을 통해 자신의 생각과 경험을 표현하는 한에서만 그를 추론가라고 부를 수 있습니다. 그러나 Chatsky는 살아있는 실제 얼굴입니다. 그는 모든 사람과 마찬가지로 자신의 자질과 단점을 가지고 있습니다. (Chatsky의 이미지도 참조하세요.)

  우리는 젊었을 때 Chatsky가 Famusov의 집을 자주 방문했으며 Sophia와 함께 외국 교사와 함께 공부했다는 것을 알고 있습니다. 그러나 그러한 교육은 그를 만족시킬 수 없었고 그는 해외 여행을 떠났습니다. 그의 여행은 3년 동안 지속되었으며 이제 우리는 어린 시절을 보냈던 그의 고향 모스크바에서 Chatsky를 다시 봅니다. 오랜만에 집으로 돌아온 사람처럼 여기의 모든 것이 그에게 달콤하고 모든 것이 어린 시절과 관련된 즐거운 추억을 불러 일으 킵니다. 그는 예리한 마음의 특성상 우스꽝스럽고 희화화된 모습을 확실히 보는 지인들의 추억을 되새기는 것을 좋아하지만, 처음에는 악의나 담담함 없이 이것을 하며, 따라서 웃기 위해 자신의 모습을 꾸미기 위해 이렇게 합니다. 추억: "바람에 쓰러진 프랑스인..." 그리고 "이... 두루미 다리에 있는 작고 검은 것..."

  마음에 화가 있습니다. 말리 극장 공연, 1977

  모스크바 생활의 전형적이고 때로는 희화화되는 측면을 겪으면서 Chatsky는 다음과 같이 열정적으로 말합니다.

  “...방황하고, 집으로 돌아가고,
  그리고 조국의 연기는 우리에게 달콤하고 즐겁습니다!”

  이 점에서 Chatsky는 해외에서 러시아로 돌아와 러시아인의 모든 것을 경멸하고 외국에서 본 모든 것을 칭찬 한 젊은이들과는 완전히 다릅니다. 그 시대에 언어가 매우 강력하게 발전한 것은 바로 모국어와 외국어의 외부 비교 덕분이었습니다. 갈매니아, 이는 Chatsky를 매우 격분시킵니다. 고국과의 분리, 러시아 생활과 유럽 생활의 비교로 인해 그는 더욱 강해지고 더욱 강해졌습니다. 깊은 사랑러시아, 러시아 국민에게. 그렇기 때문에 그는 3년 동안 모스크바 사회에 없었다가 다시 자신을 발견한 후 신선한 인상을 받으며 이 갤러리마니아의 모든 과장과 모든 우스꽝스러운 면을 보게 됩니다.

  그러나 본질적으로 뜨거운 Chatsky는 더 이상 웃지 않고 "보르도 출신의 프랑스 인"이 단지 외국인이라는 이유만으로 모스크바 사회를 통치하는 방식에 깊은 분개합니다. 러시아와 국가의 모든 것이 사회에서 조롱을 일으킨다는 사실에 분개합니다.

  “유럽을 병행하는 방법
  전국대회는 뭔가 이상해요!” –

  누군가가 말하며 모두가 동의한다는 웃음을 불러일으켰습니다. 과장된 지점에 도달하면서 Chatsky는 일반적인 의견과 달리 분개하여 다음과 같이 말합니다.

  “적어도 우리는 중국 사람들에게서 몇 가지를 빌릴 수는 있었습니다.
  외국인에 대한 그들의 무지는 현명하다.”
  ………………………
  “우리는 과연 외세의 패션 강국으로부터 부활할 수 있을까요?
  똑똑하고 친절한 사람들이
  그는 우리 언어에 따라 우리를 독일인으로 간주하지 않았지만?” –

  "독일인"이란 외국인을 의미하며 그 시대 사회에서는 모든 사람이 서로 외국어를 사용했음을 암시합니다. Chatsky는 수백만 명의 러시아 국민과 귀족 지배 계급을 분리하는 심연이 무엇인지 깨닫고 고통을 겪습니다.

  어릴 때부터 아이들은 외국에서 양육을 받았고, 이로 인해 세속 청소년은 원주민과 국가의 모든 것에서 점차 소외되었습니다. Chatsky는 고귀한 청소년 교육을 맡은 "더 많은 수, 더 저렴한 가격"의 외국인 교사 "연대"를 무심코 비웃습니다. 따라서 국민의 무지, 따라서 러시아 국민이 처한 어려운 상황에 대한 이해가 부족합니다. 감사합니다. 농노제. Chatsky의 입을 통해 Griboedov는 불의에 분노한 당시 귀족 중 가장 좋은 부분의 생각과 감정을 표현합니다. 농노제, 열렬한 농노 소유자의 폭정에 맞서 싸웠습니다. Chatsky (독백 "판사는 누구입니까?..") 밝은 색그의 충실한 하인 몇 명을 그레이하운드 세 마리와 교환한 한 주인, "고귀한 악당의 네스토르"를 회상하면서 그러한 폭정의 그림을 묘사합니다. 또 다른 한 사람은 연극을 사랑하는 사람입니다.

  “나는 많은 마차를 타고 농노 발레에 갔다
  버림받은 아이들의 어머니와 아버지로부터"; –

  그는 "모스크바 전체가 그들의 아름다움에 경탄하게" 만들었습니다. 그러나 그는 채권자들에게 빚을 갚기 위해 무대에서 '큐피드와 미풍'을 그리던 아이들을 한 명씩 팔아 부모와 영원히 이별하게 되는데…

  Chatsky는 이것에 대해 침착하게 말할 수 없으며 그의 영혼은 분개하고 러시아 국민, 그가 매우 사랑하고 봉사하고 싶은 러시아에 대해 마음이 아프습니다. 그런데 어떻게 봉사해야 할까요?

  “봉사하는 것은 기쁘지만 봉사받는 것은 역겹다.”

  그는 많은 정부 관리 중에서 Molchalins 또는 Famusov의 삼촌 Maxim Petrovich와 같은 귀족만을 본다고 암시합니다.

  나는 더 이상 여기에 가지 않습니다.
  나는 달려간다 뒤돌아보지 않을 것이다 세계를 둘러보러 갈 것이다
  불쾌한 감정을 느낄 구석이 어디에 있습니까!
  마차를 주세요, 마차!”

  이 폭풍우 같은 절망의 폭발 속에서 Chatsky의 열렬하고 불균형하며 고귀한 영혼 전체가 보입니다.

  A.S.의 코미디 "Woe from Wit" 그리보예도프는 러시아 문학사에서 특별한 위치를 차지합니다. 이는 나가는 고전주의의 특징과 새로운 예술적 방법인 사실주의와 낭만주의를 결합합니다. 이와 관련하여 문학 학자들은 극중 인물 묘사의 특징에 주목합니다. 고전주의 코미디에서 모든 캐릭터가 명확하게 악과 선으로 구분되기 전에 "Woe from Wit"Griboyedov에서 더 가까워졌습니다. 캐릭터에게 실생활, 그들에게 긍정적인 것과 부정적인 특성. 연극 "Woe from Wit"의 주인공 인 Chatsky의 이미지입니다.

  연극 'Woe from Wit'의 주인공 배경

  첫 번째 막에서 Alexander Andreevich Chatsky는 전 세계의 긴 여행을 마치고 돌아와 "자신의 마음을 찾으러"갔습니다. 그는 집주인의 딸에 대한 진심 어린 사랑에 이끌려 집에 들르지 않고 Famusov의 집에 도착합니다. 그들은 한때 함께 자랐습니다. 하지만 이제 그들은 3년 동안 서로를 보지 못했습니다. Chatsky는 자신에 대한 Sophia의 감정이 식었고 그녀의 마음이 다른 것으로 가득 차 있다는 것을 아직 알지 못합니다. 이 연애는 이후 진보적 견해를 지닌 귀족인 Chatsky와 농노 소유자 및 계급 숭배자로 구성된 Famus 사회 사이의 사회적 충돌을 불러일으킵니다.

  Chatsky가 무대에 등장하기 전에도 Sophia와 가정부 Lisa와의 대화를 통해 그가 "민감하고 쾌활하며 예민하다"는 사실을 배웁니다. 대화가 지능으로 바뀌었을 때 Lisa가 이 영웅을 기억했다는 점은 주목할 만합니다. Chatsky를 다른 캐릭터와 차별화하는 특성은 바로 지능입니다.

  Chatsky 캐릭터의 모순

  연극 'Woe from Wit'의 주인공과 그가 상호 작용하도록 강요받은 사람들 사이의 갈등의 전개를 추적하면 Chatsky의 성격이 모호하다는 것을 이해할 수 있습니다. Famusov의 집에 도착한 그는 비꼬는 어조와 냉소를 사용하여 친척에 대해 물어 보면서 Sophia와 대화를 시작했습니다. "당신의 삼촌이 그의 삶에서 뛰어 내렸습니까?"
  실제로 연극 "Woe from Wit"에서 Chatsky의 이미지는 다소 화끈하고 어떤 순간에는 재치가 없는 젊은 귀족을 나타냅니다. 연극 전체에서 Sophia는 다른 사람들의 악을 조롱하는 습관에 대해 Chatsky를 비난합니다. "누군가의 사소한 이상한 점은 거의 눈에 띄지 않으며 당신의 재치가 즉시 준비됩니다."

  그의 가혹한 어조는 영웅이 자신이 속한 사회의 부도덕함에 진심으로 분노한다는 사실에 의해서만 정당화 될 수 있습니다. 그녀와 싸우는 것은 Chatsky에게 명예의 문제입니다. 대담자를 찌르는 것이 그의 목표가 아닙니다. 그는 놀라서 소피아에게 묻습니다. “...내 말이 정말 모두 신랄한 말인가요? 그리고 누군가에게 해를 끼치는 경향이 있습니까?” 사실 제기 된 모든 문제는 영웅의 영혼에 울려 퍼지며 분노와 감정에 대처할 수 없습니다. 그의 “정신과 마음이 조화를 이루지 못하였”습니다.

  따라서 영웅은 자신의 주장을 받아들일 준비가 전혀 되어 있지 않은 사람들에게도 자신의 웅변을 아낌없이 쏟아 붓습니다. 처럼. 코미디를 읽은 후 푸쉬킨은 이에 대해 다음과 같이 말했습니다. "지적인 사람의 첫 번째 징후는 당신이 상대하고 있는 사람이 누구인지 한눈에 아는 것이며 Repetilovs 앞에 진주를 던지지 않는 것입니다..." 그리고 I.A. 반대로 Goncharov는 Chatsky의 연설이 "재치로 끓어 오르고" 있다고 믿었습니다.

  영웅 세계관의 독창성

  코미디 "Woe from Wit"에서 Chatsky의 이미지는 작가 자신의 세계관을 크게 반영합니다. Griboyedov와 마찬가지로 Chatsky는 외국의 모든 것에 대한 러시아 국민의 노예적인 존경을 이해하지 못하고 받아들이지 않습니다. 극중 주인공은 아이들을 교육하기 위해 외국인 교사를 집에 초대하는 전통을 반복적으로 비웃는다.

  Chatsky는 또한 서비스에 대한 특별한 태도를 가지고 있습니다. Griboedov의 코미디 "Woe from Wit"에서 Chatsky의 상대 인 Famusov의 경우 영웅에 대한 그의 태도는 그가 "봉사하지 않습니다. 즉, 그로부터 어떤 이점도 찾지 못한다"는 사실에 의해 결정됩니다. Chatsky는 이 문제에 대한 자신의 입장을 명확하게 설명합니다. "봉사하게 되어 기쁘지만 봉사를 받는 것은 역겹습니다."

  이것이 바로 Chatsky가 습관에 대해 그토록 분노를 표하는 이유입니다. 파무소프 사회소외된 사람들을 경멸하고 영향력 있는 사람들에게 호의를 베풀라. Famusov에게 그녀와 법원을 기쁘게하기 위해 황후와의 리셉션에서 의도적으로 떨어진 그의 삼촌 Maxim Petrovich가 롤 모델이라면 Chatsky에게 그는 단지 어릿광대입니다. 그는 보수 귀족들 사이에서 모범을 따를 가치가 있는 사람들을 보지 못했습니다. 자유로운 삶의 적, "계급에 대한 열정", 사치와 게으름에 취약한 것-이것이 Chatsky의 코미디 "Woe from Wit"의 주인공을위한 오래된 귀족의 모습입니다.

  Chatsky는 또한 Old Moscow 귀족들이 모든 곳에서 유용한 지인을 사귀려는 열망에 짜증을 냈습니다. 그리고 그들은 이를 위해 무도회에 참석합니다. Chatsky는 비즈니스와 재미를 혼합하지 않는 것을 선호합니다. 그는 모든 일에는 제때와 장소가 있어야 한다고 믿습니다.

  그의 독백 중 하나에서 Chatsky는 계급 추구가 아닌 과학이나 예술에 헌신하기를 원하는 귀족들 사이에 청년이 나타나 자마자 모든 사람이 그를 두려워하기 시작한다는 사실에 불만을 표현합니다. 그리고 그들은 귀족의 안녕과 편안함을 위협하기 때문에 Chatsky 자신과 같은 사람들을 두려워합니다. 그들은 사회 구조에 새로운 아이디어를 도입하지만 귀족들은 낡은 생활 방식과 헤어질 준비가 되어 있지 않습니다. 따라서 Sophia가 시작한 Chatsky의 광기에 대한 소문은 매우 적절한 것으로 판명되었습니다. 이를 통해 그의 독백을 안전하게 만들고 귀족의 보수적 견해에 대한 적을 무장 해제할 수 있었습니다.

  영웅의 내적 경험에 대한 감정과 특징

  코미디 "Woe from Wit"에서 Chatsky를 특성화할 때 그의성에 주목할 수 있습니다. 그녀는 말하고 있습니다. 처음에 이 영웅은 "chad"라는 단어에서 Chadsky라는 성을지었습니다. 이는 다음과 같은 사실 때문입니다. 주인공말하자면 그 자신의 희망과 충격의 구름 속에 있습니다. 코미디 "Woe from Wit"의 Chatsky는 개인 드라마를 경험합니다. 그는 실현되지 않은 어떤 희망을 안고 소피아에 왔습니다. 또한 그의 사랑하는 사람은 지능면에서 Chatsky보다 분명히 열등한 Molchalin을 선호했습니다. Chatsky는 또한 자신의 견해를 공유하지 않고 저항해야하는 사회에 있다는 부담을 안고 있습니다. 영웅은 끊임없는 긴장 상태에 있습니다. 하루가 끝날 무렵, 그는 마침내 자신이 소피아와 러시아 보수 귀족들과 헤어졌다는 것을 이해합니다. 영웅이 받아 들일 수없는 단 한 가지가 있습니다. 운명은 모든 것에서 개인적인 이익을 추구하는 냉소적 인 사람들에게 유리하고 계산이 아닌 영혼의 지시에 따라 인도되는 사람들에게는 왜 그토록 무자비합니까? 연극이 시작될 때 Chatsky가 꿈을 꾸고 있다면 이제 실제 상황이 그에게 드러났고 그는 "깨어났습니다".

  Chatsky 이미지의 의미

  Griboyedov는 귀족의 양조 분열을 보여주고 자하는 열망으로 Chatsky의 이미지를 만들었습니다. 코미디 "Woe from Wit"에서 Chatsky의 역할은 매우 극적입니다. 왜냐하면 그는 소수에 남아 있고 후퇴하고 모스크바를 떠나야하지만 자신의 견해를 포기하지 않기 때문입니다. 그래서 Griboyedov는 Chatsky의 시간이 아직 오지 않았음을 보여줍니다. 그러한 영웅이 다음과 같이 분류되는 것은 우연이 아닙니다. 추가 인원러시아 문학에서. 그러나 갈등은 이미 확인되었으므로 낡은 것의 새로운 것으로의 교체는 궁극적으로 불가피합니다.

  주인공 이미지에 대한 주어진 설명은 "코미디 "Woe from Wit"에서 Chatsky의 이미지"라는 주제에 대한 에세이를 쓰기 전에 9학년 학생들이 읽을 것을 권장합니다.

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