메시지 데이 세속적인 남자 evgeny onegin. 사교계 명사의 하루

19세기 세속인의 날.
나는 아침 10시에 일어났다. 하늘에 구름 한 점 없는 것처럼 내 머리는 텅 비어 있었다. 나는 신중하게 천장을 조사하여 내 "지붕"의 흰색 캔버스에서 최소한의 균열을 찾으려고 노력했습니다. 방 안에는 짙은 침묵이 있었고, 마치 물 위에 던져진 돌의 잔물결처럼 손바닥으로 그것을 만지고 원을 그릴 수 있을 것 같은 느낌이 들었다. 그러나 계단에서 덜컹 거리는 소리가 들렸습니다. 이것은 내 하인이며 아마도 가장 가까운 친구 인 Anatoly이거나 Tolka라고도 불리는이 감소에 익숙하지 않았지만 깨우기 위해 전속력으로 돌진했습니다. 내 사람. 문이 살짝 삐걱거리며 들어왔다.
- 일어나세요. 이미 이른 아침에 그들은 편지를 가져 왔습니다-Dyagterevs는 저녁 식사를 위해 당신의 명예를 부르고 있습니다 ...
- 아나톨, 소란 피우지 마. 왜 그렇게 서둘러? 이제 일어나자 ... 식당에서 커피와 문서를 제공하십시오. 오늘은 가볍게 산책을 갑니다.
- 바로 이 순간. 준비를 합시다.
Anatoly는 다시 부엌으로 달려가 커피를 만들었습니다. 나는 기지개를 켜고 일어섰다. 나는 어린 시절부터 나를 기쁘게 해 온 습관에서 스스로 옷을 입으며, 여기에는 여교사가 참여하지 않습니다. 복장은 우리 시대에 정상입니다.
나는 5분 후에 아래층으로 내려갔다. 커피는 이미 은빛 컵에서 김이 나고 있었고 그 옆에는 여름부터 쌓아둔 내가 가장 좋아하는 사과 잼이 놓여 있었습니다. 그러나 문서가 든 가죽 폴더가 테이블을 지배했습니다. 나는 그것들을 조금씩 공부했다. 이것은 할아버지가 이집트 어딘가에서 가져온 고대 문서들입니다. 아침에 연대기를 읽는 것은 꽤 재미있습니다. 그러나 모든 종류의 "Bullets"로 머리를 속일 필요는 없습니다 ... 그러나 나는 푸쉬킨을 읽는 것이 낯설지 않았습니다. 나는 그의 작품을 정말 좋아했습니다! 아니면 Byron이 있습니까 ... 내 기분에 따라.
자신에 대해 조금 이야기할 가치가 있을 것입니다. 내 이름은 Vladimir Sergeevich ***였습니다. 나는 오래 전에 돌아가신 아버지로부터 유산을 물려받았고, 150명의 영혼을 장사할 수 있었습니다. 이 이야기를 할 당시 나는 스물네 살이었고, 교육을 잘 받았고, 영어를 잘했고, 프랑스어를 유창하게 읽었고, 이집트 상형 문자를 일부 알고 있었고, 시와 산문을 썼고, 피아노에서 모차르트를 흉내 낼 수 있었고, 일반적으로 만족했습니다. 그의 소박한 삶과 함께. 매일 나는 자발적인 일정이 있었지만 대부분 새벽 4시에 집에 돌아와서 Anatole의 사업에 대해 듣고 잠자리에 들었습니다. 사실 이것은 나의 사랑하는 독자 여러분께 드리는 이야기의 주제입니다. 하루를 어떻게 보내나요?
Tolka는 다음 원고에 대해 생각하는 것을 방해했습니다. 그의 손에는 새 초대장이 든 흰 봉투가 들려 있었다.
-오늘 그들은 Shapovalovs에서 공을주고 있습니다 ...
- 가겠습니다, 아나톨레, 그들에게는 사랑스러운 딸이 있고 제가 젊은 여성들과 어떻게 소통하는 것을 좋아하는지 알잖아요 ...
“네, 정말 존경합니다. 그리고 Dyagterevs는 어떻습니까?
- 그것도 가져가세요. 그러면 극장에 가겠습니다. 오늘 재미있는 일이 있을 거라고 합니다. 글쎄, 거기와 Shapovalovs까지 ...
- 이 분.
나는 서류를 다시 폴더에 접고, 이미 꽤 차가워진 커피를 마신 후, 내 피아노가 있는 사무실로 향했다. 저녁식사까지는 아직 멀었고 시간을 떼우고 싶었다.

***
나는 밖으로 나갔다. 하얀 눈이 한낮의 태양 빛에 밝게 빛나서 내 눈을 멀게했습니다. 승무원은 입구 바로 옆에 준비되어 있었고 말은 조바심으로 꼬리를 경련했으며 콧 구멍에서 증기가 방출되었습니다. 나는 떨었다. 모피 코트에서도 멋집니다. 알다시피 ... 그는 앉아서 마부에게 "터치!"라고 소리 쳤습니다. 마차는 삐걱거리는 소리를 내며 출발했고 말발굽은 눈 위를 부드럽게 밟았다. Dyagterevs에서 멀리 떨어져 있었고 내 입에서 나오는 증기가 손바닥에 응축되어 작은 물방울로 떨어지는 것을 지켜보기에 바빴습니다. 이것이 내가 잠이 든 이유입니다. 마부는 종점을 알리면서 나를 깨웠다.
복도가 밝았습니다. 문지방 바로 위에는 내가 겉옷을 벗도록 도와준 하녀 에프로시냐가 서 있었다.
- 안녕하세요, 블라디미르 세르게비치! - Efrosinya가 나를 데려온 식당에서 집주인 Alexander Petrovich Dyagterev를 만났습니다.
- 그리고 Alexander Petrovich에게 안녕하세요! 오늘 아내는 어때요? .. 마지막 편지에서 기억나는대로 ...
- 네, 유감스럽게도 그녀는 아팠습니다. 아픈. 전날 여기 온 의사는 여전히 침대에 누워 누워 있어야 한다고 말했습니다. 그래도 건강관리 잘해주셔서 감사합니다. 그리고 지금, 테이블에는 손님이 이미 기다리고 있습니다.
저녁 식사는 성공적이었지만 오래 머물지 못했습니다. 나는 몸이 좋지 않다고 애원하며 이미 허무한 수다에 지쳐있던 하객들과 Dyagtyarev에게 작별 인사를 하고 공연을 보기 위해 차를 몰았다. 솔직히 지루하고, 게다가 마땅한 마드모아젤도 한 마리도 찾지 못했다. 그래서 조용히 홀을 나와 다른 극장으로 향했다. 여기에서 부대가 훨씬 나았습니다. 나는 Shapovalovs의 딸 Masha를 보았습니다 - 사랑스러운 소녀. 그녀의 너무 엄격한 성격을 제외하고는 그녀의 모든 것이 마음에 들었습니다. 그 결과 2년째 머리를 맞대고 있는데 어떻게 그녀의 손을 잡을 수 있을까. 그러나 이것은 현재로서는 그것에 관한 것이 아닙니다. 공연은 매우 흥미로웠고, 끝까지 앉아 있다가 박수를 쳤습니다. 가장 크게 들렸던 것 같습니다. 글쎄, 공까지는 아직 시간이 조금 남아 있었고 내 명령에 따라 운전자는 나를 집으로 데려가서 식사를하고 평소 습관과 달리 원고에 앉았습니다.
글쎄, 나는 공의 모든 세부 사항을 설명하지 않을 것입니다. 나는 Mashenka의 마음을 녹일 다른 방법을 찾지 못했고 원고를 위해 고안한 방법은 다시 한 번 비참하게 실패했습니다. 우리는 휘파람을 불며 집의 머리 인 Mikhail Shapovalov로부터 150 루블을 얻었습니다. 이제 그는 나에게 빚지고 있습니다.
평소보다 늦게 집에 돌아와서 아나톨레의 말을 듣고 밤새 뜨거운 차에 지쳐서 기억도 없이 침대에 쓰러져 정오까지 일어나지 못했다.

소개………………………………………………………… ……………1

1장."세속 사회"란 무엇입니까? …………………………………….삼

제 2 장에티켓 ...........................................................................................................6

3 장"댄디"는 누구입니까? ...........................................................................................9

4장소설 "Eugene Onegin"- "세속적인"삶의 백과 사전 ... .12

4.1 엔터테인먼트 ...........................................................................................................13

4.2 공 ........................................................................................................... 16

4.3 듀얼 ........................................................................................................... 20

결론…………………………………………………… …………….26

서지…………………………………………………… …..28

소개

소설 "Eugene Onegin"에서 푸쉬킨은 당대의 전형적인 귀족의 이미지를 만들었습니다. 소설의 첫 번째 장에서 저자는 유진이 병을 극복했다고 두 번 이상 말합니다. "영어 비장"또는 "러시아의 우울". 그러나 이 질병의 원인은 무엇이었습니까?

이 질문에 대한 대답은 이 주제에 대한 자세한 연구에 불과합니다. 오랫동안 유진은 상류 사회의 법칙, 오락과 관습에 지겹게 살았습니다.

또한 세속 생활의 복잡함, 귀족들의 직업과 취미에 대해 알면 소설의 많은 에피소드를 다시 생각할 수 있습니다. 또한 많은 영웅의 행동에 대한 동기의 출현에 대한 전제 조건, 서로의 관계에 대한 이유를 이해합니다.

또한 상류 사회와 그 사회의 행동 규범에 의해 지시 될 수있는 사람의 자질을 잊어서는 안됩니다. 예를 들어, 유진이 참여한 연애는 그의 영혼에서 진심으로 그리고 강하게 사랑할 수 있는 능력을 익사시켰습니다. 이것이 Tatyana에서 그의 진정한 사랑을 인식하지 못하게 한 것입니다.

상류층 사람이 꼭 가봐야 하는 장소에 대해서도 마찬가지입니다. 사람이 어떤 연극 작품에 감동을 받았는지 여부는 중요하지 않습니다. 그들이 그것에 대해 이야기하면 그는 참석해야합니다. 그리고 고위층의 집을 끊임없이 방문하는 것을 언급할 가치가 있습니다. 그러한 리셉션에 초대를받는 것은 한 사람의 특정 지위, 즉 엘리트주의를 강조했습니다. 여기에서는 국가의 정치 생활, 국제적 규모의 중요한 뉴스는 물론이고 평범한 가십이나 자녀를 위한 유익한 파티에 대해서도 논의했습니다. 이것이 Tatyana의 중매 에피소드에서 볼 수 있는 것이 아닌가요?

연구의 논리는 서론, 4개의 장, 결론 및 참고 문헌으로 구성된 이 작업의 구조를 결정했습니다. 1장에서는 연구 주제의 핵심인 "세속 사회"라는 용어를 설명합니다. 2장에서는 소설 '유진 오네긴'에 묘사된 시대의 에티켓과 그 특징을 살펴본다.

3 장 - 사회 전체의 생활 방식 분석에서 소설 주인공의 생활 방식 분석으로의 전환. 4장은 A.S. 푸쉬킨. 결론적으로 연구 결과를 요약한다.

이 작업은 몇 가지 목표를 추구합니다. 그 중 하나는 세속적 삶의 규범을 분석하고 푸쉬킨이 자신의 소설에서 그것을 어떻게 구현했는지를 고려하려는 시도입니다. 다른 하나는 소설의 주인공을 다음과 같이 제시하는 것이다. 저명한 대표자그들의 일상 생활의 특징을 완전히 드러내기 위해 상류 사회.

1장. "세속 사회"란 무엇입니까?

세속인의 하루를 전체적으로 고려하기 전에 "세속 사회"와 "빛"이라는 개념을 더 자세히 이해할 필요가 있습니다. 일반에서 특정으로의 이동은 이 작업의 주요 원칙이며, 물론 이는 해당 주제에 대한 가장 완전한 그림을 생성합니다.

따라서 "빛"이라는 단어는 지적이고 특권적이며 예의 바른 사회를 의미합니다. "빛"은 지성, 학식, 일종의 재능, 타고난 미덕이나 문명을 통해 얻은 미덕, 그리고 마지막으로 공손함과 품위로 구별되는 사람들로 구성됩니다.

"세상의 사람"이라고 불리는 것은 칭찬을 받는 것입니다. 세속적 대우를 안다는 것은 공손함, 예의, 자제, 침착함, 섬세함, 친절함, 관대함 등 모든 종류의 아름다운 특성으로 마음을 사로잡을 수 있음을 의미합니다.

우리가 "빛"의 모든 안과 밖을 알 수 있다면, 빛에 속한 사람들의 친밀한 가족 생활의 모든 세부 사항에 들어갈 수 있다면 모든 가정의 비밀, 걱정, 우울한 불안을 알아낼 수 있습니다. 겉보기에는 쾌락, 재미, 광채, 화려함뿐인 이 광택 있고 광택 있는 껍질을 뚫을 수 있다면 그것이 실제로 있는 것과 보이는 것 사이에 얼마나 큰 차이가 나타날 것입니까?

« 아버지는 아이들과 불화하고 남편은 아내와 적대감을 갖지만 이러한 가족의 비밀은 세상의 눈에서 조심스럽게 숨겨져 있습니다. 반감, 시기, 투덜거림, 영원한 불화. 그곳에서 우정은 의심과 이기심과 변덕으로 훼손됩니다. 영원한 사랑과 헌신에 대한 부드러운 맹세와 확신은 증오와 배신으로 끝납니다. 막대한 재산은 중독으로 인해 모든 가치를 상실합니다." 하나 .

세속적인 집을 들여다보면 다양한 국가의 사람들과 세계에서 가장 다양한 지위를 가진 사람들을 볼 수 있습니다. 그들 중에는 군대, 의사, 변호사, 신학자가 있습니다. 한마디로 모든 직업의 사람들, 다양한 전문 분야, 과학 및 예술의 대표자입니다. 그들은 모두 좋은 친구의 한 서클에 모였지만 아무리 밀접하게 연결되어 있어도 여전히 서로에게 이질적인 상태로 남아 있으며 의견과 견해에서 그들 사이에 완전한 연대는 결코 없지만 외부에서 항상 그들 모두는 완전한 만장일치와 연대가 모든 것에서 우세합니다. 이것은 에티켓, 자제, 완전한 예의 및 다른 사람의 의견에 대한 존중, 비록 내부적으로 이 의견에 동의할 수 없는 경우에도 요구됩니다. 에티켓은 다른 사람의 의견에 대한 논쟁이나 편협함을 허용하지 않습니다. 하나는 대화를 시작하고 싶어 과감하게 어떤 주제에 대해 질문을 제기하고 다른 대화자는 더 수줍어하고 말할 기회만 기다리며 그 질문에 정중하게 대답하고 감히 이의를 제기하지 않고 내부적으로는 동의하지 않습니다. 그의 더 대담한 대담자의 의견과 함께. 세 번째는 역시 용기는 있지만 이야기된 주제에 대한 지식이 없는 사람은 자신을 이해하지 못한 채 말하기 시작합니다. 그러나 아무도 그가 이해하지 못하는 것에 대해 이야기하고 있다는 말로 그를 방해하지 않습니다. 넷째, 같은 주제에 대한 의견이 아주 정당한 사람은 침묵하거나 말을 너무 겸손하고 공손하고 온화하게 끼어들어서 자신의 정신적 우월성으로 누구의 기분을 상하게 하지 않고 대화가 평화롭게, 분쟁 없이, 방해 없이 진행됩니다. . " 여기서 아무도 잊혀지지 않으며 모두가 세계에서 자신의 위치와 위치를 알고 있습니다.» 2 .

세상은 이유 없이 당신의 친구들에 대한 평가에 따라 당신의 가치를 평가합니다. 속담에는 "당신이 누구와 친구가 되는지 나에게 말하세요. 그러면 당신이 누구인지 알려드리겠습니다." 실제로, 각 사람은 어느 정도 자신이 회전하는 원과 같은 사람이 됩니다. 그분은 그들의 견해와 버릇, 심지어 그들의 사고 방식까지도 받아들이십니다. 그러므로 세상 사람의 습관과 자세, 매너를 배우고자 하는 청년은 좋은 회사에만 다니도록 하는 것이 매우 중요합니다. 이 모든 외적 자질은 품위 있는 사회에서 이동하고 이 사회를 구성하는 사람들의 자질과 매너를 주의 깊게 적용함으로써 눈에 띄지 않게 습득하게 될 것입니다. 그가 가능한 한 주의 깊게 그들을 보도록 하십시오. 그러면 곧 그는 그들과 동등해질 것입니다. 세속 사회에서 근면과 관심으로 얻을 수 없는 것은 없습니다.

2장. 에티켓

세속인을 위한 일종의 '법전'인 에티켓에 대해서는 앞 장에서 언급했는데 좀 더 자세히 이야기하는 것이 논리적일 것입니다. 귀족들에게 "에티켓"이라는 단어가 의미하는 바에 대한 최소한의 아이디어조차 없다는 것은 소설 "Eugene Onegin"의 영웅들의 많은 행동에 대한 전제 조건을 이해하지 못한다는 것을 의미합니다.

시간이 지남에 따라 오래된 러시아 관습이 점차 사라지고 지배적 인 프랑스 영향이 사라지는 것으로 알려져 있습니다. 매너, 예의, 패션 면에서 그들은 프랑스인을 맹목적으로 모방했습니다. 그 당시 프랑스어에 대한 지식은 좋은 양육의 주요 신호로 간주되었습니다. 따라서 귀족들은 언어를 가르치는 것과 함께 애완 동물에게 프랑스 관습과 관습을 심어준 프랑스인에게 자녀들을 맡기기 시작했습니다.

19세기에 LEE의 책은 러시아에서 큰 인기를 끌었다. Sokolov "세속적인 사람, 또는 세속적인 예절에 대한 지식과 좋은 사회에서 인정하는 호스텔 규칙에 대한 안내자입니다." 그것은 1847-1855년에 반복해서 재인쇄되었습니다.

19세기에 러시아 사회는 어떤 규칙을 지켰습니까?

당시의 에티켓 매뉴얼에서는 사람들을 기쁘게 하고 이기는 기술에 많은 관심을 기울였습니다. 그것은 상호 도움, 세심함, 다른 사람들을 위해 약간의 위안을 희생할 준비, 재치를 가정했습니다. 재치는 빛 가운데 있기 위한 가장 중요한 조건 중 하나였습니다. 재치 있는 사람은 큰 마음이 없어도 모두에게 사랑받고 존경받을 수 있습니다. 많은 경우 재치와 신중함이 교육과 빛에 대한 마음을 대신할 수 있기 때문입니다. 반면에, " 최고의 미덕과 불쾌한 개인 특성이 결합 된 사람 : 자부심이있는 지식, 대담함과 용기, 과도한 엄격함이있는 도덕은 사회에서 거의 좋아하지 않았습니다. 교묘한 본성, 재치, 상식, 감성이 없는 사람은 정해진 규칙을 따르라고 조언했다. 3 .

청년의 첫 사회여행도 엄격히 규제됐다. 그는 연미복이나 유니폼을 입고 처음으로 공에 나타날 수 있습니다. 무도회에서 그는 나이, 매력 및 재산에 관계없이 스크랩 소유자와 숙녀에게 세심한주의를 기울여야했습니다. 이 모든 것은 청년의 우수한 교육과 그가 선택된 사회에 속해 있음을 증언합니다.

결혼 전 소녀와 청년의 생활 방식은 근본적으로 달랐습니다. 청년은 어떤 통제에도 굴복하지 않았으며 지인과 오락에서 완전히 자유롭습니다. 반대로 어린 소녀는 혼자 살 권리가 없었고 세상으로 나갈 권리가 없었습니다. 그녀는 부모와 함께 살면서 부모님의 뜻에 순종해야 했습니다.

세속 관계는 당사자의 상호 동정과 평등과 함께 상호 동의하에 살롱에서 만든 지인이라고 불 렸습니다. 그들은 만났을 때 사회적 품위의 법칙에 따라 카드, 방문 및 모든 종류의 예의를 교환했습니다.

“서로 소개 후 양측에서 초청에 따라 방문에 응했다면 거절하는 것은 무례한 일이었습니다. 초대가 없었지만 친해지고 싶다고 하면 지인들(대표)이 뒤늦게 게으름을 피워 명함을 보내고 초대를 기다렸다. 4 .

일반적으로 방문은 세속적 의사소통의 필수 요소였습니다. 사람들은 지인을 사귀거나 오래된 친구를 유지하기 위해 서로를 방문했습니다.

출발할 때 짧게 방문하는 것이 관례였습니다. 지인을 방문하지 않고 퇴사를 알리지 않고 퇴사하는 것은 예의범절에 어긋난다. 오랜만에 돌아온 친구도 필요했다.

손님은 20분 이상 "앉아" 있지 않도록 해야 했습니다. 더 오래 머물라는 호스트의 호의적인 초대는 진지하게 받아들여지지 않았습니다. 첫 방문 때는 음식이 제공되지 않았습니다. 대화가 시작될 때 방문자는 그에게 주어진 영예에 대해 감사했습니다.

첫 번째 방문 후 일주일 이내에 재방문 초대장을 보내는 것이 관례였습니다. 그렇지 않으면 지인이 계속되지 않을 것이라고 믿었습니다. 재방문이 무기한 연기된다면 지인이 바람직하지 않다는 뜻이다.

3 장

말 그대로 소설의 첫 번째 줄에서 작가는 자신의 영웅을 "댄디"라고 부릅니다. 푸쉬킨 시대에 이 이름은 누구를 의미했습니까? 즉, 푸쉬킨의 소설로 바로 넘어가기 전에 오네긴이 고수했던 생활양식에 대해 더 많이 알아야 한다.

댄디 - 19세기의 사회 문화적 유형: 외모와 행동의 "광택"을 강조한 남자. 댄디와 달리 맹목적으로 유행을 따르지 않고 기존 행동 모델과 관련하여 섬세한 취향, 남다른 사고, 아이러니를 가지고 스스로 만듭니다.

유명한 댄디에는 Byron, George Brummel, Huysmans, Robert de Montesquiou, Oscar Wilde, James Whistler, Baudelaire, Max Beerbohm이 있습니다. 대부분의 경우 댄디는 중산층에 속했지만 귀족적인 생활 방식을 이끌었습니다.

1830년 A.S. 푸쉬킨은 "Eugene Onegin"절의 소설 인 그의 시대의 가장 밝은 작품 중 하나를 썼습니다. 이야기의 중심에는 한 청년의 삶에 대한 이야기가 있으며, 그 이후에 소설이 제목을 갖게 됩니다.

첫 번째 장에서 저자는 독자들에게 젊은 귀족 세대를 대표하는 주인공을 소개합니다. 오네긴은 상트페테르부르크에서 태어나 어릴 때부터 유모와 가정교사를 받았습니다. 그는 집에서 교육을 받았지만 단 하나의 과학도 그를 매료시키지 못했습니다. 그 청년을 가르친 프랑스인은 학생에게 엄격하지 않고 그를 기쁘게 하려고 노력했습니다. 그는 프랑스어와 약간의 라틴어를 알고 춤을 잘 추며 대화를 이어갈 수 있는 방법을 알고 있었습니다. 그러나 그가 여성과 의사 소통하면서 얻은 가장 큰 기쁨.

잘 생기고 교육받은 청년은 세속 사회와 사랑에 빠졌고 저명한 사람들이 그를 매일 방문하도록 초대했습니다. 그의 아버지는 끊임없이 돈을 빌렸지만 그럼에도 불구하고 그는 매년 세 개의 공을 마련했습니다. 아버지와 아들은 서로를 이해하지 못하고 각자의 삶을 살았습니다.

영웅의 삶에서 매일 새로운 날은 이전 날과 비슷했습니다. 그는 오후에 일어나서 자신의 일에 많은 시간을 할애했습니다. 모습. 세 시간 동안 거울 앞에서 오네긴은 머리와 옷을 정리했다. 그는 손톱 관리를 잊지 않았으며, 이를 위해 다양한 가위와 손톱 줄을 가지고 있었습니다. 그 후 주인공은 산책을 갔다. 그런 다음 로스트 비프, 트러플, 와인 등 호화로운 저녁 식사가 그를 기다리고 있었습니다. 모든 것이 청년을 기쁘게 할 준비가 되어 있습니다.

독자는 Onegin이 명확한 일상을 가지고 있지 않다는 것을 알고 그의 변덕과 욕망에 순종합니다. 저녁 식사 중에 연극 공연이 시작되었다는 소식을 들으면 그는 즉시 그곳으로 달려갑니다. 그러나 그의 충동을 이끄는 것은 예술에 대한 사랑이 아닙니다. Eugene은 모든 친구들을 환영하며 청중들 사이에서 찾고 있습니다. 아름다운 소녀들. 공연 자체는 Onegin을 지루합니다. 그는 밤을 무도회에서 보내고 아침에만 집으로 돌아갑니다. 모든 사람들이 출근하는 시간에 우리의 영웅은 사교 모임과 저녁으로 가득 찬 하루가 시작되기 전에만 잠자리에 듭니다. 푸쉬킨의 소설 1장에 나오는 유진 오네긴의 인생의 어느 날이다. 그러나 모든 것이 바뀌 었습니다 ...

영웅은 행복하지 않고 자신의 삶에 만족하지 않아 지루함과 우울함만 가져옵니다. 변화하기로 결정하고 그는 많이 읽기 시작하고 쓰기를 시도합니다. 그러나 곧 그는 무관심에 압도된다. 이때 유진의 아버지가 죽고 빚으로 인해 오네긴은 모든 돈을 채권자들에게 주어야 한다. 그러나 이것은 젊은 멋쟁이를 두려워하지 않으며, 그는 삼촌의 임박한 죽음에 대해 알고 있으며 그로부터 큰 재산을 받기를 기대합니다. 그의 희망은 이루어지고 곧 그는 땅, 공장, 숲의 소유자가 됩니다.

대규모 박람회에서는 19세기 전반부의 50개 이상의 정통 의상을 선보입니다. Vera Vetrova의 사진

Prechistenka의 Alexander Pushkin 박물관은 주말과 다가오는 3월 연휴에 어디로 가야할지 아직 모르는 많은 사람들의 문제를 해결 한 것 같습니다. 패션 역사가 Alexander Vasiliev Foundation, 푸쉬킨 박물관 및 역사 박물관의 공동 노력으로 만든 "푸쉬킨 시대의 패션" 전시회는 모든 연령대의 여성에게 3월 8일의 진정한 선물이 되었습니다.

3개의 홀을 차지하는 대규모 박람회는 50개 이상의 정통 수트와 드레스, 500개 이상의 여성 및 남성 액세서리, 옷장 세부 정보, 화보 초상화, 패션 사진, 인테리어 및 가정 용품 - 옷장을 구성하고 패셔니스타를 둘러싼 것들 19세기의 첫 3분의 1.

전시는 시간적 원리에 따라 세속인의 하루에 대한 이야기로 구성되어 있으며, 넓은 전시장에는 하루의 각 시간이 특별한 자리를 차지하고 있다. 다행히 많은 표본이 프랑스, ​​독일, 영국, 미국 및 스페인에서 왔음에도 불구하고 그 밝은 시대의 많은 증거가 오늘날까지 남아 있습니다.

푸쉬킨 시대의 "패션"이라는 개념은 사회의 취향이 충분히 빨리 변했기 때문에 매우 적절했습니다. 패션의 법칙 (대부분 그녀는 유럽에서 러시아에 왔습니다)은 공공 생활, 세속 에티켓, 예술-건축 및 건물 내부, 회화 및 문학, 요리법, 그리고 물론 , 옷과 헤어스타일에.

19세기에 귀족들 사이에는 다양한 에티켓 상황에 맞는 특정 유형의 의복을 제공하는 엄격한 규칙이 있었습니다. 200년 전 푸쉬킨의 동시대인과 동시대인들이 러시아 수도에서 입었던 다양한 드레스를 통해 이러한 규칙과 패션 트렌드를 추적할 수 있습니다. 문학 영웅그때.

박람회의 시작 부분에는 '아침 화장실', '산책', '아침 방문', '점심', '오후 집주인 사무실에서의 대화' 등 하루의 전반부에 대한 이야기가 있다.

여성을위한 아침 화장실은 간단한 컷의 드레스로 구성되었으며 귀족은 드레싱 가운이나 드레싱 가운을 입었습니다 (다른 이름은 드레싱 가운입니다-단추가없는 넓은 옷, 꼬인 끈으로 띠-남성과 여성 모두 입을 수 있습니다. 그것), 그들은 아침 식사를 하러 나가서 식구들과 친한 친구들을 보았습니다. 그건 그렇고, 러시아 작가들 사이에서 언급 빈도 측면에서 가정복 중 목욕 가운이 손바닥을 차지합니다. Sollogub의 이야기 "Pharmacist"의 영웅은 벨벳 옷깃이 달린 프록 코트 형태로 드레싱 가운을 꿰매었고 그러한 양복은 "주인 습관의 경솔함을 증언합니다." 그의 작품에서 Peter Vyazemsky는 드레싱 가운을 게으름, 게으름의 변하지 않는 속성으로 해석했지만 동시에 그것은 표시로 간주되기 시작했습니다 ... 창조적 인 성격. Tropinin은 Pushkin을 묘사하고 Ivanov는 Gogol을 묘사 한 드레싱 가운이었습니다.

작고 우아한 의상을 보면서 무의식적으로 질문합니다. 어린이가 아닌 성인 동시대 사람 중 한 명이 그러한 의상을 입을 수 있습니까? Alexander Vasiliev는 최대 크기가 여성복당시 여성의 평균 키는 155cm, 남성은 키가 조금 더 크지만 165cm였습니다. 패션 역사가는 우리가 지금 먹는 음식에 호르몬이 포함되어 있으므로 놀라운 일이 아닙니다. 사람들이 너무 커집니다.

아침 화장실과 커피 한 잔은 아침 리셉션과 방문(아침과 점심 사이)으로 대체되었습니다. 여기서 특별한 관심사는 세련되고 우아하지만 격식을 차리지 않는 비즈니스 정장이었습니다. 아침 방문 동안 남자는 양복 조끼와 함께 프록 코트를 입고, 여자는 아침 방문을 위해 특별히 고안된 세련된 화장실을 사용해야 했습니다.

오후 2~3시경에는 대부분의 세속 대중이 도보, 말 또는 마차를 타고 산책을 하러 나왔습니다. 1810-1820년대 상트페테르부르크에서 가장 좋아하는 축제 장소는 모스크바 - Kuznetsky Most의 Nevsky Prospekt, Angliskaya 제방, Admiralteisky Boulevard였습니다. 진짜 댄디에 걸맞게 이 댄디는 남미의 유명 정치인의 이름을 딴 볼리바르의 챙이 넓은 새틴 모자를 쓰고 있습니다. 걷기용 연미복은 녹색 또는 진한 파란색. 반면 여성들은 화려하고 화려한 드레스를 입고 다양한 스타일의 모자를 쓰고 있다.

오후 4시쯤 점심이 찾아왔다. 독신 생활을하는 청년은 요리사를 거의 유지하지 않고 좋은 식당에서 식사하는 것을 선호했습니다.

저녁 식사 후 저녁 방문이 시작되었습니다. 이는 필수 세속 의무 중 하나입니다. 갑자기 포터가 이유를 설명하지 않고 방문자를 받아들이기를 거부했다면 이는 일반적으로 그 사람이 집에서 거부되었음을 의미합니다.

숙녀들은 거실과 음악 살롱에서 손님을 맞이했으며 집 주인은 친구들과 의사 소통하기 위해 사무실을 선호했습니다. 일반적으로 소유자의 취향에 맞게 가구가 비치된 사무실은 예를 들어 좋은 파이프와 훌륭한 팅크 한 잔을 통해 서두르지 않고 비밀스러운 남성 대화에 도움이 되었습니다.

그건 그렇고, 명함은 18 세기 말에 유럽에 나타났으며 러시아에서는 널리 퍼졌습니다. 초기 XIX세기. 처음에 고객들은 엠보싱, 문장, 그림, 화환을 요구했지만 1820년대와 1830년대에는 장식이 없는 단순한 옻칠 카드로 거의 보편적으로 전환했습니다.

전시회의 별도 홀은 푸쉬킨 시대의 매우 세련된 오락 인 극장에 전념합니다.

공연은 저녁 6시에 시작하여 9시에 끝나서 연미복이나 유니폼을 입은 젊은 멋쟁이가 공이나 클럽을위한 시간을 가질 수 있습니다.

전시회에서 극장 상자로 양식화 된 틈새 시장에서 마네킹은 호화로운 이브닝 실크 드레스를 입고 머리에는 벨벳과 타조 깃털로 만든 베레모, 토크 및 터번이 있습니다 (머리 장식은 극장이나 무도회에서 제거되지 않았습니다) .

쇼케이스는 명주로 만든 볼룸 부채, 거북이 부채, 장엄한 장면을 묘사한 부채, 로그넷과 극장 쌍안경, 냄새 나는 소금 한 병, 꽃 장식이 있는 구슬 가방, 옥수와 마노 팔찌가 있는 전시장 벽을 따라 펼쳐져 있습니다. , 패션 사진, 제국 드레스의 초상화 미니어처 숙녀.

사람들은 공연을 보기 위해 극장을 찾았을 뿐만 아니라 사교 모임, 데이트, 백스테이지 음모의 장소였습니다.

아마도 가장 많이 전시된 방은 "저녁 시간"에 사용되며 "영어 클럽" 및 "더 볼"과 같은 주제를 포함합니다.

최초의 영국 클럽은 캐서린 2 세 아래 러시아에 나타났고 폴 1 세에 의해 금지되었으며 알렉산더 1 세 통치 기간 동안 중생을 경험했습니다. 영어 클럽에서의 회의는 사회의 독점적 인 남성 절반의 특권이므로 액세서리가 창에 있습니다 : 패셔니스타의 미니어처 초상화, 수를 놓은 멜빵, 스너프 박스(금박을 입힌 퍼그 형상 또는 Gerhard von Blucher 원수 초상화), 구슬로 장식된 지갑 및 포트레저. 후자는 오랫동안 호기심과 귀여운 장신구의 범주로 넘어갔고, 전능한 Yandex와 Google조차도 그 물건이 무엇을 의도했는지에 대한 설명을 제공하지 않습니다. 사실, portresor는 갈색 실을 따라 강철 구슬로 짠 동전을위한 긴 지갑입니다. portresor 내부의 수는 특수 링으로 제한되었습니다.

전시회 주최자는 매우 인기 있고 도서관의 의무적인 부분이며 클럽에서 적극적으로 읽은 책을 무시하지 않았습니다. Byron 경, Alphonse de Lamartine "Poetic Reflections", Evariste Parni "Selected Works", Germaine de Stael "Corinne 또는 Italy"는 모두 프랑스어입니다. 의 사이에 국내 작품- Alexander Pushkin의 "Ruslan과 Lyudmila"와 Ivan Lazhechnikov의 "Ice House".

세속적 인 대중이 파티, 리셉션 및 무도회를 위해 차려 입은 이브닝 드레스는 매우 다양하고 매우 흥미로운 세부 사항이 다릅니다. 예를 들어 첫 무도회에 온 신인들의 무도복은 세속 여성의 복장과 필연적으로 달랐다. 드레스를 장식하는 색상, 스타일 및 다양한 꽃도 중요했습니다.

푸쉬킨 시대의 패셔니스타들이 어디서, 누구에게서 드레스를 샀는지 전시도 볼 수 있다. 흥미롭게도 그 당시의 한 가이드북은 이렇게 보고했습니다. 이른 아침저녁 늦게까지 많은 객차를 볼 수 있으며 그 중 드문 객차는 구매하지 않고 갈 것입니다. 그리고 얼마에? 모든 것이 엄청나게 비싸지 만 우리 패셔니 스타에게는 아무 것도 아닙니다. 마치 "Kuznetsky Most에서 구입"이 각각에 특별한 매력을주는 것처럼. 따라서 모스크바 상점의 부풀려진 가격에 대한 현대 멋쟁이들의 불만은 적어도 200년의 역사를 가지고 있습니다.

전시회 개막식에서 Alexander Vasiliev는 러시아의 귀족 계층이 상대적으로 작았고 유럽보다 상류층 화장실이 훨씬 적었다고 언급했습니다. 또한 모든 드레스가 독점적으로 손으로 만들어 졌기 때문에 푸쉬킨 시대의 의상은 매우 약합니다. 인공 염료가 아직 발명되지 않았고 모든 드레스가 꽃, 잎, 미네랄 소금, 나무, 열매, 심지어 딱정벌레를 기본으로 한 천연 염료로만 염색되는 시대였습니다.

이제 드레스를 찾아서 복원하는 것만으로는 충분하지 않습니다. 가장 어려운 것은 다른 의류 아이템으로 완성하여 룩을 완성하는 것입니다. 디자이너 Kirill Gasilin은 전시회에서이 작업에 훌륭하게 대처하여 모든 마네킹을 차려 입었습니다.

2년 전 모스크바 박물관은 Vasilyev의 또 다른 프로젝트인 역사의 거울 패션을 선보였습니다. XIX-XX 세기.» 그리고 그때에도 그들은 정기적으로 패션과 관련된 전시회를 개최하는 조직에 주목했습니다(예를 들어 런던의 빅토리아 앨버트 박물관, 파리의 패션 및 섬유 박물관, 메트로폴리탄의 안나 윈투어 의상 센터) -오랜 휴식 끝에 문) 뉴욕 박물관), 러시아에서는 불행히도 없습니다.

그리고 패션 박물관은 Valentin Yudashkin의 이념적 리더십 아래 조직인 2006년에 설립되었지만 자체 건물이 없기 때문에 후원하에 해외 사이트에서 주기적으로 이벤트가 개최됩니다. 그래서 2014년 유다쉬킨 패션 하우스 25주년을 기념하여 패션 디자이너의 작품이 푸쉬킨 박물관 박람회를 "보완"했습니다. 처럼. "예술 공간의 패션" 전시회에서 푸쉬킨.

푸쉬킨 시대의 패션과 같은 전시회를 만드는 데는 많은 노력과 노동이 필요하며 반복하는 것이 거의 불가능하므로 모스크바 표준에 따르면 5월 10일까지 꽤 오래 지속됩니다.

사교계의 날
Onegin은 공식적인 의무에서 벗어나 청년의 삶을 영위합니다. 19세기 초 상트페테르부르크의 고귀한 젊은이들 중 소수에 불과했습니다. 비슷한 삶을 살았다. 실직자들을 제외하고, 외무부에서 가장 자주 봉사하는 것이 순전히 허구였던 자매의 부유하고 고귀한 친척들 사이에서 드문 젊은 사람들만이 그러한 삶을 살 수 있었습니다.
가능한 한 늦게 일어날 수 있는 권리는 일종의 귀족의 표시로, 비종족 귀족을 앞줄을 당기는 서민이나 형제뿐만 아니라 마을 지주와도 분리시켰다.
아침의 화장실과 커피나 차 한 잔은 산책으로 오후에 두세 개로 대체되었다. 말을 타거나 마차를 타고 걷는 데 한두 시간이 걸렸습니다. 1810-1820년대 상트페테르부르크 댄디의 축제를 위해 즐겨찾는 장소입니다. Nevsky Prospekt, Neva의 Angliskaya 제방 및 Admiralteysky Boulevard였습니다.
오후 4시쯤 저녁식사 시간이 되었다. 독신 생활을 하는 청년은 요리사(농노나 고용된 외국인)를 거의 두지 않았고 식당에서 식사하는 것을 선호했습니다.
오후, 젊은 댄디는 식당과 공 사이의 틈을 메워 '죽이려고' 했다. 연극은 하나의 가능성이었다. 당시 상트페테르부르크의 멋쟁이들에게 그곳은 예술적 광경이자 세속적인 모임이 열리는 일종의 클럽일 뿐만 아니라 연애의 장소이자 접근 가능한 백스테이지 취미의 장소이기도 했습니다.
춤은 고귀한 삶의 중요한 요소였습니다. 그들의 역할은 당시 민속 생활과 현대 무용의 기능과 크게 다릅니다.
무도회에서 귀족의 사회 생활이 실현되었습니다. 그는 사생활의 사적인 사람도, 공직의 군인도 아니 었습니다. 그는 고귀한 의회의 귀족이었고 그와 같은 계급의 사람이었습니다.
사회적, 미학적 행위로서의 공의 주요 요소는 춤이었다. 그들은 저녁의 조직 핵심 역할을 했으며 대화의 스타일을 설정했습니다. "Mazurochka chatter"는 피상적이고 얕은 주제뿐만 아니라 재미있고 예리한 대화, 신속하고 상투적인 반응을 요구했습니다. 볼룸 대화는 18세기 파리의 문학 살롱에서 배양되었으며 푸쉬킨이 러시아에 부재에 대해 불평했던 "최고 교육의 매혹적인 대화"인 지적인 힘의 유희와는 거리가 멀었습니다. 그럼에도 불구하고 시끌벅적한 축제의 한복판에 있는 동시에 불가능한 친밀함을 발견한 남녀 사이의 자유로움과 편안한 대화에는 나름의 매력이 있었다.
댄스 훈련은 다섯 살이나 여섯 살 때부터 일찍 시작되었습니다. 분명히 푸쉬킨은 1808 년에 이미 춤을 배우기 시작했습니다. 1811 년 여름까지 그와 그의 누이는 Trubetskoys, Buturlins 및 Sushkovs의 댄스 저녁과 목요일에는 모스크바 댄스 마스터 Yogel의 어린이 공에 참석했습니다.
조기 무용 훈련은 극도의 고된 훈련이었고 마치 운동선수의 혹독한 훈련이나 근면한 상사의 신병 훈련과도 같았습니다.
훈련은 젊은이에게 춤을 추는 손재주뿐만 아니라 움직임에 대한 자신감, 인물을 연출할 때의 자유 및 독립성을 주었습니다. 이는 어떤 방식으로 사람의 정신 구조에 영향을 미쳤습니다. 무대 위의 경험 많은 배우처럼. 장면. 움직임의 정확성에서 나타나는 우아함은 좋은 교육의 표시였습니다. 삶과 문학 모두에서 "좋은 사회"의 사람들의 움직임의 귀족적 단순성은 평민의 몸짓의 강성 또는 과도한 과시 (자신의 수줍음과의 투쟁의 결과)에 의해 반대되었습니다.
오네긴 시대의 공은 폴란드어(폴로네즈)로 시작되었습니다. "Eugene Onegin"에서 폴로네이즈가 언급되지 않은 것은 중요합니다. 상트페테르부르크에서 시인은 오네긴의 패셔너블한 늦은 시간을 강조하는 "군중이 마주르카로 북적거리는" 순간, 즉 휴일의 한가운데에 있는 볼룸을 소개합니다. 그러나 Larins의 무도회에서도 폴로네이즈가 생략되고 휴일에 대한 설명은 푸쉬킨이 "단조롭고 미친"이라고 불렀던 두 번째 댄스 인 왈츠로 시작됩니다. 이러한 별명에는 감정적인 의미만 있는 것이 아닙니다. "단조로운"- 그 당시 솔로 댄스와 새로운 인물의 발명이 큰 역할을 했던 마주르카와 달리 왈츠는 끊임없이 반복되는 동일한 움직임으로 구성되어 있기 때문입니다.
왈츠를 "미친"으로 정의하는 것은 다른 의미를 갖습니다. 왈츠는 일반적인 분포에도 불구하고 1820년대에 사용되었습니다. 음란하거나 최소한 불필요하게 자유로운 춤에 대한 평판.
마주르카를 수행하는 오래된 "프렌치" 방식은 신사에게 점프의 용이함, 이른바 엔트레차("몸이 공중에 있는 동안 발이 세 번 치는 점프")를 요구했습니다. "세속적인" 방식은 1820년대에 변경되기 시작했습니다. 영어. 무당은 나른하고 게으른 움직임이 필요했으며, 그는 마주르카 수다를 거부했으며 춤을 추는 동안 우울한 침묵을 지켰습니다.
Smirnova-Rosset의 회고록에서 Pushkin과의 첫 만남의 에피소드는 다음과 같습니다. 아직 대학생일 때 그녀는 그를 마주르카에 초대했습니다. 푸쉬킨은 그녀와 함께 조용히 그리고 게으르게 몇 번이나 복도를 걸었습니다. Onegin이 "편안하게 마주르카를 추었다"는 것은 그의 지루함과 유행에 따른 좌절이 첫 장에서 반쯤 가짜였음을 보여줍니다. 그들을 위해 그는 마주르카에 뛰어드는 즐거움을 거부할 수 없었습니다.
무도회를 마무리하는 춤 중 하나는 가장 편안하고 다양하며 장난기 넘치는 춤인 콰드리유(quadrille)의 일종인 코틸리온(cotillion)이었습니다.
공은 즐겁고 시끄러운 밤을 보낼 수있는 기회를 제공했습니다.