에피소드 "Yaroslavna 's Lament"의 이념적, 예술적 역할

"이고르 캠페인 이야기"는 기념비입니다 고대 러시아 문학. 이 책은 12세기 봉건국가 초기, 국가가 분열되고 내란과 외세의 침입으로 국가의 통일이 무너졌던 시기에 쓰여졌습니다.

모든 문학 작품과 마찬가지로 "이고르 캠페인 이야기"는 이념적 내용성별, 장르, 언어, 콘텐츠가 생성되는 수단 및 기술의 전체 시스템에 따라 결정되는 예술적 형식입니다. 작품의 구성도 이와 밀접하게 연관되어 있다. 각 에피소드는 작품의 의미와 형식을 잃는 중요한 구성 요소입니다.

"야로슬라브나의 애도"는 "이고르 캠페인 이야기"에서 매우 중요한 에피소드입니다. 이 작품에는 추가 발전을 예고하는 몇 가지 에피소드가 있습니다. 그러한 에피소드는 다음과 같습니다. "태양이 그의 (이고르)의 길을 어둠으로 막았습니다"; "Svyatoslav의 꿈", "Yaroslavna의 애도"-그들이 없으면 작품이 쓰여졌던 12세기 당시의 느낌은 사라질 것입니다. 고대 러시아 사람들은 다양한 종류의 징조를 깊이 믿었기 때문입니다. 작가는 이 에피소드를 통해 분위기를 조성하고, 이러한 구절 덕분에 독자는 이제 작품을 더 잘 이해할 수 있게 되었습니다.

연대기에는 사실에 대한 건조한 진술 만 포함되어 있으며 에피소드 "Yaroslavna 's Lament"는 작품의 정서적 사운드를 높이기 위해 Lay의 저자가 삽입 한 요소입니다. "야로슬라브나의 애도"는 작가의 서정적 여담 이후 우리를 현실로 되돌려주는 것 같습니다. 여기서 그는 러시아 최초의 왕자들과 러시아의 적들에 대한 그들의 수많은 캠페인을 회상하고 이를 현대 사건과 대조합니다. 일반적으로 "이고르 캠페인 이야기"는 일어나는 사건에 대한 Rus 주민들의 실제 반응을 표현하기 위해 만들어졌습니다. 왜냐하면 이것은 연대기 구절에 포함될 수 없기 때문입니다.

이 에피소드는 엄청난 감정적 부담을 안겨줍니다. 일어나는 모든 일에 대한 작가의 태도가 여기에 집중되어 있습니다. 이번 에피소드 외에는 다른 곳에서는 그렇게 공개적으로 감정을 표현하지 않습니다. 저자는 야로슬라브나의 고통을 매우 정확하게 전달할 수 있었으며, 이를 통해 일어나는 사건에 대한 러시아 땅 전체의 태도를 표현했습니다. 실제로, Rus의 역사에서 이 패배는 상당히 중요했습니다. "이고르 캠페인 이야기"에는 영웅적이고 비극적 인 파토스, 즉 묘사 된 인물에 대한 작가의 정서적, 평가적 태도가 담겨 있습니다. 또한 "야로슬라브나의 애도"는 "이고르의 평신도 캠페인" 구성에 매우 중요합니다. 자연의 힘에 의지하여 도움을 요청하는 Yaroslavna는 Polovtsian 포로에서 Igor 왕자의 탈출을 준비하고있는 것 같습니다.

이 에피소드가 없었다면 내러티브의 논리가 중단되었을 것이고, "이고르 캠페인 이야기"에서 아이디어, 즉 인터네 시네 전쟁에 대한 비난과 왕자들의 부름을 그렇게 명확하게 표현할 수 없었을 것입니다. 통일과 문제-단편화와 통일의 길.

“말씀”의 공간은 끊임없이 변화하고 때로는 확장되고 때로는 좁아집니다. 이때 작품 속 예술적 공간은 푸티블(Putivl)로 좁아진다. 에피소드 자체에서 공간은 엄청난 한계까지 확장됩니다. Yaroslavna가 울면서 서정적 가사를 연상시키기 때문입니다. 민요, 바람, 도네츠, 태양 등 자연의 모든 힘을 동시에 다룹니다. “평신도의 자연은 사건의 배경도 아니고 사건이 일어나는 풍경도 아니다. 그것은 그 자체이다. 배우, 고대 합창단과 같은 것”(D.S. Likhachev). 자연의 모든 힘에 대한 호소는 사람이 거대한 공간에 둘러싸여 있다는 느낌을 만들어냅니다. 이것은 그 시대 사람들, 즉 12세기 세계에 대한 견해를 전달합니다. " 세계의-일종의 마이크로 월드..."( Likhachev D.S. 늙은 러시아 문학의 시학 // 예술적 공간의 시학).

나는 D. Likhachev의 두 가지 번역과 N. Zabolotsky의 시적 번역으로 "The Tale of Igor's Campaign"을 읽었습니다. 여러 가지 다른 번역본을 읽으면 독자가 사건을 다른 관점에서 보고 더 잘 이해할 수 있다고 생각합니다. 각 번역에서 번역가의 성격이 드러납니다. 말하자면 그는 텍스트의 저자입니다. Zabolotsky의 언어는 대중에게 더 가깝고 구어체에도 가깝습니다.

바람이 무슨 말을 하는 겁니까?

왜 강물에 안개가 소용돌이치는 걸까...

Likhachev 동안 :

오 바람이여, 항해하라!

선생님, 왜 저를 향해 불고 계시나요?

하지만 우리는 이것이 번역이라는 느낌을 여전히 갖고 있습니다. 고대 러시아 작품반전 덕분에:

Putivl의 새벽에 통곡하며,

이른 봄에 뻐꾸기처럼,

젊은 야로슬라브나가 부른다.

벽에는 흐느끼는 도시가 있다...

Zabolotsky는 다양한 방법을 사용합니다. 예술적 기술: 의인화, 비교, 나만의 조각을 삽입하여 감성적인 컬러링을 강화합니다. 예를 들어 Likhachev에는 다음과 같은 줄이 없습니다.

안개는 날아가리라,

이고르 왕자가 눈을 살짝 뜹니다...

...................................

적의 화살을 뿌리는 당신,

위에서는 죽음만이 불어온다...

즉, Zabolotsky는 더 자세하고 예술적인 설명을 제공합니다. Likhachev는 주로 은유를 사용하는 반면 Zabolotsky는 동일한 문구로 비교를 사용합니다. 예를 들어 "... 알려지지 않은 뻐꾸기가 일찍 울립니다"(D. Likhachev), "... 뻐꾸기가 쥬라기를 부르는 것처럼." 두 번역 모두에서 Yaroslavna가 바람, 강, 태양을 마치 살아있는 것처럼 다루기 때문에 많은 의인화가 사용되었습니다. "나의 영광스러운 드니프르!", "태양은 세 배나 밝습니다!", "무엇입니까? 너, 바람..."

따라서 에피소드 "Yaroslavna's Cry"는 의미적으로나 감정적으로 매우 중요합니다. 이 에피소드에서 작가는 야로슬라브나의 고통을 전하면서 ​​당시 러시아 땅 전체의 상황을 표현하고 있다.

서지

이 작업을 준비하기 위해 http://www.bobych.spb.ru/ 사이트의 자료가 사용되었습니다.

다뉴브 강의 넓은 제방 너머로,
위대한 갈리시아 땅 위
울면서 Putivl에서 날아가서
젊은 야로슬라브나의 목소리:

“불쌍한 나, 뻐꾸기로 변할 것이다.
다뉴브강을 따라 날아갈 거야
그리고 비버 장식이 있는 소매
나는 몸을 굽혀 카얄에 몸을 담근다.
안개는 날아가리라,
이고르 왕자는 눈을 살짝 뜨고
그리고 나는 아침에 피 묻은 상처를 치료할 것입니다.
강대한 몸에 기대어.”

아침에는 새벽만이 깨질 것이며,
슬픔에 잠긴 야로슬라브나,
뻐꾸기처럼 유라를 부른다.

“바람이여, 당신은 무엇을 사악하게 말하고 있습니까?
강물에 안개가 소용돌이치는 이유는 무엇입니까?
당신은 Polovtsian 화살을 들고
당신은 그들을 러시아 연대에 던지고 있습니까?
야외에서 무엇을 좋아하지 않습니까?
구름 아래 높이 날아라,
푸른 바다에서 소중히 간직할 배,
선미 뒤에서 파도가 흔들릴까요?
적의 화살을 뿌리는 당신,
위에서는 죽음만이 불어옵니다.
아, 왜, 왜 재미있어?
당신은 깃털 풀 속에 영원히 흩어져 있습니까?”

Putivl의 새벽에 통곡하며,
이른 봄에 뻐꾸기처럼,
젊은 야로슬라브나가 부른다.
벽에는 흐느끼는 도시가 있습니다.

“나의 영광스러운 드니퍼! 스톤 마운틴
당신은 Polovtsian 땅을 돌파했습니다.
Svyatoslav에서 먼 곳까지
나는 연대에 Kobyakovs를 입었습니다.
왕자님을 소중히 여기십시오.
먼 쪽에 저장해 두세요
이제부터 눈물을 잊을 수 있게
그가 살아서 나에게 돌아오기를!”

멀리 Putivl의 바이저에서
아침에는 새벽만이 깨질 것이며,
슬픔에 잠긴 야로슬라브나,
뻐꾸기가 유라를 부르듯이:

“태양은 세 배나 밝습니다! 너와 함께
모두가 환영받고 따뜻합니다.
왜 당신은 왕자의 대담한 군대입니까?
뜨거운 광선으로 화상을 입으셨나요?
그리고 왜 사막에서 물이 없습니까?
강력한 Polovtsians의 공격을 받고
갈증이 행진하는 활을 끌어당겼고,
당신의 화살통은 슬픔으로 넘쳐났습니까?

그러자 바다가 솟아올랐다. 안개를 뚫고
회오리 바람은 원주민 북쪽으로 돌진했습니다.
Polovtsian 국가에서 온 주님 자신
왕자는 집으로 가는 길을 가리킨다.

울다야로슬라브니(Yaroslavny) - 가장 시적인 부분텍스트. 이것 작품 속의 작품.그는 가지고있다 의미적 완전성과 예술적 완벽성. 야로슬라브나는 곤경에 처한 남편을 애도합니다. 그녀는 그를 찾아 뻐꾸기처럼 넓은 러시아와 폴롭 치아 땅을 날아갈 준비가되어 있지만 그녀의 생각이 무익하다는 것을 깨닫고 신을 가리키는 것이 아니라 자연의 가장 강력한 힘을 가리킨다., 그녀에게 가깝고 이해하기 쉬운 : 바람, 물, 태양. 그녀는 남편을 애도할 뿐만 아니라 강력한 자연의 힘의 도움으로 남편을 포로 생활에서 돌려보내기를 희망합니다.: Vetril의 바람, Dnieper Slavutych, 밝은 태양. 이러한 자연의 힘 개인화된 (의인- 자연 현상과 힘, 사물, 추상적 개념을 캐릭터 이미지로 표현). 그러므로 야로슬라브나의 외침은 - 이것은 음모이자 주문이다. 그녀는 칭찬으로 말하고 그들을 불러냅니다. 이것 복잡한 삼위일체 장르 형성: 울음, 음모, 기도. Yaroslavna의 주소에는 다음이 있습니다. 점층법,증가, 작용의 강화, 효과.첫째, 그녀는 누구의 도움도 없이 "zegsitz"를 타고 그녀의 "lada"로 날아가려고 합니다. 그런 다음 그녀는 비난과 바람에 대한 요청, 그다음 드니 프르에 대한 요청, 마지막으로 가장 강력한 힘인 태양에 대한 요청으로 돌아섰습니다. 그들의 능력이 제시됩니다 증가하는 순서로. 그녀의 기도 명령의 통일성(아나포라)으로 강화됨실없는 말:

선생님, 왜 저를 향해 불고 계시나요?

왜 사시나무 화살을 던지나요?

선생님, 왜 내 기쁨을 깃털 풀에 흩뿌렸습니까?

그녀는 더욱 감정적으로 태양을 향합니다. 그에게 그녀는 가장 빛나는 것을 발견한다 별칭 : "밝고 밝은 태양." 그리고 이제 그녀는 남편뿐만 아니라 전체 분대에게도 사랑하는 사람의 "뜨거운 광선이 전사들에게 확장되지 않도록"요청합니다. 방대한 은유적 질문 울음이 끝납니다. 설득력 있는 요청으로 그녀는 사건에 대한 슬픈 태도를 표현하는 동시에 겸손하고 요구적으로 도움을 요청합니다. Yaroslavna는 도움을 구했고 한마디로 운명에 영향을 미쳤습니다. Igor는 포로에서 탈출했습니다.

Yaroslavna의 이미지는 다음과 같이 인식됩니다. 상징 여성의 충실함, 전사의 아내. 안에 독백야로슬라브나의 부와 힘이 드러납니다 내면 세계, 그녀를 강조하세요 두려움과 용기: 그녀는 자연의 강력한 힘과 동등한 관계에 있습니다. 그녀는 군사 작전의 모든 어려움과 어려움을 남편과 용감하게 나눌 준비가되어 있습니다. 리미트리스와 그녀 자비:그녀의 존재로 Yaroslavna는 부상당하고 포로가 된 Igor의 고통을 완화하기를 원합니다. 모든 단어는 부드러움과 사랑으로 가득 차 있습니다. 독백.

Svyatoslav의 꿈.

스비아토슬라프의 꿈 꿈.그는 그것을 다음과 같이 인식한다. 전조.키예프 대공은 이 꿈을 해석하기 위해 보야르들을 모았습니다. 보야르들은 그에게 이렇게 대답한다. 주요 의미꿈은 Polovtsians로가는 작은 군대를 가진 Svyatoslav의 두 아들이 실패했다는 것입니다.

이 해석 덕분에 Svyatoslav는 Polovtsians가 공통 세력에 의해서만 패배 할 수 있다는 생각에 이르렀습니다. 그는 이 생각을 '황금단어'로 표현한다. 여기에는 Rus의 모든 왕자에게 군대를 통합하라는 호소가 포함되어 있습니다.

“오늘 밤 그들은 저녁에 저에게 옷을 입혀줍니다.”라고 그는 말합니다.

검은색 담요

주목 침대 위에서;

나에게 블루 와인을 그려주세요.

슬픔이 뒤섞여 있다.

그들은 빈 화살통에서 더러운 외국인들을 나에게 쏟아 붓는다

가슴에 큰 진주

그리고 나를 쓰다듬어줘..."

... 그리고 위대한 Svyatoslav
자신의 것을 떨어 뜨렸다 황금빛 단어,
눈물을 흘리며 이렇게 말했습니다.
“아들아, 나는 그런 악을 기대하지 않았다!
당신은 젊음을 낭비했습니다.
적군이 잘못된 시간에 공격을 받았고,
전투에서 큰 명예를 얻지는 못함
적의 피가 땅에 흘렀습니다.
당신의 마음은 단조 갑옷을 입고 있습니다
자해 폭력에 단련되었습니다.
너희 아이들은 나에게 무슨 짓을 한 거야?
그리고 내 은회색 머리카락은요?

…. 일어서세요 선생님들이여 황금등자를 타고
이 암울한 날에 범죄를 저질렀기 때문에,
러시아 땅의 경우,
이고르의 상처에 -
Svyatoslavich의 대담한 아들!

그는 왕자들에게 "러시아 땅"을 옹호하고 "이고르의 상처"를 복수하며 내전을 멈출 것을 촉구합니다. Svyatoslav의 "Golden Word"는 작업의 중심 위치를 차지합니다. 이를 통해 저자는 통일사상에 대한 자신의 의지를 강조한다.

이고르 왕자.

이고르의 성격에는 용기와 의무감이 근시안적, 조국에 대한 사랑과 단결과 공동 투쟁의 필요성에 대한 명확한 생각이 부족하여 충돌했습니다. 이고르는 캠페인 기간 동안 탁월한 용기로 행동했지만 개인적인 영광에 대한 열망을 포기할 수 없었고 이로 인해 러시아인이 아직 알지 못했던 패배로 이어졌습니다. Polovtsians와의 싸움 역사상 처음으로 러시아 왕자 Igor와 그의 형제 Vsevolod가 체포되었습니다. 처음으로 러시아 군대는 끔찍한 패배를 겪었습니다.

"이고르 캠페인 이야기"에 나오는 이고르의 이미지에는 이상이 전혀 없습니다.

한편으로 저자는 이미지를 만듭니다. 서사시 영웅, 가장 중요한 것은 군사적 명예와 기사로서의 존엄성입니다. 그는 그의 용기와 용기를 찬양하고 독자들이 그의 영웅에 대한 사랑과 연민을 느끼게 만듭니다. 반면에 왕자는 그 시대의 사람입니다. 왕자는 고국의 명예보다 자신의 명예를 더 중요하게 여기기 때문에 그의 성격의 매력적인 특성은 그의 무모함 및 이기심과 충돌합니다. 그렇기 때문에 이고르 왕자에 대한 명백한 개인적인 동정에도 불구하고 저자는 여전히 개인이 아니라 영웅의 장군을 강조하여 자존심과 근시안이 내부 투쟁, 불화를 초래 한 그와 같은 다른 왕자들과 유사하게 만듭니다. 그리고 궁극적으로 국가로서의 러시아의 통일성을 상실합니다.

관련성.

"이고르 캠페인 이야기"라는 작품은 단순한 이야기나 서사시가 아니라 우리의 역사이자 뿌리입니다.
루스'는 넓고, 오래 참으며, 모순적이고 반항적이다... 무심코 러시아 병사들을 전장에 투입하는 어린 왕자들. 내전, 평범한 사람들의 영웅주의, 그들의 실수를 이해하는 것은 우리 시대와 관련이 있습니다. 다른 일들이 벌어지고 있지만 우리 국민들의 실수는 똑같습니다.

그러나 우리 길이 아무리 어려워도 우리 국민의 길에 어떤 장애물이 생겨도 러시아 국민은 여전히 ​​승리할 것입니다. "이고르의 캠페인 이야기"는 이러한 희망으로 숨 쉬고 있으며 Rus는 항상 이러한 희망을 안고 살아갑니다. 그리고 역사가 보여 주듯이 희망은 항상 이루어집니다.

"이고르 캠페인 이야기"라는 작품이 일어난 사건을 다루는 관점이 아니라 예술,시의 관점에서 볼 때 우리 시대에 도달했다는 것은 매우 중요합니다. 시, 음악은 인간의 영혼을 이해하고 느낄 수 있습니다. 그리고 러시아의 영혼 자체는 예술 작품과 같으며 이보다 더 신비롭고 아름다운 것은 없습니다.

그것은 이후 시대에 러시아의 추가적인 역사적 발전을 예측했습니다. 러시아 땅의 통일성은 러시아 전체 역사의 핵심입니다. 우리는 처음에는 키예프의 지도력 하에, 그 다음에는 모스크바의 지도력 하에 러시아 땅을 통일하는 것이 목적이었던 많은 피비린내 나는 전쟁을 알고 있습니다.

이제 수세기 동안 형성되어 온 국가가 분열되어 과거의 공동 승리가 잊혀지고 형제적 협력의 가능성이 상실되었습니다.

"말씀"의 영웅들

이고르 왕자	"러시아 땅을 위해 그의 용감한 연대를 폴롭 치아 땅으로 이끌었던"캠페인의 영감 자이자 지도자이자 러시아 땅의 수호자. 용감한 전사인 그는 강한 의지와 용감한 마음을 가지고 있습니다. 국가 방어에 대한 관심이 이고르의 생각과 행동을 이끈다. 불리한 징조, 즉 일식은 그의 투쟁 열정을 식히지 않습니다.
이고르 왕자의 동생 브세볼로드	용기, 용기, 용기, 군사적 명예는 Vsevolod를 Igor보다 훨씬 더 구별합니다.
이고르 왕자의 아내 야로슬라브나	러시아 여성의 특별한 밝은 이미지. 일반적으로 이 이미지는 러시아 땅, 조국, 어머니, 사랑의 상징으로 간주될 수 있습니다. 그녀의 입술을 통해 남편을 열정적으로 사랑하고 남편과의 이별을 슬퍼하며 그가 부상당하고 포로 상태에 있다는 것을 슬퍼하는 단순한 러시아 여성이 말합니다. 자연에 대한 그녀의 호소는 그들의 힘을 단결시키고 포로들의 탈출을 돕습니다. 군인들을 영혼으로 응원하는 애국자입니다. Yaroslavna에게 러시아 군인의 패배는 개인적인 큰 불행입니다.
스뱌토슬라프	그의 "황금 단어"를 말합니다. 이 단어에는 Rus를 위한 싸움에서 왕자들을 단결시키고, 이고르 왕자가 겪은 패배를 극복하려는 희망이 담겨 있습니다. 지혜와 정의와 친절은 이 강한 사람의 특징입니다.
러시아 땅, 조국	일반적인 러시아 세계인 조국의 세계는 보복적인 것이 아니라 친절한 것으로 보여집니다. 저자는 세계와 사람에 대한 러시아 국민의 태도의 기초로서의 친절을 매우 명확하게 드러냅니다.

시적 특징

언어	저자의 연설은 사건에 대한 그의 생생한 태도를 보여줍니다. 그는 러시아 군인의 패배를 애도하고, 통일 요구에 귀를 기울이지 않은 왕자들을 비난하고 비난하며, 고국의 운명에 대해 걱정하고, 러시아 국민의 힘을 찬양합니다.
예술적 기술	저자는 무슨 일이 일어나고 있는지 생생한 그림을 만들어 독자들에게 올바른 분위기를 조성하려고 노력합니다. 이것은 이고르 왕자의 캠페인 이전에 전투의 비극적 결과를 예고하는 것처럼 보이는 자연에 대한 설명에서 볼 수 있습니다. 시체를 부르는 독수리의 비명; 짖는 여우; 동물의 휘파람 등
별명	민속시, 즉 책이나 서면 연설보다 구전 민속시에서 더 자주 발견되는 시입니다. 예를 들면 다음과 같습니다. 회색 늑대, 회색 독수리, 검은 까마귀 등
은유	종종 저자는 철 선반, 황금 단어, 살아있는 창 등과 같은 은유적인 별명을 사용합니다.
의인	예: “사막은 이미 포스를 덮었습니다! Dazhbozh의 손자 연대에서 분노가 일어나 처녀로 Troyanov 땅에 들어가 돈 강 근처의 푸른 바다에 백조 날개를 뿌렸습니다.” 여기에서는 백조의 날개를 펄럭이는 처녀의 모습으로 모욕이 주어집니다.
상징의 사용	예를 들면 다음과 같습니다. “검은 구름이 바다에서 다가오고 있습니다. 그들은 네 개의 태양을 가리고 싶어합니다.” 여기서 검은 구름은 적군 연대이고, 네 개의 태양은 네 명의 러시아 왕자를 의미합니다.
두운(자음)	예를 들면: "...더러운 폴롭티 연대들이 발뒤꿈치를 짓밟았습니다."

미니 에세이.

J. R. R. 톨킨의 작품을 바탕으로 <이고르의 군대 이야기> 중 <야로슬라브나의 애도>와 록 오페라 <핀로드종> 중 라우라 보차로바의 <갈라드리엘 발라드>를 비교 분석했다.

고대 러시아 문학의 기념비인 "이고르 원정 이야기"에 묘사된 일련의 사건의 핵심 연결고리인 "야로슬라브나의 애도"와 슬픔에 잠긴 공주의 이미지, 버림받은 사람들의 이미지가 전체적으로 붉은 실처럼 이어져 있습니다. 러시아 문학의 전체 역사 - 사랑하는 러시아 여성의 불멸의 이미지.

자신이 시작한 전쟁에 나갔다가 포로로 잡힌 남편 이고르 왕자에게 버림받은 『애도』에서는 야로슬라브나 공주가 자연의 힘과 일방적인 독백을 전개한다. 그녀는 이고르가 살아 있는지 알지 못하고 대자연에게 그를 도와달라고 간청하고 먼저 바람을 향했습니다.

“바람이여, 항해하라!
선생님, 왜 저를 향해 불고 계시나요?
왜 킨의 화살을 서두르는 걸까요?
너의 가벼운 날개 위에
내 사랑하는 전사들에게?
구름 아래로 날아다니는 것만으로도 충분하지 않았나요?
푸른 바다에서 배를 소중히 여기시나요?
선생님, 왜 내 기쁨입니까?
깃털풀을 뿌렸나요?”

러시아 땅의 수비수 중 2 위를 차지한 공주는 러시아 도시 키예프의 어머니가 서있는 강인 드니 프르 강을 두었습니다.

“오 드네프르 슬로부티치!
당신은 돌산을 돌파했습니다.
Polovtsian 땅을 통해.
당신은 Svyatoslav의 재배를 소중히 여겼습니다.
Kobyakov의 캠프로.
선생님, 사랑하는 사람에게 오십시오.
그 사람이 일찍 눈물을 흘리지 않도록.”

그리고 공주가 태양에게 마지막으로 호소한 것은 다음과 같습니다.

“밝고 세 배나 밝은 태양!
당신은 누구에게나 따뜻하고 훌륭합니다.
주님, 왜 뜨거운 광선을 퍼뜨렸습니까?
내 전사들은 행복합니까?
물 없는 들판에서 갈증이 나서 활을 비틀었고,
그들의 화살통을 슬픔으로 가득 채웠습니까?”

그녀가 자신의 슬픔을 바람 탓으로 돌리며 그에게 계속해서 “왜?”라고 묻는다면, - 드니프르에 대한 야로슬라브나의 태도는 정반대입니다. 그녀는 왕자의 안전한 귀국에 기여하도록 후원자를 설득하기 위한 애정 어린 연설과 함께 큰 강을 칭찬합니다. Yaroslavna는 태양을 "통치자"라고 부르며 칭찬으로 시작합니다. 원시 태양신에 대한 그녀의 까다로운 질문은 더 이상 잔인한 대초원 바람에 대한 질문만큼 비난하지 않습니다. 마지막, 세 번째에서 태양으로 변하는 공주라는 점이 의미심장하다. 매직넘버- 한 번, 마치 야로슬라브나가 소환하여 생명으로 깨운 신들이 왕자의 길을 밝히는 것처럼 희망과 빛으로 가득 찬 연이 바로 이어지기 때문입니다.

“한밤중에 바다가 터졌습니다.
토네이도가 구름 속에서 다가오고 있습니다.
하나님은 이고르 왕자에게 길을 보여 주셨습니다.
Polovtsian 땅에서
러시아 땅으로,
내 아버지의 금탁으로."

"The Ballad of Galadriel"은 J. R. R. Tolkien의 The Lay of Leithian을 바탕으로 한 록 오페라 Finrod Zong의 오프닝 곡입니다. "이것은 충성심, 의무, 불멸, 필멸의 사랑에 관한 이야기입니다. "라고 대본은 말합니다. 줄거리는 인간과 불멸의 엘프 공주의 사랑과 인간의 생명을 구하고 자신의 약속을 이행하기 위해 목숨을 바친 엘프 통치자 핀로드 펠라군드의 고귀한 죽음을 바탕으로 합니다. 갈라드리엘은 엘프 통치자이자 핀로드의 자매이기도 합니다.

있을 곳이 있어요 링 구성줄거리: 오프닝 노래에서 갈라드리엘은 죽은 동생을 애도하며 그와 상상의 대화를 나누고 그의 죽음의 원인을 이해하려고 노력합니다. 다음으로 주요 부분이 나옵니다. 상세 설명이렇게 슬픈 결말을 맞이하게 된 사건들. 그리고 마지막 주제에서는 메인 플롯에 참여하지 않았던 갈라드리엘이 다시 전면에 등장하여 록 오페라의 최종 구성에서 일종의 결론을 요약합니다. 따라서 갈라드리엘은 연결 고리, "외부에서 온"캐릭터, 전체 이야기를 평가하고 자신의 도덕성과 질서를 끌어들이는 관객 역할을합니다.
"이고르 캠페인 이야기"에서 "야로슬라브나의 애도"도 같은 역할을 합니다.

발라드 전체는 어떠한 여담도 없이 갈라드리엘을 대표하는 호소만을 바탕으로 만들어졌습니다. 갈라드리엘은 톨킨의 신화적인 기독교화 체계와는 거리가 먼 자연의 힘보다는 오히려 기억, 영광, 충성, 죽음 등과 같은 추상적인 개념에 의존합니다. 그럼에도 불구하고 그녀는 "애도" 당시 러시아 독자들에게 친숙한 질문으로 발라드를 시작합니다.

"말해봐, 헤더, 말해봐.
당신의 여름옷은 녹색인가요?
당신의 피는 보드가 빛입니까,
내 동생이 자고있는 곳,
나의 사랑하는 형제여,
다 용서한 형이요?”

"애도"에서 Yaroslavna는 바람을 향하여 대초원 깃털 풀을 언급하는 반면 Galadriel은 Finrod의 죽음에 대한 가능한 조용한 증인, 즉 헤더, 허브에 대한 질문을 직접 묻습니다. 신성한 의미. 헤더(에리카)는 꽃말로 갈라드리엘이 죽은 오빠를 기억하며 눈앞에서 보는 외로움을 뜻한다.
Yaroslavna의 Dnieper와 중요성이 가까운 자연 원리의 또 다른 대표자는 해안입니다.

“말해 보세요, 해안이여, 말해 보세요.
우리가 선물을 포기한 방법,
우리는 어떻게 피를 잃었는가...
그리고 상실의 괴로움 속에서
내 형제, 내 사랑하는 형제가 앞으로 걸어왔습니다.”

여기서 Galadriel은 더 이상 그런 질문을 하지 않고 Tolkien이 자세히 설명한 주제에 대해 큰 소리로 이야기합니다. 발라드의 이 부분에서 말하는 내용을 이해하려면 Galadriel과 Finrod 및 엘프의 삶의 이야기를 알아야 합니다. 일반적인. 그들은 죽음도 고통도 없는 조국인 해안을 떠나 악의 세력에게 빼앗긴 빛나는 돌을 되찾기 위해 수년 전 인간의 땅으로 갔으며, 그곳에서 더 높은 세력에 의해 저주를 받고 버림받았습니다.

"울음" 장르는 민속 애도와 마찬가지로 특정 멜로디와 관련이 있습니다. 예술적 애도는 단순한 시가 아니라 이미 노래이다. 애도는 항상 큰 소리로 연주되며, 이것이 그 기능이자 주요 목적입니다. 이에 <갈라드리엘의 발라드> 역시 장르가 부족하여 울지 않고 불러도 전통을 지키고 있다. 현대 문학더욱이 처음부터 음악 연주를 목적으로 한 "발라드"는 보얀의 "레이"에 묘사된 것처럼 "비티아" 가수들이 연주했던 "애도"보다 훨씬 전통에 충실합니다.

또한 애도는 일반적으로 대상을 칭찬하는 기능을 유지합니다. Igor와 Finrod의 이미지는 이상화되고 보편적인 인간 가치로 가득 차 있으며 공정하고 현명한 통치자 역할을 하며 보다 일상적인 가족 의미에서 행동합니다. 남편이자 형제로서.

그러나 우리는 갈라드리엘이 야로슬라브나 공주보다 더 현대적이고 더 결단력 있고 의지가 강한 이미지라는 것을 알 수 있습니다. 갈라드리엘은 오빠와 함께 고국을 떠나 그와 함께 사람들을 미지의 땅으로 이끌었고, 그녀는 단지 여왕이 아니라 그녀가 통제하는 땅에서 마법의 수호자이자 삶의 후원자가 되는 남편과 동등하게 통치합니다. 그러므로 그녀는 원망과 슬픈 질문이 아니라 대답을 요구하는 일종의 대답으로 대답을 구하지만 대답을받지 못할 것임을 깨달았습니다.

Yaroslavna는 Polovtsians에 맞서 캠페인을 벌인 Igor 왕자의 아내입니다. 남편의 포로에 대해 알게 된 그녀는 절망에 빠진 기독교 신앙을 잊고 비겁함을 태양과 바람이 아니라 이교도 수호신들에게 비난하고 남편이 필요할 때 남편을 버렸다고 비난하면서 이교도 방식으로 자연으로 향합니다. 그들의 도움. ,-추상적인 현상의 도움이 아니라 위에서 오는 신성한 보호입니다. 그러나 "Yaroslavna 's Lament"는 열정이 없으며 사랑하는 사람의 로맨스가 아니며 문헌 학자 Sergei Averintsev는 다른 시대의 연구자들이 그것을 어떻게 표현하려고 노력하더라도 "Lament"를 "Ballad"와 유사하게 만든다고 강조합니다. 애도'는 남편을 향한 아내의 슬픔을 그린 작품이지만, '발라드'에서는 형제 자매로서 동등하다. 작품의 감성, 고양, 힘은 여주인공이 방관하고 싶어하지 않음을 보여준다. 공주는 단호하게 이렇게 외칩니다.

“나는 다뉴브 강을 따라 뻐꾸기처럼 날아갈 것입니다.
나는 카얄라 강에 내 비단 소매를 적실 것이다.
아침, 왕자님의 피묻은 상처
그의 강력한 몸에."

그러나 야로슬라브나는 그녀의 외침에 직접적으로 언급된 것처럼 무력합니다; 그녀의 슬픔 속에서 그녀는 남편의 삶의 전투에서 행운을 빌며 신들과 드네프르와 러시아 땅에 또 다른 기회를 달라고 간청할 수 있습니다. 패배하고 부서진 왕자. 독자는 그녀가 피비린내 나는 전쟁에 반대했는지 여부에 관계없이 캠페인 준비에 공주가 참여한 것이 무엇인지 추측 할 수 있습니다 (저자가 야로슬라브나의 입에 자신의 말을 넣었다는 점을 고려하면 이것은 가능하지만 어린 공주가 그녀에게 영향을 미칠 가능성은 거의 없습니다) 자랑스럽고 호전적인 남편). 야로슬라브나의 이미지에는 러시아 여성, 땅, 사람들의 이미지, 어머니, 자매 및 아내의 이미지, 끝없는 왕자 전쟁에서 버려지고 고아가 된 모든 사람들, 폭정으로 고통받는 모든 사람들의 전통적인 이미지가 포함되어 있습니다. 봉건 왕자들, 그리고 그들은 정당한 이유로 수집되었습니다. 저자는 함께 만 볼 수 있습니다. 공동의 노력으로 우리는 Rus를 단결하고 단결시킬 수 있으며 과거의 실수를 피하고 앞으로 돌진 할 수 있습니다.

"발라드"와 록 오페라 전반에서 갈라드리엘은 정적인 인물로 등장하며 그녀는 행동에 참여하지 않으며 전장이나 평화로운 축하 행사에도 참석하지 않습니다. 그러나 리듬을 설정하는 오프닝 테마인 그녀의 "발라드" 덕분에 그녀는 오빠가 있는 모든 장면에 보이지 않게 존재하고, 그와 함께 잃어버린 것을 그리워하며, 그의 이상과 사랑을 위해 그와 함께 죽습니다. 그녀의 공연 중 무대에 있었던 사람들 중에서 그녀는 유일하게 살아남았지만 장점이나 용기 때문에가 아니라 비자발적으로 옆에 머물렀기 때문에 살아남았습니다. 동시에 갈라드리엘은 자신의 길을 찾아 "발라드"에서 핀로드에게로 향합니다.

“형님, 저는 앞으로도 계속 나아갈 것입니다.
우리에게는 희망이 없지만 저 멀리서 해가 돋고 있습니다.”

슬픔에 잠긴 여인은 이 길을 유일하게 올바른 길로 여깁니다. 왜냐하면 이 길은 그녀가 합창단의 마지막 줄에서 말했듯이, 이 길이 그녀를 잃어버린 형제에게로 인도하기 때문입니다.

“보세요, 형제님, 보세요. 내 마음은 평안을 찾을 수 없습니다.
우리에게는 하나의 영혼이 있습니다. 하지만 우리의 길은 얼마나 다른가요!
그러나 이별의 끝, 슬픔과 역경이 없는 땅에서
황금빛 일출이 우리 두 손의 만남 위로 빛날 것입니다.”

밝은 미래에 초점을 맞추고 후손을 위한 교화는 야로슬라브나와 같은 방식으로 갈라드리엘의 입에 들어갑니다. "애도"는 지난 몇 년간의 교훈을 바탕으로 과거의 실수를 제거하도록 요구하고 이전에 설명한 전쟁과 손실을 요약합니다. 갈라드리엘은 그녀의 마지막 노래에서 중간계의 원시 엘프를 대체하고 핀로드가 죽은 종족의 멸종을 겸손히 받아들이는 인간의 시대를 축복합니다.

"The Ballad"에서 Galadriel은 그녀의 오빠의 성격을 평가하고, "Lamentation"에서 Yaroslavna는 Igor의 인식되지 못한 사람들에 대한 슬픔을 표현합니다. "갈라드리엘의 발라드"는 과거를 찬양하고 "야로슬라브나의 애가"는 더 나은 미래를 만들고자 합니다.

I.S. Grachev, 우리는 다양한 시대의 문헌에서 비슷한 음모를 찾습니다 (이것은 Homer의 고대 "Iliad"의 Andromache, Pushkin의 "Eugene Onegin", Katerina, Nekrasov의 여성, Marina Tsvetaeva의 "Yaroslavna"및 기타 많은 사람들의 Tatyana입니다), 이를 통해 우리는 이미지의 관련성과 미래 전망을 확신할 수 있습니다.

문학:

1. Averintsev S., “인류의 고대 교훈”[전자 자원] / S. Averintsev. – URL:
2. Bocharova L., Laura Bocharova의 개인 웹사이트, “Finrod-Zong” [전자 자원] / L. Bocharova – URL: http://www.treismorgess.ru/?p=175
3. 그라체바 I.S. 러시아 문학 수업: 툴킷. - 상트페테르부르크: "Velen", 1994. - p. 197-229.

1791년에 A.I. 무신-푸시킨(Musin-Pushkin)이 성회의 수석 검사로 임명되었습니다. 같은 해 8월 11일 예카테리나 2세는 대회가 수도원 기록 보관소와 도서관에서 관심 있는 사본을 수집하고 제거할 수 있도록 허용하는 법령을 발표했습니다.

캠페인 기간 동안 그는 특별한 용기로 행동했지만 개인적인 영광에 대한 열망을 포기할 수 없었고 이로 인해 패배했습니다. Polovtsians와의 싸움 역사상 처음으로 러시아 왕자 Igor와 그의 형제 Vsevolod가 체포되었습니다. 후에...

1. '말...' 장르의 독창성. 2. 구성의 특징. 삼. 언어 기능공장. 형제 여러분, Igor의 캠페인 Igor Svyatoslavich에 대한 군사 이야기의 오래된 단어로 시작하는 것이 적절하지 않습니까? 이 노래를 우리 시대의 이야기에 따라 시작하겠습니다...

과거 이야기는 키예프의 유명한 키예프-페체르스크 라브라(Kiev-Pechersk Lavra)에서 시작되었습니다. 다른 고대 러시아 도시들에도 그들만의 연대기가 있었습니다. 남쪽의 체르니고프(Chernigov), 북쪽의 노브고로드(Novgorod), 수즈달(Suzdal), 이후 블라디미르(Klyazma)(1108년 건립)도 연대기를 가지고 있었습니다.

거의 2세기에 걸쳐 "이고르의 평신도 캠페인"을 연구한 역사 동안 가장 권위 있는 연구원은 V. P. Adrianova-Peretz, D. S. Likhachev, B. A. Rybakov, L. A. Dmitriev, M. V. Shchepkina 및 그 이전의 Sun입니다. Miller, A. N. Veselovsky, I. N. Zhdanov, V. M. Istrin,...

알레나 VOSKRESENSKAYA,
8학년 체육관 1514호,
모스크바 (선생님 -
리마 아나톨리예브나 크람초바)

에피소드 "야로슬라브나의 애도"의 이데올로기적, 예술적 역할

"이고르 캠페인 이야기"는 고대 러시아 문학의 기념비입니다. 이 책은 12세기 봉건국가 초기, 국가가 분열되고 내란과 외세의 침입으로 국가의 통일이 무너졌던 시기에 쓰여졌습니다.

"이고르의 캠페인 이야기", 모든 문학 작품과 마찬가지로 성별, 장르, 언어, 콘텐츠가 생성되는 수단 및 기술의 전체 시스템에 따라 결정되는 이념적 내용과 예술적 형식을 가지고 있습니다. 작품의 구성도 이와 밀접하게 연관되어 있다. 각 에피소드는 작품의 의미와 형식을 잃는 중요한 구성 요소입니다.

"야로슬라브나의 애도"는 "이고르 캠페인 이야기"에서 매우 중요한 에피소드입니다. 이 작품에는 추가 발전을 예고하는 몇 가지 에피소드가 있습니다. 그러한 에피소드는 다음과 같습니다. "태양이 그의 (이고르)의 길을 어둠으로 막았습니다"; "Svyatoslav의 꿈", "Yaroslavna의 애도"-그들이 없으면 작품이 쓰여졌던 12세기 당시의 느낌은 사라질 것입니다. 고대 러시아 사람들은 다양한 종류의 징조를 깊이 믿었기 때문입니다. 작가는 이 에피소드를 통해 분위기를 조성하고, 이러한 구절 덕분에 독자는 이제 작품을 더 잘 이해할 수 있게 되었습니다.

연대기에는 사실에 대한 건조한 진술 만 포함되어 있으며 에피소드 "Yaroslavna 's Lament"는 작품의 정서적 사운드를 높이기 위해 Lay의 저자가 삽입 한 요소입니다. "야로슬라브나의 애도"는 작가의 서정적 여담 이후 우리를 현실로 되돌려주는 것 같습니다. 여기서 그는 러시아 최초의 왕자들과 러시아의 적들에 대한 그들의 수많은 캠페인을 회상하고 이를 현대 사건과 대조합니다. 일반적으로 "이고르 캠페인 이야기"는 일어나는 사건에 대한 Rus 주민들의 실제 반응을 표현하기 위해 만들어졌습니다. 왜냐하면 이것은 연대기 구절에 포함될 수 없기 때문입니다.

이 에피소드는 엄청난 감정적 부담을 안겨줍니다. 일어나는 모든 일에 대한 작가의 태도가 여기에 집중되어 있습니다. 이번 에피소드 외에는 다른 곳에서는 그렇게 공개적으로 감정을 표현하지 않습니다. 저자는 야로슬라브나의 고통을 매우 정확하게 전달할 수 있었으며, 이를 통해 일어나는 사건에 대한 러시아 땅 전체의 태도를 표현했습니다. 실제로, Rus의 역사에서 이 패배는 상당히 중요했습니다. "이고르 캠페인 이야기"에는 영웅적이고 비극적 인 파토스, 즉 묘사 된 인물에 대한 작가의 정서적, 평가적 태도가 담겨 있습니다. 또한 <야로슬라브나의 애도>에는 큰 중요성"이고르의 캠페인에 관한 단어"작곡. 자연의 힘에 의지하여 도움을 요청하는 Yaroslavna는 Polovtsian 포로에서 Igor 왕자의 탈출을 준비하고있는 것 같습니다.

이 에피소드가 없었다면 내러티브의 논리가 중단되었을 것이고, "이고르 캠페인 이야기"에서 아이디어, 즉 인터네 시네 전쟁에 대한 비난과 왕자들의 부름을 그렇게 명확하게 표현할 수 없었을 것입니다. 통일과 문제-단편화와 통일의 길.

“말씀”의 공간은 끊임없이 변화하고 때로는 확장되고 때로는 좁아집니다. 이때 작품 속 예술적 공간은 푸티블(Putivl)로 좁아진다. 에피소드 자체에서 공간은 엄청난 한계로 확장됩니다. Yaroslavna는 서정적인 민요를 연상시키는 외침으로 바람, 도네츠, 태양 등 자연의 모든 힘을 동시에 다루기 때문입니다. "평신도의 자연은 사건의 배경이나 행동이 일어나는 풍경이 아닙니다. 그것은 그 자체로 고대 합창단과 같은 캐릭터입니다"(D.S. Likhachev). 자연의 모든 힘에 대한 호소는 사람이 거대한 공간에 둘러싸여 있다는 느낌을 만들어냅니다. 이것은 그 시대 사람들, 즉 12세기 세계에 대한 견해를 전달합니다. "세계의 - 일종의 마이크로월드..." ( Likhachev D.S.고대 러시아 문학의 시학 // 예술적 공간의 시학).

나는 D. Likhachev의 두 가지 번역과 N. Zabolotsky의 시적 번역으로 "The Tale of Igor's Campaign"을 읽었습니다. 여러 가지 다른 번역본을 읽으면 독자가 사건을 다른 관점에서 보고 더 잘 이해할 수 있다고 생각합니다. 각 번역에서 번역가의 성격이 드러납니다. 말하자면 그는 텍스트의 저자입니다. Zabolotsky의 언어는 대중에게 더 가깝고 구어체에도 가깝습니다.

바람이 무슨 말을 하는 겁니까?
왜 강물에 안개가 소용돌이치는 걸까...

Likhachev 동안 :

오 바람이여, 항해하라!
선생님, 왜 저를 향해 불고 계시나요?

그러나 우리는 이것이 반전으로 인해 고대 러시아 작품의 번역이라는 느낌을 여전히 가지고 있습니다.

Putivl의 새벽에 통곡하며,
이른 봄에 뻐꾸기처럼,
젊은 야로슬라브나가 부른다.
벽에는 흐느끼는 도시가 있다...

Zabolotsky는 번역에서 의인화, 비교, 자신의 작품을 삽입하여 감정적인 색상을 향상시키는 등 다양한 예술적 기술을 사용합니다. 예를 들어 Likhachev에는 다음과 같은 줄이 없습니다.

안개는 날아가리라,
이고르 왕자가 눈을 살짝 뜹니다...
...................................
적의 화살을 뿌리는 당신,
위에서는 죽음만이 불어온다...

즉, Zabolotsky는 더 자세하고 예술적인 설명을 제공합니다. Likhachev는 주로 은유를 사용하는 반면 Zabolotsky는 동일한 문구로 비교를 사용합니다. 예를 들어 "... 알려지지 않은 뻐꾸기가 일찍 울립니다"(D. Likhachev), "... 뻐꾸기가 쥬라기를 부르는 것처럼." 두 번역 모두에서 Yaroslavna가 바람, 강, 태양을 마치 살아있는 것처럼 다루기 때문에 많은 의인화가 사용되었습니다. "나의 영광스러운 드니프르!", "태양은 세 배나 밝습니다!", "무엇입니까? 너, 바람..."

따라서 에피소드 "Yaroslavna's Cry"는 의미적으로나 감정적으로 매우 중요합니다. 이 에피소드에서 작가는 야로슬라브나의 고통을 전하면서 ​​당시 러시아 땅 전체의 상황을 표현하고 있다.