야생 지주 이미지 기호입니다. 시에서 사람들의 중보자의 이미지

이 이야기에서 Saltykov-Shchedrin은 모든 면에서 농민을 괴롭히는 지주들의 무한한 힘에 대해 생각하고 거의 신처럼 상상합니다. 작가는 또한 지주의 어리 석음과 무학에 대해 이야기합니다. "그 지주는 어리 석고 신문 Vest를 읽었으며 그의 몸은 부드럽고 하얗고 부서지기 쉽습니다." 차르 러시아 Shchedrin에서 농민의 권리를 박탈당한 위치는 또한이 이야기에서 반영합니다. 동화의 주요 아이디어는 지주가 농민 없이는 살 수 없고 어떻게 살지 모른다는 것이며 지주의 일은 악몽에서만 꿈꿨습니다. 그래서 이 이야기에서 노동에 대해 전혀 몰랐던 지주는 더럽고 사나운 짐승이 된다. 모든 농민들에게 버림받은 후, 지주는 얼굴조차 씻지 않았습니다. ".

작가는 마스터 클래스의 이러한 모든 태만을 조롱합니다. 농민이 없는 지주의 삶은 평범한 인간의 삶과 거리가 멀다.

동화의 문제와 시학
나. 살티코프-셰드린

"이야기"는 일종의 요약입니다.
작가의 예술 활동,
최종적으로 생성되었기 때문에
삶과 경력의 단계.
32개의 동화 중 28개의 동화가
1882년부터 1886년까지 4년.
02.04.2017
2

동화 "공정한 나이의 아이들을위한"

"동화"는 사회적 비율입니다.
Saltykov Shchedrin M.E.의 작업에서 보편적입니다.
수업 과제:
- 이 진술을 설명하십시오
사회적이고 보편적인)?
저자는 결정하기 위해 어떤 기술을 사용합니까?
동화의 독자층 "어린이를위한
좋은 나이"? 왜요?

"공정한 나이의 아이들을위한"동화와 러시아 민화

비교 분석.
- 일반적인 특징?
- 고유 한 특징?

일반적인 특징

Saltykov Shchedrin의 이야기
자친
요정 이야기
민속학
표현
민속어휘
동화 캐릭터
종결
러시아 이야기
사람들
자친
요정 이야기
민속학
표현
민속어휘
동화 캐릭터
종결

고유 한 특징

Saltykov Shchedrin의 이야기
풍자
풍자
범주 혼동
선과 악
긍정 없음
영웅
사람을 비유하다
동물
러시아 이야기
사람들
기분
쌍곡선
선의의 승리
사악한
긍정적인 영웅
인간화
동물

M. E. SALTYKOV-SHCHEDRIN의 이야기
문제
독재와 억압받는 사람들
("주에 있는 곰", "오렐파트론")
남자와 신사의 관계
("야생 지주", "이야기
한 사람 두 장군처럼
먹이")
사람들의 상태 ( "Konyaga",
"키셀")
부르주아지의 비열함("자유주의",
"카라스 이상주의자")
주민의 겁쟁이("현명
피스카")
진실 추구("바보",
"그리스도의 밤"
예술적
특색
민속 모티브
(동화, 민속
어휘)
그로테스크(직조
환상과 현실
이소피아 언어(알레고리
그리고 은유)
사회적 풍자
와 진짜 판타지
부정을 통한 확신
(잔인함의 표현
그리고 무관심)
과장

작가가 동화에서 사용하는 풍자 기법.

풍자적 장치사용된
작가의 동화 속.
아이러니 - 이중 의미를 가진 조롱, 여기서
true는 직접적인 진술이 아니며,
그러나 반대;
풍자는 날카롭게 드러내는 가식적이고 유독 한 아이러니입니다.
사람과 사회에 특히 위험한 현상;
grotesque - 극단적으로 날카로운 과장, 조합
현실과 환상, 경계를 허물다
믿을 수 있음;
allegory, allegory - 다른 의미, 숨겨진
외형 뒤에. 이소피아 언어 - 예술적 연설,
강제 알레고리 기반;
과장법은 과장입니다.

동화 분석을 위한 대략적인 계획

동화 분석을 위한 대략적인 계획
이야기의 주요 주제는 무엇입니까?
이야기의 주요 아이디어 (왜?).
플롯 기능. 배우 시스템과 마찬가지로
이야기의 주요 아이디어를 드러낸다?
동화 이미지의 특징:
a) 이미지 기호
b) 동물의 독창성;
c) 민속 이야기에 대한 친밀감.
작가가 사용하는 풍자적 기법.
구성의 특징: 삽입된 에피소드, 풍경,
초상화, 인테리어.
민속, 환상과 현실의 결합

"동화"라는 책은 1882년에서 1886년 사이에 만들어졌습니다. 컬렉션에는 작가가 작업한 주요 풍자 테마가 포함되어 있습니다. 다른 기간당신의 창의력. 모든 작품은 단일 전체의 단편이며, 정부와 상류 계급의 삶에 대한 풍자 ( "The Bear in the Voivodship", "The Wild Landowner", "The Wild Landowner", "The Tale of How")와 같은 여러 그룹으로 나눌 수 있습니다. 한 사람이 두 장군을 먹였다' 등), 자유주의 지식인에 대한 풍자(" 사심없는 토끼"," Sane Hare "," Crucian Idealist " 등), 사람들에 대한 동화 ( "Konyaga", "Kissel"). 동화의 장르를 통해 풍자는 일반화를 더 광범위하고 광범위하게 제시하여 묘사 된 규모를 확대하고 서사적 인 성격을 부여 할 수있었습니다. 전통의 사용 민담동물에 대해 M.E. Saltykov-Shchedrin은 세부 사항에 들어가지 않고 인간 악의 전형을 보여줍니다. "Aesopian language"는 풍자가 사회의 가장 넓은 부분에 호소할 수 있게 해줍니다.

M. E. Saltykov-Shchedrin의 각 동화에는 구전 민속 예술에서 볼 수 있는 전통적인 장치와 작품을 신랄한 사회 정치적 풍자로 바꾸는 작가의 발견이 모두 포함되어 있습니다.

이야기 "야생 지주"(1869)는 삶의 주인에 대한 풍자입니다. 동화는 전통적인 민속 오프닝으로 시작됩니다. "특정 왕국, 특정 국가에 한때 ...이있었습니다."하지만 이미 첫 번째 단락에서 독자가 매우 "현대적인"이야기를 가지고 있다는 것이 분명해집니다. 왜냐하면 동화 속 주인공은 지주인데, 더군다나 "그 지주는 바보였고, 신문 '베스트'를 읽었는데 몸이 부드럽고 하얗고 푸석푸석했다." 영웅은 모든 것에 만족했지만 한 가지 걱정거리가 그를 괴롭혔습니다. "많은 농민들이 우리 왕국에서 이혼했습니다!" 농민을 "축소"하려는 지주의 노력은 궁극적으로 성공으로 결정되었습니다. "농민은 어디로 갔습니까? 아무도 눈치 채지 못했지만 사람들만 보았습니다. 갑자기 왕겨 회오리 바람이 일어나고 검은 구름처럼 농민의 바지가 휩쓸 렸습니다. 공기를 통해." 그러나 저자뿐만 아니라 지주 주변의 모든 사람들은 그를 "바보"라고 부릅니다. 농민, 배우 Sadovsky, 장군, 경찰 대위. 이 별명은 동화 내에서 일정해지며 leitmotif 기능을 수행합니다.

소작농을 잃은 영웅은 점차 타락하여 야수로 변합니다. Saltykov-Shchedrin은 지주에 대한 설명에서 그로테스크한 표현을 사용하여 "완전히 사나워졌다"라는 실현된 은유에 이르게 했으며, 이것이 줄거리의 절정이 됩니다. "그래서 그는 미쳐 버렸습니다. 그 때는 이미 가을이 오고 서리가 내리기에는 적당했지만 추위도 느끼지 못했다. 머리부터 발끝까지 모두 머리털로 뒤덮여 고대 에서처럼 그의 손톱이 쇠처럼 되었습니다. 그는 오래 전에 코 풀기를 멈췄지만 점점 더 네 발로 걸었고, 이 걷는 방법이 가장 품위 있고 가장 편리하다는 것을 전에는 알아차리지 못했다는 사실에도 놀랐습니다. 그는 소리를 발음하는 능력을 상실하고 휘파람, 쉿, 짖음 사이의 평균인 특별한 승리의 딸깍 소리를 얻었습니다. 그러나 꼬리는 아직 획득하지 않았습니다. 사이트에서 가져온 자료

동화 속 사람들의 이미지. 동화 속 농민의 이미지에는 다음과 같은 우화 기법이 포함되어 있습니다. 이제 이 은혜를 거두어 바구니에 담아 지방으로 보냈습니다.” 작가가 농민 "떼"에 대해 말하는 것은 우연이 아닙니다. 여기에는 전통적으로 근면의 상징으로 여겨지는 꿀벌의 이미지와 관련이 있습니다. 삶의 기본 원칙인 M.E. Saltykov-Shchedrin에 따르면 그것은 단순한 농민입니다. 왜냐하면 어리석은 지주의 토지에 그의 "배치"로 후자의 삶은 다시 인간의 성격을 취하기 때문입니다.

찾고 있는 것을 찾지 못하셨나요? 검색 사용

이 페이지에서 주제에 대한 자료:

야생 지주그로테스크한
동화 야생 토지 소유자의 이미지 기호
동화 속 예술적 문제 야생 지주
동화 야생 토지 소유자의 별명의 예
Saltykov-Shchedrin 야생 지주 예술적 특징의 동화

작품의 장르가 서사적 소설이기 때문에 소설에는 수많은 등장인물이 존재하며, 이와 관련하여 다수의 줄거리. 일반적으로 모든 스토리 라인은 두 부분으로 나눌 수 있습니다. 첫째, Grigory Melekhov와 그의 개인적인 삶의 사건으로 연결된 영웅의 삶의 이야기입니다. 둘째, Don에서 사건의 역사 내전. 일부 스토리 라인은 병렬로 전개되고 일부는 교차하지 않으므로 병렬 요소로 작업 구성이 일관됩니다. 저자는 코사크의 평화로운 삶과 전쟁이 시작된 시간을 대조하여 대조 기법을 사용합니다. 소설 속 숄로호프는 군사작전을 묘사할 때 다큐멘터리 소재를 많이 사용한다. 따라서 그는 전체 내러티브에 추가 플롯 요소를 도입합니다.

소설에서 열린 결승전, 즉. 이야기가 끝나지 않았습니다. 독자는 그레고리의 향후 운명이 어떻게 될지 짐작할 수 있을 뿐입니다. Sholokhov는 자신의 운명에 대한 이야기를 의도적으로 중단합니다.

의도

Sholokhov는 몇 년 동안 소설을 작업했습니다. 그는 광범위한 다큐멘터리 자료를 수집하므로 실제 및 가상 인물이 모두 참여하는 신뢰할 수있는 이벤트를 기반으로합니다.

소설에 묘사된 시대에 대한 관심은 우연이 아니다. 작가는 많은 사건으로 가득했던 거의 10년을 재창조했으며, 그 중 일부는 예를 들어 남부 러시아의 내전과 같이 자세히 설명합니다. Sholokhov는 이야기 과정에서 몇 가지 사건을 언급했습니다(혁명, Kornilov 반란). 설명된 모든 사건은 소설의 영웅들의 운명에 미치는 영향이 컸을 정도로만 작가의 관심을 끌었습니다. 따라서 P.M.V.를 언급하면서 Sholokhov는 Grigory Melikhov가 참여한 전투만 설명합니다. 그곳에서 그는 오스트리아인이 비무장 상태였기 때문에 오랫동안 기억하고 걱정했던 사람을 처음으로 죽였습니다. 작가는 비슷한 에피소드를 통해 그레고리우스에게는 본질적으로 공격성도 잔인성도 없었으며, 그것이 나중에 그를 그렇게 만들었다고 강조했습니다. 습관적인 삶은 1917년 혁명 이후 파괴된 것 같습니다. 이야기의 과정에서 저자는 Cossacks가 그러한 변화를 받아들일 수 없다는 생각을 반영했습니다. .

소설에서 저자는 두 가지 개념을 대조합니다. 전쟁과 평화 . Sholokhov는 공개적으로 자신의 위치를 선언하지 않지만 작업의 전체 줄거리는 그것이 명백해지는 방식으로 만들어졌습니다. 전쟁은 끔찍한 악이며, 육체적으로 뿐만 아니라 그들의 영혼을 죽이고 많은 사람들을 박탈합니다. 인간의 자질평시에는 친숙하다. 독창성으로 작가가 전장과 전장을 광범위하고 다재다능하게 묘사하지 않는다는 점을 알 수 있다. 대부분의 경우 일반적인 파노라마를 만드는 데 국한된 다음 군사 행사 중 상태를 강조하기 위해 내레이션을 사람들에게 전달합니다. 그는 또한 영웅적인 행동을 묘사하지 않습니다.

첫째, 세계 대전 중 Cossacks는 그들 사이에서 관습적으로 행동합니다. 존엄성과 용기, 즉 그들은 의무를 다합니다. Grigory가 최고의 군사 상 중 하나인 St. George Cross를 수상한 것은 우연이 아닙니다. 동시에 작가의 관점에서 볼 때 내전의 전선에서 영웅주의에 대해 이야기 할 수 없었습니다. 동족 전쟁이 있었고 사람들은 조국이 아니라 전쟁 당사자의 특정 이익을 옹호했습니다. .

Sholokhov는 오랫동안 그의 영웅이 진실이 누구의 편인지 결정할 수 없다는 사실로 내전의 무의미함을 강조합니다. 자신의 이익을 진정으로 대변하는 사람. 그레고리가 각 정당의 복잡하고 종종 모순되는 행동을 이해하기 위해 지지자들을 여러 번 바꾼 것은 우연이 아닙니다. 진실을 향한 영웅의 길은 멀고도 험합니다. 작가가 이것을 보여주는 것이 중요했습니다. 저자는 의도적으로 당사자의 관점을 받아들이지 않으며 주관성과 신뢰성을 보존하기 위해 현실을 꾸미지 않습니다.

무엇보다도 Gregory와 그와 함께 다른 Cossacks에게 적합하지 않은 것은 무엇입니까? 각 당사자는 특정 그룹의 사람들의 이익을 방어하면서 문제를 해결하려고 시도했을 가능성이 큽니다. 그레고리는 확신한다. 힘 선택된 누군가가 아닌 모든 사람의 생활 조건을 돌봐야 합니다. 백인 - 이전 삶의 복귀, 권리 복귀에 대해; 새 정부는 가난한 사람과 가난한 사람에 관한 것입니다. 한 가지 상황이 아니라면 좋을 것입니다. 배고픈 사람을 먹이기 위해 부자 사이에서 고려되었습니다.

Cossacks는 이것을 받아 들일 수 없었습니다. 그들이 가진 모든 것이 자신의 노동으로 획득 되었기 때문입니다.

비극적 운명 Don Cossacks는 소설의 페이지에 완전하고 포괄적으로 제시됩니다. 저자의 관점에서 이 영지는 항상 자신의 일을 하며 살았고 도덕과 도덕 문제에 대해 생각을 갖고 조국을 충실히 섬겼습니다. 그러나 혁명적 변화의 결과로 그들의 일상적인 생활 방식은 파괴되었고, 그들은 이것을 받아들일 수 없었고, 내전의 결과로 그들 중 많은 사람들이 사망했습니다.

역사적 사건들어떤 식 으로든 그들은 예를 들어 큰 Melekhov 가족 (최소 10 명이 있었고 결승전에서 3 명 만 살아남 았습니다 : Grigory, 그의 아들과 자매)에서 많은 사람들의 운명에 영향을 미쳤습니다. 이 사람들의 운명은 또한 그들이 어떻게 살아가고 그들의 운명이 어떻게 될 지 상상할 수 없기 때문에 비극적이라고 할 수 있습니다. Sholokhov가 1921 년의 서사를 방해함으로써 "그는 비록 작가 자신이 비극이 아직 완료되지 않았으며 30 년대에, 대량 탄압 기간 동안 많은 Cossacks가 대상이 되었습니까?

국가적 규모의 사건과 함께 Sholokhov는 인간의 삶 그의 수준에서 가정, 가족 다른 사람들과의 관계. 작가는 Melekhov 가족을 자세히 설명하면서 전형적인 관계, 전통적인 삶의 방식, 인물의 감정 세계를 반영했습니다. 그래서 그는 두 여자와 그레고리의 어려운 관계에 대해 이야기합니다. 감정 사랑사람들이 서로 사랑하는 다면적이고 모호하지 않은 답변. 따라서 Grigory는 자신의 진정한 행복이 어디에 있는지 파악하기 어렵고 최종 선택을 할 수 없기 때문입니다. 모든 여성은 자신만의 방식으로 그에게 소중합니다. 운명은 그를 위해 결정을 내렸습니다. 둘 다 박탈했고 결승전에서 그는 혼자 남아 있습니다. 아마도 그것이 그레고리가 고향그가 행복에 대한 마지막 희망을 가졌던 곳 - 그의 아들.

피날레, 구성, 에피소드

소설의 결말은 여러 면에서 매우 중요하다.

첫째, 그레고리는 그의 인생에서 거의 모든 것을 잃었습니다. 그에게는 사랑하고 사랑하는 여자도 없고, 친구도 없고, 부모도 없고, 그의 누이는 그레고리가 이해할 수 없는 남자와 결혼했습니다. 그레고리가 적임을 확신한다.

둘째, 그레고리는 더 이상 싸우지 않기로 최종 결정합니다. 그가 가진 모든 무기를 돈에게 던졌다는 것은 상징적이다.

셋째, 저자는 피날레에서 그레고리와 관련하여 얼마나 잔인하고 무자비한 시간과 사건이 드러났는지를 강조합니다. 이것은 지치고 끝없이 피곤한 사람이지만 일의 연대기에 따르면 그는 겨우 서른 살입니다.

넷째, 저자는 피날레에서 인간의 삶의 진정한 의미가 무엇인지를 눈에 띄지 않게 분명히 합니다. 소설의 시작 부분에서 Gregory에게는 모든 것이 명확했습니다. 그는 집이 있고, 그가 일할 땅이 있고, 가족이 있고, 돌볼 아이들이 있고, 삶의 가치에 따라 키울 것입니다. 자신이 키운 것. 나중에 그의 인생에서 무슨 일이 일어나든 그의 꿈은 항상 모든 것이 단순하고 명확했던 전쟁 전의 삶으로 돌아갔습니다. 그리고 소설 말미에 그는 자신이 꿈꾸던 대로 살기 위해 아들 집으로 돌아가지 않으면 살아갈 가치가 없다는 것을 깨닫는다. 무의미하다. 작가는 그에게 미래에 대한 희망을 남겼습니다. 액터 시스템

이름의 의미

작가는 소설을 " 조용한 돈"는 우연과는 거리가 멀다. 이 개념은 모호합니다. 첫째, 돈은 평생이 강 유역에서 지나간 Cossacks의 집단 거주지입니다. Don은 다른 사람들보다 소설 페이지에 존재합니다. 캐릭터. 저자는 다른 계절, 하루 중 시간과 같은 다양한 기간에 대해 설명합니다.

특히 첫 번째 책에서 등장인물의 삶에서 중요한 사건은 강 근처에서 발생합니다. 그래서 처음으로 Grigory와 Aksinya는 해안에서 만났을 때 서로의 관심을 끌었습니다. 나중에 그들의 비밀 모임도 돈이 보이지 않게 지켰습니다. 이 강의 풍경 스케치는 매우 상세하고 짧지만 매우 밝고 기억에 남을 수 있습니다. Don - 안개 위, 그리고 위 - 스타 기장.

둘째, 저자는 서문에서 돈의 역할과 중요성을 강조했다. 민요, 돈이 아버지라고 불리는 곳에서는 생계를 유지하는 사람(물이 없는 대초원에 관개를 허용)과 수비수(적의 박해로부터 코사크를 한 번 이상 구함)로서 강의 중요성을 강조했습니다.

셋째, 돈은 일종의 생명의 상징이다. 여느 강과 마찬가지로 흐르고 끝도 없고 시간도 빠르고 돌이킬 수 없이 흐른다.

"조용한"의 정의는 언뜻 보면 역설적으로 보일 수 있습니다. 조용하고 고요한 그는 표면에 있을 뿐, 수많은 용수철이 두드리는 깊은 곳에서 재빠르다.

답변자: 손님

서로 다른 세대의 대표자 간의 이해 부족 문제는 세계만큼이나 오래된 것입니다. "아버지"는 자신의 "자식"을 정죄하고 이해하지 못합니다. 그리고 어떤 희생을 치르더라도 자신의 입장을 지키려고 노력하는 사람들은 이전 세대가 축적한 모든 긍정적 인 것을 완전히 거부합니다. 내 에세이에서 우리는 Turgenev의 소설 "Fathers and Sons"에 대해 오늘날에도 여전히 관련이 있는 "아버지와 아들" 문제의 가장 눈에 띄는 "메아리" 중 하나로 이야기할 것입니다. 이미 제목 자체에서 작가는 주요 내용을 정의했습니다. 그의 작업의 임무. Yevgeny Bazarov는 인생에서 자신의 입장을 방어하려고 노력하고 있습니다. 그 청년은 개인적으로 필요하고 흥미롭지 않은 모든 것을 거부합니다. 이 범주에는 시, 음악, 예술이 포함되며 Bazarov의 이미지는 민주주의-raznochinets의 전형적인 이미지입니다. 그리고 유진은 이 그룹의 특징을 모두 가지고 있습니다. 물론 그는 매우 열심히 일합니다. 더욱이 주변 현실에 대한 물질주의적 시각과 근면함은 긍정적인 품질 . 그래서 '자식' 세대가 사회에 도움이 될 수 있다는 것은 부인할 수 없는 사실입니다. '아버지와 아들'의 문제는 종종 세대의 대표자들이 서로의 행동과 신념을 비판하고 비난한다는 사실에 기인합니다. 비판의 목적은 다른 세대의 특징이라고 할 수 있는 사회의 모순과 무익함을 증명하는 것이다. 따라서 "아버지들"은 "아이들"을 정죄하고, "자녀들"은 차례로 "아버지들"을 정죄하고, 주된 비난은 파산의 고발이다. 소설의 주인공 에브게니 바자로프는 놀라운 의지력을 가지고 있으며, 확고한 성격, 드문 근면. 그러나 동시에 이 이미지에는 많은 단점이 있습니다. 또한 Turgenev는 의도적으로 Bazarov의 부정적인면을 보여주고 그의 얼굴에는 60 년대 민주당원 raznochintsev 세대의 단점을 보여줍니다. "어린이"세대의 단점에는 예술, 미학에 대한 실증적인 무관심이 포함됩니다. 음악과 시. 사랑도 속해있는 인간의 감정과 인간관계의 로맨스에 대한 무관심은 젊은 세대를 장식하지도 않는다. 완전히 다른 세대의 사람 인 Pavel Petrovich Kirsanov의 이미지와 대조됩니다. Pavel Kirsanov는 진정한 이상 주의자이며 자유 귀족의 전형적인 대표자입니다. Bazarov는 Pavel Petrovich의 이야기를 듣고 그녀에게 자신의 가혹한 특성을 이렇게 설명합니다. 그런 사람은 아무것도 할 수 없습니다 - 남자가 아니라 남성이 아닙니다 ... ". Bazarov는 과학, 감정, 사람들의 삶, 사회 발전의 문제에 대해 Pavel Petrovich와 논쟁합니다. 특히 국가, 그리고 다른 많은 것들에 대해. Bazarov는 민주주의 세대를 의인화하고 Pavel Petrovich는 자유 귀족 세대를 나타냅니다. 각 세대는 자신의 이상을 유지하고 있습니다. Bazarov는 "훌륭한 화학자는 어떤 시인보다 20배 더 유용하다"고 말합니다. 당연히 그러한 의견은 Pavel Petrovich의 로맨스와 감상에 대한 경향에 반대되는 것입니다. Bazarov는 거짓말과 가식을 받아들이지 않고 성실하며 이것이 가식, 자세를 취하는 자유주의 세대와의 또 다른 차이점입니다. 부여 . 파벨 페트로비치는 한 질서에서 다른 질서로의 변화가 자연스럽고 불가피하다는 것을 이해하기를 원하지 않고 바자로프가 반대하는 옛 질서를 기꺼이 변호합니다. 단순히 불가능합니다. Bazarov와 Kirsanov의 결투는 평화로운 공존이 불가능하다는 또 다른 증거입니다. 세대 간의 갈등이 글로벌화되고 있습니다. 시간은 거침없이 앞으로 나아가고, 마지막 말"아이들"에게 맡겼습니다. 소설은 파벨 페트로비치 키르사노프와 바자로프 사이의 논쟁에서 후자가 승자라는 생각을 분명히 추적합니다.

답변자: 손님

아나스타샤를 구한 이후로

답변자: 손님

판타지 소설이든 여러 권의 소설이든 자신의 작품을 만드는 각 작가는 캐릭터의 운명에 책임이 있습니다. 저자는 가장 인상적인 순간을 묘사하여 사람의 삶에 대해 말할뿐만 아니라 영웅의 성격이 어떻게 형성되었는지, 어떤 조건에서 발전했는지, 이 또는 그 캐릭터의 심리학 및 세계관의 특징을 보여 주려고 노력합니다. 행복하거나 비극적인 결말로. 어떤 작품의 피날레는 작가가 특정 단계나 영웅의 전체 삶에서 독특한 선을 긋는다는 점에서 캐릭터에 대한 작가의 입장, 즉 작가에 대한 반성의 결과이다. 동시대인의 운명.
주인공 I. S. Turgenev의 소설 "Fathers and Sons"- Evgeny Vasilyevich Bazarov - 작업이 끝나면 사망합니다. 작가는 왜 이런 식으로 행동하는가? 중심 인물? 바자로프의 죽음에 대한 묘사가 소설 전체의 의미를 이해하는 데 왜 그렇게 중요한가? 이 질문들과 다른 많은 질문들에 대한 답은 주인공의 죽음에 대해 이야기하는 작품의 에피소드 분석에서 찾을 수 있습니다.
Bazarov는 아버지의 일을 계속하면서 가난한 지역 의사의 아들입니다. 저자의 특성에 따라 우리는 그를 지적이고 합리적이며 다소 냉소적이지만 그의 영혼 깊은 곳 어딘가에 민감하고 세심하고 세심한 것으로 제시합니다. 착한 사람. 특성 생활 위치 Eugene은 그가 모든 것을 부정한다는 사실에 있습니다. 도덕적 이상그리고 가치, 도덕 원칙, 회화, 문학 및 기타 예술. Bazarov는 시인이 부르는 사랑을 "생리학"으로 간주하여 받아들이지 않습니다. 그녀는 권한이 없습니다. 그는 각 사람이 누구에게나 무엇에 의존하지 않고 스스로 교육해야 한다고 믿습니다.
바자로프는 허무주의자입니다. 그러나 자신을 허무주의자로 분류하는 시트니코프나 국시나와는 다릅니다. 그들과 달리 Bazarov는 얼굴을 만들지 않고 영적으로 풍부하고 중독 된 본성의 모든 열정을 가지고 그와 가까운 견해를 옹호합니다. 그의 주요 목표는 "사회의 이익을 위한 일"이고 그의 주요 임무는 "세계 재생의 위대한 목표를 위해 사는 것"입니다.
Bazarov는 주변 사람들을 상당한 정도의 경멸과 경멸로 대우하여 자신보다 아래에두고 (예 : Arkady와 자신의 친척에 대한 그의 진술을 기억하십시오) 동정심과 같은 감정의 표현을 용납 할 수 없다고 생각합니다 , 상호 이해, 애정, 부드러움, 동정.
그러나 인생은 자신의 세계관을 스스로 조정합니다. Fate는 Anna Sergeevna Odintsova와 함께 Evgeny를 똑똑하고 아름답고 침착하고 놀라울 정도로 불행한 여성과 함께 데려옵니다. Bazarov는 사랑에 빠지고 사랑에 빠진 그는 자신의 신념이 단순한 삶의 진실과 상충된다는 것을 이해합니다. 그에게 사랑은 더 이상 "생리학"이 아니라 실제적이고 진실한 느낌으로 나타납니다. 허무주의를 살고 "숨쉬는" Bazarov에 대한 이러한 통찰력은 흔적 없이 지나갈 수 없습니다. 신념의 파괴와 함께 그의 인생 전체가 붕괴되어 의미를 잃습니다. Turgenev는 Bazarov가 자신의 견해를 점차적으로 포기하는 방법을 보여줄 수 있었지만 그는 이렇게하지 않고 단순히 그의 주인공을 "죽였습니다".
Bazarov의 죽음은 불행하고 어리석은 사고입니다. 그녀는 장티푸스로 죽은 농부의 시신을 열다가 받은 작은 상처의 결과였다. 영웅의 죽음은 갑작스러운 것이 아니었습니다. 반대로 그녀는 Bazarov에게 지금까지 한 일을 평가하고 미충족의 정도를 깨달을 수 있는 기회를 주었습니다. 죽음에 직면하여 Bazarov는 확고하고 강하며 극도로 침착하고 동요하지 않습니다. 영웅의 상태에 대한 저자의 특성 덕분에 우리는 Bazarov를 동정이 아니라 존경으로 느낍니다. 그리고 동시에 우리는 우리 앞에 타고난 약점을 가진 평범한 사람이 있다는 것을 끊임없이 기억합니다.
아무도 종말의 접근을 침착하게 감지 할 수 없으며 유진은 모든 자신감에도 불구하고 이것을 완전히 무관심하게 대할 수 없습니다. 그는 자신의 사용하지 않은 힘과 수행하지 못한 임무를 후회합니다. Bazarov가 항상 자신을 생각한 "거인"은 죽음에 반대 할 수 없습니다. "예, 계속하십시오. 죽음을 부정하십시오. 그녀는 당신을 거부하고 그게 다야! 영웅의 아이러니 이면에는 지나간 시간들에 대한 쓰디쓴 후회가 선명하게 드러난다.

답변자: 손님

Anna Sergeevna Odintsova를 만난 후 Bazarov는 이전에 거부했던 낭만적 인 사랑에 사로 잡혔습니다. Bazarov가 이전에 거부한 모든 것, 즉 허무주의자가 그의 삶에 들어와 영웅이 그의 신념을 바꾸도록 강요합니다. 18장에서는 등장인물에 대해 설명한다. 좀 더 정확히 말하면 안나 세르게예브나는 바자로프에게 해명을 요청한다. 그리고 모든 솔직함과 가혹함을 지닌 영웅은 그녀에게 자신의 사랑에 대해 이야기합니다. Turgenev는 Bazarov의 감정에 대해 "악의와 유사한" "강하고 무거운" 열정으로 씁니다. Anna Sergeevna는 그러한 관계의 전환에 대한 준비가되어 있지 않습니다. 그녀는 지능에 대한 이전의 모든 지인과 다른 Bazarov에 관심이 있었고 사고력, 독립성, 독립성을 개발했습니다. 바자로프의 진심 어린 충동은 응석을 부리는 귀족을 두렵게 만듭니다. Odintsova는 감정이 아닌 "이성"으로 사는 데 익숙했고 그녀는 무서워졌습니다. Bazarov는 자신의 감정을 두려워하지 않았으며 자신이 사랑한다는 것을 인정했습니다. Anna Sergeevna가 Bazarov의 제안을 수락했다면 그녀는 이미 익숙한 삶의 순서를 바꿔야 할 것입니다. 또한 Bazarov의 영혼에서 발생한 그러한 강한 감정에는 응답에 똑같이 강한 감정이 필요하다는 점에 유의해야합니다. Anna Sergeevna는 이에 대한 준비가 되어 있지 않습니다. 지난 몇 년 동안 그녀는 모든 것을 오직 자신만을 위해 하는 것에 익숙해졌고 그녀는 자신만을 사랑합니다. 그녀는 이렇게 생각합니다. "아니요, 신은 이것이 어디로 이어질지 알고 있습니다. 농담할 수 없습니다. 평온함은 여전히 세상에서 가장 좋은 것입니다." 영웅들의 이별의 이유는 Bazarov의 타협하지 않는 성격과 Anna Sergeevna가 그녀의 합리성을 극복 할 수 없었거나 원하지 않았다는 사실에 있습니다.