전투 화가 Vereshchagin의 투르키스탄 시리즈. 투르키스탄 시리즈의 전투화가 Vereshchagin Vereshchagin Central Asia
06.08.2008 카테고리: 미분류태그: 1 590 조회 수
사진이 역사 속으로 막 여행을 떠나기 시작한 우리에게는 이미 먼 그 당시를 재현하고 이해하기 위한 투르키스탄 연작의 중요성을 과대평가하기는 어렵습니다. 결국 그 먼 시간에 모든 것이 역사적 사건들펜과 브러시로만 고정됩니다. 덕분에 그림 V. Vereshchagin, 우리는 이제 19세기에 살았던 사람들과 옛 건축물을 볼 수 있습니다. 타슈켄트와 사마르칸트. 투르키스탄에 거주한 민족의 민족 그룹에 대한 실제 아이디어를 가지고 있습니다.
바실리 베레시차긴. 투르키스탄 시리즈
Vereshchagin은 중앙 아시아 정복에서 Kaufman이 이끄는 러시아 군대의 캠페인에 참여했습니다.1868년 6월, 작은 러시아 수비대의 일부로 Vereshchagin은 부하라 에미르 군대로부터 사마르칸트 요새 방어에 참여했으며, 그 공로로 4등급 성 조지 훈장을 수여받았습니다. 특별한 군사적 장점. 작가가 인정한 유일한 상이었다. 투르키스탄에서 돌아온 Vereshchagin은 1871년 뮌헨에 정착하여 스케치를 기반으로 투르키스탄 주제에 대한 작업을 계속하고 컬렉션을 가져왔습니다. Turkestan 시리즈의 최종 형식에는 13개의 그림, 81개의 연구 및 133개의 드로잉이 포함되어 있습니다. 이 구성에서는 1873년 런던에서 열린 Vereshchagin의 첫 개인전과 1874년 상트페테르부르크 및 모스크바.
Vereshchagin이 Turkestan 시리즈에서 보여준 것은 새롭고 독창적이며 예상치 못한 것이었습니다. 그것은 완전히 미지의 세계였으며 그 진실과 성격이 놀랍도록 생생하게 표현되었습니다. 그림의 색채와 참신함이 놀랍고, 동시대 러시아인의 기법과 닮지 않은 기법으로, 겨우 몇 년 동안 진지하게 그림에 몰두해 온 젊은 아마추어 화가로서는 도저히 이해할 수 없는 일이었다. Perov, Chistyakov 및 Repin을 포함한 많은 예술가들에게 Turkestan 시리즈는 러시아 미술에서 낯설고 심지어 외계인처럼 보였습니다. 그의 엄격한 옷에 "색 패치"가 있었지만 크람스코이 : Turkestan 시리즈는 "Vereshchagin이 러시아인, 완전히 러시아인이라는 자부심으로" 심장을 뛰게 만드는 "러시아인의 정신을 높이 고양"하는 무조건적인 성취인 새로운 러시아 학교의 눈부신 성공입니다.
이미 언급했듯이 러시아에서 Turkestan 시리즈의 성공은 엄청났습니다. “제 생각에는 이것은 이벤트입니다. 이것은 카우프만의 정복보다 훨씬 더 큰 러시아의 정복입니다.
여론을 요약하다 크람스코이… 모스크바 수집가 오후 트레차코프, 1874 년 Turkestan 시리즈를 구입하고 ... 처음에는 모스크바 예술 애호가 협회 구내에서 일반 대중에게 공개 한 다음 Vereshchagin 시리즈를 위해 특별히 새로운 홀을 추가 한 후 갤러리에 공개했습니다.
Vereshchagin은 그의 말로 "과거에 대한 완전히 끔찍한 기억"이라는 놀라운 능력을 부여 받았으며, 이는 그가 본 것의 가장 작은 세부 사항을 확고하게 유지하고 수년 후에 그에게 돌아갈 수있게했습니다. 뮌헨으로 이주한 그는 계속해서 투르키스탄의 스케치와 그림을 씁니다. 그는 시터들과 함께 일하고 투르키스탄에서 가져온 정통 의상, 무기 및 기구를 사용하여 모든 세부 사항을 확인하지만 많은 것을 기억합니다. 예술가는 "자신에게서" 아무것도 가져오지 않습니다. 그의 임무는 그가 쓰는 것과 그의 내면의 시선에 나타나는 것 사이의 적절성을 달성하고, Stasov의 표현에 따라 "이중 마음"을 방지하기 위해, 그의 기억에 살아있는 현실과 그림 같은 이미지 사이의 ...
어제 작가의 기일을 맞아 인터넷에서 찾은 것을 소개합니다.
"Turkestan Series"는 1871-1873년에 Vasily Vereshchagin에 의해 작성되었습니다. 1867-1868년과 1869-1870년에 중앙 아시아로의 예술가의 여행을 기반으로 뮌헨에서. Turkestan 시리즈에는 작은 하위 시리즈 "Barbarians"( "Heroic Poem")도 포함되어 있으며 Vereshchagin은 이를 선택하여 독립적인 의미를 부여했습니다. 이 하위 시리즈는 군사 주제에만 전념합니다.
1867년 K.P. 투르키스탄 총독이자 중앙 아시아의 러시아군 사령관인 카우프만은 예술가를 그의 서비스에 초대했습니다. 그는 소위 계급의 장군과 함께 있어야 했습니다. 1867년 8월 Vereshchagin은 Tashkent와 Samarkand로 갔다. 그는 포위된 사마르칸트의 방어에 참여했고 부상을 입었고 "1868년 6월 2일부터 8일까지 사마르칸트 요새를 방어하는 동안 얻은 공로에 대한 보복으로" 성 조지 4급 훈장을 받았다. 1868년 말에 예술가는 상트페테르부르크에 도착했고 그곳에서 파리로 갔다가 다시 상트페테르부르크로 돌아왔습니다. 1869년 카우프만의 도움으로 수도에서 투르키스탄 전시회를 조직했습니다. 전시회가 끝난 후 Vereshchagin은 이번에는 시베리아를 통해 투르키스탄으로 다시 갔다.
1871년, Vereshchagin은 뮌헨으로 이사하여 동양적 주제를 바탕으로 한 그림 작업을 시작했습니다. 2년 후, 그는 13개의 그림, 81개의 연구 및 133개의 드로잉이 포함된 Turkestan 시리즈를 완성했습니다. 이 구성에서 이 작품은 1873년 런던의 Crystal Palace에서 열린 Vereshchagin의 첫 개인전과 1874년 상트페테르부르크에서 전시되었습니다. 모스크바.
Vereshchagin은 컬렉션 전체를 수집하기 위한 전제 조건으로 만들었습니다. 1874년 P. M. Tretyakov는 Turkestan Series를 92,000은 루블에 구입했습니다. 그는 처음에는 모스크바 예술 애호가 협회(Moscow Society of Art Lovers) 구내에서 일반 대중에게 공개한 다음 새 홀을 추가한 후 자신의 갤러리에서 공개했습니다.
Turkestan 시리즈는 중앙아시아 칸국이 러시아에 합병된 시기의 군사적 사건에 대해 부분적으로 다루고 있으며, 부분적으로는 지역 주민들의 생활 방식, 전통 및 문화에 대해 집중적으로 다루고 있습니다. 주제와 회화 기법당시로서는 새롭고 이례적인 일이었고 처음에는 동시대 사람들에 대한 모호한 평가를 초래했습니다. 많은 예술가들(페로프, 치스티야코프, 그리고 처음에는 레핀 포함)에게 투르키스탄 시리즈는 러시아 예술에 생소한 것처럼 보였지만 시간이 지남에 따라 크람스코이의 의견은 이 시리즈가 새로운 러시아 학교와 무조건적인 성취의 눈부신 성공이었다는 의견이 지배적이었습니다.
매를 든 부유한 키르기스스탄 사냥꾼
부유한 키르기스스탄의 유르트 내부 모습
추 강에 있는 키르기스스탄 마차
키르기스스탄
키르기즈 사람. 유목민
사슴. 알라타우 산맥에서
알라타우 산. 길 위의 유목민
칼믹 라마
칼믹 예배당
악켄트. 중국 신사의 유적
Chuguchak 정원 게이트
Chuguchak 극장 폐허
Chuguchak의 유적
바치 소녀 초상화
우즈벡 소년의 초상화
솔론 부족의 아이들
인도 사람
아프가니스탄 사람
중국인
집시 초상화
caravanserai의 안뜰에서 낙타
타슈켄트 근처 여관
타슈켄트의 우즈베키스탄 여성
마을 감독 Khojagent
Khojagent 마을의 거리
타슈켄트. 데르비쉬 합창단. 자선을 구하다
축제 복장의 Dervishes
사마르칸트의 거지
모스크의 문에서
물라 라힘과 물라 케림이 시장으로 가는 길에 다투다
영묘 구르 에미르. 사마르칸트
사마르칸트. 레기스탄 광장의 쉬르도르 마드라사
사마르칸트 샤이진다의 영묘
사마르칸트
하렘의 문에 있는 내시
거리의 음악가. 두타주의자
타슈켄트의 아편 가게에서 정치인
우즈베키스탄의 식기 판매자
부하라 군인-사르바즈
티무르의 문
전쟁의 신격화
밖을 내다보다
트로피를 대표하다
승리
운 후에
실패 후
겨울 제복을 입은 투르키스탄 군인
투르키스탄 장교, 캠페인이 없을 때
국회의원. "항복!" - "지옥으로 꺼져!"
치명상을 입다
기습 공격
정확히 150년 전인 1867년, 차르 군대가 투르키스탄을 정복한 직후, 젊지만 이미 유명한 전투 화가 Vasily Vasilyevich Vereshchagin(1842-1904)은 투르키스탄 총독 K. P. Kaufman의 비서 초대를 수락했습니다. -아티스트 . Vereshchagin은 위험한 여행을 떠나기로 동의했습니다. 자서전에서 그는 자신을 위험한 여행으로 몰아간 이유를 다음과 같이 밝혔습니다. 진정한 전쟁내가 많이 읽고 들었던 것에 대해 ... ".
상트페테르부르크에서 전쟁으로 황폐한 지역의 남쪽에 있는 타슈켄트까지의 긴 여행 동안, 그리고 나중에 투르키스탄 주변을 여러 번 여행하는 동안 Vereshchagin은 중앙 아시아 사람들의 삶의 장면을 묘사하는 수백 개의 그림과 스케치를 만들었습니다. 도시와 마을, 요새와 역사적 기념물. 그의 앨범은 카자흐스탄, 우즈벡, 타직, 집시, 유대인 및 기타 광대한 지역 주민들의 얼굴을 묘사합니다. 그래서 Syr Darya 유역에서 그는 카자흐스탄의 초상화를 만들고 최근 V.A. Perovsky의 군대에 의해 폭파된 Kokand 요새 Akmechet의 폐허를 그렸습니다.
예술가는 카우프만과 함께 군복무를 하지 않고 민간복을 입고 스케치와 스케치를 위해 이 지역을 자유롭게 이동할 수 있는 권리를 받기로 동의했습니다. 그러나 인생은 다른 길을 택했습니다. 러시아인이 점령 한 사마르 칸트에 들른 Vereshchagin은 도시의 삶과 삶을 연구하기 시작했습니다.
그러나 카우프만이 지휘하는 주요 부대가 사마르칸트를 떠나 에미르와 더 싸울 때, 도시의 작은 수비대는 수천 명의 샤흐리사브즈 칸국 군대와 이에 합류한 지역 주민들에게 포위당했습니다. 적군은 러시아군보다 거의 80배나 많았다. 그들의 공격으로 인해 사마르칸트 성채의 용감한 수비수들은 크게 줄어들었습니다. 상황은 때때로 단순히 재앙이 되었습니다. Vereshchagin은 연필을 총으로 바꾼 후 수비수 대열에 합류했습니다.
그는 요새 방어에 참여하고 군인들을 한 번 이상 백병전으로 이끌고 목숨을 위협하는 적의 정찰을 수행하고 모든 곳을 나아갔습니다. 총알은 그의 총을 가슴 높이로 쪼개고, 다른 총알은 그의 모자를 머리에서 떨어뜨렸습니다. 돌로 강한 타격을 받아 다리를 다쳤습니다. 예술가의 용기, 평정, 근면은 그를 위해 분리의 장교와 군인들 사이에서 높은 명성을 얻었습니다.
포위된 자는 버텼고 마침내 포위가 해제되었습니다.
예술가의 수상 제출물에는 다음과 같이 쓰여 있습니다. 손에 총을 들고 소총을 쏘며 성채를 돌진하고 영웅적인 모범으로 용감한 수비수를 데려갔습니다. 예술가는 세인트 조지 훈장을 받았습니다. 나중에 그는 여러 상을 더 받았지만 항상 전투복만 입었습니다.
1년 이상 동안 작가는 군대를 따라다니며 주로 전투 장면, 공격에 뛰어드는 군인, 부상자, 사망 및 이미 사망한 장면을 자연에서 그렸습니다. 그러나 V.V. Vereshchagin은 전문 군인이었고(그는 예술 아카데미보다 해군 군단을 졸업했습니다), 그는 사마르칸트에서 일어난 것처럼 절대적으로 필요할 때만 군사 작전에 참여했습니다.
예술가인 그에게는 완전히 다른 임무가 있었습니다. Vasily Vasilyevich는 남부 자연의 아름다움, 대초원과 강 계곡, 먼 산의 라일락 블루 안개에 대한 그의 감탄을 종이나 캔버스에 서둘러 전달했습니다.
그는 이미지를 캡처 지역 주민, 카자흐족 가족의 이주, 우아한 유르트, 마차, 낙타 및 말. 그러나 모든 전투 사진에는 야만성, 야만성, 잔인성, 사람들의 죽음, 어둠과 무지, 종교적 광신주의와 빈곤에 대한 분노한 항의가 포함되어 있습니다.
1년 후, K.P. Kaufman의 도움으로 V.V. Vereshchagin의 Turkestan 주기의 전투 회화 및 드로잉 전시회가 상트페테르부르크에서 조직되었고 큰 성공을 거두었습니다. 처음으로 우리의 아시아는 모든 영광과 모순으로 작가의 캔버스에 나타났습니다.
Turkestan 시리즈는 동시대 사람들에게 놀라운 인상을 남겼습니다. Vereshchagin이 보여준 것은 새롭고 독창적이며 예상치 못한 것이었습니다. 그것은 완전히 알려지지 않은 세계였으며 그 진실과 성격이 놀랍도록 생생하게 제시되었습니다.
전시회가 끝난 후 Vereshchagin은 다시 투르키스탄으로 여행하지만 시베리아를 경유합니다. 이번에 작가는 세미레체와 중국 서부를 여행했다.
몇 가지 유명하고 현재 그림이 Semirechye와 Kyrgyzstan에 헌정되었습니다. "매를 가진 부유한 키르기스스탄 사냥꾼", "Lepsinskaya 마을, Chu 강 계곡 근처 산의 전망"(Shu), 호수 Issyk-Kul , 키르기즈 산맥의 눈 덮인 봉우리, Tien Shan의 Naryn. Vereshchagin의 스케치 수십 점은 현재 모스크바의 민족지 박물관에 보관되어 있습니다. 그들은 현재의 카자흐스탄과 우즈베키스탄의 영토에서 1 세기 반 전에 살았던 사람들에 대한 정보를 담고 있습니다.
중앙 아시아에서 돌아온 작가는 독일로 갔고 그곳의 평화로운 작업장에서 기억과 스케치를 통해 유명한 투르키스탄 시리즈의 유명한 전투 그림을 그렸습니다. 그 중에는 가장 유명한 전쟁의 신격화(Apotheosis of War)가 있으며, 교과서의 복제품에서 어린 시절부터 우리에게 친숙합니다. 파괴된 도시를 배경으로 한 두개골 산, 죽음의 상징인 검은 새가 그 위로 날아갑니다. 이 그림은 Kashgar의 독재자 Valikhan-Tore가 유럽 여행자를 처형하고 그의 머리를 다른 처형된 사람들의 두개골로 만든 피라미드 위에 올려 놓도록 명령한 방법에 대한 이야기의 인상으로 만들어졌습니다. 액자에 새겨진 비문은 "과거, 현재, 미래의 모든 위대한 정복자에게 바칩니다."
VV Vereshchagin의 반전 그림은 유럽과 러시아에서 열린 여러 전시회에서 큰 성공을 거두었습니다. 그러나 1874년 봄, 상트페테르부르크에서 열린 전시회가 끝난 후 스캔들이 터졌습니다. 그리고 모든 것은 당시 신문에서 썼듯이 Vereshchagin의 캔버스를 알게 된 황제 Alexander II가 "매우 날카롭게 불만을 표명"했고 상속인인 미래의 Alexander III 황제가 일반적으로 다음과 같이 말했기 때문입니다. , 그리고 그들로부터 한 가지 결론을 내릴 수 있습니다. Vereshchagin은 짐승이거나 완전히 미친 사람입니다. 물론 당시에는 무력으로 평화를 '부여'하는 것이 관례였고, 작가는 역겨운 전쟁의 면모를 드러냈다. 이 나라 최초의 사람들의 그러한 "불쾌감"은 종종 이곳뿐만 아니라 박해를 요구하는 것처럼 들립니다. 비판과 험담은 Vereshchagin에 떨어졌습니다. 작가는 자신의 작업실을 폐쇄하고 그의 그림 몇 점을 파괴하기까지 했습니다. 불과 한 달 후 Imperial Academy of Arts가 Vereshchagin에게 교수직을 수여했지만 그는 수락을 거부했습니다. 이를 위해 그는 반역자, 허무주의자, 혁명가로 선언되었습니다.
여행 다른 나라세계, 예술가는 항상 일기를 보관했습니다 - "메모". 그는 국내외 언론에 12권의 책과 많은 기사를 발표했습니다. 그들에서 V.V. Vereshchagin은 예술에 대한 그의 견해와 그가 방문한 국가의 관습 및 관습을 설명했습니다. 그리고 그는 세계의 절반을 여행하고 러시아-터키 전쟁에 관한 여러 시리즈의 그림을 그렸습니다. 그곳에서 그는 불가리아에서 일어난 사건을 강조했습니다. 2년 동안 그는 영국 식민주의자들이 분노했던 인도를 여행하며 동남아 국가, 이집트, 아랍 국가를 방문했습니다. Vereshchagin은 여러 전쟁의 끔찍한 재난과 공포를 목격하고 경험했으며, 그 기억은 수년 동안 그를 악몽처럼 괴롭혔습니다. 그는 여러 번 부상을 당하고 건강을 잃고 동생을 잃었습니다. 그리고 일부 군인들은 그가 러시아-터키 전쟁과 같은 비극적인 면을 그의 그림에서 너무 두껍게 만들었다고 비난했습니다. 작가는 자신이 직접 관찰한 것의 10분의 1도 현실에서 그리지 않았다고 답했다. 나중에 그는 실제 걸작의 다른 시리즈를 만들 것입니다. 그러나 VV Vereshchagin의 Turkestan 시리즈 작품은 그의 작품에서 처음이자 가장 유명했습니다. 전쟁에 관한 것만은 아닙니다. 작가는 마약이라는 전투보다 더 많은 생명을 앗아간 또 다른 "아시아의 위대한 정복자"에게 "메모", 드로잉 및 3개의 큰 그림의 많은 페이지를 할애했습니다.
파리에서 열린 전시회가 끝난 후 젊은 예술가는 즉시 유명해졌지만 이상하게도 두 개의 그림이 그에게 특별한 명성을 가져다 주었다. 군사 테마. 군사 작전, 유혈 장면, 시체, 잘린 머리, 두개골, 까마귀도 없습니다. 그러나 그들에 묘사 된 사람들은 시체와 매우 유사합니다.
두 그림은 파리 사람들에게 놀라운 인상을 남겼습니다. 아편을 먹는 사람들(1868)과 아편 가게의 정치인들입니다. 타슈켄트"(1870). 그들은 스캔들을 일으켜 Vereshchagin을 더욱 유명하게 만들었습니다.
당시 투르키스탄의 세계는 유럽에서 완전히 알려지지 않았으며 프랑스에서 마약은 유쾌하고 무해한 오락으로 여겨졌습니다. 환각을 일으키는 아편과 가장 강한 쑥 음료 압생트는 유럽에서 귀족과 창조적 인 사람들에게만 고유 한 독점의 표시로 간주되었습니다. 이 물약은 알코올 중독에 대한 쉬운 치료법인 믿을 수 있는 진통제로 여겨졌습니다. 아편은 약간의 치통과 두통에도 진정제로 폭식하여 술을 끊도록 하였다. 그리고 그가 곧 마약 중독자가되었다는 사실은 어떻게 든 주목받지 못했습니다. 그는 더 이상 폭력적이지 않다! 일부 연구자들은 여전히 인상파 그림의 많은 부분이 약한 약물에 취한 상태에서 그린 것이라고 믿습니다. 강한 자 아래에는 아무것도 만들 수 없습니다. 그런 다음 소설과시에서 마약이 불려 특별한 사람들의 일족에 합류하기를 원하는 새로운 사람들을 끌어 들였습니다. 아편 열풍은 중국에서 시작되었습니다. "바다의 여왕"인 영국도 인도에서 마약을 가져 왔습니다. 보헤미아 - 유명한 예술가들, 예술가, 작가, 시인 - 아편 애호가의 닫힌 클럽을 만들었습니다. 그들 안에서 선택된 사회는 마약 환각에 빠져 그들의 인상을 공유했습니다. 이러한 아편 흡연자 클럽은 Conan Doyle의 이야기 중 하나에 설명되어 있습니다. 그가 가장 좋아하는 영웅 "사업 중"인 Sherlock Holmes는 또 다른 사건을 조사하면서 Vereshchagin이 묘사한 것과 동일한 "아편 먹는 사람"의 소굴에서 아편 훈제실에 있는 자신을 발견합니다.
그리고 이야기에는 그러한 취미의 위험에 대한 단어가 없습니다. 모든 것이 조용하고 냄새가납니다. 모든 것이 너무 절묘합니다!
그리고 다음은 파리 잡지 Light and Shadows(1879)에 실린 기사에서 발췌한 내용으로, 마약을 찬양합니다. 그 안에 행복, 모든 사치와 함께 행복이 있습니다. 두려움 없이 삼키십시오 - 당신은 그것으로 죽지 않습니다! 당신의 몸은 이것으로 인해 조금도 고통받지 않을 것입니다. 당신은 아무것도 위험하지 않습니다 ..."
글쎄, 그 후 중국어 "행복"을 시도하지 않는 방법!
그리고 갑자기 러시아 예술가가 우울한 매춘 업소를 보여줍니다. 이상한 옷을 입은 사람들이 물약에 취합니다. 그들은 정말 파리의 절묘한 보헤미아와 비슷합니까?!
파리의 한 전시회에서 한 그림은 즉시 금지되었지만 많은 유럽 신문은 그것을 여러 번 복제했으며 이미 전시회에서 제거되어 상트 페테르부르크에서도 소란을 피웠습니다. 모두가 그녀를 보고 싶어했습니다.
투르키스탄 이전에 Vereshchagin 자신은 마약이 있다는 것을 알고 있었지만 러시아에서는 아직 투르키스탄만큼 널리 보급되지 않았습니다. 그리고 그곳에서 그는 사마르칸트, 타슈켄트, 코칸트에 살았고 키르기스스탄 대초원의 유목민들을 방문했으며 때로는 매우 잔인한 동부 민족의 관습, 전통 및 관습을 연구했습니다. Vereshchagin에게 동양은 매혹적이고 특이한 새로운 세계의 발견이었습니다. 그러나 예술가는 또한 끔찍한 것을 보았습니다. 아편은 가장 사나운 정복자처럼 사람들의 생명을 앗아갔습니다.
예술가는 매우 세심한 관찰자이자 사회 정의의 투사였습니다. 그는 중앙아시아 주민들의 아편 중독에 주목하지 않을 수 없었습니다. Vereshchagin은 "아편 먹는 사람들"을 처음 보았을 때 충격을 받았습니다. 작가 자신이 회고록에서 자신의 인상에 대해 이야기하는 방법은 다음과 같습니다. “좀 추운 날 캘린더칸(굴)에 갔을 때 기억에 와 닿는 한 장의 그림을 발견했습니다. 한 무리의 아편 먹는 사람들이 벽을 따라 앉아 원숭이처럼 웅크리고 서로에게 달라붙고 있었습니다. ; 그들 대부분은 아마도 최근에 아편을 복용했을 것입니다. 그들의 얼굴에 무딘 표정; 반쯤 벌린 입이 마치 속삭이듯 움직인다. 많은 사람들이 무릎에 머리를 묻은 채 크게 숨을 쉬며 때때로 경련으로 경련을 일으킵니다. 시장 근처에는 소파(dervishes), 아편 먹는 사람이 사는 많은 사육장이 있습니다. 이들은 다양한 쓰레기와 곤충으로 가득 찬 작고 어둡고 더러운 옷장입니다. 일부에서는 kuknar가 요리되고 옷장은 끊임없이 방문객을 맞이하는 술집의 모습을 취합니다. 술을 적당히 취해서 안전하게 떠나는 사람도 있고 덜 온건한 사람도 떨어져서 어두운 구석에서 나란히 잠을 잔다. Kuknar는 일반적인 양귀비 껍질로 만든 매우 황홀한 음료입니다 ... "Vereshchagin은 kuknar가 어떻게 준비되는지 자세히 알려줍니다. 우리는 이 레시피를 배포하지 않을 것입니다.
작가는 술을 이렇게 평가한다. “국나르의 쓴맛이 너무 역겨워서 삼킬 수 없었지만, 친절한 소파에 한 번 이상 대접을 받았지만. 비슷한 사육장에는 아편을 피우는 상점이 세워져 있습니다. 그러한 옷장은 모두 매트로 덮여 있고 덮개가 있습니다. 바닥과 벽과 천장이 있습니다. 흡연자는 누워서 물담뱃대 구멍에서 다른 사람들이 작은 핀셋으로 잡고 있는 불타는 아편 덩어리에서 연기를 빨아들입니다. 아편을 피우는 것의 황홀함은 아편을 안으로 가져갈 때보다 거의 더 강합니다. 그 작용은 담배의 작용과 비교할 수 있지만 훨씬 더 강한 정도입니다. 담배처럼 잠, 자연스럽고 회복력 있는 수면을 빼앗아 갑니다. 그러나 그들은 깨어있는 꿈, 불안한 꿈, 덧없는, 환각을 제공하고 약점과 좌절이 뒤따르지 만 유쾌하다고 말합니다.
작가가 그림 아편 먹는 자들에게 반영한 것은 이러한 인상이었습니다. 파리에서 금지되었지만 상트페테르부르크에서는 사본과 엽서로 알려지게 되었습니다. 그녀에 대해 예술 세계에서 이야기하기 시작했습니다.
유명한 평론가 V. Stasov는 다음과 같이 썼습니다. “조각적 감각으로 매춘업소의 더러운 구석이 그림으로 전달되고 매춘업소를 방문하는 사람들의 모습이 묘사됩니다. 이 모든 불행한 라가머핀, 절망적인 가난한 사람들은 비참한 누더기로 간신히 덮여 빈곤과 악덕으로 마른 몸을 드러냅니다. 삶으로 뒤틀린 여섯 사람과 궁핍한 사람들은 각기 다른 길을 통해 다양한 슬픔과 고통을 거쳐 매춘굴에 도착했지만, 그들 모두는 적어도 독의 도움으로 암울한 현실을 잊고 싶은 욕망에 의해 여기로 데려왔다 ... "
또 다른 스캔들 사진은 “아편가게의 정치인들. 타슈켄트'는 작가의 두 번째 투르키스탄 여행의 결과로 등장했다. 이때 V.V. Vereshchagin은 정치인 외에도 사마르칸트의 거지, 자선을 구걸하는 Dervishes 합창단, 축제 복장의 Dervishes (duvans)를 포함하는 중앙 아시아 거지의 유형을 묘사하는 몇 가지 작은 스케치를 그립니다. 이러한 회화-에튀드는 정확한 다큐멘터리로 인식될 수 있다. 언뜻 보면 도시 관습의 간단한 스케치를 나타냅니다. 사실 여기에서 모든 것이 더 복잡합니다. 작가는 빈곤의 집단적 성격과 빈곤의 연결고리를 마약 중독의 비극이라는 환상에서 벗어나려는 시도와 함께 알아차렸습니다. 예술가는 이렇게 썼습니다. 아편 먹는 사람의 전체적인 모습: 키가 크고 완전히 창백하고 노랗고 살아있는 사람보다 해골처럼 보였습니다. 그는 무슨 일이 일어나고 있는지 거의 듣지 않고 주위에서 말하며 밤낮으로 그는 아편의 꿈만 꾸었습니다. 처음에 그는 내가 그에게 한 말에 주의를 기울이지 않았고, 대답도 하지 않았고, 아마 듣지도 않았습니다. 그러나 그는 내 손에서 아편을 보았습니다. 갑자기 그의 얼굴이 맑아지고 그때까지 의미가 없었습니다. 그의 눈이 크게 열리고 콧 구멍이 벌어지고 손을 뻗어 속삭이기 시작했습니다. 주다, 주다 ... 처음엔 안주고 아편을 숨겼는데 스켈레톤이 다 들어와서 무너지기 시작하고 어린애처럼 찡그린채 계속 애원해 뱅뱅 뱅 뱅! .. (beng is opium ). 내가 마침내 그에게 한 조각을 주었을 때 그는 그것을 양손으로 잡고 벽에 웅크린 채 천천히 갉아먹기 시작했고 개가 맛있는 뼈를 갉아 먹듯이 눈을 감았다.
그는 이미 절반을 갉아먹었고, 옆에 앉아 있는 아편을 먹는 사람은 내가 뼈대에 부여한 선호도를 오랫동안 부러워해 왔으며 갑자기 그에게서 나머지를 떼어내어 순식간에 그의 주머니에 넣었습니다. 입. 불쌍한 해골에게 무슨 일이? 그는 동지에게 달려가 그를 쓰러뜨리고 가능한 모든 방법으로 끌어들이기 시작했습니다.
“Kalendarkhans는 가난한 사람들을 위한 쉼터이자 우리 카페 레스토랑과 클럽 사이의 교차점입니다. 그곳에는 항상 많은 사람들이 있고, 수다를 떨고, 담배를 피우고, 술을 마시고 자고 있습니다. 나는 그곳에서 꽤 존경할 만한 사람들을 우연히 만났지만, 그들은 러시아인인 Tyura(마스터)가 아편을 먹는 사람들과 kuknarchs의 무리에서 그들을 발견한 것을 부끄러워하는 것 같았습니다.
V.V. Vereshchagin은 그림과 메모를 통해 아편에 익숙한 사람들의 빈곤과 비참함을 사실적으로 보여주었습니다. 예술가는 당시 유럽에서와 같이 이 악덕을 낭만화하거나 이상화하지 않았습니다. 그는 물을 들여다보며 이렇게 경고했습니다. 담배 뒤에, 현재 담배에 흡수되는 약물 뒤에는 아편이 자연스럽고 필연적으로 다음 줄에 있습니다.
그러나 현명하고 통찰력 있는 Vasily Vasilyevich조차도 마약의 확산이 아시아와 유럽 사람들에게 어떤 비극으로 밝혀질지 상상하지 못했습니다.
예술가이자 작가인 그는 온 마음을 다해 사람들을 응원하며 자신의 재능의 힘으로 세상에 다가오는 위험을 막으려 했다. 그러나 누가 가장 합리적인 경고를 듣는가!
때때로 논쟁의 여지가있는 열에서 현대 토론자들은 마약 중독이나 알코올 중독의 악을 우리 지역에 처음 가져온 사람을 서로 비난하기 시작합니다. 무의미한 활동! 이 질문에 대한 답은 이미 19세기에 주어졌습니다.
1885년에 투르키스탄 지역 총독 A.K.의 명령으로 과학자 S. Moravitsky 인 Abramov는 투르키스탄의 "새로운 영토"에서 마약 확산에 대한 특별 연구를 수행했습니다. 그때도 의사들은 "토착민은 새 이민자에게 하시시즘을 주입했고 후자는 원주민에게 술을 주입했다"고 경고했다.
공식 여행을 하는 장교, 지도 제작자, 과학자들은 상급 당국에 보고했고 일부는 왕에게 직접 보고했습니다. 예를 들어 중국 상인들이 우리 지역에 아편을 공급한 것과 같은 "궁금한 사실"이 있습니다. 스카우트들은 이렇게 믿었습니다. “2천만 명의 무슬림 인구(1880년)에 해시시만 해도 최대 80만 명의 소비자가 있었습니다. 그리고 이 수치는 과소평가된 것으로 간주되었습니다. 문제의 심각성을 이해한 황제 니콜라스 2세는 1915년 7월 7일 "아편 흡연 퇴치를 위한 조치"에 관한 법률을 승인했습니다. 양귀비 작물을 파괴하라는 명령이 내려져 파종자들이 항의했습니다. 그리고 이것은 제 1 차 세계 대전 중이었습니다! 다음에 무슨 일이 일어났고 황제 니콜라스 2세가 사라진 곳은 모두가 알고 있다고 믿습니다. 20세기의 20년대에 많은 나라들이 마약과의 싸움에 나섰지만, 우리는 지금 이 싸움에서 이기고 있는 사람들의 증인입니다. 인류를 위한 이 치명적인 사업은 누군가에게 매우 유익합니다!
마약과의 싸움에서 위험으로 가득 찬 길의 개척자 인 Vasily Vasilyevich Vereshchagin 자신의 삶은 비극적이었습니다. 1904-1905년 러일 전쟁의 시작과 함께 그 당시의 모든 핫스팟을 방문하여 수백 개의 반전 작품을 만들었습니다. 예술가는 그의 마지막 전쟁- 에 극동. K. Simonov는 예술가의 운명에 대해 이렇게 썼습니다. 별이 보이지 않는 밤에 광산에 뛰어든 그는 배와 함께 바닥으로 내려갔다, 마지막 사진도 끝내지 못한 채...". 그는 S.O. 제독과 함께 사망했습니다. 포트 아서 근처에서 전함 Petropavlovsk가 폭발하는 동안 Makarov.
그리고 또 하나의 환상적인 사실. 1912 년 Vereshchagin의 그림은 미국의 전시회에 가야했습니다 ... 타이타닉에서 주최측은 필요한 문서를 완성하지 못했고 그림은 다음 비행까지 항구에 남아있었습니다. 운명?
안토니나 카지미르치크
1867년 8월 22일 V.V. Vereshchagin은 투르키스탄 총독 K.P. 폰 카우프만(von Kaufmann)은 러시아에 합병된 중앙아시아 지역으로 파견되었다. 작가는 1867-1868년과 1869-1870년에 투르키스탄을 두 번 여행했습니다. 이곳에서 그는 어려운 여행 조건과 외국인 "카피르"에 대한 우즈베키스탄과 카자흐인의 불신에도 불구하고 자연에서 많은 그림과 그림 스케치를 만들었습니다.
| 그들은 승리합니다. 1872년 |
그는 상세한 여행 일기를 썼고, 민족지학적, 동물학적 수집품을 수집했고, 적은 돈을 보냈다. 고고학 발굴. 투르키스탄 에세이에서 예술가는 필요성에 대해 썼습니다. 신중한 태도"더 많은 훌륭한 예가 살아남은" 고대 건축 기념물에 이르기까지. 그는 "Sankt-Peterburgskiye Vedomosti" 신문에 서신을 보냈습니다. 이 기사에서 그는 이 문제*에 대해 러시아 대중의 관심을 끌기 위해 애쓰는 사마르칸트 사원의 비참한 상태를 설명했습니다.
피상적인 스케치 외에도 작가는 스케치를 썼습니다. 유성 페인트, 무더운 뜨거운 공기, 남쪽의 푸른 하늘, 초원의 봄 녹색의 느낌을 브러시로 전달할 수 있습니다. 투르키스탄으로의 첫 번째 여행에서 가져온 스케치를 기반으로 만든 태양의 온기로 포화 된 것처럼 밝은 색상의 캔버스가 1868 년 후반 ~ 1869 년 초 추운 겨울 조명 아래 작업장에서 작성되었다는 것은 놀라운 일입니다. 의 하늘입니다. 두 번째 여행 후 Vereshchagin은 뮌헨에서 이미 계승 된 워크샵에서 일했습니다. 독일 화가 Theodor Gorschelt와 1871년 Vereshchagin이 야외 작업을 위해 지은 컨트리 스튜디오입니다. 남쪽 태양의 뜨거운 광선 아래에서 움직이는 아시아 캠페인에서 Vereshchagin은 밝고 눈부신 빛을 발견하여 조각적으로 볼륨을 강조하고 질감을 강화하며 선명한 색상의 그림자를 드러냅니다. 태양광 조명의 이러한 효과는 주요 요인 중 하나가 되었습니다. 예술적 기법, Vereshchagin이 화가로서 자신을 드러내도록 도왔습니다. P.M. Tretyakov는 1870년 "휴일 옷을 입은 Dervishes"라는 작품에 대해 다음과 같이 썼습니다. "... 그림 전체에 쏟아지는 햇빛과 편지의 기교에 놀랐습니다"**.
색칠하다 투르키스탄 그림 Vereshchagin은 두껍고 풍부한 색상 관계를 기반으로 지어졌으며 동양 카펫의 장식 패턴을 닮았습니다. 높은 백설 공주 터번을 입은 키르기스 여성이 말 위에 가볍게 앉아 있고, 도자기 접시를 판매하는 우즈벡, 솔론 부족의 검은 피부 아이들이 놀고 있습니다. 현장에서, 완전한 군용 탄약을 든 당당한 아프가니스탄 사람, 흰색 터번을 입은 고대 장로 - 밝은 코발트 푸른 하늘을 배경으로 직사광선 아래 무더운 분위기에서 다채로운 동양 캐릭터가 예술가 앞에 나타났습니다. 각 민족의 특징과 민족 의상, 장신구, 무기 등의 특징적인 부분이 기록적으로 정확하게 전달된다. 키르기스스탄 사냥꾼은 여느 때와 같이 넓은 바지(하렘 바지)에 집어넣고 접힌 스카프 벨트(belbag)로 묶은 스마트 드레싱 가운(chapan)으로 예술가를 위해 포즈를 취하고, 유색 들판으로 장식된 흰색 머리 장식(kalpak)에서, 등 뒤에 총을 매달고(karamultuk) ***. Vereshchagin의 그림의 영웅은 우즈벡 시장에서 만난 떠돌이 dervishes (duvans)였습니다. 그들 중 일부는 큰 기도의 노래와 감탄으로 바자회에서 관심을 끌었고 다른 일부는 묵상 상태에 잠겨 조용히 하나님께 영광을 돌렸습니다. 베레쉬차긴은 답답한 아편가게를 뚫고 지하 감옥 진단으로 내려가 노예 아이를 파는 현장을 목격했다. 에 대한 모든 관찰 특이한 삶 Vereshchagin이 부른 "원주민"은 미래 그림의 예리한 음모를 위해 축적되었습니다.
아마도 투르키스탄 연작의 풍속화 중 단 하나의 작품이 눈에 띈다. 1872년의 '티무르의 문(Tamerlane)'으로 역사적 회화에 접근한다는 의미다. 구성의 중앙에는 두터운 장신구로 장식된 문이 있어 역동성과는 대조적으로 동방세계질서의 안정감과 장엄한 느낌을 자아낸다. 유럽 문명. 닫힌 문은 집단 이미지동쪽, 세계의 외국 침략을 허용하지 않습니다 고대 문화. 밝고 정교한 국가 의상을 입은 얼어붙은 경비병이 나머지 주인을 보호합니다. 그들은 동양 생활의 고대 상징으로 인식됩니다.
Vereshchagin이 투르키스탄으로 가게 된 주된 이유는 진정한 전쟁이 무엇인지 알아내고자 하는 열망이었습니다. "나는 ... 전쟁이 음악과 펄럭이는 술탄이 있는 일종의 퍼레이드라고 생각했다. 깃발과 대포의 포효, 질주하는 말, 큰 위엄과 약간의 위험이 있는 설정을 위해 물론 몇 명이 죽는다. ..."****. 인간의 고통, 잔혹함, 야만성, 사람들의 죽음, 육체적 정신적 고통은 전쟁에 대한 그의 생각을 완전히 바꾸어 놓았습니다. Vereshchagin은 그의 소총을 들고 두려움 없이 러시아 군인들과 어깨를 나란히 하며 그의 주요 "무기"인 브러시와 연필을 남겼습니다. 예술가의 어린 나이에도 불구하고 장교들은 그를 "Vasily Vasilyevich"라고 정중하게 불렀고 군인들은 그를 "Vyruchagin"이라고 불렀습니다. 베레쉬차긴은 전투에서의 그의 용기를 인정받아 "1868년 6월 2일부터 6월 8일까지 사마르칸트 요새를 방어하는 동안 공로를 인정받아 성 조지 4세 훈장"을 받았다. 부하라의 에미르. 그것은 예술가가 평생 동안 받은 유일한 상이었습니다.
'끔찍한 실제 전쟁 사진'은 유혈 음모와 무자비한 쓰라린 진실로 관객들을 충격, 공식 전장을 뛰어넘어 전쟁을 가장 위대한 것으로 제시했다. 흔한 비극승자와 패자 모두. Vereshchagin에서의 전쟁의 진정한 영웅은 러시아 군인이었지만 손에 깃발을 들고 있는 승자가 아니라 얼굴에 죽음을 바라보고 있는 부상당한 사람이었습니다("치명적 부상자", 1873, Tretyakov Gallery). 러시아와 유럽의 관중들은 흥분과 혼란으로 포위된 러시아 군인들의 죽음의 장면을 연구했고 혐오와 두려움으로 잘린 머리를 조사하고 트로피의 형태로 기둥에 꽂히거나 샤의 발 아래에 누워 있습니다. 현재 유명한 그림 "The Apotheosis of War"(1871, State Tretyakov Gallery)는 "영웅시"의 에필로그로, 특정 플롯이 은유의 속성을 획득하고 묵시적인 분위기를 불러일으키는 곳입니다. Vereshchagin은 죽음이 무엇이며 전쟁의 결과가 무엇인지 분명히 보여주었습니다. 끔찍한 비명으로 영원히 얼어 붙은 입을 벌린 인간의 두개골로 만든 피라미드는 전장에서 사망 한 수백 명의 군인보다 더 나빠 보입니다.
그러한 음모는 동시대 사람들에게 비애국적이고 역설적이며 이해할 수 없으며 무의식적으로 모든 국가의 식민 정책 방법에 대해 생각하도록 강요받는 것처럼 보였습니다. 상트페테르부르크 신문이 1874년 러시아에서 열린 Vereshchagin의 첫 번째 개인전에서 썼듯이 이러한 "진실을 숨쉬는 음모"는 그를 배신하고 사건에 대한 "투르크메니즘적" 견해를 비난하는 여러 비판적인 기사를 일으켰습니다. 화를 낸 Vereshchagin은 항의의 표시로 시리즈의 세 캔버스를 파괴하여 특히 맹렬한 공격을 일으켰습니다("성벽에서. 진입" 1871, "주변 - 박해 ..." 및 "잊혀진" 1871).
최종 형태로 Turkestan 시리즈에는 수십 개의 그림, 많은 스케치 및 100개 이상의 드로잉이 포함되었습니다. 그녀는 이듬해인 1873년 런던에서 열린 Vereshchagin의 첫 개인전(상트페테르부르크와 모스크바)에 출품했습니다. 전시 카탈로그에는 작가의 작품이 판매용이 아니라고 나와 있습니다. Vereshchagin은 러시아에 있다는 필수 조건으로 전체 시리즈의 무결성을 유지하려고했습니다. Vereshchagin의 Turkestan 시리즈는 특히 전투 장르 분야에서 러시아 학교의 새로운 성공을 보여 주었고 서양인들 사이에서 큰 관심을 불러 일으켰습니다. 예술의 세계. 집에서 Vereshchagin의 그림은 플롯의 실행 기술과 혁신적인 해석에 놀랐을 뿐만 아니라 식민지 동양과 러시아 오리엔탈리즘이라는 주제에 대해 사회에서 토론의 물결을 불러일으켰습니다. 어떤 사람들에게는 예술가의 "아시아인" 그림이 러시아 예술에서 낯선 현상으로 보였지만 대다수에게는 "정말 독창적이고 여러 면에서 놀라운 것... 러시아인의 정신을 고양시키는 것"이었습니다. 예술가 Ivan Kramskoy는 Vereshchagin의 예술을 "카우프만 정복보다 훨씬 더 많은 사건... 러시아 정복"으로 정의함으로써 이러한 고려 사항을 요약했습니다.
Turkestan 시리즈는 P.M. Tretyakov가 동생의 재정 지원으로 거의 전부를 인수했습니다. 그러나 그녀의 운명은 오랫동안 결정되었고 Vereshchagin은 이미 새로운 여행과 인상에 서두르고있었습니다. 1874년 4월 그는 2년 동안 인도로 떠났다.
계속하려면…
* Vereshchagin V.V. 중앙 아시아를 통한 여행에서 // Vereshchagin V.V. 에세이, 스케치, 회고록. SPb., 1883
** 오후의 편지 트레티아코바 V.V. 1882년 2월 13일자 Stasov // P.M. 트레차코프와 V.V. 스타소프. 1874 1897. P.65)
*** 러시아 이름무기 - 삐걱 거리는 소리. 예술가의 아들인 Vasily Vasilievich Vereshchagin(1892-1981)의 회고록에 따르면 Nizhniye Kotly에 있는 예술가의 모스크바 스튜디오에 백인 단검, 체커, 강철 사슬과 같은 무기 컬렉션이 걸려 있는 "크고 비정상적으로 무거운 화형 버스"가 있습니다. 메일 및 터키어 초승달. V.V. 베레쉬차긴. 예술가의 아들의 회고록. 엘., 1978. P.45
**** V.V.와의 대화 Vereshchagin // St. Petersburg Vedomosti, 1900. May 6 (19) No. 132.
골키퍼 박물관 물건회화과의 1개 부문 2위 XIX의 절반- 20세기 초, V.V. Vereshchagin 큐레이터 전시
신선한 리뷰
그래서 2016년 독일 여행의 마지막 날이 되었고, 특히 저녁에 제 생일을 맞아 가족 외식을 계획했기 때문에 멀리 여행하는 것은 의미가 없었습니다. 하지만 이렇게 화창한 날에는 집에 앉고 싶지 않아 여름에 물다리를 보러 갔습니다. 나는 이미 2012년 기사에서 그에 대해 썼지만, 그때는 겨울과 흐린 날씨, 바람이 불고 오히려 역겨운 날씨였습니다. 이제 우리는 새롭고 긍정적인 태도로 감동을 받기로 했습니다. 모든 것이 밝고 녹색이며 잔디는 포장된 지역에서도 뚫립니다.
무작위 항목
마지막 부분은 주로 . 이제 돌 자체와 과학에 관한 것입니다. 물론 이것을 방문하지 않고 배운 암석에 대해 더 많이 국립 공원, 그러나 박람회의 일부가이 특정 장소에 전념하는 Byala시의 박물관에서.
그러나 나는 바위 자체의 사진과 함께 시작하지만 텍스트는 대부분 박물관에서 가져온 것입니다. 그것은 꽤 일반적이지만. 그래서:
Byala의 White Cliffs는 공룡의 멸종을 초래한 거대한 우주 대격변을 증언하고 포유류에게 발달의 기회를 제공한 세계에서 네 번째 장소입니다. White Cliffs는 백악기-제3기의 지질 연대기 경계와 동반된 이리듐 변칙이 있는 연속적인 지질학적 암석 프로파일을 나타냅니다. 암석은 바르나 지역 협의회의 주도로 불가리아의 지질 현상 등록 및 지적 개발의 틀 내에서 보호되는 비교적 새로운 지리톱입니다. 이곳은 과학적, 생태학적 가치가 높습니다.
2013년 12월 알마티에서 독일인 관광객이 찍은 사진을 계속해서 공개할 예정입니다. 도시의 상류 지역에 대한 모든 것이 여기에있을 것입니다 (글쎄, 거의 모든 것 - 다음 리뷰에 무언가가 포함될 것입니다). 그리고 많은 세부 사항없이 : 모든 아름다운 고층 건물, 모든 것이 깨끗하고 아름답습니다. 일반적으로 당국이 관광객에게 보여주고 싶은 것. 그리고 물론, 독립 기념비도 자세히 설명됩니다.
첫 번째 사진은 Mira-Timiryazev의 Telecenter입니다. 건물이 정말 너무 아름답습니다.
물론 지도를 보면 샤르자 중앙에 호수가 아니라 아주 넓지 않은 긴 소매로 바다와 연결된 만이 있습니다. 그러나 현지 가이드는 어떤 이유로 그것을 "호수"라고 부릅니다. 특별히 쓸 것은 없고 많은 사진과 파노라마가 있습니다. 나는 우연히 그에게 갔다. 더위가 45도여서 황량했습니다. 이런 날씨에는 보통 사람들이 걷지 않습니다.
하루나 이틀이 아니라 거의 일년 내내 그러한 더위에 주변의 모든 것이 매우 녹색이라는 것은 놀라운 일입니다. 다음은 이 주제에 대한 첫 번째 사진입니다.
우리가 Alma-Ata에서 제공한 소풍 프로그램에 따르면 둘째 날에는 Tbilisi와 친분이 있어야 합니다. 그러나 모든 것이 잘못되었습니다. 주최측은 여행 계획에 대한 자신의 아이디어를 가지고 있었습니다. 그리고 이날 우리는 보르조미 협곡(Borjomi Gorge)에 갔다. 저희는 원래 어디로 가야할지 신경 안써서 화내지 않는걸 원칙으로 했습니다. 게다가, 우리는 우리 호텔에서 소풍 미니 버스에 혼자가 아니 었습니다. 가이드는 이 여행 비용에 점심 식사가 포함되어 있지 않고 그 자리에 ATM이나 환전소가 없을 수 있기 때문에 투어가 길어질 것이며 현지 통화로 돈을 가지고 있어야 한다고 경고했습니다. 그리고 우리 수송선은 다른 호텔에서 관광객을 모으기 위해 트빌리시의 거리를 통과했습니다. 그래서 도시와 우리의 친분은 적어도 버스 창에서 계속되었습니다.
나는 항상 스위스를 보고 싶었다. 그러나 이미 거기에 있거나 거기에 살고 있는 친구의 말을 듣고 세계에서 가장 비싼 도시의 모든 종류의 등급을 읽은 후(예: 2018년 스위스 은행 UBS의 등급에 따르면 취리히는 우선), 스위스는 어떻게 든 나를 두려워했습니다. 글쎄, 산, 글쎄, 건축 ... - 알마티에는 산도 있고 어떤 도시의 독일에도 건축이 있습니다. 갑자기 스위스에서 독일과 알마티의 혼혈인데 비행기 가격에? 흥미롭지 않다
그러나 내가 일하는 회사는 취리히 대학교(UZH)와 계약을 맺고 2018년 초부터 운이 좋게도 이 도시를 여러 번 방문할 수 있었습니다. 기사를 쓰기 시작했는데 사진이 별로 없었습니다. 출장 중에는 직장에서 호텔까지, 아침에 돌아오는 동안 도시를 돌아다니지 않기 때문입니다. 그러나 이 몇 차례에 걸쳐 그들은 몇 개의 기사에 대해 충분히 축적되었습니다. 그래서, 기사 번호 uno.
인근의 또 다른 주목할만한 장소는 카본 캐년 지역 공원입니다. 그리고 그것은 그 숲으로 유명합니다. 심지어 하이킹 코스도 우리가 실제로 걸었던 곳으로 이어집니다. 이 공원은 이웃 마을 Brea에 속합니다(Google 지도에서는 러시아어로, Brea에서는 Brea라고 함). 그러나 나는 처음부터 시작할 것입니다. 우리는 차를 타고이 길의 시작 부분에 와서 도보로 출발했습니다. 비록 그것이 모든 곳에서 건강 경로처럼 보이지는 않았지만.
에 대해 들었습니까? 국립 공원, 또는 Byala의 이웃 마을에 있는 Obzor 마을 근처에 있으며 "하얀 바위"라고 불리는 지질 보호 구역에 관한 것입니다. 나는 차를 빌렸고 그것이 무엇인지 보러 갔다. 첫째, Byala는 Obzor의 모든 사람들이 부르는 마을이 아니라 1984년에 도시가 된 Obzor 크기의 평범한 관광 도시로 밝혀졌습니다. 둘째, Byala라는 이름은 "하얀색"으로 번역되며이 이름은 "하얀 바위"라는 천연 기념물에서 유래했습니다.
이 리뷰에서 나는 그곳에 가는 방법과 그곳에 아름답고 흥미로운 것이 무엇인지 알려줄 것입니다. 그리고 다음에는 박물관과보다 과학적 관점에서 암석에 대해.
쓸 내용이 많지 않습니다. 따라서 기본적으로 움직이는 자동차로 대부분이 만들어지는 사진뿐이므로 눈부심이 있습니다.
기비헨슈타인 성은 900년에서 1000년 사이의 중세 초기에 지어졌습니다. 당시 이곳은 성이 축성될 때까지 거주했던 마그데부르크 주교들에게 매우 중요한 전략적 중요성을 가졌을 뿐만 아니라 모든 제국 정치에서 중요한 역할을 했습니다. 최초의 서면 언급은 961년으로 거슬러 올라갑니다. 한때 로마의 주요 도로가 지나간 자리에 해발 약 90m의 살레 강 위의 높은 절벽에 세워졌습니다. 1445년부터 1464년까지의 기간에는 성바위 기슭에 로어성(Lower Castle)도 지어졌는데, 이는 요새 안뜰 역할을 하기 위한 것이었습니다. 주교 관저가 모리츠부르크로 이전된 이후, 이른바 어퍼 캐슬(Upper Castle)이 황폐해지기 시작했습니다. 그리고 30년 전쟁 후 스웨덴에 함락되어 화재가 발생하여 거의 모든 건물이 전소되었을 때 완전히 버려지고 복원되지 않았습니다. 1921년에 성은 시 소유로 이전되었습니다. 그러나 그런 폐허가 된 형태에도 불구하고 그것은 매우 그림 같습니다.
