예를 들어 고대 러시아 문학의 유명한 장르. 고대 러시아 문학 장르 시스템(XI-XVI 세기)

고대 문학은 깊은 애국적 내용, 러시아 땅, 국가 및 조국에 봉사하는 영웅적인 애정으로 가득 차 있습니다.

주요 주제늙은 러시아 문학 - 세계사와 인간 삶의 의미.

고대 문학은 공동선, 즉 생명을 위해 가장 소중한 것을 희생할 수 있는 러시아인의 도덕적 아름다움을 찬미합니다. 이는 힘, 선의 궁극적인 승리, 정신을 고양하고 악을 물리칠 수 있는 인간의 능력에 대한 깊은 믿음을 표현합니다.

특징적인 특징늙은 러시아 문학은 역사주의이다. 영웅은 주로 역사적 인물입니다. 문학은 엄격하게 사실을 따른다.

고대 러시아 작가의 예술적 창의성의 특징은 소위 "문학적 에티켓"입니다. 이것은 특별한 문학적, 미학적 규정이며, 세계의 이미지 자체를 특정 원칙과 규칙에 종속시키고 무엇을 어떻게 묘사해야 하는지 단번에 확립하려는 욕구입니다.

늙은 러시아 문학은 국가와 글쓰기의 출현과 함께 나타나며 책 기독교 문화와 발전된 형태의 구전 시적 창의성을 기반으로합니다. 이때 문학과 민속은 밀접하게 연결되었습니다. 문학은 종종 플롯, 예술적 이미지, 시각 예술 민속 예술.

영웅 묘사에서 고대 러시아 문학의 독창성은 작품의 스타일과 장르에 따라 다릅니다. 스타일과 장르와 관련하여 영웅은 고대 문학 기념물에 재현되고 이상이 형성되고 창조됩니다.

고대 러시아 문학에서는 장르 시스템이 정의되어 러시아 원본 문학의 발전이 시작되었습니다. 그들의 정의에서 가장 중요한 것은 "사용", 즉 특정 작업이 의도된 "실용적 목적"이었습니다.

늙은 러시아 문학의 전통은 18~20세기 러시아 작가들의 작품에서 찾아볼 수 있습니다.

고대 러시아 문학의 주요 장르

우리에게 전해 내려온 최초의 고대 러시아 문학 작품은 11세기 중반으로 거슬러 올라갑니다. 그들의 창조는 초기 봉건 사회의 정치적, 애국적 의식의 성장으로 인해 새로운 형태의 국가를 강화하고 러시아 땅의 주권을 주장하기 위해 노력했습니다. Rus의 정치적, 종교적 독립에 대한 아이디어를 입증하는 문학은 새로운 형태의 기독교 윤리, 세속적 및 영적 권력의 권위를 통합하고 봉건 관계의 불가침성, "영원성", 법과 질서의 규범을 보여주기 위해 노력합니다.

이 시대 문학의 주요 장르는 전설, 이야기, 이야기 등 역사적 장르와 엄숙한 말, 가르침, 삶, 산책 등 종교적 교훈이었습니다. 역사 장르는 해당 장르의 민속에 의존하여 "이 시대의 서사시에 따른" 스토리텔링의 특정 책 형태를 개발합니다. 주요 장르는 믿을만한 사건 묘사를 바탕으로 한 역사 이야기입니다. 이야기에 반영된 사건의 성격에 따라 "군사", 왕자 범죄에 대한 이야기 등이 될 수 있습니다. 각 유형 역사적인 이야기고유한 문체적 특징을 얻습니다. 역사적인 이야기와 전설의 중심 인물은 전사 왕자, 국가 국경의 수호자, 사원 건축자, 교육에 대한 열성가, 그의 주제에 대한 의로운 판사입니다.

그의 대척자는 무역풍을 클랜의 장남에게 종속시키는 봉건적 법적 질서를 위반하고 피비린내 나는 내부 전쟁을 이끌고 무력으로 권력을 얻으려고 노력하는 선동적인 왕자입니다. 왕자들의 선악 행위에 대한 서술은 목격자, 사건 참가자, 전사들 사이에 존재했던 구전 전통의 증언을 바탕으로합니다. 역사적 이야기와 전설은 예술적 소설을 허용하지 않습니다. 현대적 의미이 단어. 제시된 사실은 문서화되고 정확한 날짜가 첨부되며 다른 사건과 연관됩니다. 일반적으로 고대 러시아 문학의 역사적 장르는 별도로 존재하지 않고 연대기의 일부로 존재하며 날씨 표현의 원리를 통해 날씨 기록, 전설, 이야기 등 다양한 자료를 포함할 수 있습니다. 이러한 역사적 장르는 군사 캠페인, Rus의 외부 적과의 싸움, 왕자의 건설 활동, 분쟁 및 특이한 자연 현상, 즉 천상의 표시와 관련된 가장 중요한 사건에 전념했습니다. 동시에 연대기에는 교회 전설, 삶의 요소, 심지어 삶 전체, 법률 문서도 포함되었습니다.

가장 오래되고 가장 위대한 역사적, 문학 기념물 11세기 후반~12세기 초는 『과거의 이야기』이다.

3. 11세기 늙은 러시아 문학(과거의 이야기, 이고르의 원정 이야기, 페코라의 테오도시우스의 생애, 피터와 페브로니아의 이야기)

"과거의 이야기"는 고대 러시아 국가의 형성, 정치적, 문화적 번영, 봉건 분열 과정의 시작을 반영한 뛰어난 역사적, 문학적 기념물입니다. 12세기 초반에 만들어진 이 이야기는 후기 연대기의 일부로 우리에게 전해졌습니다. "과거의 이야기"에는 두 가지 주요 아이디어가 포함되어 있습니다. Rus의 독립 아이디어와 다른 국가와의 평등 (군사 작전 설명에서) 및 Rus의 통일 아이디어 ', 러시아 왕자 가족, 왕자 연합의 필요성과 분쟁에 대한 비난 ( "Varangians의 부름에 대한 전설"). 이 작품은 도시 통일 주제, Rus의 군사 역사 주제, 왕자의 평화 활동 주제, 기독교 채택 역사 주제, 도시 봉기 주제 등 몇 가지 주요 주제를 강조합니다. .구성적인 측면에서 매우 흥미로운 작품입니다. 이는 최대 850개 부분, 기존 연대순, 그리고 날씨 부분의 두 부분으로 나뉩니다. 1년이 지났지만 기재가 없었다는 기사도 있었습니다. 이는 그해에 중요한 일이 일어나지 않았으며 연대기 작가는 그것을 기록할 필요가 없다고 생각했음을 의미합니다. 1년 안에 여러 개의 큰 이야기가 있을 수 있습니다. 연대기에는 환상, 기적, 표징, 메시지 및 가르침과 같은 상징이 포함됩니다. 852년에 작성된 첫 번째 기사는 러시아 땅의 시작과 관련이 있습니다. 862년에는 러시아 왕자 Rurik의 단일 조상을 설립한 Varangians의 부름에 대한 전설이 있었습니다. 연대기의 다음 전환점은 988년 Rus의 세례와 관련이 있습니다. 마지막 기사는 Svyatopolk Izyaslavich의 통치에 대해 이야기합니다. 또한 이번 작품에서는 다양한 장르가 결합되면서 <과거 이야기>의 구성적 독창성이 드러난다. 이 때문에 부분적으로는 다른 내용의 메시지가 같은 연도에 배치되는 경우가 있었습니다. 연대기는 주요 장르 구성의 모음이었습니다. 여기에서 우리는 가장 간단하고 오래된 형태의 서술과 연대기 이야기, 연대기 전설인 날씨 기록을 모두 찾을 수 있습니다. Hagiographic 문학에 대한 연대기의 친밀성은 두 명의 Varangian 순교자, Kiev Pechersk Monastery의 창립과 그 수행자, Boris와 Gleb의 유물 이전, Pechersk의 Theodosius의 안식에 관한 이야기에서 드러납니다. 장례식 칭찬 단어의 장르는 사망한 역사적 인물의 구두 초상화(예: 비잔틴 전사의 잔치 중에 중독된 Tmutarakan 왕자 Rostislav에 대한 설명)가 종종 포함된 사망 기사와 연대기에서 연관되었습니다. 풍경 스케치는 상징적입니다. 비정상적인 자연 현상은 연대기 작가에 의해 "표시"로 해석됩니다. 즉, 임박한 죽음이나 영광에 대한 위에서 오는 경고입니다. "과거의 이야기"의 깊이에서 군사 이야기가 구체화되기 시작합니다. 이 장르의 요소는 저주받은 Svyatopolk에 대한 Yaroslav의 복수 이야기에 이미 존재합니다. 연대기는 군대 집결과 행진, 전투 준비, "사악한 학살" 및 Svyatopolk의 비행을 설명합니다. 또한 군사 이야기의 특징은 "Mstislav와의 Yaroslav 전투 정보"이야기의 "Oleg의 Tsaryrad 점령 이야기"에서 추적 할 수 있습니다.

삶의 장르의 특징. 문학 기념물로서의 "페체르스크의 테오도시우스의 생애"의 독창성.

Hagiography는 죽음 이후에 정식화되는 실제 역사적 인물의 삶에 대해 이야기하는 장르입니다. 러시아의 성인전은 비잔틴의 성인전을 기반으로 개발되었습니다. 이 장르는 기독교의 첫 세기에 형성되었으며 기독교 계명을 예시하는 역할을 했습니다. 첫 생애에서 많은 기적이 그리스도의 기적을 반복했습니다. 형태는 단순했지만 점차 복잡해졌습니다. 삶의 징후: 이상화(이상적인 성자, 이상적인 악); 구성 - 표준에 대한 엄격한 준수(소개 - 많은 토포이, 저자의 자기 비하, 하나님께 도움을 청함, 중심 이야기 - 부모에 대한 이야기 또는 언급, 영웅의 어린 시절에 대한 이야기, 그의 삶에 대한 이야기 및 착취, 죽음과 사후 기적에 관한 이야기, 결론 -성인에 대한 찬양이나 기도); 내레이터는 항상 교육을 받고 박식한 사람으로 영웅과 거리를 두고 자신에 대한 정보를 제공하며 성경 인용문을 사용하여 영웅과 관련된 자신의 입장을 명확하게 표현합니다. 언어는 교회 슬라브어이며 비유와 성경 인용문을 광범위하게 사용하여 활발하게 사용됩니다. "페체르스크의 테오도시우스의 삶"은 키예프-페체르스크 수도원 네스토르의 수도사가 썼습니다. 작가는 장르의 정경을 따라 전통적인 이미지와 모티브로 삶을 채웠다. 서문에서 그는 자기 비하하고 어린 시절 이야기에서 테오도시우스는 그의 영성에 대해 이야기하고 사후 기적에 대해 이야기합니다. 그러나 Nestor는 장르의 주요 규칙 중 하나를 위반합니다. 즉, 시간과 민족의 특정 징후를 벗어난 성인을 묘사하는 것입니다. 작가는 작품을 귀중한 역사적 정보의 원천으로 바꾸는 시대의 풍미를 전달하기 위해 노력합니다. 그것으로부터 우리는 Kiev-Pechersk Lavra의 삶을 규제하는 헌장이 무엇인지, 수도원이 어떻게 성장하고 부유해졌는지, 키예프 테이블을 위한 왕자들의 투쟁에 개입하고 Rus의 도서 출판 발전에 기여했는지를 배웁니다. 삶의 주요 부분은 때때로 Kiev Pechersk Monastery의 "hagiographical Chronicle"과 유사합니다. 테오도시우스의 영적 멘토, 동료 및 학생들에 대한 이야기가 포함되어 있습니다. 테오도시우스의 수도원 생활과 더불어 루스의 정치 생활에도 그가 참여했다는 사실이 드러나는데, 이는 문학적 기념물로서 『인생』의 가치도 높여준다.

"생명"은 러시아 문학에서 존경받는 삶이라는 장르의 발전을 위한 토대를 마련했습니다.

“무롬의 피터와 페브로니아 이야기.”

그것은 성직자이자 홍보 담당자인 Ermolai-Erasmus에 의해 16세기 중반에 만들어졌습니다(그러나 오랫동안 15세기에 만들어졌다고 여겨졌습니다). 이론적으로 이 작품은 하기오그래피(hagiography)로 제작되었습니다. 그러나 중앙부에서 카논과의 수많은 일탈로 인해 생명으로 인정받지 못하였고, 재작업하는 과정에서 스토리가 되었다. 그 음모의 기초는 민속에 널리 퍼져있는 영웅 뱀 전사와 현명한 처녀에 관한 두 가지 구전 시적 동화 모티프를 기반으로 형성되었습니다. 음모의 근원은 공주가 된 현명한 농부 소녀에 대한 지역 전설이었습니다. 민속 전설 Ermolai-Erasmus에 강한 영향을 미쳤으며 Hagiographic 장르의 표준과 관련이없는 작품을 만들었습니다. 그것은 교회의 영광을위한 착취와 순교를 지닌 성도들의 삶과는 달리 매혹적인 내러티브 내러티브입니다. "작품은 줄거리가 연결된 4부로 구성됩니다. 뱀 투사에 대한 1개의 이야기입니다. 두 명의 영웅이 뱀 피해자를 위해 의사를 찾으러 갑니다. 그들은 수수께끼를 말하는 소녀를 만납니다. 이어서 수수께끼의 모티브가 이어집니다. 그리고 시련 피터와 페브로니아의 세 번째 생애는 결혼했으며 민속 이야기의 요소가 있습니다 피터와 페브로니아의 죽음과 사후 기적에 관한 4개의 이야기 장르의 문제는 작품이 다양한 요소를 결합한다는 것입니다 장르 이 작품은 영웅의 어린 시절에 대해 아무 말도하지 않습니다 (전통적인 hagiography의 경우) 민속 모티프는 모든 부분에서 추적 될 수 있습니다. 예를 들어 뱀의 영웅 전사에 대한 동화 줄거리, 수수께끼 모티프 Fevronia는 "집에 귀가 없고 사원에 눈이 없는 것은 적합하지 않습니다"(개는 집에 귀가 있고 아이는 집에 눈이 있음)라고 말하며 가족이 어디에 있는지 묻는 질문에 그녀는 다음과 같이 대답합니다. "아버지 어머니가 포스터를 빌리러 가셨다. 어머니 아버지는 장례식에 가셨고, 오빠는 양봉하러 갔다"는 뜻의 나비 즈레티(Navi zreti)에서 동생이 다리를 뻗었다. 식사 후 Fevronya가 손에 부스러기를 모아 향과 향으로 변합니다. 이것은 남은 음식이 백조와 호수로 변했을 때 개구리 공주에 관한 동화의 메아리입니다. 그리고 무롬에서 피터와 페브로니아가 떠난 뒤 귀족들의 귀환 요청도 반향을 불러일으킵니다. 민화. 그러나 이 작품에는 하기오그래피의 특징인 영적인 측면도 있습니다. Peter와 Fevronia는 사랑에 대해 이야기하지 않습니다. Peter는 처음에는 그녀와 결혼하고 싶지 않기 때문입니다. 그들의 결혼은 육신적인 것이 아니라 영적인 것이며 계명을 지키는 것에 기초를 두고 있습니다. Fevronia는 그녀의 영성 덕분에 기적을 행합니다. 삶의 또 다른 요소는 사후 기적입니다. Peter와 Fevronia는 죽어가는 지시에도 불구하고 다른 장소에 묻혔지만 하룻밤 사이에 여전히 비어있는 2인용 관에 함께 있는 것을 발견합니다. 그리고 한 시간 만에 그들의 죽음도 특이한 일이며, 이는 오직 성도들의 특징일 수 있습니다. 하나의 작품에 민속, 하기오그래피, 스토리 요소가 결합되어 작품이 다각적으로 만들어지지만 이는 작가의 문학적 재능이자 혁신입니다.

17세기 늙은 러시아 문학(대제사장 아바쿰의 생애, 프롤 스코비예프 이야기,

17세기 대제사장 Avvakum-기념물의 삶. 고대 러시아 문학에서 현대 문학으로의 전환기에 쓰여졌습니다. 삶은 이것을 반영합니다. 대제사장은 자신을 작가로 인식하지 않았습니다. 그는 사람들과 말로 의사소통할 기회를 박탈당했기 때문에 펜을 사용해야 했습니다. 많은 편지.

"대제사장 Avvakum의 삶, 스스로 쓴 것"- 1670. 제목은 하기오그래피 전통을 언급하지만, 그 전통은 즉시 파괴된다. 나는 나 자신에 대한 인생을 쓸 수 없었습니다. 그는 결코 시성되지 않았을 뿐만 아니라, 17세기 중반 니콘 총대주교의 교회 개혁을 받아들이지 않은 분열론의 수장으로 인해 교회에서 파문되기도 했습니다. 옛 신자 운동.

니콘 개혁: 두 손가락이 세 손가락으로 대체되었습니다. 허리에서 땅에 절합니다. 그리고 그리스 모델에 따라 아이콘이 다시 작성되었습니다. 개혁은 외적인 의식에만 관련되었지만 신자에게는 의식의 모든 요소가 큰 내적 의미를 갖습니다.

대제사장은 흙 구덩이에 갇혀 화형에 처해졌습니다. 그를 깨뜨린 것은 아무것도 없었습니다. 그의 믿음은 남아있었습니다. 흙 감옥에서 그는 자신의 삶을 썼습니다.

많은 요구 사항을 충족합니다. Hagiography 장르의 문학적 에티켓:

· 소개 (나는 자격이 없습니다 등)

· 서사적 부분

· 마지막 부분

· 하박국은 자주 성경을 인용합니다.

그러나 모든 요소는 서로 다른 특성을 갖습니다. 서론에서 그는 서기관으로서의 자신의 원칙에 대해 이야기합니다( 미학적 견해). Hagiographic 작품은 항상 엄숙하게 작성되었지만 "나는 모국어로 쓸 것입니다. "즉, 그가 말했듯이 특별한 꾸밈없이 작성되었습니다. 부모는 정식으로 묘사되지 않습니다. 아버지는 술고래이고 어머니는 경건하며 수녀가되었습니다.

Avvakum이 자신에 대해 이야기하는 데주의가 산만 해지고 사람, 그의 운명에 대해 생각하게되면 그는 높은 스타일로 말하고 상징적 이미지에 의지합니다. 예를 들어, 배는 행복과 슬픔이 공존했던 하박국의 삶을 상징합니다.

인생에는 기적이 있지만 일상적인 설명도 있을 수 있습니다. 예를 들어, 그가 감옥에 있을 때 누군가가 그에게 음식을 가져다주었습니다. 그는 자신이 천사인지 사람인지 이해하지 못합니다. Pashkov는 그의 아들을 거의 죽일 뻔했습니다. arquebus는 세 번 불발되었습니다.

시간에 대한 생각이 바뀌고 시간에 대한 관점이 나타납니다. 그는 시간을 다르게 느끼고 묘사합니다. Hagiographic 작품에서 작가는 영웅 자신의 삶에서 제거되어 추상화됩니다. Avvakum은 자기중심적인 시간을 가지고 있으며, 묘사된 사건의 출발점은 바로 자신입니다. 따라서 이벤트 순서가 중단될 수 있습니다. 예를 들어, 마지막 장면에서 그는 자신이 어떻게 귀신을 쫓아냈는지 기억합니다. 작가와 영웅이 한 사람으로 합쳐졌습니다.

모스크바, 토볼스크, 시베리아, 바이칼 등 공간은 매우 넓습니다.

다양한 캐릭터: 파슈코프, 대주교, 차르, 아내, 바보 표도르...

이 모든 것이 이 작품을 러시아 최초의 소설이라고 부를 수 있게 해줍니다.

그러나 모든 연구자가 그렇게 생각하는 것은 아닙니다. 허구의 영웅이 없기 때문에 작가와 영웅의 분리가 없으며 예술 세계도 없습니다.

숭고한 시와 일상의 산문을 결합한 작품입니다.

1. 삶의 기초는 이야기(“blathering”)입니다. 밝은 감정적 색채를 지닌 대화 요소.

2. 이야기는 성서적 스타일의 요소와 결합됩니다.

3. 특히 마지막 가르침에서 엄숙한 수사적 스타일을 사용합니다.

이미지의 대비 기술: Peshkov는 짐승과 같습니다. 하박국은 겸손합니다.

구문에는 생명의 다양성을 보여주는 "a" 접속사가 많이 있습니다.

주요 아이디어:

· 주님은 교만한 자를 물리치시고 겸손한 자에게 은혜를 베푸십니다.

· 선과 악의 투쟁.

Avvakum은 전체 일련의 전기의 시작을 표시했습니다.

프롤 스코비예프 이야기

프롤 스코베예프에 관한 이야기, 17세기 러시아 최초의 피카레스크 소설. 정확한 집필 날짜는 정해지지 않았습니다. 다양한 데이터에 따르면 그녀가 등장할 수 있었던 시기는 1680년(일부 목록에서는 영웅의 모험이 올해로 기록됨)부터 18세기 20년대까지입니다. (어휘와 현실의 특성으로 판단) 18세기까지 9개 모두 포함 유명한 목록공장. 이 이야기는 1853년 M.P. Pogodin의 컬렉션에서 발견되었으며 이후 잡지 "Moskvityanin"에 게재되었습니다.

볼륨이 적고 사건이 풍부하지 않고 생생하고 역동적으로 쓰여진 이야기는 교활함과 수완, 속임수에 대한 일종의 사과입니다. "위대한 야비다" Frol Skobeev의 노브고로드 지역 거주자인 영웅은 변호사로 생계를 유지합니다. 점원은 점원 Nardin-Nashchokin의 딸인 Annushka와 어떤 대가를 치르더라도 "사랑"하기로 결정합니다. 우선, 그는 어떤 점원을 만났는데, 그 집에서 그는 Annushka의 어머니를 만났습니다. Skobeev는 대가를 요구하지 않고 그녀에게 두 루블을 제공합니다. Annushka가 어머니를 통해 고귀한 딸들을 Christmastide를 방문하도록 초대했을 때 인식 할 수없는 Frol도 옷을 입고 도착합니다. 여성복. 어머니를 매복시킨 후 그는 그녀에게 5루블을 주고 자신이 누구인지 밝히며 어머니가 하는 대로 Annushka와 함께 자신을 설정해 달라고 요청합니다. 그들은 사기꾼이 Annushka에게 자신을 드러냈고 그녀의 두려움에도 불구하고 "그녀의 처녀성을 손상"시켰던 침실에 남겨졌습니다. 청지기가 딸을 모스크바로 부르자 프롤은 그녀를 따라갑니다. 모스크바에서 그는 청지기 Lovchikov의 친구에게 마차를 구걸하고 마부를 술에 취해 의식을 잃은 후 마부의 옷을 입고 소녀를 데려갑니다. Annushka와 Frol이 결혼합니다. 슬픔에 잠긴 청지기는 주권자에게 딸의 실종 사실을 알립니다. 왕실의 명령에 따라 납치범이 나타나야 하며, 그렇지 않으면 발견되면 처형될 것입니다.

가정 대성당에서 예배가 끝난 후 청지기들이 크렘린의 Ivanovskaya 광장으로 나왔을 때 Frol은 Nardin-Nashchokin의 발 아래에 떨어집니다. Lovchikov와 함께 그는 Annushka의 아버지가 주권자에게 불평하지 않도록 설득합니다. 얼마 후 Nardin-Nashchokin은 딸의 생활 방식을 확인하기 위해 남자를 보냅니다. 교활한 Frol은 Annushka를 잠자리에 들도록 강요하고 메신저를 통해 아버지에게 딸이 아프다고 말하고 죽기 전에 부모의 용서를 구합니다. 겁에 질린 부모는 딸에게 이미지를 보냅니다. 그중 하나의 엉덩이는 500 루블의 가치가 있습니다. 딸을 용서한 후 부모는 새 집으로 그녀를 방문하고 Annushka와 Frol을 자신의 집으로 초대하고 하인에게 누구도 들어오지 못하도록 명령하고 모든 사람에게 다음과 같이 알립니다. 그리고 불량배 프롤카.” 지원을 위해 가족 생활청지기는 Frol에게 Simbirsk 지역에 300가구로 구성된 부동산을 제공합니다. 시간이 지남에 따라 수완이 풍부한 Frol은 청지기의 모든 재산에 대한 상속자가되고 그의 여동생과 결혼하며 그를 도운 어머니는 죽을 때까지 큰 자비와 명예를 유지합니다.

이야기에서 당신은 꽤 볼 수 있습니다 실제 사실: 캐릭터의 이름은 17세기 문서에서 발견되며, 청지기의 원형은 프리카즈 대사를 이끌었던 보야르 A.L. Ordin-Nashchokin이었을 가능성이 높습니다. 하지만 이 작품은 무엇보다 예술적 장점이 매력적이다. 여기에서는 다른 고대 러시아 이야기와 달리 작가의 연설이 등장 인물의 연설과 합쳐지지 않습니다. 이는 개별화되지는 않았지만 구어체에 가깝고 생생한 억양이 풍부합니다. 이 이야기에는 또한 17세기 이야기의 특징인 교화적인 요소가 부족합니다. (18세기로 연대를 추정하는 또 다른 주장). 저자가 특별히 강조한 작은 세부 사항은 흥미롭고 특이합니다. 중세 산문의 다른 작품과 마찬가지로 가장 중요한 사건은 특히 중요한 순간(성탄절), 특히 중요한 장소(교회 안, 예배 후)에 발생하지만 이러한 사건 자체는 중세 산문의 다른 작품과의 연결이 중요합니다. 장르는 더 이상 연속성이 아니라 패러디와 같습니다.

독자 앞에는 시간이 지남에 따라 크리스마스 이야기 장르로 다시 태어날 피카레스크 단편 소설이 있으며, 그 영웅은 부가 아니라 수완과 개인적인 관계로 구별되는 전형적인 사기꾼이자 사기꾼입니다. Frol Skobeev가 Ivanovskaya Square에 모인 모든 청지기에게 친숙하다는 것이 강조되는 것은 이유가 없습니다. 작품의 작가를 알 수 없는 작가는 주인공에 대해 공개적으로 공감하고 있으며, 그가 주문 용어를 잘 알고 있다는 사실은 그가 제시하는 영웅을 자화상으로 바라볼 수 있게 해준다.

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고대 러시아 장르의 이야기 문학

러시아 원본 문학의 독특함과 독창성을 이해하고, "이고르의 호스트 이야기", 블라디미르 모노마흐의 "가르침", Daniil Zatochnik 등 이 모든 것을 위해서는 번역된 문학의 개별 장르에 대한 최소한 몇 가지 예를 알아야 합니다.

연대기.우주의 과거, 다른 나라의 역사, 고대 위대한 사람들의 운명에 대한 관심은 비잔틴 연대기 번역으로 충족되었습니다. 이 연대기는 세계 창조의 사건에 대한 설명으로 시작하여 성경의 역사를 다시 말하고 동방 국가의 역사에서 개별 에피소드를 인용하고 알렉산더 대왕의 캠페인에 대해 이야기 한 다음 국가의 역사에 대해 이야기했습니다. 중동. 이야기를 가져오는 중 지난 수십 년우리 시대가 시작되기 전에 연대기 작가들은 돌아가서 출발했습니다. 고대 역사로마는 도시 건국의 전설적인 시대부터 시작됩니다. 나머지 부분과 원칙적으로 대부분의 연대기는 로마와 비잔틴 황제의 이야기로 채워졌습니다. 연대기는 그 구성과 동시대의 사건에 대한 설명으로 끝났습니다.

따라서 연대기 작가들은 일종의 "왕국의 변화"라는 역사적 과정의 연속성에 대한 인상을 남겼습니다. 11세기 러시아에서 가장 유명한 비잔틴 연대기의 번역본 중 하나입니다. George Amartol 연대기와 John Malala 연대기의 번역을 받았습니다. 그 중 첫 번째는 비잔틴 땅에서 이루어진 계속과 함께 10세기 중반에 이야기를 가져왔고, 두 번째는 유스티니아누스 황제(527-565) 시대까지 이어졌습니다.

아마도 연대기 구성의 정의적인 특징 중 하나는 왕조 시리즈의 철저한 완전성에 대한 열망이었을 것입니다. 이 특징은 성경책(긴 족보 목록이 포함되어 있음), 중세 연대기, 역사 서사시의 특징입니다.

"알렉산드리아".에서 엄청난 인기를 누렸습니다. 고대 러시아'소위 "알렉산드리아"라고 불리는 알렉산더 대왕에 관한 소설. 이것은 유명한 사령관의 삶과 행위에 대한 역사적으로 정확한 설명이 아니라 전형적인 헬레니즘 모험 소설 7입니다.

"Alexandria"에서는 액션으로 가득 찬(그리고 유사 역사적) 충돌도 발생합니다. "알렉산드리아"는 필수입니다 중요한 부분모든 고대 러시아 크로노그래프; 에디션마다 모험과 판타지 주제가 점점 더 강화되고 있으며 이는 이 작품의 실제 역사적 측면이 아니라 줄거리 재미에 대한 관심을 다시 한 번 나타냅니다.

“유스타티우스 플라시다스의 삶.”역사주의 정신이 물씬 풍기고 이데올로기적 문제를 다룬 고대 러시아 문학에는 공개 문학 소설을 위한 여지가 없었습니다. (독자들은 분명히 "알렉산드리아"의 기적을 신뢰했습니다. 결국 이 모든 일은 오래 전에 일어났고 알려지지 않은 어딘가에서 일어났습니다. 땅, 세상의 끝!), 일상 이야기 또는 소설 은둔사적인 사람. 언뜻 이상하게 보일 수도 있지만, 그러한 주제에 대한 필요성은 성도의 삶, 패테리콘 또는 외경과 같은 권위 있고 밀접하게 관련된 장르에 의해 어느 정도 충족되었습니다.

연구자들은 어떤 경우에는 비잔틴 성도들의 긴 삶이 고대 소설을 매우 연상시킨다는 것을 오랫동안 알아차렸습니다. 영웅의 운명의 갑작스러운 변화, 상상의 죽음, 수년간의 이별 후 인정과 만남, 해적이나 육식 동물의 공격 등 모두 모험 소설의 이러한 전통적인 줄거리 모티프는 일부 삶에서 기독교 신앙을 위해 고행자 또는 순교자를 찬양한다는 생각과 이상하게 공존했습니다. 8. 그러한 삶의 전형적인 예는 "Eustathius Placis의 삶"입니다. 키예프 루스.

외전.외경 - 정경(교회에서 인정한) 성경 책에 포함되지 않은 성경 인물에 대한 전설, 중세 독자들을 걱정했던 주제에 대한 토론: 선과 악의 세계에서의 투쟁, 인류의 궁극적인 운명, 설명 천국과 지옥, 혹은 미지의 땅 "세상의 끝".

대부분의 외경은 그리스도, 사도, 선지자의 삶에 대한 알려지지 않은 일상적인 세부 사항이나 기적과 환상적인 환상으로 독자의 상상력을 사로잡는 재미있는 줄거리 이야기입니다. 교회는 외경적인 문헌에 맞서 싸우려고 노력했습니다. 금지 도서의 특별 목록이 작성되었습니다-색인. 그러나 어떤 작품이 확실히 "포기된 책"인지, 즉 참 그리스도인이 읽을 수 없는 것인지, 외경(문자 그대로 외경 - 비밀, 숨겨진, 즉 신학 문제에 경험이 있는 독자를 위해 고안된 것)인지에 대한 판단에서, 중세 검열관은 통일성이 없었습니다.

지수의 구성은 다양했습니다. 때로는 매우 권위 있는 컬렉션에서 우리는 정경의 성경 책과 삶 옆에 외경 텍스트도 발견합니다. 그러나 때때로 여기에서도 그들은 경건한 열성적인 사람들의 손에 의해 추월당했습니다. 일부 컬렉션에서는 외경 텍스트가 있는 시트가 찢어지거나 해당 텍스트에 줄이 그어져 있었습니다. 그럼에도 불구하고 외경적인 작품이 많았으며 수세기 전 고대 러시아 문학사를 통해 계속해서 다시 작성되었습니다.

애국자.고대 러시아어로 번역된 글에서 큰 자리를 차지한 것은 교부학, 즉 기독교 세계에서 특별한 권위를 누렸고 “교회의 아버지”로 존경받았던 3~7세기 로마와 비잔틴 신학자들의 글입니다. 크리소스톰, 바실 대왕, 나지안주스의 그레고리, 알렉산드리아의 아타나시우스 등.

그들의 작품은 기독교의 교리를 설명하고, 성경을 해석하고, 기독교의 미덕을 확인하고 악덕을 폭로했으며, 다양한 이념적 질문을 제기했습니다. 동시에, 가르침과 엄숙한 웅변의 작품은 상당한 미학적 의미를 가졌습니다.

예배 중에 교회에서 발화하도록 의도된 엄숙한 말의 저자들은 교회사의 영광스러운 사건을 기억할 때 신자들을 사로잡았어야 할 축제의 황홀경이나 경외의 분위기를 조성하는 데 탁월했으며 수사학에 능숙했습니다. , 고대로부터 비잔틴 작가들이 물려받은 것 : 우연히 많은 비잔틴 신학자들이 이교도 수사학자들과 함께 공부했습니다.

Rus에서는 John Chrysostom(407년 사망)이 특히 유명했습니다. 그에게 속하거나 그에게 귀속된 단어로부터 "Zlatoust" 또는 "Zlatostruy"라는 이름이 붙은 전체 컬렉션이 편집되었습니다.

전례서의 언어는 특히 다채롭고 비유가 풍부합니다. 몇 가지 예를 들어 보겠습니다. 11세기의 예배 메나이온(성도들을 공경하는 날에 따라 배열된 예배 모음집)입니다. “생각의 포도나무는 익은 포도처럼 보였지만 당신은 고통의 포도주 틀에 던져졌고 우리를 위해 부드러운 포도주를 부어 주셨습니다.” 이 문구를 문자 그대로 번역하면 파괴될 것입니다. 예술적 이미지, 그러므로 우리는 은유의 본질만을 설명하겠습니다.

성자는 익은 포도에 비유된다 포도나무, 그러나 이것은 실제가 아니라 영적인("정신적") 포도나무라는 것이 강조됩니다. 고통을 받는 성도는 포도주를 만들기 위한 즙을 "흘려내기" 위해 "압착기"(구덩이, 큰 통)에서 압착되는 포도에 비유되며, 성자의 고통은 "부드러운 포도주", 즉 그에 대한 존경심과 연민.

11세기의 동일한 서비스 하수인의 몇 가지 은유적 이미지: "마지막은 악의 깊은 곳에서 미덕의 높이를 끝냅니다. 독수리처럼 높이 날아 영광스럽게 동쪽에서, 마태가 가장 칭찬할 만한 것입니다!" ; “당신은 기도하는 활과 화살, 잔인하고 미끄러지는 뱀을 팽팽하게 하여 죽였고, 오 축복받은 자여, 거룩한 양 떼를 그 해로움에서 구출하셨습니다.” “매혹적인 다신교의 우뚝 솟은 바다, 만인의 조용한 피난처인 신의 통치의 폭풍을 당신은 익사하여 영광스럽게 통과하셨습니다.” “기도하는 활과 화살”, 헛된 삶의 “사랑스러운 [위험하고 기만적인] 바다”에 파도를 일으키는 “다신교의 폭풍” – 이 모든 것은 발달된 언어 감각과 정교한 비유적 사고를 가진 독자를 위해 고안된 은유입니다. 전통적인 기독교 상징주의에 매우 정통합니다.

그리고 연대기 작가, hagiographer, 가르침의 창시자 및 엄숙한 단어와 같은 러시아 작가의 원본 작품에서 판단할 수 있듯이 이 고급 예술은 그들에 의해 완전히 받아 들여지고 창의성으로 구현되었습니다.

고대 러시아 문학 장르의 시스템에 대해 말하면서 한 가지 더 중요한 상황에 주목할 필요가 있습니다. 이 문학은 17세기까지 오랫동안 문학 소설을 허용하지 않았습니다. 늙은 러시아 작가들은 실제로 일어난 일, 즉 세계, 국가, 민족의 역사, 고대의 장군과 왕, 거룩한 수행자에 대해서만 쓰고 읽었습니다. 노골적인 기적을 전할 때에도 그들은 그런 일이 일어날 수 있다고 믿었고, 알렉산더 대왕이 그의 군대와 함께 걸었던 미지의 땅에 환상적인 생물이 살고 있으며, 동굴과 감방의 어둠 속에서 악마가 신성한 은둔자에게 나타나 그들을 유혹한다고 믿었습니다. 창녀의 형태로 , 동물과 괴물의 모습으로 무섭습니다.

역사적 사건에 대해 이야기할 때 고대 러시아 작가들은 서로 다른, 때로는 상호 배타적인 버전을 보고할 수 있습니다. 어떤 사람들은 이렇게 말하고, 연대기 작가나 연대기 작가는 말할 것이고, 다른 사람들은 다르게 말할 것입니다. 그러나 그들의 눈에는 이것은 단지 정보원의 무지, 즉 무지로 인한 망상일 뿐이었지만, 이 버전이나 저 버전이 순전히 문학적 목적을 위해 단순히 발명되고, 구성되고, 훨씬 더 구성될 수 있다는 생각이었습니다. 그러한 생각은 나이든 작가들에게 분명히 호소력이 있는 것 같았지만 믿기지 않는 것처럼 보였습니다. 문학 소설에 대한 이러한 불인정은 또한 장르 체계, 문학 작품이 다룰 수 있는 주제 및 주제의 범위를 결정했습니다. 가상의 영웅은 상대적으로 늦게 러시아 문학에 올 것입니다. 15 세기 이전에는 아니지만 그 당시에도 그는 여전히 오랫동안 먼 나라 또는 고대의 영웅으로 가장 할 것입니다.

노골적인 소설은 한 장르, 즉 변증자 장르 또는 비유에서만 허용되었습니다. 그것은 미니어처 이야기였으며, 각 캐릭터와 전체 줄거리는 단지 아이디어를 명확하게 설명하기 위해 존재했습니다. 그것은 우화적인 이야기였고, 그것이 그 의미였습니다.

크고 작은 방식으로 역사적 허구를 알지 못했던 고대 러시아 문학에서 세계 자체는 영원하고 보편적인 것으로 제시되었으며, 여기서 사건과 사람들의 행동은 선과 악의 세력이 존재하는 우주 체계 자체에 의해 결정됩니다. 역사가 잘 알려진 세계인 영원히 싸우고 있습니다 ( 결국 연대기에 언급 된 각 사건에 대해 정확한 날짜가 표시되었습니다. "세계 창조"로부터 경과 된 시간!) 심지어 미래도 예정되어 있습니다. 세상이 끝날 무렵, 그리스도의 "재림"과 지상의 모든 사람들을 기다리는 최후의 심판이 널리 퍼졌습니다.

이러한 일반적인 이념적 태도는 세계의 이미지 자체를 특정 원칙과 규칙에 종속시키고 무엇을 어떻게 묘사해야 하는지를 단번에 결정하려는 욕구에 영향을 미칠 수밖에 없습니다.

다른 기독교인과 마찬가지로 고대 러시아 문학 중세 문학, 소위 문학적 에티켓이라는 특별한 문학적 및 미적 규정이 적용됩니다.

늙은 러시아인(또는 러시아 중세, 또는 고대 동슬라브어) 문학은 저작물의 모음입니다. 11세기에서 17세기 사이에 키예프 영토와 그 후 모스크바의 러시아 영토에서 쓰여졌습니다.. 고대 러시아 문학은 일반적인 고대 문학러시아, 벨로루시, 우크라이나 민족.

고대 러시아 지도
가장 큰 연구원 고대 러시아 문학은 학자 Dmitry Sergeevich Likhachev, Boris Aleksandrovich Rybakov, Alexey Aleksandrovich Shakhmatov입니다.

학자 D.S. 리하체프
늙은 러시아 문학은 예술적 발명의 산물이 아니었고, 특징 .
1. 고대 러시아 문학에서는 소설이 허용되지 않았습니다. 소설은 거짓말이고 거짓말은 죄악이기 때문입니다. 그렇기 때문에 모든 작품은 종교적이거나 역사적 성격을 띠었습니다.. 소설에 대한 권리는 17세기에 와서야 개념화되었습니다.
2. 고대 러시아 문학에는 허구가 부족하기 때문에 저자 개념이 없었어요, 작품은 실제 역사적 사건을 반영했거나 프레젠테이션이었기 때문에 기독교 서적. 따라서 고대 러시아 문학 작품에는 편집자, 필사자가 있지만 저자는 없습니다.
3. 고대 러시아 문학 작품은 다음에 따라 창작되었습니다. 에티켓즉, 특정 규칙에 따릅니다. 에티켓은 사건이 어떻게 전개되어야 하는지, 영웅이 어떻게 행동해야 하는지, 작품의 편집자가 무슨 일이 일어나고 있는지 설명해야 하는지에 대한 아이디어로부터 형성되었습니다.
4. 늙은 러시아 문학 매우 느리게 발전함: 700년이 넘는 세월 동안 오직 수십 작품만이 탄생했습니다. 이것은 첫째로 작품이 손으로 복사되었고 책이 복제되지 않았다는 사실로 설명되었습니다. 1564년 이전에는 Rus'에서 인쇄가 없었기 때문입니다. 둘째, 글을 읽고 쓰는 사람의 수가 매우 적었습니다.

장르 고대 러시아 문학은 현대 문학과 달랐습니다.

장르	정의	예
연대기	설명 역사적 사건연도별, 즉 연도별입니다. 고대 그리스 연대기로 거슬러 올라갑니다.	"과거의 이야기", "Laurentian Chronicle", "Ipatiev Chronicle"
가르치는	자녀에 대한 아버지의 영적 유언.	"블라디미르 모노마크의 가르침"
생명(생활학)	성자의 전기.	"Boris와 Gleb의 삶", "Radonezh의 Sergius의 삶", "대제사장 Avvakum의 삶"
걷는	여행에 대한 설명.	"세 바다 너머를 걷다", "고통을 뚫고 성모 마리아를 걷다"
전사 이야기	군사 캠페인에 대한 설명.	"Zadonshchina", "마마예프 학살 이야기"
단어	웅변의 장르.	"율법과 은혜에 관한 말씀", "러시아 땅의 파괴에 관한 말씀"

수명은 무엇입니까? 늙은 러시아 문학그리고 그것의 주기는 무엇인가?

연대순 경계:

11세기에는 『율법과 은총의 말씀』이라는 작품이 기록되었습니다. 고대 러시아 문학은 17세기 중반에 끝나는데, 이때 고대 러시아 문학의 특징이 사라지기 시작하고 이상과는 거리가 먼 행동을 하는 가상의 영웅이 등장합니다. 전환기 – 18세기 1/3 – 18세기 말.

주기화:

1. 키예프 (11-12세기). 첫 번째는 메트로폴리탄 힐라리온(Metropolitan Hilarion)의 “법과 은혜에 관한 설교”로 간주되었습니다. 첫 번째 연대기 - Nestor. 그는 "과거의 이야기", "보리스와 글렙의 삶"을 편집했습니다. 이야기의 장르가 발전하고 있습니다.

2. 봉건 분열 시대(12-13세기)의 문학. 이 기간 동안 번역문학이 발전했습니다. 이고르 이야기 캠페인이 만들어지고 있습니다.

3. 타타르-몽골과의 싸움과 국가의 중앙 집중화 시대(13-16세기)의 문학. "Zadonshchina"가 나타납니다. 걷기 장르가 발전하고 있습니다. "세 바다를 건너는 Afanasy Nikitin의 걷기." 저널리즘이 발전하고 있습니다. 16세기에는 『피터와 페브로니아 이야기』가 창작되면서 일상적인 이야기가 전개되었다.

4. 17세기 - 고난의 시대. 권력 투쟁, 교회 분열. "Savva Grudtsyn의 이야기"가 나타납니다.

늙은 러시아 문학의 특징. 그녀의 종교적 성격은 어떻게 나타 납니까?

모든 문학은 종교적이다
모든 문학은 손으로 쓰여진다
익명성(민속의 특징)(저자는 유명한 비잔틴 연대기 작가의 이름에 서명하는 경우가 많습니다). 이 책은 그리스어와 불가리아어에서 번역되었습니다.
저작권 개념이 없었어요
이야기, 점성술에 관한 작품, 조리법 작성 등 모든 것이 문학으로 간주되었습니다.
허구가 부족합니다. 문학은 본질적으로 역사적이었습니다. 작품에는 실제 왕자, 승려, 신부가 등장했습니다.
이는 성경과 복음의 원리를 바탕으로 세워졌습니다.
그것은 계급적 성격을 띠었습니다(보야르 문학과 성직자 문학).
교훈주의 - 작가는 진실을 교육하고 표현해야 합니다.

종교적 성격은 다음에 반영됩니다.

1. 얇은 것이 특징이다. 작가의 창의성은 '문학예절'이다. 세계의 이미지에 특별한 규칙을 적용하려는 욕구.

2. L-ra는 책 같은 기독교 문화와 발전된 형태의 민속을 기반으로 하며, 그로부터 이미지와 줄거리가 채택되었습니다.

고대 러시아 문학의 장르 체계는 무엇입니까? 주요 장르를 설명해주세요.

Drrus. 문학은 비잔틴 문학의 영향을 받아 발전했으며 장르 체계를 차용했습니다. 늙은 러시아 장르. 문학은 일반적으로 기본 문학과 통합 문학으로 구분됩니다.

기본 장르.-장르를 통일하기 위한 건축자재 역할을 했다. 주요 장르: 생활, 단어, 교육, 이야기.

삶 . 이것은 DRL의 가장 일반적이고 선호되는 장르입니다. 생명은 사람이 시성될 때 없어서는 안 될 속성이었습니다. 시성되었다. 생명은 언제나 사람이 죽은 후에 창조됩니다. vol. 교육할 것이다 기능. + 생명은 인간에게서 죽음에 대한 두려움을 없애고 인간 불멸의 사상을 전파합니다. 위. 인생은 특정한 기준에 따라 만들어졌습니다. 대포. 생명의 표준: 1) 부모의 의무가 있는 영웅의 삶의 경건한 사건. 의로워야 했습니다. 성인은 성인으로 태어났지만 성인이 되지는 않았습니다. 2) 성자는 고독과 기도로 시간을 보내는 금욕적인 생활 방식으로 구별되었습니다. 3) 성자의 생애 동안과 그의 죽음 이후에 일어난 기적에 대한 설명; 4) 성자는 죽음을 두려워하지 않았습니다. 5) 영광스러운 성도의 삶이 끝났습니다 ( 거룩한 왕자 보리스와 글렙의 삶).

늙은 러시아의 웅변 - 고대 러시아 문학에서 웅변은 세 가지 종류로 나뉩니다: 교훈적(교육적); 정치적인; 엄숙한.

가르치는– 이것은 늙은 러시아인이 속한 장르입니다. 연대기 작가들은 고대 러시아인의 행동 모델을 제시하려고 노력했습니다. 사람: 왕자와 평민 모두를위한 것입니다. 이 장르의 가장 눈에 띄는 예는 Tale of Time에 포함되어 있습니다. 년" "블라디미르 모노마크의 가르침."

단어. 고대 러시아 웅변의 정치적 다양성의 예는 다음과 같습니다. “이고르 캠페인 이야기”, “러시아 땅 파괴 이야기”. 저자는 찬란한 과거를 찬양하고 현재를 애도한다. 견본 축하 품종늙은 러시아인 웅변은 메트로폴리탄 힐라리온의 “법과 은혜에 관한 설교”, 이는 11세기 1/3에 만들어졌습니다. "율법과 은혜에 관한 설교"의 주요 아이디어는 Rus가 비잔티움만큼 훌륭하다는 것입니다.

이야기. 이야기는 서사시적인 텍스트입니다. 하라, 왕자에 관한 이야기, 군사적 착취, 왕자 범죄에 관한 이야기. 예를 들면 "칼카 강 전투 이야기", "바투 칸의 랴잔 폐허 이야기"가 있습니다.

장르 통합크로니클, 크로노그래프, 체티메나이온, 파테리콘 등 기본 장르는 통합 장르의 일부로 사용되었습니다.

연대기 역사적 사건에 대한 서술이다. 이것은 가장 오래된 것입니다. 늙은 러시아 장르 리터. 고대 러시아에서 연대기는 과거의 역사적 사건을 보도했지만 정치적이기도 했습니다. 그리고 법적 문서 가장 오래된 연대기는 "과거의 이야기"" 연대기에는 러시아인의 기원, 키예프 왕자의 계보 및 고대 러시아인의 출현에 대한 이야기가 나와 있습니다. 상태

스톱워치 - 15~16세기 시대에 대한 설명이 포함된 텍스트입니다.

체티미네이 (문자 그대로 "월별 읽기") - 거룩한 사람들에 관한 작품 모음입니다.

파테리콘 -성부들의 삶에 대한 설명.

외전 – 고대 그리스어에서 유래. "친밀한, 비밀스러운" 언어. 이 제품은 종교적으로 전설적입니다. 성격. 외경은 13세기와 14세기에 특히 인기를 끌었지만 교회에서는 이 장르를 인정하지 않았고 오늘날까지도 인정하지 않습니다.

걷기, 걷기 - 중세 러시아 문학의 한 장르로, 러시아 여행자들이 외국 방문에 대한 소감을 기술하는 여행기의 일종이다. 땅. 안에 초기첫 번째 오크에서 걷는 존재. 다녀온 순례자들이 쓴 글이다. 성지 - 예를 들어 팔레스타인이나 콘스탄티노플 (“대수도원장 다니엘의 산책”). 이후 15세기에 이르러 이 장르는 종교적 의미를 상실했습니다. 그늘; 특히 늦은 산책 중에 눈에 띄는 Afanasy Nikitin의 "세 바다를 건너다",그는 무역 목적으로 동쪽으로 여행을 갔을 때의 인상을 설명했습니다. 삼해산책(Walking the Three Seas)은 이 장르의 가장 유명하고 완벽한 예입니다. “성모 마리아의 고통 속 산책”은 고대 슬라브 시대에 매우 인기가 있었습니다. 외경은 그리스어 “계시록”을 번역하고 부분적으로 변경한 것입니다. 성스러운 신의 어머니" 그 주제는 지옥에서 죄인들이 겪는 고통을 묘사하는 것입니다.

티켓. 늙은 러시아 문학의 특징.

고대 러시아의 문학은 11세기에 탄생했습니다. 페트린 시대까지 7세기에 걸쳐 발전했습니다. 늙은 러시아 문학은 장르, 주제, 이미지의 다양성을 모두 갖춘 하나의 전체입니다. 이 문헌은 러시아 영성과 애국심의 초점입니다. 이 작품의 페이지에는 가장 중요한 철학적 주제에 대한 대화가 있습니다. 도덕적 문제, 모든 세기의 영웅들이 생각하고 말하고 반영하는 것입니다. 작품은 조국과 민족에 대한 사랑을 형성하고 러시아 땅의 아름다움을 보여 주므로 이 작품은 우리 마음의 가장 깊은 끈을 감동시킵니다.

새로운 러시아 문학 발전의 기초로서 고대 러시아 문학의 중요성은 매우 큽니다. 따라서 이미지, 아이디어, 심지어 글쓰기 스타일까지 A.S. 푸쉬킨, F.M. 도스토옙스키, L.N. 톨스토이.

고대 러시아 문학은 갑자기 생겨난 것이 아닙니다. 그 모습은 언어, 구전 민속 예술, 비잔티움 및 불가리아와의 문화적 유대, 기독교를 단일 종교로 채택함으로써 준비되었습니다. 첫 번째 문학 작품, Rus'에 등장, 번역됨. 예배에 꼭 필요한 책들이 번역되었습니다.

최초의 원본 작품, 즉 직접 작성한 작품 동부 슬라브, 날짜는 11세기 말과 12세기 초로 거슬러 올라갑니다. V. 러시아어가 형성되었습니다 민족문학, 특정 특징, 즉 우리 시대의 문학과 어느 정도 다른 점을 결정하는 전통과 특징이 발전했습니다.

늙은 러시아 문학의 특징.

콘텐츠의 역사주의.

문학 속 사건과 등장인물은 원칙적으로 작가의 상상력의 산물이다. 저자 예술 작품, 실제 사람들의 실제 사건을 설명하더라도 추측을 많이합니다. 그러나 고대 러시아에서는 모든 것이 완전히 달랐습니다. 고대 러시아 서기관은 자신의 의견으로는 실제로 일어난 일에 대해서만 이야기했습니다. 17세기에만요. Rus'에는 가상의 인물과 줄거리가 담긴 일상 이야기가 등장했습니다.

고대 러시아 서기관과 그의 독자 모두 설명된 사건이 실제로 일어났다고 굳게 믿었습니다. 따라서 연대기는 고대 러시아 사람들을 위한 일종의 법적 문서였습니다. 1425년 모스크바 왕자 Vasily Dmitrievich가 사망한 후, 그의 남동생 Yuri Dmitrievich와 아들 Vasily Vasilyevich는 왕좌에 대한 권리에 대해 논쟁하기 시작했습니다. 두 왕자는 분쟁을 중재하기 위해 타타르 칸에게 의지했습니다. 동시에 모스크바에서 통치 할 권리를 옹호하는 Yuri Dmitrievich는 이전에 왕자 아버지로부터 아들이 아니라 그의 형제에게 권력이 전달되었다고보고 한 고대 연대기를 언급했습니다.

손으로 쓴 존재의 본질.

늙은 러시아 문학의 또 다른 특징은 그 존재의 손으로 쓴 성격입니다. Rus의 인쇄기 등장조차도 18세기 중반까지 상황을 거의 바꾸지 못했습니다. 원고에 문학 기념물이 존재함으로써 그 책에 대한 특별한 숭배가 이루어졌습니다. 별도의 논문과 지침도 쓰여졌습니다. 하지만 한편으로는 손으로 쓴 존재가 불안정함을 가져왔다. 고대 러시아 작품문학. 우리에게 내려온 작품은 작가, 편집자, 필사자 등 수많은 사람들의 작업 결과이며 작품 자체는 수세기 동안 지속될 수 있습니다. 따라서 과학 용어에는 "원고"(손으로 쓴 텍스트) 및 "목록"(재작성 작업)과 같은 개념이 있습니다. 원고에는 다양한 작품의 목록이 포함될 수 있으며 저자가 직접 작성할 수도 있고 필사자가 작성할 수도 있습니다. 본문 비평의 또 다른 기본 개념은 "판"이라는 용어입니다. 즉, 사회 정치적 사건, 본문 기능의 변화 또는 저자와 편집자의 언어 차이로 인해 기념물을 의도적으로 재작업하는 것입니다.

원고에 있는 작품의 존재와 밀접하게 연결되어 있는 것은 저자 문제와 같은 늙은 러시아 문학의 특정한 특징입니다.

늙은 러시아 문학에서 작가의 원칙은 묵묵하고 암묵적이며, 늙은 러시아 서기관은 다른 사람들의 텍스트에 대해 검소하지 않았습니다. 다시 작성할 때 텍스트가 처리되었습니다. 일부 문구 또는 에피소드가 텍스트에서 제외되거나 삽입되었으며 문체 "장식"이 추가되었습니다. 때로는 저자의 생각과 평가가 반대되는 것으로 대체되기도 했습니다. 한 작품의 목록은 서로 크게 달랐습니다.

늙은 러시아 서기관들은 자신의 참여를 밝히려고 전혀 노력하지 않았습니다. 문학적 구성. 많은 기념물은 익명으로 남아 있으며, 다른 기념물의 저자는 간접적인 증거를 바탕으로 연구자에 의해 확립되었습니다. 따라서 정교한 "단어 짜기"를 통해 현자 에피파니우스의 글을 다른 사람의 작품으로 돌리는 것은 불가능합니다. Ivan the Terrible의 메시지 스타일은 흉내낼 수 없으며, 웅변과 무례한 욕설, 배운 예 및 간단한 대화 스타일을 대담하게 혼합합니다.

원고에서 하나 또는 다른 텍스트가 권위 있는 서기관의 이름으로 서명되었는데, 이는 현실과 일치할 수도 있고 그렇지 않을 수도 있습니다. 따라서 유명한 설교자 Turov의 Saint Cyril의 작품 중 많은 작품이 분명히 그에게 속하지 않습니다. Turov의 Cyril이라는 이름은 이러한 작품에 추가적인 권위를 부여했습니다.

문학 기념물의 익명성은 또한 고대 러시아의 "작가"가 의식적으로 독창적이 되려고 노력한 것이 아니라 자신을 가능한 한 전통적으로 보여 주려고, 즉 기존의 모든 규칙과 규정을 준수하려고 노력했다는 사실에 기인합니다. 정경.

문학적 에티켓.

유명한 문학 평론가, 고대 러시아 문학 연구원, Academician D.S. Likhachev는 중세 러시아 문학 기념물에서 정경을 지정하는 특별한 용어인 "문학 에티켓"을 제안했습니다.

문학적 에티켓은 다음과 같이 구성됩니다.

이 사건이나 저 사건의 과정이 어떻게 발생했는지에 대한 아이디어에서;

사람이 어떻게 행동해야 하는지에 대한 아이디어에서 배우당신의 위치에 따라;

작가가 무슨 일이 일어나고 있는지 설명해야 하는 단어에 대한 아이디어에서.

우리 앞에는 세계 질서의 예절, 행동의 예절, 말의 예절이 있습니다. 영웅은 이런 식으로 행동해야 하고, 작가는 적절한 용어로만 영웅을 묘사해야 합니다.

고대 러시아 문학의 주요 장르

현대 문학은 '장르의 시학'의 법칙을 따릅니다. 새로운 텍스트를 만드는 방법을 지시하기 시작한 것은 바로 이 범주였습니다. 그러나 고대 러시아 문학에서는 장르가 그렇게 중요한 역할을 하지 않았습니다.

장르의 독창성고대 러시아 문학에 대해 충분한 양의 연구가 이루어졌지만 아직 장르에 대한 명확한 분류가 없습니다. 그러나 일부 장르는 고대 러시아 문학에서 즉시 두드러졌습니다.

1. 하기오그래픽 장르.

삶 - 성자의 삶에 대한 설명입니다.

러시아의 하기지학 문학에는 수백 편의 작품이 포함되어 있으며, 그 중 첫 번째 작품은 이미 11세기에 쓰여졌습니다. 기독교의 채택과 함께 비잔티움에서 러시아로 건너온 『생명』은 고대 러시아 문학의 주요 장르가 되었으며, 고대 러시아의 정신적 이상을 입힌 문학적 형식이 되었다.

삶의 구성적, 언어적 형태는 수세기에 걸쳐 개선되었습니다. 높은 주제- 세상과 신에 대한 이상적인 봉사를 구현하는 삶에 대한 이야기 - 작가의 이미지와 서사의 스타일을 결정합니다. 삶의 저자는 신나게 이야기를 전하며, 거룩한 수행자에 대한 존경심과 의로운 삶에 대한 존경심을 숨기지 않습니다. 작가의 감성과 설렘은 서사 전체를 서정적인 어조로 물들이고 엄숙한 분위기를 조성하는데 기여한다. 이 분위기는 또한 성경의 인용문으로 가득 찬 매우 엄숙한 내레이션 스타일에 의해 만들어집니다.

인생을 쓸 때, 전기학자(인생의 저자)는 여러 가지 규칙과 표준을 따라야 했습니다. 올바른 삶의 구성은 소개, 탄생부터 죽음까지 성자의 삶과 행위에 대한 이야기, 찬양의 세 가지로 이루어져야합니다. 서문에서 저자는 독자들의 글쓰기 능력 부족, 서술의 무례함 등에 대해 용서를 구합니다. 서문 뒤에는 삶 자체가 이어졌습니다. 그것은 단어의 완전한 의미에서 성자의 "전기"라고 부를 수 없습니다. 삶의 저자는 거룩함의 이상과 모순되지 않는 사실만을 자신의 삶에서 선택합니다. 성인의 삶에 대한 이야기는 일상적이고 구체적이며 우연적인 모든 것에서 해방된다. 모든 규칙에 따라 편찬된 삶에는 날짜도, 정확한 지명도, 역사적 인물의 이름도 거의 없습니다. 삶의 행위는 말하자면 역사적 시간과 특정 공간을 벗어나 영원을 배경으로 펼쳐진다. 추상화는 Hagiographic 스타일의 특징 중 하나입니다.

삶의 마지막에는 성도를 찬양해야 합니다. 이것은 훌륭한 문학 예술과 수사학에 대한 좋은 지식이 필요한 삶의 가장 중요한 부분 중 하나입니다.

러시아에서 가장 오래된 hagiographic 기념물은 Boris와 Gleb 왕자의 두 삶과 Pechora의 Theodosius의 삶입니다.

2. 웅변.

웅변은 우리 문학 발전의 가장 오래된 시대의 특징적인 창의성 영역입니다. 교회 기념물과 세속적 웅변은 가르침과 엄숙함의 두 가지 유형으로 나뉩니다.

엄숙한 웅변에는 개념의 깊이와 뛰어난 문학적 기술이 필요했습니다. 화자는 듣는 사람을 사로잡고, 주제에 맞게 기분을 좋게 만들고, 파토스로 충격을 주기 위해 연설을 효과적으로 구성하는 능력이 필요했습니다. 엄숙한 연설을 가리키는 특별한 용어인 "단어"가 있었습니다. (고대 러시아 문학에는 용어적 통일성이 없었습니다. 군사 이야기는 "말씀"이라고도 불릴 수 있습니다.) 연설은 발음되었을 뿐만 아니라 수많은 사본으로 작성되고 배포되었습니다.

엄숙한 웅변은 협소한 실천적 목표를 추구하는 것이 아니라 광범위한 사회적, 철학적, 신학적 범위의 문제를 정식화하는 것을 요구했습니다. "말"을 만드는 주된 이유는 신학 적 문제, 전쟁과 평화 문제, 러시아 땅 국경 방어, 국내외 정책, 문화적, 정치적 독립을위한 투쟁입니다.

엄숙한 웅변이 담긴 가장 오래된 기념물은 1037년에서 1050년 사이에 대주교 힐라리온이 쓴 “법과 은총에 관한 설교”입니다.

웅변을 가르치는 것은 가르침이고 대화이다. 그들은 일반적으로 양이 적고 수사적 장식이 없는 경우가 많으며 당시 사람들이 일반적으로 접근할 수 있었던 고대 러시아어로 작성되었습니다. 교회 지도자들과 왕자들은 가르침을 전달할 수 있었습니다.

가르침과 대화는 순전히 실용적인 목적을 가지며 사람에게 필요한 정보를 담고 있습니다. 1036년부터 1059년까지 노브고로드의 주교였던 Luke Zhidyata가 쓴 "형제들에 대한 지침"에는 그리스도인이 준수해야 할 행동 규칙 목록이 포함되어 있습니다. 즉, 복수하지 말고 "부끄러운" 말을 하지 마십시오. 교회에 가서 조용히 행동하고, 장로들을 공경하고, 진실하게 판단하고, 왕자를 공경하고, 저주하지 말고, 복음의 모든 계명을 지키십시오.

Pechora의 Theodosius는 Kiev Pechersk Monastery의 창립자입니다. 그는 형제들에게 여덟 가지 가르침을 소유하고 있는데, 테오도시우스는 승려들에게 수도원 행동의 규칙을 상기시킵니다. 교회에 늦지 말고, 세 번 절하고, 기도와 시편을 부를 때 예의와 질서를 지키고, 만날 때 서로 절하십시오. 그의 가르침에서 Pechora의 Theodosius는 세상으로부터의 완전한 포기, 금욕, 끊임없는기도 및 철야를 요구합니다. 수도원장은 게으름, 돈벌이, 음식 부절제를 엄중히 비난합니다.

3. 연대기.

연대기는 날씨 기록이었습니다(“연도”-“연도”별). 연례 항목은 "여름 속으로"라는 단어로 시작되었습니다. 그 후 연대기 작가의 관점에서 후세의 관심을 끌만한 사건과 사건에 대한 이야기가 나왔습니다. 여기에는 군사 작전, 대초원 유목민의 습격, 자연 재해(가뭄, 농작물 실패 등)뿐만 아니라 단순히 특이한 사건이 포함될 수 있습니다.

현대 역사가들이 먼 과거를 들여다볼 수 있는 놀라운 기회를 갖게 된 것은 연대기 작가들의 작업 덕분입니다.

대부분의 경우 고대 러시아 연대기 작가는 학식있는 승려였으며 때때로 연대기를 편집하는 데 시간을 보냈습니다. 오랜 세월. 그 당시에는 고대의 역사에 대한 이야기를 시작한 다음 최근 몇 년간의 사건으로 넘어가는 것이 관례였습니다. 연대기 작가는 우선 전임자의 작품을 찾아 정리하고 종종 다시 작성해야했습니다. 연대기의 편집자가 한 번에 하나가 아닌 여러 연대기 텍스트를 마음대로 사용할 수 있는 경우, 그는 이를 "줄여", 즉 결합하여 자신의 작업에 포함하는 데 필요하다고 생각되는 것을 각각 선택해야 했습니다. 과거와 관련된 자료가 수집되자 연대기 작가는 그 시대의 사건을 자세히 설명했습니다. 이것의 결과 잘 했어연대기가 형성되고있었습니다. 얼마 후 다른 연대기 작가들이 이 수집을 계속했습니다.

분명히 고대 러시아 연대기 작성의 첫 번째 주요 기념물은 11세기 70년대에 편집된 연대기 코드였습니다. 이 코드의 컴파일러는 키예프-페체르스크 수도원 니콘 대왕(? - 1088)의 대수도원장으로 여겨집니다.

Nikon의 작업은 20년 후 같은 수도원에서 편찬된 또 다른 연대기의 기초를 형성했습니다. 안에 과학 문헌코드명 "초기 볼트"를 받았습니다. 이름 없는 컴파일러는 Nikon의 컬렉션을 다음 소식으로 보충했을 뿐만 아니라 지난 몇 년, 또한 다른 러시아 도시의 정보도 기록합니다.

"과거의 이야기"

11세기 전통의 연대기를 바탕으로 합니다. Kievan Rus 시대의 가장 위대한 연대기 기념물 인 "과거의 이야기"가 탄생했습니다.

10년대 키예프에서 편집되었습니다. 12세기 일부 역사가들에 따르면, 아마도 그 편집자는 그의 다른 작품으로도 알려진 키예프-페체르스크 수도원 네스토르의 수도사였습니다. The Tale of Bygone Years를 만들 때 컴파일러는 기본 코드를 보완하는 수많은 자료를 사용했습니다. 이러한 자료에는 비잔틴 연대기, 러시아와 비잔티움 간의 조약 텍스트, 번역 및 고대 러시아 문학 기념물, 구전 전통이 포함되었습니다.

"과거의 이야기"의 편집자는 Rus의 과거에 대해 이야기하는 것뿐만 아니라 유럽과 아시아 민족 사이에서 동부 슬라브의 위치를 결정하는 것을 목표로 삼았습니다.

연대기 작가는 고대 슬라브 민족의 정착, 나중에 늙은 러시아 국가의 일부가 될 동부 슬라브의 영토 정착, 다양한 부족의 도덕과 관습에 대해 자세히 이야기합니다. 과거 이야기는 슬라브 민족의 고대성뿐만 아니라 9세기에 창조된 그들의 문화, 언어, 글쓰기의 통일성을 강조합니다. 시릴과 메토디우스 형제.

가장 중요한 행사 Rus의 역사에서 연대기는 기독교의 채택을 고려합니다. 최초의 러시아 기독교인들의 이야기, 루스의 세례, 새로운 신앙의 확산, 교회 건축, 수도원의 출현, 기독교 계몽의 성공 등이 이야기의 중심을 차지합니다.

The Tale of Bygone Years에 반영된 풍부한 역사적, 정치적 사상은 편집자가 단순한 편집자일 뿐만 아니라 재능 있는 역사가, 깊은 사상가, 뛰어난 홍보 담당자였음을 시사합니다. 이후 세기의 많은 연대기 작가들은 이야기 창작자의 경험에 의지하여 그를 모방하려고 노력했으며 거의 \u200b\u200b반드시 새로운 연대기의 시작 부분에 기념비의 텍스트를 배치했습니다.