Varlam Shalamov 전기 인생에서 흥미로운 사실. 샬람의 전기
Varlam Shalamov의 참고문헌
플린트 (1961)
나뭇잎 바스락 (1964)
길과 운명(1967)
모스크바 구름 (1972)
끓는점 (1977)
콜리마 이야기
왼쪽 해안
삽 예술가
밤에
농축 우유
지하 세계의 스케치
낙엽송의 부활
장갑 또는 KR-2
파란 노트
우편 배달부의 가방
개인적으로 그리고 비밀리에
황금산
파이어위드
고위도
Varlam Shalamov의 추억
17.01.1982
Shalamov Varlam Tikhonovich
러시아 산문 작가
시인. 산문 작가. 기자. 1930~1956년 소련 수용소에 관한 문학 주기의 창시자. 런던, 파리, 뉴욕에서 책을 출간한 세계적으로 유명한 작가입니다. Pen Club의 프랑스 지부는 Shalamov에게 자유상을 수여했습니다.
Varlam Shalamov는 1907년 6월 18일 볼로그다(Vologda) 시에서 태어났습니다. Varlam Shalamov의 어머니는 교사로 일했습니다. 학교를 졸업한 후 그는 모스크바로 와서 Kuntsevo의 제혁소에서 태너로 일했습니다. 그런 다음 그는 모스크바 소련 법학부에서 공부했습니다. 주립대학교미하일 로모노소프의 이름을 따서 명명되었습니다. 동시에 청년은 시를 쓰기 시작했고 문학계에 참여했으며 시의 밤과 토론에 참석했습니다.
그런 다음 그는 다양한 출판물에서 기자로 일했습니다. 1936년에 그의 첫 번째 출판물은 잡지 "October"에 게재된 "오스틴 박사의 세 가지 죽음"이라는 이야기였습니다.
그는 여러 차례 체포되어 "반혁명적 트로츠키주의 활동"과 "반소련 선동" 혐의로 여러 가지 징역형을 선고 받았습니다. 1949년에 콜리마에서 복무하는 동안 샬라모프는 시를 쓰기 시작하여 "콜리마 노트" 컬렉션을 만들었습니다. 산문 작가의 연구 연구자들은 캠프 조건에서도 사랑과 충실함, 선과 악에 대해 생각할 수 있는 사람의 영적 힘을 시에서 보여주고자 하는 그의 열망에 주목했습니다.
1951년에 Shalamov는 또 다른 임기를 마치고 수용소에서 석방되었지만 2년 동안 Kolyma를 떠나는 것이 금지되었습니다. 그는 1953년에야 떠났다.
1954년에 그는 "Kolyma Stories" 컬렉션을 구성하는 이야기 작업을 시작했습니다. 컬렉션의 모든 이야기는 다큐멘터리 기반이지만 캠프 회고록에만 국한되지는 않습니다. 영웅들의 내면세계는 다큐멘터리를 통해서가 아니라 그가 만들어낸 것이다. 예술적 수단. Shalamov는 고통의 필요성을 부인했습니다. 작가는 고통의 심연에서 일어나는 것은 정화가 아니라 부패라고 확신했습니다. 인간의 영혼.
2년 후 Shalamov는 완전히 재활되어 모스크바로 이사할 수 있었습니다. 1957년에 그는 모스크바 잡지의 프리랜서 특파원이 되어 계속해서 문학적 창의성에 참여했습니다. 스탈린 수용소의 어려운 경험을 반영하는 Varlam Tikhonovich의 산문과시 모두에서 모스크바의 주제가 들립니다. 곧 그는 러시아 작가 연합에 가입했습니다.
1979년 심각한 상태에 있던 Shalamov는 장애인과 노인을 위한 하숙집에 배치되었습니다. 그는 시력과 청력을 잃었고 거동이 불편했지만 여전히 시를 썼습니다. 그 무렵 작가의 시집과 이야기집은 런던, 파리, 뉴욕에서 출판되었습니다. 출판 후 나는 그에게 왔습니다. 세계적 명성. 1981년에 Pen Club의 프랑스 지부는 Shalamov에게 자유상을 수여했습니다.
Varlam Tikhonovich Shalamov는 1982년 1월 17일 모스크바에서 폐렴으로 사망했습니다. 그는 수도의 Kuntsevo 묘지에 묻혔습니다. 장례식에는 약 150명이 참석했다.
Varlam Shalamov의 참고문헌
그의 생애 동안 출판된 시집
플린트 (1961)
나뭇잎 바스락 (1964)
길과 운명(1967)
모스크바 구름 (1972)
끓는점 (1977)
사이클 "Kolyma Stories"(1954-1973)
콜리마 이야기
왼쪽 해안
삽 예술가
밤에
농축 우유
지하 세계의 스케치
낙엽송의 부활
장갑 또는 KR-2
사이클 "Kolyma 노트북". 시 (1949-1954)
파란 노트
우편 배달부의 가방
개인적으로 그리고 비밀리에
황금산
파이어위드
고위도
다른 작품들
네 번째 볼로그다(1971) - 자서전적인 이야기
Vishera (Antiroman) (1973) - 일련의 에세이
표도르 라스콜니코프(1973) - 이야기
Varlam Shalamov의 추억
1977년 8월 17일 N. S. Chernykh에 의해 발견된 소행성 3408 Shalamov는 V. T. Shalamov의 이름을 따서 명명되었습니다.
Shalamov의 무덤에는 스탈린의 수용소를 통과한 그의 친구 Fedot Suchkov가 만든 기념비가 있습니다. 2000년 6월, Varlam Shalamov 기념비가 파괴되었습니다. 신원을 알 수 없는 사람들이 청동 머리를 떼어내고 가져갔고, 외로운 화강암 받침대만 남았습니다. 이 범죄는 광범위한 반향을 일으키지 않았으며 해결되지 않았습니다. Severstal JSC(작가의 동포)의 야금학자들의 도움으로 기념비는 2001년에 복원되었습니다.
1991년부터 이 전시회는 Shalamov가 태어나고 자랐으며 현재 볼로그다 지역 미술관이 위치한 건물인 Shalamov House의 Vologda에서 운영되고 있습니다. Shalamov House에서는 매년 작가의 생일과 사망일에 추모의 밤이 열리고 있으며 이미 7회(1991, 1994, 1997, 2002, 2007, 2013 및 2016)의 국제 Shalamov 독서(컨퍼런스)가 있었습니다.
1992년에는 Shalamov가 2년(1952-1953) 동안 살았던 Tomtor(Yakutia) 마을에 문학 및 지역 지식 박물관이 문을 열었습니다.
지역 역사가 Ivan Panikarov가 1994년에 창설한 마가단 지역 Yagodnoye 마을에 있는 정치 억압 박물관 전시회의 일부가 Shalamov에게 헌정되었습니다.
작가를 기념하는 기념패가 2005년 7월 솔리캄스크에 나타났습니다. 외벽작가가 1929년 비세라(Vishera)로 행진할 때 앉아 있던 지하실에 있는 성삼위일체 수도원.
2005년에는 Dalstroy 중앙 병원(Sevvostlag)이 운영되고 Shalamov가 1946-1951년에 근무했던 Debin 마을에 V. Shalamov의 방 박물관이 설립되었습니다.
2007년 7월, Varlam Shalamov 기념관이 Vishlag 부지에서 성장한 도시인 Krasnovishersk에 열렸으며 그곳에서 첫 임기를 역임했습니다.
2012년에는 데빈(Debin) 마을의 마가단 지역 결핵 제2 진료소 건물에 기념패가 공개되었습니다. 이 마을에서 Varlam Shalamov는 1946-1951년에 구급대원으로 일했습니다.
두 번째 부인 - 작가 Olga Sergeevna Neklyudova (1909-1989).
러시아 작가. 성직자의 가족에서 태어났습니다. 부모의 추억, 어린 시절과 청소년의 인상은 나중에 자서전 산문 Fourth Vologda (1971)에 구체화되었습니다.
1914년에 그는 체육관에 입학했고, 1923년에 볼로그다 학교 2급을 졸업했습니다. 1924년에 그는 볼로그다를 떠나 모스크바 지역 쿤체보에 있는 제혁소에서 제혁소로 일했습니다. 1926년에 그는 소련 법학부의 모스크바 주립 대학에 입학했습니다.
현재 Shalamov는시를 쓰고 문학계에 참여했으며 O. Brik의 문학 세미나, 다양한시의 저녁 및 토론에 참석했습니다. 그는 국가의 공적 생활에 적극적으로 참여하려고 노력했습니다. 모스크바 국립대학의 트로츠키주의 조직과 접촉을 맺고 “스탈린 타도!”라는 구호를 내걸고 10월 혁명 10주년 반대 시위에 참가했다. 1929년 2월 19일 그는 체포되었다. 비셰르스키의 반소설(1970~1971, 미완성)은 자서전 산문에서 다음과 같이 썼습니다. "나는 오늘과 이 시간을 내 공적 생활의 시작, 즉 혹독한 상황에서의 최초의 진정한 시험이라고 생각합니다."
Shalamov는 3년형을 선고받았으며, 이를 Vishera 수용소의 북부 우랄에서 보냈습니다. 1931년에 그는 석방되어 복직되었다. 1932년까지 그는 베레즈니키에 화학 공장 건설에 참여했다가 모스크바로 돌아왔습니다. 1937년까지 그는 "For Shock Work", "For Mastery of Technology" 및 "For Industrial Personnel" 잡지에서 저널리스트로 일했습니다. 1936 년에 그의 첫 번째 출판이 이루어졌습니다. 오스틴 박사의 세 가지 죽음 이야기가 잡지 "10 월"에 게재되었습니다.
1937년 1월 12일, 샬라모프는 "반혁명적인 트로츠키주의 활동"으로 체포되어 강제 노동 수용소에서 5년의 징역형을 선고 받았습니다. 그의 이야기 Pava and the Tree가 Literary Contemporary 잡지에 게재되었을 때 그는 이미 재판 전 구치소에 있었습니다. Shalamov의 다음 출판물(잡지 "Znamya"의 시)은 1957년에 출판되었습니다.
Shalamov는 마가 단의 금광에서 일한 후 새로운 임기를 선고 받고 결국 토공사를하게되었고 1940-1942 년에 석탄 광산에서 일했고 1942-1943 년 Dzhelgal의 형벌 광산에서 일했습니다. 1943년에 그는 “반소련 선동죄”로 10년 형을 새로 선고받았고, 광산과 벌목꾼으로 일했으며, 탈출을 시도하다가 페널티 구역에 갇히게 되었습니다.
Shalamov의 생명은 A.M. Pantyukhov 의사에 의해 구해졌고 그는 그를 수감자를 위해 병원의 구급대 원 과정에 보냈습니다. 과정을 마친 후 Shalamov는 이 병원의 외과 부서와 벌목꾼 마을에서 구급대원으로 일했습니다. 1949년에 Shalamov는 시를 쓰기 시작하여 Kolyma Notebooks(1937-1956) 컬렉션을 구성했습니다. 컬렉션은 Shalamov의 파란색 노트, 우편 배달부의 가방, 개인적으로 그리고 기밀로, 황금 산, Fireweed, High Latitudes라는 제목의 6개 섹션으로 구성됩니다.
그의 시에서 Shalamov는 자신을 Ayan-Uryakh 강에 건배하는 시인 포로의 "전권 대사"라고 생각했습니다. 그 후 Shalamov의 연구 연구자들은 캠프 조건에서도 사랑과 충성, 선과 악, 역사와 예술에 대해 생각할 수 있는 사람의 영적 힘을 시에서 보여주고자 하는 열망에 주목했습니다. Shalamov의 중요한 시적 이미지는 혹독한 조건에서 살아남는 Kolyma 식물인 왜소 난쟁이입니다. 그의 시의 교차 주제는 인간과 자연의 관계입니다(개에 대한 인간행동론, 송아지의 발라드 등). Shalamov의시는 성경적 주제로 가득 차 있습니다. Shalamov의 주요 작품 중 하나는 Pustozersk의 Avvakum시였습니다. 작가의 논평에 따르면 "역사적 이미지는 풍경과 작가 전기의 특징과 결합되어 있습니다."
1951년에 Shalamov는 수용소에서 풀려났지만 2년 동안 Kolyma를 떠나는 것이 금지되었으며 수용소에서 구급대원으로 일했고 1953년에야 떠났습니다. 그의 건강은 약화되었고 모스크바에 살 권리를 박탈당했습니다. Shalamov는 마을의 이탄 채굴에서 공급 대리인으로 일했습니다. 투르크멘 칼리닌 지역. 1954년에 그는 Kolyma Stories(1954-1973) 컬렉션을 구성하는 이야기 작업을 시작했습니다. Shalamov의 삶의 이 주요 작품에는 Kolyma Stories, Left Bank, Shovel Artist, Sketch of the Underworld, Resurrection of Larch, Glove 또는 KR-2 등 6개의 이야기와 에세이 모음이 포함되어 있습니다. 모든 이야기에는 다큐멘터리 기반이 있으며 자신의 이름으로 또는 Andreev, Golubev, Krist라는 작가가 포함되어 있습니다. 그러나 이러한 작품은 캠프 회고록에만 국한되지 않습니다. Shalamov는 행동이 일어나는 생활 환경을 설명할 때 사실에서 벗어나는 것은 용납할 수 없다고 생각했지만 내면 세계그는 다큐멘터리가 아닌 예술적 수단을 통해 영웅을 창조했습니다. 작가의 스타일은 매우 반감적입니다. 끔찍한 생활 자료는 산문 작가가 그것을 선언하지 않고 정확하게 구현하도록 요구했습니다. Shalamov의 산문은 몇 가지 풍자적 이미지가 있음에도 불구하고 본질적으로 비극적입니다. 저자는 Kolyma 이야기의 고백 성격에 대해 두 번 이상 이야기했습니다. 그는 자신의 내러티브 스타일을 '새로운 산문'이라고 부르며 '느낌을 되살리는 것이 중요하며, 정보가 아닌 다른 모든 것에서 이야기를 믿게 만들려면 특별한 새로운 세부 사항, 새로운 방식의 설명이 필요하지만 열린 마음의 상처처럼.” 캠프 세계는 콜리마 이야기에서 비합리적인 세계로 나타난다.
Shalamov는 고통의 필요성을 부인했습니다. 그는 고통의 심연 속에서 일어나는 것은 정화가 아니라 인간 영혼의 부패임을 확신하게 되었습니다. AI Solzhenitsyn에게 보낸 편지에서 그는 다음과 같이 썼습니다. “캠프는 처음부터 끝까지 부정적인 학교입니다. 마지막 날누구에게나."
1956년에 Shalamov는 재활을 거쳐 모스크바로 이주했습니다. 1957년에 그는 모스크바 잡지의 프리랜서 특파원이 되었고 동시에 그의 시가 출판되었습니다. 1961년에는 그의 시집이 출판되었다. 1979년에 그는 위독한 상태로 장애인과 노인을 위한 하숙집에 수용되었습니다. 그는 시력과 청력을 잃었고 움직이는 데 어려움을 겪었습니다.
Shalamov의 시집은 1972년과 1977년에 소련에서 출판되었습니다. Kolyma 이야기는 런던(1978년, 러시아어), 파리(1980~1982, 프랑스어), 뉴욕(1981~1982년)에서 출판되었습니다. 영어). 출판 후 Shalamov는 전 세계적으로 명성을 얻었습니다. 1980년에 프랑스 펜 클럽 지부는 그에게 자유상을 수여했습니다.
많은 사람들이 믿는 것처럼 사람의 운명은 그의 성격에 따라 미리 결정됩니다. Shalamov의 전기는 어렵고 극도로 비극적입니다. 그의 도덕적 견해와 신념의 결과로 이미 청소년기에 형성되었습니다.
어린 시절과 청소년
Varlam Shalamov는 1907년 볼로그다에서 태어났습니다. 그의 아버지는 진보적인 견해를 표현하는 성직자였습니다. 아마도 미래의 작가를 둘러싼 환경과 부모의 세계관이 이 비범한 성격의 발전에 첫 번째 자극을 주었을 것입니다. 볼로그다는 추방된 수감자들의 본거지였으며 Varlam의 아버지는 항상 그들과 관계를 유지하려고 노력하고 가능한 모든 지원을 제공했습니다.
Shalamov의 전기는 그의 이야기 "The Fourth Vologda"에 부분적으로 반영됩니다. 이미 젊었을 때이 작품의 저자는 정의에 대한 갈증과 어떤 대가를 치르더라도 정의를 위해 싸우려는 열망을 키우기 시작했습니다. 그해 Shalamov의 이상은 Narodnaya Volya 회원의 이미지였습니다. 그의 위업의 희생은 청년에게 영감을 주었고 아마도 그의 미래 운명 전체를 미리 결정했을 것입니다. 예술적 재능은 어릴 때부터 그에게 나타났습니다. 처음에 그의 재능은 독서에 대한 거부할 수 없는 갈망으로 표현되었습니다. 그는 탐욕스럽게 읽었습니다. 소련 캠프에 관한 문학주기의 미래 창시자는 모험 소설부터 임마누엘 칸트의 철학적 아이디어에 이르기까지 다양한 산문에 관심이 있었습니다.
모스크바에서
Shalamov의 전기에는 수도에서 첫 번째 기간 동안 발생한 운명적인 사건이 포함되어 있습니다. 그는 열일곱 살에 모스크바로 떠났다. 처음에 그는 공장에서 태너로 일했습니다. 2년 후 그는 법학부 대학에 입학했습니다. 문학 활동법학과 법학은 언뜻보기에 양립 할 수없는 방향입니다. 그러나 Shalamov는 행동하는 사람이었습니다. 세월이 헛되이 지나가고 있다는 느낌은 이미 어린 시절부터 그를 괴롭혔습니다. 학생 시절 그는 문학 토론, 집회, 시위 및
첫 번째 체포
Shalamov의 전기는 모두 징역형에 관한 것입니다. 첫 번째 체포는 1929년에 이뤄졌다. Shalamov는 3년의 징역형을 선고 받았습니다. 작가는 북부 우랄에서 돌아온 후 어려운시기에 에세이, 기사 및 많은 feuilleton을 만들었습니다. 겪었던 일 오랜 세월수용소에 머물면서 이 모든 사건이 시험이었다는 확신이 그에게 힘을 주었을 것입니다.
첫 번째 체포에 대해 자서전 산문의 한 작가는 이것이 진정한 사회 생활의 시작을 알리는 사건이라고 말한 적이 있습니다. 나중에 쓰라린 경험을 겪은 Shalamov는 그의 견해를 바 꾸었습니다. 그는 더 이상 고통이 사람을 정화한다고 믿지 않았습니다. 오히려 영혼의 부패를 가져옵니다. 그는 캠프를 첫날부터 마지막 날까지 누구에게나 전적으로 부정적인 영향을 미치는 학교라고 불렀습니다.
그러나 Varlam Shalamov가 Vishera에서 보낸 몇 년 동안 그는 자신의 작업에 반영할 수밖에 없었습니다. 4년 후 그는 다시 체포됐다. 콜리마 수용소에서의 5년은 끔찍한 1937년에 샬라모프의 형이 되었습니다.
콜리마에 위치
한 번의 체포가 이어졌습니다. 1943년에 Shalamov Varlam Tikhonovich는 단지 이민자 작가 Ivan Bunin을 러시아 고전이라고 불렀다는 이유로 구금되었습니다. 이번에 Shalamov는 자신의 위험과 위험을 무릅쓰고 그를 구급대원 과정에 보낸 교도소 의사 덕분에 살아 남았습니다. Shalamov는 처음으로 Duskanya 키로 시를 녹음하기 시작했습니다. 석방된 후 그는 2년 동안 콜리마를 떠날 수 없었다.
그리고 스탈린이 죽은 후에야 Varlam Tikhonovich는 모스크바로 돌아갈 수있었습니다. 여기서 그는 보리스 파스테르나크(Boris Pasternak)를 만났습니다. Shalamov의 개인적인 삶은 잘 풀리지 않았습니다. 그는 너무 오랫동안 가족과 떨어져 있었습니다. 그의 딸은 그 없이 자랐다.
모스크바에서 그는 Kalinin 지역으로 이주하여 이탄 채굴 현장의 감독으로 일했습니다. Varlamov Shalamov는 열심히 일하는 것부터 글쓰기까지 모든 자유 시간을 바쳤습니다. 그 당시 공장 감독이자 공급 대리인이 만든 "Kolyma Tales"는 그를 러시아 및 반 소련 문학의 고전으로 만들었습니다. 그 이야기들이 담겨 있었어요 세계 문화, 수많은 희생자들의 기념비가 되었습니다
창조
런던, 파리, 뉴욕에서는 Shalamov의 이야기가 소련보다 일찍 출판되었습니다. "Kolyma Tales"시리즈의 작품 줄거리는 감옥 생활에 대한 고통스러운 묘사입니다. 비극적인 운명캐릭터는 서로 비슷해요. 그들은 무자비한 우연으로 소련 굴라그의 포로가 되었습니다. 죄수들은 지치고 굶주렸습니다. 그들의 추가 운명은 원칙적으로 상사와 도둑의 자의성에 달려 있습니다.
복권
1956년에 Shalamov Varlam Tikhonovich가 재활되었습니다. 그러나 그의 작품은 아직 출판되지 않았습니다. 소련 비평가들은 이 작가의 작품에는 "일에 대한 열정"이 없고 오직 "추상적인 인본주의"만 있을 뿐이라고 믿었습니다. Varlamov Shalamov는 그러한 리뷰를 매우 열심히 받아들였습니다. 작가의 생명과 피를 희생하여 만든 작품 인 "Kolyma Tales"는 사회에 불필요한 것으로 판명되었습니다. 창의성과 친근한 의사소통만이 그의 정신과 희망을 살아있게 했습니다.
소련 독자들은 Shalamov가 죽은 후에야 그의 시와 산문을 보았습니다. 수용소로 인해 약해진 건강에도 불구하고 그는 생애가 끝날 때까지 글쓰기를 멈추지 않았습니다.
출판
1987년 처음으로 콜리마 컬렉션의 작품이 작가의 고향에 등장했습니다. 그리고 이번에는 그의 부패하지 않고 단호한 말이 독자들에게 필요했습니다. 더 이상 안전하게 전진하고 콜리마에서 그들을 망각 속에 남겨두는 것은 불가능했습니다. 이 작가는 죽은 증인의 목소리도 크게 들을 수 있음을 증명했습니다. Shalamov의 저서 : "Kolyma Tales", "Left Bank", "Essays on the Underworld"등은 아무것도 잊혀지지 않았다는 증거입니다.
인정과 비판
이 작가의 작품은 하나의 전체를 나타냅니다. 여기에 영혼의 통일성과 사람의 운명, 작가의 생각이 담겨 있다. Kolyma의 서사시는 거대한 나무의 가지, 단일 개울의 작은 개울입니다. 줄거리하나의 이야기가 다른 이야기로 자연스럽게 흘러갑니다. 그리고 이 작품에는 허구가 없습니다. 그 안에는 오직 진실만이 담겨 있습니다.
불행하게도 국내 비평가들은 Shalamov가 사망한 후에야 그의 작품을 평가할 수 있었습니다. 문학계에서 인정을 받은 것은 1987년이다. 그리고 1982년 오랜 투병 끝에 Shalamov는 사망했습니다. 그러나 전후 시기에도 그는 여전히 불편한 작가로 남아 있었다. 그의 작업은 소련 이데올로기에 맞지 않았지만 새로운 시대에도 이질적이었습니다. 문제는 Shalamov의 작품에서 그가 고통을 겪은 당국에 대한 공개적인 비판이 없다는 것입니다. 아마도 "Kolyma Tales"는 그 점에서 너무 독특할 것입니다. 이념적 내용, 그래서 그들의 저자는 러시아 또는 소련 문학의 다른 인물과 동등한 위치에 놓일 수 있습니다.
발람 샬라모프
수집된 작품
1권
콜리마 스토리
그들은 어떻게 처녀 눈 속에서 길을 짓밟습니까? 한 남자가 땀을 흘리며 욕설을 퍼붓고 간신히 발을 움직이며 계속 느슨하고 깊은 눈 속에 갇힌 채 앞으로 걸어갑니다. 남자는 멀리 가서 고르지 않은 블랙홀로 자신의 길을 표시합니다. 피곤해진 그는 눈 위에 누워 담배에 불을 붙이고, 담배 연기는 하얗게 반짝이는 눈 위에 푸른 구름처럼 퍼진다. 그 사람은 이미 이동했고 구름은 그가 쉬었던 자리에 여전히 떠 있습니다. 공기는 거의 고요합니다. 도로는 항상 바람이 없는 날에 건설되므로 인간의 노동이 바람에 휩쓸려 가지 않습니다. 남자는 눈의 광대함 속에서 자신을 위한 랜드마크의 윤곽을 그립니다. 바위, 키 큰 나무 - 키잡이가 강을 따라 곶에서 곶으로 배를 이끄는 것처럼 남자는 눈 속에서 몸을 이끈다.
좁고 불규칙한 길을 따라 5~6명이 어깨를 맞대고 일렬로 이동한다. 그들은 흔적에 가까이 다가가지만 흔적 안으로 들어가지는 않습니다. 미리 계획한 장소에 도달한 그들은 아직 사람의 발길이 닿지 않은 곳, 처음 쌓인 눈을 짓밟듯이 뒤돌아 다시 걷는다. 도로가 끊어졌습니다. 사람, 썰매 카트, 트랙터가 따라 걸을 수 있습니다. 첫 번째 길을 따라 트랙을 따라 가면 눈에 띄지 만 간신히 통과 할 수있는 좁은 길, 도로가 아닌 스티치, 처녀 토양보다 걷기가 더 어려운 구멍이 있습니다. 첫 번째 사람이 가장 힘든 시간을 보내고, 그가 지치면 같은 상위 5명 중 한 사람이 앞으로 나옵니다. 그 길을 따라가는 사람들 중 가장 작은 사람, 가장 약한 사람이라도 누구나 다른 사람의 발자국이 아닌 새 눈 조각을 밟아야 합니다. 그리고 트랙터와 말을 타는 것은 작가가 아니라 독자입니다.
쇼에
우리는 Naumov의 마부 가게에서 카드 놀이를 했습니다. 근무 중인 경비병들은 기병의 막사를 결코 들여다보지 않았으며, 그들의 주된 임무가 제58조에 따라 유죄판결을 받은 사람들을 감시하는 것이라고 믿었습니다. 말은 원칙적으로 반혁명가들로부터 신뢰를 받지 못했습니다. 사실, 실용적인 상사들은 조용히 투덜거렸습니다. 그들은 최선을 다하고 배려하는 직원들을 잃고 있었지만 이 문제에 대한 지침은 명확하고 엄격했습니다. 한마디로 말을 탄 사람들이 가장 안전한 곳이었고, 밤마다 도둑들이 카드싸움을 위해 그곳에 모였다.
막사 오른쪽 구석, 아래쪽 침대에는 여러 가지 빛깔의 면 담요가 펼쳐져 있었습니다. 불타는 "막대기"가 와이어로 모퉁이 기둥에 고정되었습니다. 이는 휘발유 증기로 구동되는 수제 전구입니다. 3~4개의 열린 구리 튜브가 주석 캔 뚜껑에 납땜되어 있었습니다. 그것이 장치의 전부였습니다. 이 램프를 켜기 위해 뚜껑 위에 뜨거운 석탄을 놓고 휘발유를 가열하고 튜브를 통해 증기가 올라간 다음 휘발유 가스를 태워 성냥으로 불을 붙였습니다.
더러운 솜털 베개가 담요 위에 놓여 있었고 그 양쪽에는 부랴 트 스타일로 다리를 집어 넣은 파트너가 앉아있었습니다. 이는 감옥 카드 전투의 고전적인 자세였습니다. 베개 위에는 새로운 카드 덱이 있었습니다. 이것은 평범한 카드가 아니었고, 이 공예의 대가들이 놀라운 속도로 만든 수제 감옥 데크였습니다. 그것을 만들려면 종이(모든 책), 빵 한 조각(씹고 걸레로 문질러 전분을 얻기 위해 - 시트를 서로 붙이기 위해), 화학 연필 뭉치(인쇄 잉크 대신) 및 칼 (수트의 스텐실과 카드 자체를 모두 잘라내는 데 사용)
오늘의 카드는 빅토르 위고의 책에서 방금 잘라낸 것입니다. 어제 사무실에 있던 누군가가 그 책을 잊어버렸습니다. 종이는 조밀하고 두꺼웠습니다. 종이가 얇을 때 수행되는 시트를 서로 붙일 필요가 없었습니다. 캠프 내 모든 수색 중에 화학 연필은 엄격히 제거되었습니다. 받은 소포를 확인할 때도 선택되었습니다. 이는 문서와 우표 제작 가능성을 억제할 뿐만 아니라(그런 예술가가 많았음) 국가 카드 독점과 경쟁할 수 있는 모든 것을 파괴하기 위해 수행되었습니다. 잉크는 화학 연필로 만들어졌으며 종이 스텐실을 통해 잉크로 카드에 패턴을 적용했습니다. 퀸, 잭, 수십 개의 모든 슈트... 슈트는 색상이 다르지 않았으며 플레이어는 차이가 필요하지 않았습니다. 예를 들어, 스페이드 잭은 카드의 반대쪽 두 모서리에 있는 스페이드 이미지에 해당합니다. 패턴의 위치와 모양은 수세기 동안 동일했습니다. 자신의 손으로 카드를 만드는 능력은 젊은 범죄자에 대한 "기사"교육 프로그램에 포함되어 있습니다.
새로운 카드 덱이 베개 위에 놓여 있었고, 플레이어 중 한 명이 가늘고 하얗고 작동하지 않는 손가락으로 더러운 손으로 카드를 두드렸습니다. 새끼 손가락의 손톱은 초자연적 인 길이였습니다. 또한 "고정"과 마찬가지로 범죄적인 시크함이었습니다. 금, 즉 청동, 완전히 건강한 치아에 크라운을 씌웠습니다. 변함없이 수요가 많은 크라운을 만들어 많은 돈을 벌었던 자칭 치과 보철사 인 마스터도있었습니다. 손톱의 경우, 감옥에서 바니시를 얻을 수 있다면 의심할 바 없이 유색 광택 작업이 범죄 세계의 일상 생활의 일부가 될 것입니다. 매끈한 노란색 네일이 반짝반짝 빛났어요 보석. 손톱의 주인은 왼손으로 끈적하고 더러워진 금발을 쓸어 넘겼다. 그는 최대한 깔끔하게 박시한 헤어스타일을 했습니다. 낮고 주름이 없는 이마, 노란색의 덥수룩한 눈썹, 활 모양의 입 등 이 모든 것이 그의 얼굴에 도둑의 외모에 대한 중요한 특성, 즉 보이지 않는 특성을 부여했습니다. 그 얼굴은 기억나지 않을 정도였다. 나는 그 사람을 보고 잊어버렸고, 그의 모든 모습을 잃어버렸고, 우리가 만났을 때 알아볼 수 없었습니다. Tertz, shtos 및 bura의 유명한 전문가 인 Sevochka였습니다. 세 가지 클래식 카드 게임, 수천 가지 카드 규칙에 대한 영감을받은 해석자, 실제 전투에서 필수 사항 인 엄격한 준수입니다. 그들은 Sevochka에 대해 그가 "훌륭하게 수행한다"고 말했습니다. 즉, 그는 예리한 기술과 손재주를 보여줍니다. 물론 그는 더 날카로웠다. 정직한 도둑의 게임은 속임수 게임입니다. 파트너를 지켜보고 잡으십시오. 이것이 귀하의 권리이며, 자신을 속이는 방법을 알고, 모호한 승리에 대해 이의를 제기하는 방법을 알고 있습니다.
항상 두 사람이 일대일로 플레이했습니다. 마스터 중 포인트 게임과 같은 단체 게임에 참가하여 스스로를 모욕하는 사람은 아무도 없었습니다. 그들은 강력한 "공연자"와 함께 앉는 것을 두려워하지 않았습니다. 체스에서와 마찬가지로 실제 전투기는 가장 강한 상대를 찾습니다.
Sevochka의 파트너는 승마 감독 Naumov 자신이었습니다. 그는 그의 파트너보다 나이가 많았고 (그런데 Sevochka는 몇 살입니까 – 20, 30, 40입니까?), 검은 머리의 친구는 깊게 움푹 들어간 검은 눈의 고통스러운 표정을 가지고 있었기 때문에 Naumov가 쿠반 출신의 철도 도둑이라면 나는 그를 방랑자, 승려 또는 수십 년 동안 우리 캠프에서 모여온 유명한 종파 "신은 알고 계신다"의 일원으로 데려갔을 것입니다. 이 인상은 Naumov의 목에 주석 십자가가 달린 각반을보고 더욱 커졌습니다. 그의 셔츠 칼라는 풀려있었습니다. 이 십자가는 결코 신성모독적인 농담이나 변덕, 즉흥적인 것이 아니었습니다. 그 당시 모든 도둑은 목에 알루미늄 십자가를 달았습니다. 이것은 문신과 같은 명령의 식별 표시였습니다.
포토카드
가족으로부터
에 대한 추가 정보가 있는 경우 이 사람, 알려주세요. 이 페이지에 기꺼이 추가하겠습니다. 또한 귀하는 페이지 관리를 맡아 공동의 목적을 위해 우리를 도울 수도 있습니다. 미리 감사드립니다.
추가 정보
우리는 1층에 2개의 방을 차지했고, 4개의 창문에서는 극도로 시끄럽고 먼지가 많은 Khoroshevskoe 고속도로가 내려다보였습니다. 그 고속도로를 따라 대형 차량이 거의 연속적인 흐름으로 움직이고 있었고 한밤중에 2~3시간 동안 짧은 시간 동안 소강 상태가 있었습니다. 방 중 하나는 통로 방이었고 두 번째 방은 공용 방이었고 어머니가 그 방에 살았고 TV, 식탁 등이있었습니다. 우리는 Varlam Tikhonovich와 다른 하나를 공유했습니다. 나는 16살이었고, 사적인 공간에 대한 필요성은 이미 공통적으로 생겨나고 있었습니다. 여기가 우리 방이에요. 둘 다 12살이 넘었어요 평방 미터— 우리는 Ilf 및 Petrov와 함께 Semashko 호스텔의 "필통"처럼 세로로 나누기로 결정했습니다. 우리는 방을 분리하는 벽의 문을 뚫어야 했습니다. 그렇지 않으면 칸막이 설치가 불가능했을 것입니다. 통로 방은 대각선으로 교차했습니다. 칸막이는 창문 사이의 칸막이에서 거의 문까지 뻗어있었습니다. "페널티"는 Varlam Tikhonovich에게 더 많이 주어졌고 나에게는 더 적게 주어졌습니다. 우리의 삶은 이 벽 안에서 일어났습니다.
이 삶에 대해 무엇을 말할 수 있습니까? 나는 Varlam Tikhonovich에 대해 사람으로서 이야기하라는 요청에 깊이 공감하며 이것은 나에게 매우 중요합니다. 우리가 헤어진 후에 나는 그의 삶에 어떤 참여도 하지 않았기 때문에 약간의 죄책감을 느낍니다. 주된 이유는 지난 몇 년 동안 어머니가 심하게 아팠기 때문에 어머니를 거의 혼자 둘 수 없었기 때문입니다. 글쎄, 우리는 다툼도 없었지만 정확히 조화롭게 헤어지지 않았습니다.
그들의 결혼 관계는 매우 빠르게 악화되기 시작했으며 이것은 분명히 예측 가능했습니다. 삶의 위치, 불만, 야망 등에 대한 자신의 생각을 가진 두 노인-우호적 인 부부를 만들 수 없을 것 같았습니다. 또한 캐릭터의 특성도 영향을 받았습니다. 엄마는 편견이 많고, 예민하고, 의심이 많았으며, 주변 세상에 대해 자신의 점수를 매겼습니다. 글쎄, Varlam Tikhonovich도 가볍게 말하면 어려운 사람으로 판명되었습니다.
제 생각에는 그는 본질적으로, 말하자면 체질적으로 외로웠습니다. 나는 그의 주변 사람들과의 관계가 어떻게, 그리고 항상 그의 주도권을 가지고 있는지 한 번 이상 지켜보았습니다. 그는 사람들에 대해 열정적이었지만 곧 그들에게 환멸을 느꼈습니다. 나는 Alexander Isaevich와의 관계에 대해 많이 이야기하지 않을 것입니다. 이것은 한두 번 이상 논의된 특별한 문제입니다. 나는 솔제니친의 작품에 대한 그의 첫인상을 기억한다. 그가 끊임없이 방에 들어와서 단순히 감탄에 떨면서 "Ivan Denisovich"나 "The Incident in Krechetovka"를 큰 소리로 읽는 방식을 기억한다. 그러나 첫 달에는 관계가 매우 가까웠지만 성격과 기질의 눈에 띄는 불일치가 드러났지만 그 이후에는 날카로운 싸움이있었습니다. Varlam Tikhonovich가 Solzhenitsyn이 공동 휴가에 그를 초대 한 Solotcha에서 도착했을 때 그의 눈은 분노로 하얗게 변했습니다. Alexander Isaevich가 제안한 생활 방식, 리듬, 관계 유형은 그에게 절대 받아 들일 수없는 것으로 판명되었습니다. “나는 Solotcha 이후 솔제니친을 만나지 못했습니다”(1960년대 노트북 - 1970년대 전반).
그러나 Varlam Tikhonovich의 내부 세계와 외부 세계의 비호환성은 훨씬 더 커졌습니다. 나는 그가 내 결혼식에서 만났고 한동안 매우 친하게 지냈던 유명한 문학 평론가 Leonid Efimovich Pinsky와의 친분을 어떻게 끝냈는지 기억합니다. 제가 이야기하려는 사건은 우리가 헤어진 지 몇 년 후 일어났습니다. 상황은 다음과 같습니다. 큰 딸 마샤가 1968년에 태어났을 때 산부인과 병원에서 아내를 어디로 데려갈지 이해하지 못했을 때(4미터 길이의 "필통"에서?) Varlam Tikhonovich는 우리 집 위층에 빈 방을 받았습니다. 자신의 집 (그와 그의 어머니는 이미 이혼했으며 결과적으로 그는 주택을 받기 위해 줄을 섰습니다). 내가 아내와 아이를 병원에서 퇴원하던 바로 그 날, 그는 이층 방으로 이사했습니다. 하지만 그 후에도 자연스럽게 만났고, 어떤 관계는 계속 유지됐다.
그래서 한때 그를 방문했던 Leonid Efimovich는 우리 아파트에 전화를 걸어 이렇게 말했습니다. “그는 나에게 집을 열어주지 않을 것입니다. 그 사람이 아파트 주변을 돌아다니는 소리가 들리는데 문을 열지 않아요.” 아마도 Varlam Tikhonovich는 종소리를 듣지 못했을 것입니다. 그는 귀머거리 였지만이 귀머거리의 공격은 분명히 몇 가지 심리적 이유가있는 파도로 나타났습니다. 그는 실제로 전화로 말하지 않았고 대화는 항상 나를 통해 방송되었습니다. 대화 상대에 따라 청력 역치가 어떻게 변했는지 기억합니다. 인위적인 것도 없고, 귀머거리인 척 하는 것도 아니었고, 절대 금물이다. 일종의 자기 교정 같은 것이었다. 그가 Leonid Efimovich의 전화를 들었는지 아닌지 하나님은 아십니다. 아니면 그의 도착을 예상했기 때문에 정확하게 듣지 못했을까요? 나는 관계가 쇠퇴하고 있었고 완전한 단절이 가까웠다는 것을 배제하지 않습니다.
그와 그의 어머니가 결혼했을 때 Varlam Tikhonovich는 믿을 수 없을만큼 강하고 튼튼하며 땅딸막하고 육체적으로 강하고 건강한 사람이라는 인상을 받았습니다. 그러나 몇 달이 지났고 하룻밤 사이에이 건강은 어딘가에서 사라졌습니다. 마치 사람에게서 모든 것을 묶어주는 일종의 막대를 빼낸 것 같았습니다. 그의 치아는 빠지기 시작했고, 눈과 귀가 멀기 시작했으며, 신장 결석이 나타났고, 메니에르병이 악화되었습니다. 그는 대중교통을 이용하지 않으려고 최대한 많이 걸었다. 지하철에서 몸이 아파 구토를 하기 시작하자 취한 사람으로 오해를 받았다. 경찰이 전화를 해서 내가 와서 간신히 살아 있는 그를 집으로 데려갔습니다. 50년대 후반에 코로셰프카로 이사한 후 그는 계속 병원에 입원했습니다. 이러한 "캠프 후" 질병의 순환을 겪은 후 그는 완전히 장애인이 되었습니다. 그는 담배를 끊고, 다이어트를 하고, 특별한 체조를 하면서 건강 유지에 자신의 삶을 종속시켰습니다.
그는 종교와 특별한 관계가 있었고 완전히 교회가 아닌 무신론자 였지만 그의 아버지 사제를 기억하고 캠프 경험을 바탕으로 (그는 말했습니다 : 그곳의 신자들이 가장 끈질긴 것으로 판명되었습니다) 그는 신자와 성직자에 대한 존경심을 유지했습니다. 동시에 그는 매우 이성적인 사람이었고 신비주의의 어떤 표현이나 신비주의라고 생각하는 것을 절대 용납하지 않았습니다. 두 가지 경우가 떠오릅니다. 하나 - 그가 스릴을 얻기 위해 영성주의를 받아들이기로 결정한 우리 십대 그룹을 해산했을 때. 우리가 이런 짓을 하는 것을 본 그는 화를 내며 이것이 영적 자위행위라고 소리쳤습니다. 또 다른 사례는 솔제니친 기록보관인 베니아민 르보비치 테우시(Veniamin Lvovich Teush)와의 갑작스러운 결별으로, 그가 인지학 문헌을 가져와 우리 가족에게 인지학 아이디어를 전파하려고 시도한 후 그 선명도로 우리를 놀라게 했습니다.
그의 진짜 분노는 반유대주의(역시 아버지의 양육 유산)에서 비롯됐는데, 이는 '존재할 권리가 있는 의견'이 아니라 범죄 행위라는 의미로 표현됐다. 반유대주의자와는 악수를 할 수 없으며 그의 얼굴을 때려야 한다는 것입니다.
그는 시골을 좋아하지 않았고 순전히 도시 문명의 사람이었습니다. 이것은 여름에 우리가 dacha에 갔지만 그는 결코 거기에 가지 않는 방식으로 우리 삶에 영향을 미쳤습니다. 물론 그에게도 기차는 힘들었지만, 그것만이 유일한 이유는 아니다. 자연과의 모든 연관성은 부정적이었습니다. 한번은 그와 그의 어머니가 리조트 어딘가로 갔을 때 그와 내가 그의 여동생 Galina Tikhonovna와 함께 Sukhum에 함께 있었던 것 같습니다. 기본적으로 그는 모스크바에 사는 것을 선호했습니다. 편의 시설을 갖춘 도시 아파트가 없고, 매일 레닌 도서관이 없고, 서점을 방문하지 않는 삶은 그에게 거의 상상할 수 없는 일이었습니다.
문학적 환경이란... 그런데 문학적 환경이란 무엇인가? 50-60년대의 이해에서 이것은 폐쇄적인 기업 워크샵, 거만하고 오만한 기업입니다. 다른 곳과 마찬가지로 거기에도 아주 가치 있는 사람들이 꽤 많았지만, 전체적으로는 극복하기 어려운 카스트 장벽이 있는 극도로 불쾌한 세상이었습니다. 그는 Varlam Tikhonovich를 적극적으로 거부했습니다. 이제 사람들은 때때로 묻습니다. 그는 Tvardovsky와 어떤 관계를 가졌습니까? 예, 없습니다! 그의 모든 문학적, 사회적 장점에 대해 Tvardovsky는 소련 귀족이었고 그러한 위치의 모든 속성, 즉 다차, 아파트, 자동차 등을 갖추고 있었습니다. 그리고 Varlam Tikhonovich는 그의 잡지의 일용직 노동자였으며 6m 길이의 "필통"에서 온 남자이자 "중력", 즉 외부에서 편집실에 우편으로 온 것을 읽는 문학 프롤레타리아였습니다. 전문가로서 그는 Kolyma 주제에 대한 작업을 받았습니다. 50 년대와 60 년대에이 스트림에서 많은 흥미로운 것들이 발견되었다고 말해야합니다. 그러나 Shalamov의 한 줄도 Novy Mir에 게시되지 않았습니다.
물론 Varlam Tikhonovich는 그의 나라에서 성공하기를 원했지만 그의 시에서 출판 된 모든 것 (시만! 이야기에 대한 이야기는 없었습니다)은 시인 Shalamov를 왜곡되고 심하게 검열 된 형식으로 제시합니다. 그의 시집이 출판 된 "소련 작가"에는 훌륭한 편집자 Viktor Sergeevich Fogelson이 있었는데, 그는 최선을 다해 무언가를하려고했지만 그렇게 가혹한 언론의 압력에 저항 할 수 없었고 강함.
세르게이 네클류도프
Neklyudov Sergey Yuryevich - 언어학 박사, 학자이자 민속학자, V.T. Shalamov의 두 번째 부인인 O.S. Neklyudova의 아들. 모스크바에 거주합니다.
