19세기 러시아 문학의 낭만주의 발전. 강의: 문학 운동으로서의 낭만주의
낭만주의 문학적 방향
문학은 끊임없이 변화하고 지속적으로 발전하는 현상입니다. 여러 세기에 걸쳐 러시아 문학에서 발생한 변화에 대해 말하면 연속적인 문학 경향이라는 주제를 무시하는 것은 불가능합니다.
정의 1
문학적 방향은 같은 시대의 많은 작가들의 작품에 특징적인 이념적, 미적 원칙의 집합입니다.
문학적 경향은 매우 다양합니다. 여기에는 고전주의, 사실주의, 감상주의가 포함됩니다. 문학 운동 발전사의 별도 장은 낭만주의입니다.
정의 2
낭만주의 (프랑스 낭만주의)는 개인의 정신적, 창조적 삶과 그의 독립과 자유를 최고의 가치로 여기는 문학 운동입니다.
낭만주의는 프랑스 대혁명(1789~1799)과 세계 산업혁명 시대에 처음으로 프랑스에 나타났습니다. 이러한 경향은 18세기 말부터 19세기 전반까지 유럽과 러시아 문학을 지배했습니다.
낭만주의 이전에는 고전주의와 계몽주의 시대가 있었습니다. 낭만주의는 이러한 이데올로기의 많은 가치를 부인했습니다. 예를 들어, 고전주의가 이성(배급)을 우선시했다면, 낭만주의는 감정(감정)을 중시했습니다. 고전주의는 문명에 대해 이야기했고, 낭만주의는 자연에 대해 이야기했습니다. 고전주의자들에게는 사회와 국가가 중요했고, 소설가들에게는 개인의 자유, 감정, 열망이 중요했습니다.
19세기 러시아 문학의 낭만주의
러시아 낭만주의의 발전은 두 가지 주요 역사적 사건의 영향을 받았습니다.
- 애국전쟁 1812;
- 1825년 데카브리스트 봉기.
당시의 지도층은 계몽주의 사상에 환멸을 느꼈고 러시아 사회 정치 구조의 급격한 변화를 예상했습니다. 그들은 정의가 승리하는 근본적으로 새로운 사회의 창조를 위해 일어섰습니다.
참고 1
소설가의 주요 가치는 사람의 개성입니다.
낭만주의 작품이 반영됩니다. 현실 세계그와 같지만 주인공의 감정, 경험 및 내부 갈등의 전체 우주입니다. 영웅은 현실의 기본 성과 평범함을 받아들일 수 없으며 현실의 도덕성과 법을 따르지 않습니다.
시인 V.A.는 러시아 낭만주의의 창시자 중 한 명으로 간주됩니다. Zhukovsky. 그의 발라드, 시, 비가, 메시지, 로맨스는 깊은 철학적 의미와 특정 목표를 향한 노력으로 가득 차 있습니다. 도덕적 이상, 낭만적 인 가치를 완전히 반영했습니다.
V.A. 주코프스키:
- "물의 요정";
- "숲의 왕";
- "스베틀라나";
- "시골 묘지";
- "슬라브 사람".
Zhukovsky에 이어 N.V. 는 낭만주의로 변했습니다. 고골과 M.Yu. Lermontov. 그들의 일은 인생의 다른 단계에 속한다 러시아 제국. 1825년 데카브리스트 운동은 패배했고, 이는 사회에 이념적 위기를 초래했습니다. 로맨스 작품에 실망의 동기가 나타나기 시작했다 실생활그녀를 떠나 이상세계로 탈출을 시도한다.
이러한 아이디어는 특히 Lermontov 사회에 명확하게 반영되었습니다. 작가는 패배한 Decembrists에 대해 공개적으로 동정했습니다.
노트 2
낭만주의는 민속과 민속 주제에 대한 호소가 특징이었습니다.
M.Yu의 로맨틱 작품. 레르몬토프:
- "므치리";
- "상인 Kalashnikov에 관한 노래";
- "이스마엘 베이."
낭만주의 작품도 A.S. 푸쉬킨. 알려진 바와 같이, 그는 또한 Decembrists에 공감하고 그들의 신념을 크게 공유했습니다. 다음에서 생성 초기 XIX세기, 낭만주의 전성기 동안 그는 이러한 문학적 경향을 무시할 수 없었습니다.
A.S. 푸쉬킨:
- "스페이드의 여왕";
- "유진 오네긴";
- "시베리아 광석 깊은 곳에서..."
소설가에는 E.A. 바라틴스키, K.F. Ryleev, V.K. Kuchelbecker 등.
소설가들은 종종 발라드와 드라마를 창작했으며 시의 새로운 목적, 즉 인간의 가장 높은 열망과 욕망을 표현하는 공간을 주장하기도 했습니다.
로맨틱 히어로
18세기 혁명은 유럽인들의 삶의 방식을 근본적으로 변화시켰습니다. 새로운 세상은 외롭고 무서웠어요. 낭만주의는 역사적 맥락을 흡수했고 소설가들의 작품 페이지에서 삶을 항상 승자와 패자가 있는 게임으로 보여주기 시작했습니다.
돈과 기회가 지배하는 세상에서 자신들이 얼마나 무방비 상태인지를 느낀 낭만주의자들은 성격의 주요 비극이 자신의 상실과 욕망에 있는 영웅을 창조했습니다. 더 나은 세상으로, 사회에 대한 반대.
노트 3
낭만적인 영웅은 예외적인 상황에서 예외적인 사람이다.
낭만적인 영웅은 종종 현실과 동떨어져 있고 평범하고 평범한 삶에 관심이 없습니다. 이 영웅은 항상 깊고 고상한 감정과 경험을 부여받으며 이는 개인적인 비극으로 이어집니다.
낭만적인 영웅은 특정한 도덕적 이상을 위해 노력하지만 종종 그것에 실망합니다.
로맨틱 작품의 중심에는 원칙적으로 개인(주인공)과 사회의 갈등이 자리잡고 있다. 이 사람은 너무 독특하고 개인적이고, 환경과 너무 다르기 때문에 갈등이 불가피합니다. 영웅은 과거에 대한 기억이나 행복한 미래에 대한 생각을 선호하며 현재에 살 수 없습니다.
'추가 인물'의 이미지는 낭만적 인 아이디어를 바탕으로 나타났습니다.
정의 3
'추가인'은 사회에 적응하지 못하는 영웅이다. 자신의 환경에서 눈에 띄고 받아 들여지지 않는 사람은 사회와 이념적 갈등을 겪고 있습니다.
러시아 낭만주의 영웅의 예:
- Mtsyri (“Mtsyri”, M.Yu. Lermontov). 그는 수도원의 세계를 벗어나 잃어버린 조국이라는 이상세계로 탈출하려고 노력하며 깊은 감정을 경험하게 된다. 강한 서정적 감정으로 묘사됨;
- 블라디미르 렌스키(“유진 오네긴”, A.S. 푸쉬킨). 자연스럽고 매너 있고 열정적으로 사랑에 빠진 Lensky는 결투의 비극적 결과를 예상하며 결투에서 죽습니다.
- Evgeny Onegin ( "Eugene Onegin", A.S. Pushkin). 사회에 반대하고 자신을 찾을 수 없습니다.
- Grigory Pechorin ( "우리 시대의 영웅", M.Yu. Lermontov). 많은 연구자들은 Onegin과 Pechorin의 이미지가 유사하다는 점에 주목합니다. 사회에 반대하는 이기적인 영웅;
- Alexander Chatsky ( "Woe from Wit", A.S. Griboyedov). Onegin 및 Pechorin과 마찬가지로 Chatsky는 추가 인원주변 사회와의 갈등은 물론 내부 갈등도 경험하고 있다.
낭만주의 - 18세기 후반 유럽과 미국 문학의 운동 - 첫 번째 19세기 중반세기. 17세기에는 "낭만적"이라는 별명이 모험적이고 영웅적인 성격을 특징으로 했습니다. 이야기및 로맨스 언어로 작성된 작품 (고전 언어로 작성된 작품과 반대). 18세기에 이 단어는 중세와 르네상스 문학을 의미했다. 18세기 말 독일과 다른 유럽 국가에서도 마찬가지였습니다. - 러시아에서는 단어 낭만주의고전주의에 반대하는 예술 운동의 이름이 됨
낭만주의의 이념적 전제 조건은 일반적으로 부르주아 문명의 대 프랑스 혁명에 대한 실망입니다 (저속함, 평범함, 영성 부족). 절망, 절망, "세계 슬픔"의 분위기는 샤토브리앙, 바이런, 뮈세의 영웅들에게 내재된 세기의 질병입니다. 동시에, 그들은 숨겨진 부와 무한한 존재 가능성을 특징으로 합니다. 따라서 Byron, Shelley, Decembrist 시인 및 Pushkin은 자유로운 인간 정신의 전능함에 대한 믿음을 바탕으로 세상의 쇄신에 대한 열정적 인 갈증을 가졌습니다. 낭만주의자들은 삶의 부분적인 개선이 아니라 삶의 모든 모순에 대한 전체적인 해결을 꿈꿨습니다. 그들 중 다수는 세상을 지배하는 악 (Byron, Pushkin, Petofi, Lermontov, Mickiewicz)에 대한 투쟁과 항의 분위기에 의해 지배됩니다. 관상적 낭만주의의 대표자들은 종종 이해할 수 없고 신비한 세력(운명, 운명)의 삶의 지배력, 운명에 복종하는 것의 극도의 중요성(Chateaubriand, Coleridge, Southey, Zhukovsky)에 대해 생각하는 경향이 있었습니다.
낭만주의자들은 특이한 모든 것에 대한 욕구가 특징입니다. 민속 전설, 에게 " 지난 세기" 그리고 이국적인 자연. Οιᴎ 상상의 상황과 남다른 열정이 어우러진 특별한 세계를 창조합니다. 특히, 고전주의와는 대조적으로, 큰 관심개인의 영적 부에 주어진다. 낭만주의는 복잡성과 깊이를 드러냈다. 영적 세계인간, 그의 독특한 독창성(“인간은 작은 우주다”). 민족 정신과 문화의 특성에 대한 낭만 주의자들의 관심은 유익했습니다 다른 나라, 다양한 역사적 시대의 독창성에. 따라서 역사주의와 민속 예술에 대한 요구가 있습니다 (F. Cooper, W. Scott, Hugo).
낭만주의는 갱신으로 표시되었습니다 예술적 형태: 역사소설, 환상소설, 서사시 장르의 창조. 서정시는 특별한 꽃을 피웠습니다. 다의성으로 인해 시적 단어의 가능성이 크게 확장되었습니다.
러시아 낭만주의의 가장 높은 성취는 Zhukovsky, Pushkin, Baratynsky, Lermontov, Tyutchev의시입니다.
낭만주의는 원래 독일에서 발생했고, 조금 후에 영국에서 발생했습니다. 그것은 모든 유럽 국가에서 매우 흔해졌습니다. 전 세계가 Byron, Walter Scott, Heine, Hugo, Cooper, Anderson이라는 이름을 알고있었습니다. 낭만주의는 18세기 말에 생겨나 19세기까지 지속되었다. 그것은 봉건-중세 세계가 붕괴되고 그 폐허 속에서 자본주의 체제가 생겨나 확립되는 거대한 사회적 격변의 시기였습니다. 부르주아 혁명의 시대. 낭만주의의 출현은 사회적 현실에 대한 극심한 불만과 관련이 있습니다. 환경에 대한 실망과 다른 삶에 대한 충동. 모호하지만 강력하게 매력적인 이상을 지향합니다. 수단, 특징낭만주의는 현실에 대한 불만, 현실에 대한 완전한 실망, 삶이 선함, 이성, 정의의 원칙 위에 세워져야 한다는 불신입니다. 따라서 이상과 현실 사이의 날카로운 모순(숭고한 이상에 대한 열망)이 있습니다. 러시아 낭만주의는 다양한 조건에서 발생합니다. 그것은 국가가 아직 부르주아적 변혁기에 들어서지 않은 시대에 형성되었습니다. 이는 기존 독재 농노 체제에 대한 러시아 선진 국민의 실망, 국가의 역사적 발전 경로에 대한 그들의 생각의 명확성을 반영했습니다. 러시아의 낭만적인 생각은 부드러워진 것 같습니다. 처음 몇 년 동안 낭만주의는 고전주의 및 감상주의와 밀접하게 연관되어 있었습니다. Zhukovsky와 Batyushky는 러시아 낭만주의의 창시자로 간주됩니다.
낭만주의의 주요 주제는 낭만주의의 주제입니다. 낭만주의는 19세기 초에 발전한 예술적 방법이다. 낭만주의는 주변 현실에 대한 특별한 관심과 이상에 대한 현실 세계의 반대가 특징입니다.
이 기사를 읽으면 문학에서 낭만주의를 대표하는 사람들이 누구인지 알게 될 것입니다.
문학에서 낭만주의의 대표자
낭만주의이념적이며 예술적 방향, 고전주의의 미학에 대한 반응으로 18 세기 말 ~ 19 세기 초 미국과 유럽 문화에서 발생했습니다. 낭만주의는 1790년대 독일 시와 철학에서 처음 발전했으며 이후 프랑스, 영국 및 기타 국가로 확산되었습니다.
낭만주의의 기본 사상– 정신적, 창조적 삶의 가치, 자유와 독립에 대한 권리를 인식합니다. 문학에서 영웅은 반항적이고 강한 성격을 갖고 있으며 줄거리는 강렬한 열정이 특징입니다.
19세기 러시아 문학의 낭만주의 주요 대표자
러시아 낭만주의는 아름답고 신비한 조화, 높은 감정 및 아름다움의 세계로 둘러싸인 인간의 성격을 결합했습니다. 이 낭만주의의 대표자들은 작품에서 비현실적인 세계와 경험과 생각으로 가득 찬 주인공을 묘사했습니다.
- 영국 낭만주의의 대표자
작품은 우울한 고딕, 종교적 내용, 노동 계급 문화 요소, 국가 민속 및 농민 계급으로 구별됩니다. 영국 낭만주의의 특징은 저자가 여행, 먼 땅으로의 여행 및 탐험을 자세히 설명한다는 것입니다. 가장 유명한 작가 및 작품: "Childe Harold's Travels", "Manfred" 및 " 동양의 시", "아이반호".
- 독일 낭만주의 대표
문학에서 독일 낭만주의의 발전은 개인의 자유와 개인주의를 장려하는 철학의 영향을 받았습니다. 작품은 인간의 존재, 그의 영혼에 대한 성찰로 가득 차 있습니다. 그들은 또한 신화적이고 동화적인 모티프로 구별됩니다. 가장 유명한 작가와 작품: 동화, 단편 소설, 동화, 작품.
- 미국 낭만주의의 대표자
미국 문학에서 낭만주의는 유럽보다 훨씬 늦게 발전했습니다. 문학 작품은 동부(농업 지지자)와 폐지론자(노예의 권리와 해방을 지지하는 작품)의 두 가지 유형으로 나뉩니다. 사람들이 붐비네요 급한 감정독립, 평등, 자유를 위한 투쟁. 미국 낭만주의 대표 - (“어셔 가문의 몰락”, (“리지아”), 워싱턴 어빙(“환상 신랑”, “슬리피 할로우의 전설”), 나다니엘 호손(“일곱 박공의 집”) ”, “주홍글씨”), 페니모어 쿠퍼(“라스트 모히칸”), 해리엇 비처 스토우(“톰 아저씨의 오두막”), (“하이와타의 전설”), 허먼 멜빌(“타이피”, “모비”) Dick") 및 (시집 "Leaves of Grass") .
이 기사를 통해 가장 많은 것을 배웠기를 바랍니다. 저명한 대표자문학에서의 낭만주의 운동.
문학 학점에 대한 답변
낭만주의는 18세기 후반부터 19세기 전반까지 유럽과 미국의 문학과 예술에서 가장 큰 운동이다. 18세기에는 환상적이고 특이하고 이상한 모든 것을 낭만적이라고 불렀습니다. 18~19세기 초. "낭만주의"라는 용어는 고전주의에 반대되는 새로운 방향을 의미합니다. 낭만주의는 바로크, 로코코, 제국 등 이전의 모든 위대한 스타일의 위기에 대한 반응이 되었습니다.
낭만주의의 주요 특징은 과거의 이상화입니다. 고대 로마– 로마, 따라서 이름). 그런 다음 낭만주의는 고대 시대와 중세 시대를 이상화하기 시작합니다.
낭만주의자들은 삶의 모든 모순에 대한 전체적인 해결을 꿈꿨습니다. 이상과 현실의 불일치는 소위 낭만적 이중 세계의 본질을 구성하는 낭만주의에서 특별한 날카로움과 긴장감을 얻습니다. 낭만주의자들은 인간의 영적 세계, 즉 인간 개성의 내적 무한성의 놀라운 복잡성과 깊이를 발견했습니다. 그들에게 사람은 소우주, 작은 우주입니다. 강렬하고 생생한 감정과 영혼의 은밀한 움직임에 대한 강렬한 관심, 밤에는 직관적이고 무의식적인 것에 대한 갈망이 낭만적인 세계관의 본질적인 특징입니다. 역사성과 민속 예술에 대한 요구는 낭만주의 예술의 지속적인 성취 중 하나입니다. 낭만주의 사고의 역사주의는 역사 소설 장르에서 분명하게 드러납니다 (W. Scott, F. Cooper, V. Hugo). 미학 분야에서 낭만주의는 고전적인 '자연의 모방'과 현실 세계를 변화시킬 권리가 있는 예술가의 창의적인 활동을 대조합니다.
따라서 낭만주의 작품의 시학에는 다음과 같은 특징이 있습니다.
이미지의 상징성
언어의 밝기, 다채로움
그림 같은
자연의 의인화
감정과 색조의 풍부함
러시아 낭만주의는 서유럽 낭만주의에서 많은 것을 차용했지만 동시에 국가적 자결 문제를 해결합니다. 서유럽 낭만주의에 비해 러시아 낭만주의는 고유한 특성과 국가적 역사적 뿌리를 가지고 있습니다.
낭만주의자들이 주장함가장 높은 가치는 인간의 성격이며, 그 영혼에는 아름답고 신비한 세계가 있습니다. 오직 여기에서만 진정한 아름다움과 높은 감정의 무한한 원천을 찾을 수 있습니다. 이 모든 것 뒤에는 (항상 명확하지는 않더라도) 계급 봉건 도덕의 힘에 더 이상 종속될 수 없고 종속되어서도 안되는 새로운 성격 개념을 볼 수 있습니다.
A.S. 푸쉬킨 "The Bronze Horseman"(요약)
Alexander Sergeevich Pushkin은 모스크바에서 태어났습니다. 푸쉬킨은 어릴 때부터 문학적인 환경에서 자랐습니다. 그의 아버지는 문학 감정가였으며 큰 도서관을 가지고 있었고 그의 삼촌은 시인이었습니다. 푸쉬킨의 집에는 Karamzin, Zhukovsky, Dmitriev가 방문했으며 그의 할머니 Arina Rodionovna 및 삼촌 Nikita Kozlov와의 의사 소통은 젊은 푸쉬킨에게 많은 인상을주었습니다. 그의 아버지와 삼촌은 알렉산더를 Tsarskoye Selo Lyceum에 보내기로 결정했고, 그곳에서 그는 1811년에 공부를 시작했습니다. 푸쉬킨의 성격 발달에서 Lyceum의 역할에 대해 많은 이야기가 있습니다. Pushkin이 Lyceum에서 찾은 친구의 이름 인 Ivan Pushchin, Wilhelm Kuchelbecker, Anton Delvig를 기억합시다. 그들은 푸쉬킨에게 영원히 충성스럽고 친한 친구로 남아있었습니다. Lyceum에서 푸쉬킨은 시를 쓰기 시작했고, 1814년에 그의 첫 시인 "시인 친구에게"가 출판되었습니다. 푸쉬킨은 Lyceum을 졸업한 후에도 모스크바로 돌아오지 않았고, 1817년에 상트페테르부르크로 이주하여 외교대학에 입학했습니다. 상트 페테르부르크에서 그는 세속 사회, 문학 환경에서 사교 활동을 하고 무도회와 극장에 참석했습니다. 1820년에 그는 그의 첫 번째 주요 작품인 "Ruslan and Lyudmila"라는 시를 완성했습니다. 에피그램과 자유로운 시가 상트페테르부르크 전역에 빠르게 퍼졌기 때문에 1820년 푸쉬킨은 남부로 유배되었습니다. 4년 동안 그는 오데사, 키시나우, 에카테리노슬라프 등 다른 도시로 이사했습니다. 이 망명 기간 동안 그는 남부의 낭만적인 시를 썼다. 코카서스의 포로", "The Bakhchisarai Fountain", "The Robber Brothers", 그리고 1823 년에 그는 "Eugene Onegin"구절에서 소설 작업을 시작했습니다. 1824년에 푸쉬킨은 북쪽으로 유배되어 부모의 영지인 미하일로프스코예(Mikhailovskoye)로 보내졌고, 가족이 떠난 후 그곳에서 유모와 함께 살았습니다. 그곳에서 그는 "Eugene Onegin" 작업을 계속했고 "Boris Godunov"라는 시를 썼습니다. 그곳에서 Mikhailovskoye에서 그의 친구들이 그를 방문했고 Pushkin은 Pushkin "Woe from Wit"를 그곳으로 데려왔고 그곳에있는 동안 Pushkin은 서신을 보냈습니다. 그곳에서 그는 많은 친구들이 참여한 Decembrist 봉기와 그들의 처형에 대한 소식을 접했습니다. 1826년 9월 4일, 니콜라이 1세는 예기치 않게 푸쉬킨을 모스크바로 소환했습니다. 그러나 왕이 허락한 자유는 오래가지 못했습니다. 이미 1328년에 국무원은 푸쉬킨 감독에 관한 결의안을 발표했습니다. 같은 해에 그는 친구들이 봉사하던 코카서스로 허가없이 떠났습니다. 1830년에 푸쉬킨은 N. Goncharova를 구애했습니다. 결혼하기 전에 그는 볼디노(Boldino)의 한 부동산으로 갔으며 격리로 인해 그곳에 머물 수밖에 없었습니다. 푸쉬킨의 작품에서 이 시기를 볼딘스카야 가을(Boldinskaya 가을)이라고 부르며, 이 기간 동안 그는 많은 작품을 썼습니다. 문학 작품다양한 장르. 1831년 5월 15일 푸쉬킨은 결혼하여 상트페테르부르크로 이사했습니다. 이 기간 동안 그는 기록 보관소에서 많은 일을 했으며 역사적 주제에 관한 작품을 썼습니다. 이것은 "Dubrovsky"입니다. 선장의 딸", "Pugachev의 역사". 푸쉬킨 잡지 "Sovremennik"은 편집자였으며 Belinsky, Gogol 및 예술가들과 소통했습니다. 푸쉬킨이 법정에서 의사 소통을 강요 당했을 때 다시 어려움이 발생했습니다. 1837년 2월 9일 푸쉬킨은 단테스와의 결투에서 총에 맞아 자살했고, 2월 10일 모이카에 있는 그의 집에서 사망했습니다.
19세기 전반은 낭만주의 시대라고 해도 과언이 아니다. 문학사조로서, 인물과 현실을 묘사하는 방식으로서 낭만주의는 세기 초에 형성되었으나, 1812년 이후 흔히 20년대라고 불리는 시대에 주도적인 위치를 차지하였다. 이때부터 오랜 기간(1840년대까지) 러시아 문화(특히 문학)의 일반적인 성격을 결정하는 것은 낭만주의였습니다.
이에 기여한 것은 무엇입니까? 우선, 집중해보자. 역사적 배경러시아 낭만주의의 출현 역사적 사건, 특정 시대의 특징이 대중의 의식다양한 문학적 움직임과 방법에 필연적으로 반영되는 분위기, 감정 및 아이디어.
'시대정신'이라 할 수 있는 1820년대 러시아 사회를 지배했던 분위기는 나폴레옹 시대 프랑스와의 전쟁의 승리가 크게 좌우했다.
"그 사이 영광과의 전쟁은 끝났다. 우리 연대는 해외에서 돌아오고있었습니다. ... 거의 청년 시절에 캠페인을 벌인 장교들은 전투 분위기에서 성숙해 돌아와 십자가에 매달렸다. 군인들은 자신들끼리 유쾌하게 이야기를 나누며 끊임없이 독일어와 프랑스어 단어를 연설에 삽입했습니다. 잊을 수 없는 시간! 영광과 기쁨의 시간! 조국이라는 단어에 러시아인의 심장이 얼마나 세게 뛰었는지 !"
푸쉬킨의 이야기 "눈보라"(1830)에 나오는 이 대사는 19세기 20년대에 대한 가장 완전하고 표현력 있는 사회역사적 묘사로 간주될 수 있습니다. 1812년의 애국 전쟁, 1813-1815년의 해외 캠페인, 파리의 승리 점령, 워털루의 "국가들의 전투" 등 이 모든 역사적 사건들은 놀라운 용기와 불굴의 의지, 뛰어난 군사적 위업, 그리고 자비, 급격한 상승 및 비극적 하락 인간의 운명. 러시아 사령관-P. I. Bagration 장군, N. N. Raevsky, Ya. P. Kulnev, A. P. Ermolov 및 기타 장군-놀라운 용기를 보였으며 동시대 사람들의 눈에는 전설적인 인물, 타이탄이었습니다.
대중의 의식 속에서 더욱 강해지고 선두 자리를 차지한 것은 놀라운 일이 아닙니다. 사람의 비범한 능력에 대한 자신감, 자신의 운명과 전 세계의 운명을 근본적으로 바꾸는 능력.이 진정으로 낭만적인 아이디어의 형성에서 눈에 띄는 역할은 나폴레옹 보나파르트와 같은 역사적 인물이 담당했습니다. 세계 낭만주의 문화사에서 그의 본성과 운명의 중요성을 과대평가하는 것은 불가능하다. 나폴레옹은 낭만주의가 가장 좋아하는 아이디어, 즉 예외적 개인의 아이디어에 대한 가장 설득력있는 확인을 제공하는 것처럼 보였습니다. 가난한 코르시카 중위는 프랑스 군대의 장군이 된 다음 영사, 프랑스 황제가되어 거의 세계 지배를 달성했습니다. 19 세기 초 나폴레옹의 의지에 따라 수백 년 된 군주제가 전복되었습니다. 유럽의 지도를 "다시 그려", 오래된 국가를 파괴하고 새로운 국가를 만들고, 그의 군대는 아프리카에서 싸웁니다. 그리고 이 모든 것은 보나파르트의 개인적인 자질, 즉 그의 뛰어난 용기, 지능, 에너지, 의지력, 그리고 마지막으로 비인간적인 잔인함과 이기심 덕분에 달성되었습니다.
황제가 그의 군대의 참전 용사들이 불치병으로 죽어가고 있는 자파의 역병 막사를 방문했을 때, 동시대인들은 보나파르트가 죽음 자체에 대한 승리를 믿었고, 용기와 자비로 가득 찬 이 행위를 역사가, 화가, 시인들이 노래했습니다. 1830년에 "영웅"이라는 시를 쓴 A. S. 푸쉬킨(A. S. Pushkin)도 포함됩니다. ~에 오랜 세월나폴레옹 보나파르트의 성격과 운명은 여러 세대의 낭만주의 작가들에게 영감을 줄 것입니다.
1820년대 낭만주의 세대의 또 다른 우상은 J. G. 바이런(J. G. Byron)이었습니다.. 위대한 영국 낭만주의 시인의 작품뿐만 아니라 그의 성격도 당시 사람들의 정신적 구성, 세계관, 행동에 강한 영향을 미쳤습니다. 바이런은 초기에 뛰어난 시적 재능, 고귀한 출신과 문학 권위에 대한 경멸, 독립적인 행동 및 실증적 실망(세기의 1/3에 유럽 젊은이들에게 유행이 됨), 동양 국가를 통한 이국적인 여행, "반항적"을 나타냈습니다. 상원에서의 연설, 시인을 괴롭힌 고국과의 분리, 유럽 국가를 방황하고, 카르보나리(이탈리아 민족 해방 운동의 인물)와의 우정, 마지막으로 바이런이 왔던 그리스 도시 미솔룽기에서의 죽음 터키의 멍에에 맞서 해방 전쟁에 참여했습니다. 이 모든 것이 바이런에게서 나폴레옹과 같은 예외적이고 비범한 성격을 보게 했습니다.
러시아 낭만주의 형성의 또 다른 사회 역사적 전제 조건은 다음과 같습니다. 19세기 20년대 알렉산더 1세 통치의 성격. 1801년에 집권한 젊은 황제는 특정 사회 개혁을 약속하고 심지어 실행하기 시작했습니다. M. M. Speransky가 이끄는 위원회는 헌법 초안을 작성하고 "자유 경작자"에 대한 제국 법령이 발표되었으며 검열이 약화되었습니다. 공개 서클 및 협회. 그러나 이제 나폴레옹과의 전쟁이 끝난 후 "알렉산더 시대의 멋진 시작"은 반동을 향한 분명한 전환으로 대체되었습니다. 러시아 헌법 제정 작업이 중단되었고, 많은 부처가 보수적 견해를 지닌 정부 관료들이 이끌었고, 검열이 강화되었으며, 문학, 공공 활동, 교육 분야에서 "자유 사상"의 표현이 박해를 받았습니다. 승리한 러시아 농민은 농노제에서 원하는 해방을 얻지 못했을 뿐만 아니라 훨씬 더 끔찍한 형태의 노예화, 즉 농민 경작자가 "군인의 부담을 짊어지는" 군사 정착촌을 배웠습니다. 이 모든 것은 낭만주의의 주요 아이디어 중 하나이기도 한 현실 자체에 대한 기존 사물의 질서에 대한 불만을 대중의 의식에 유발할 수밖에 없습니다. 따라서 1820년대의 사회 역사적 상황은 러시아 문화에서 낭만주의의 발전과 지배적 역할을 준비했습니다.
또한 러시아 낭만주의의 출현과 발전을 위한 역사적, 문화적 전제 조건을 개괄적으로 설명할 필요가 있습니다. 한편으로 낭만주의 운동의 이데올로기와 시학은 의심할 여지 없이 유익한 영향을 미쳤습니다. 18세기 이전 시대 러시아 문학의 주요 경향이었던 고전주의와 감상주의의 성취. 한편, 러시아군의 대외작전 승리 이후, 국가의 적극적인 대외정책 생활 기간 동안 러시아 사회와 그 문화는 서유럽 낭만주의의 영향을 받아, 그 당시 이미 독일과 영국, 프랑스, 이탈리아 문화의 선도적 방향이되었습니다. 외국 작가들의 다양한 낭만적인 창의성은 러시아 대중들 사이에서 접근 가능해졌고 기쁨을 불러일으켰습니다. 독자들은 독일 산문 작가 E. T. A. 호프만의 이야기와 영국 시인 가사의 매혹적인 대사에서 판타지 연극을 "즐겼습니다". "호수 학교"(W. Wadswordt, S. Coleridge, R. Southey 등), 바이런 시의 반항적인 힘과 매콤한 이국주의, 깊은 철학적 사고 프랑스 작가라마르틴과 샤토브리앙. 러시아 문학은 서유럽 거장의 모든 발견에 민감했습니다. 예술적 단어, 19 세기 전반기에 주요 문학 운동이 된 러시아 낭만주의는 예술적 완성도와 그에 포함 된 문학 현상의 다양성과 복잡성 측면에서 세계 문학의 최고 사례보다 열등하지 않습니다.
다른 문학 운동과 마찬가지로 러시아 낭만주의에도 복잡한 사상이 포함되어 있었습니다. 그 중 가장 중요한 것을 살펴 보겠습니다.
1. 특별한 성격의 숭배는 낭만적 인 작품에서 가장 분명하게 나타났습니다.낭만적인 영웅은 항상 특별하고 밝고 뛰어난 성격입니다. 이는 발라드와 시, 이야기와 소설의 등장인물, 그리고 낭만주의 서정적 영웅 모두에게 적용됩니다. 광대 내면 세계, 열정의 힘, 성격의 힘, 놀라운 재능-낭만주의 작가들은 영웅에게 그러한 속성을 아낌없이 부여했습니다. Voinarovsky와 Voinarovsky는 예외적이고 완전히 낭만적인 인물입니다. 주인공고국 우크라이나의 자유를 위해 모든 힘과 생각, 생명을 바친 K. F. Ryleev의시; 그리고 늙은 Taras와 그의 장남 Ostap이 대담함과 용기의 화신으로 등장하는 Gogol의 이야기 "Taras Bulba"의 영웅들과 모든 것을 정복하는 사랑의 힘인 막내 아들 Andriy가 조국을 버리도록 강요했습니다. 가족, 전우, 젊은 코사크가 충실하고 죽음 직전에있을 사랑; 그리고 M. Yu. Lermontov가 같은 이름의 시에서 영혼의 힘을 노래한 자유를 사랑하는 Mtsyri도 있습니다. 내면 세계의 진정한 우주적 광대함은 Lermontov 시의 서정적 영웅에 의해 구별됩니다. 그는 "별이 별에게 말하는 방법"을 듣고 다음과 같이 주장합니다.
바다처럼 내 영혼 속에도
부서진 화물의 희망은 거짓말이다.
("아니요, 저는 바이런이 아닙니다..." 1832)
낭만적인 영웅이 반드시 비범한 미덕의 중심인 것은 아니라는 점에 유의해야 합니다. 낭만주의 작가들을 주로 매료시킨 것은 긍정이 아니라 배타성이었습니다. 그래서 그들은 주인공을 이기적인 질투심 많은 사람(시 "집시")과 범죄 살인자(또 다른 푸쉬킨의 시 "The Robber Brothers” "), 잔인한 마법사 (Gogol의 이야기 "Ivan Kupala 전야의 저녁"과 "Terrible Revenge"), 심지어 악의 영 자체 (Lermontov의시 "The Demon")까지. 물론 러시아 낭만주의의 다른 많은 작품과 마찬가지로 대부분의 작품에서는 그러한 인물의 영혼에 존재하는 끔찍하고 악한 일이 정죄됩니다. 그러나 이러한 특별한 악당이 긍정적이지만 평범한 사람들보다 훨씬 더 자주 낭만적 인 작가의 관심을 끌고 있다는 사실을 눈치 채지 않을 수 없습니다. 러시아 문학이 이러한 비범한 인격 숭배를 극복하고, 평범한 사람의 삶을 공감과 이해로 그려낼 수 있어야만 문학 사조에 변화가 생기고 사실주의가 주도하게 될 것이다.
2. 러시아 낭만주의 이데올로기에서 그다지 중요한 것은 주변 현실에 대한 불만이었습니다. 이것이 바로 '동기부여의 봄'이었습니다"낭만주의 세계관은 사람이 영적인 평온함, 초연함, 무감각함에 빠져드는 것을 허용하지 않습니다. 그렇기 때문에 원칙적으로 "수동적"이거나 "보수적"인 낭만주의는 있을 수 없습니다. 이것은 문학 운동입니다. 낭만을 만족시키지 못하는 현실로부터 “밀어내려는” 욕구, 즉 움직이고 싶은 충동. 이러한 불만은 다음과 같이 표현될 수 있습니다. 낭만주의 문학다양한 형태로:
이야기와 시의 화자 또는 시의 서정적 영웅의 직접적인 진술에서 -
그리고 인생은 냉철한 관심으로 주위를 둘러보면,
정말 웃기고 멍청한 농담이군요.
(M. Yu. Lermontov "지루하고 슬프다..." 1840);
캐릭터의 입을 통해 -
나는 조금 살았고 포로 생활을했습니다.
그런 두 사람이 한 곳에 살고,
하지만 걱정만 가득하고,
가능하다면 교환하겠습니다.
(M. Yu. Lermontov "Mtsyri" 1839);
영웅의 행동과 생활 방식에서 기존 사물의 질서에 분명히 반대됩니다.
우리는 슬픔 속에, 걱정 속에 살았습니다.
우리는이 몫에 지쳤습니다.
그리고 그들은 서로 동의했습니다.
우리가 시도해야 할 다른 것이 있습니다:
우리는 동지로 삼았습니다
다마스크 칼과 어두운 밤;
수줍음과 슬픔을 잊고
그리고 양심은 쫓겨났습니다.
(A. S. 푸쉬킨 "The Robber Brothers" 1822);
주변 현실의 불의와 불완전성, 복수심에 불타는 운명, 더 높은 권력의 악의로 인한 비극적 음모 왜곡에서 -
소심한 라이더는 질주하지 않고 날아갑니다.
아기는 갈망하고, 아기는 운다.
라이더는 재촉하고, 라이더는 질주합니다...
그의 손에는 죽은 아기가 놓여 있었습니다.
(V. A. Zhukovsky "The Forest Tsar" 1818);
마지막으로, 가장 "평화로운" 낭만적인 묘사 위에 안개처럼 드리워진 "가벼운 슬픔"의 느낌 속에서:
달의 흠집 있는 얼굴이 언덕 뒤에서 솟아오른다...
오, 생각에 잠긴 하늘의 조용한 빛이시여,
숲의 어둠 속에서 당신의 빛이 얼마나 파급력이 있습니까!
해안이 얼마나 창백해졌는가!
나는 앉아서 생각한다. 내 꿈의 영혼 속에;
지나간 시간의 추억을 안고 날아가네...
오 나의 봄이여, 당신은 얼마나 빨리 사라졌습니까?
당신의 행복과 고통으로!
(V. A. Zhukovsky "저녁"1806).
불만이 드러났을 때 또 다른 "숨겨진" 형태의 불만이 있었습니다. 주변 현실을 비난하는 것이 아니라 멀리 있고 도달할 수 없는 것에 대한 열정적인 설명입니다.. 따라서 N. V. Gogol의 "Taras Bulba"에서 영광을 얻은 우크라이나의 영광스러운 역사적 과거는 작가의 현대 존재에 대한 절망을 촉발했으며, 여기서 "Ivan Ivanovich가 다투는 이야기"의 영웅 인 두 지주 사이의 터무니없는 법적 싸움이 벌어졌습니다. Ivan Nikiforovich와 함께”는 끝없이 계속됩니다.
3. 낭만주의의 주요 아이디어 복합체에서 중요한 역할 낭만적인 이중 세계.낭만주의 작가들의 작품에서 대체로 불완전한 실제 현실은 모든 것의 초점인 이상적인 세계와 대조되었습니다. 현실 세계와 이상 세계의 대조가 낭만주의 작품의 주된 갈등을 결정한다. 낭만주의 운동에 속한 작가들의 작품에는 이상적인 세계를 묘사하는 데 매우 다양한 옵션이 있지만 여전히 가장 일반적인 것에 머물 수 있습니다.
꽤 많은 작가들(그리고 그중 우리가 Decembrist 작가라고 부르는 사람들)이 자신의 작품을 찾았습니다. 과거의 완벽한 세계. 대부분의 경우 시인 K. F. Ryleev 및 V. K. Kuchelbecker와 낭만적 인 이야기 A.A. Bestuzhev의 저자에게는 고대 Novgorod가 그러한 이상이었습니다. 그들의 묘사에서 고대 러시아 도시는 진정한 민주주의의 구체화 인 완벽한 국가 형성처럼 보였습니다. 그 도시의 가장 중요한 모든 문제는 시의회에서 결정되어 "국민의 의견"을 표현했기 때문입니다. 동일한 정도의 이상화가 러시아 역사적 인물의 이미지를 특징으로 합니다. 동시대 사람들에게 따라야 할 모범을 제공하기 위해 "Dumas"의 Ryleev는 뛰어난 영웅의 전체 갤러리를 만들어 독자들에게 러시아의 영광을 만든 사람들을 상기시킵니다. 그러나 Ryleev의 Ivan Susanin, Olga 공주, Volynsky, Peter 1은 이상적인 통치자 또는 진정한 애국자에 대한 시인 시민의 꿈만큼 역사적 진실을 구현하지 않습니다.
"인민을 위한 영광스러운 죽음을!
가수들은 영웅에 대한 보복으로
세기에서 세기로, 세대에서 세대로
그의 행위가 보고될 것이다.
거짓에 대한 적대감이 끓어오를 것이다
후손들에게 불굴의,
그리고 신성한 Rus'는 보게 될 것이다
잔해 속의 불의."
그래서 요새에 사슬에 묶여 앉아
Volynsky는 올바르게 생각했습니다.
영혼이 순수하고 행동이 올바르며,
그는 자랑스럽게 자신의 운명을 지켰습니다.
(K. F. Ryleev "Volynsky" 1822)
이것이 시민 낭만주의 지지자들이 러시아의 과거를 본 방식입니다. 완벽한 이미지현대의 암울한 현실.
이상적인 세계에 대한 탐구는 다른 방향으로 진행되었고 작가들은 '자연 환경'의 이미지로 전환했습니다.". 이들은 문명에 의해 훼손되지 않은 사람들일 수 있습니다: 자랑스러운 산악인, 자유로운 집시. 따라서 Lermontov의 시 "Mtsyri"에서 산악인을 위한 이상적인 삶의 방식이 정확히 만들어졌으며 영웅은 온 마음을 다해 노력합니다.
그 놀라운 걱정과 싸움의 세계에서
구름 속에 바위가 숨어 있는 곳,
사람들이 독수리처럼 자유로운 곳.
(M. Yu. Lermontov "Mtsyri" 1839)
"자연 환경"이라는 개념은 자연을 자주 언급합니다. 그녀는 고통받는 영혼이 진정되고 행복이 발견되는 이상적인 세계로 행동할 수 있습니다.
모든 일이 일어났습니다. 태양은 산 뒤에 있었고
그리고 린덴나무 냄새와 살짝 바스락거리는 파도,
그리고 바람에 흐르는 들판의 바스락거리는 소리,
그리고 시냇물 위로 구부러진 어두운 숲,
그리고 계곡의 목동의 노래는 단순하고,
온 영혼을 기쁨으로 녹이고,
아름다운 꿈과 합쳐졌습니다.
인생의 모든 거리가 당신 앞에 나타났습니다 ...
(V. A. Zhukovsky "투르게네프에게..." 1813)
자연에 대한 이러한 이해는 러시아 낭만주의 문학의 최고의 풍경 스케치에 스며듭니다. "May Night or the Drowned Woman" 이야기에서 우크라이나의 밤에 대한 서정적 여담과 "Taras Bulba" 이야기에서 Zaporozhye 대초원에 대한 설명이 만들어졌습니다. 고골로; 푸쉬킨과 레르몬토프의 낭만적인 시에 나오는 코카서스 산맥의 풍경; Zhukovsky의 비가의 조용한 저녁이나 신비한 밤의 사진.
일부 러시아 낭만주의자, 그리고 무엇보다도 Zhukovsky는 이상적인 세계에 대한 이해를 알려지지 않은 "거기"인 다른 세상의 현실과 연관시켰습니다.지상 생활이 서정적 영웅이나 발라드의 등장 인물에게 가장 자주 고통을 안겨줬다면, 무덤 너머 '천국'에서는 헤어진 이들이 만나 미덕이 보상받고 연인들이 하나가 되었습니다.
이 관은 행복으로 향하는 문입니다.
열릴 거예요... 기다리고 기대하고 있어요!
내 동반자가 그 뒤에서 나를 기다리고 있습니다.
내 인생의 순간에 나에게 나타났습니다.
(V. A. Zhukovsky "Theon and Aeschines" 1814)
그러나 낭만주의 작가들이 이상적인 세계를 찾는 곳마다 현실은 필연적으로 선택한 선택지와 대조를 이루었습니다.
4. 러시아 낭만주의의 또 다른 중요한 개념은 영웅의 내면 세계가 환경으로부터 독립되어 있다는 믿음이었습니다.낭만적인 성격은 자신과 대조되는 현실의 영향에 결코 굴복하지 않으며, 영웅의 뛰어난 능력, 감정의 힘, 그의 신념과 태도는 이야기가 끝날 때까지 변하지 않습니다. 로맨틱한 캐릭터가 자신을 속이는 것을 상상하는 것은 불가능합니다. 따라서 운명 자체가 수도원의 벽으로 돌아온 Lermontov의 Mtsyri는 인생의 마지막 순간까지 계속해서 자유를 꿈꿉니다. 인내와 용기는 Gogol의 이야기 "Taras Bulba"의 영웅 Ostap의 독특한 특성이며 Bursat 청소년의 캐릭터와 "Poles"와의 전투, 포로 상태 및 도마에서 변함없이 동행합니다. 끔찍한 통치자 Ordal은 Arminius를 추방하여 불쌍한 가수를 Minvana 공주와 분리시킬 수 있지만 그들의 사랑은 사회적 불평등, 인간의 의견, 시간, 거리, 심지어 죽음 자체보다 강합니다 (Zhukovsky의 발라드 "Aeolian Harp"). 자발적으로 집시 자유 부족에 합류 한 푸쉬킨의시 Aleko의 영웅은 그들의 삶의 철학과 자유에 대한 이해를 받아 들일 수 없으므로 이기주의자의 영원한 외로움에 처해 있습니다.
우리를 떠나 자랑스러운 남자!
당신은 야생을 위해 태어나지 않았습니다.
당신은 오직 당신 자신만을 위한 자유를 원합니다...
(A. S. 푸쉬킨 "집시", 1824)
영웅 내면 세계의 이러한 불변성에는 환경이 개인에게 미치는 영향을 고려하거나 보여주지 않는 낭만적인 방법의 무조건적인 예술적 약점도 있었습니다. 뿐만 아니라 그 놀라운 효능도 사람이 자신의 힘을 믿고 생활 환경의 파괴적인 영향에 저항하도록 요구하는 것은 다른 어떤 것과도 달리 낭만주의 문학 이었기 때문입니다.가장 어려운 역사적 시대에 낭만적 인 방향이 전면에 등장한 것은 우연이 아닙니다.
이 아이디어 세트는 다음과 같아야했습니다. 시학의 특정 특징에 해당. 그 중 가장 중요한 것을 살펴보겠습니다.
1. 큰 중요성 이미지를 구현하는 원칙이 있었습니다. 낭만적인 영웅. 우선, 우리는 낭만적인 초상화의 필수 세부 사항인 표준을 설명해야 합니다. 자연의 독창성과 캐릭터 내면의 풍요로움을 매우 명확하게 나타내야 했습니다. 낭만주의 작가들은 "불타는"( "타오르는", "반짝이는"등) 눈, 높은 이마, 대리석 흰색 피부, 자유롭게 곱슬 곱슬 한 컬, 비참한 미소로 비틀리는 입과 같은 외모의 특징을 확실히 강조했습니다.
따라서 일반적으로 낭만적인 것은 Gogol의 이야기 "Taras Bulba"의 주인공인 Andriy의 모습에 대한 설명입니다. 처녀 불의 광채, 그리고 젊은 흑인 남자는 비단처럼 빛났다. 콧수염."
낭만적인 초상화의 정식 세부 사항은 19세기 1/3의 다양한 작품에서 찾을 수 있습니다. "... 그리고 그의 높은 이마에는 아무것도 변하지 않았습니다."(A.S. 푸쉬킨 "코카서스 포로"), ".. .. 갑자기 그의 눈에 불꽃이 반짝였다"(K. F. Ryleev "Voinarovsky"), "... 무지개 광선의 왕관이 그의 컬을 장식하지 않았습니다"(M. Yu. Lermontov "The Demon").
낭만적 인 캐릭터의 의상을 설명 할 때 작가는 두 가지 극 옵션 중 하나를 가장 자주 고수했다는 점은 주목할 만합니다. 첫 번째 경우, 영웅은 검은 망토(캐미솔, 카프탄, 프록 코트 등)를 "옷을 입었습니다". 이는 대리석 이마와 불 같은 시선의 대조되는 배경 역할을 했습니다. 동시에 없었다. 상세 설명정장-독점 스탬프로 가려진 얼굴에서 아무것도 산만하지 않아야합니다.
그리고 그는 본다: 그는 사슴에게 달려간다
손에는 긴 소총을 들고,
검은 도하에 가려진
그리고 장발 체박에서는
사냥꾼은 민첩하고 민첩합니다.
(K. F. Ryleev. "Voinarovsky", 1825)
반면 두 번째 경우에는 캐릭터의 의상에 대한 묘사가 풍부한 색상과 디테일한 디테일이 눈에 띄는데, 이는 이 의상의 국가적, 역사적 성격 때문이다. 첫 번째 경우와 마찬가지로 이러한 묘사의 주요 목표는 역사적 또는 이국적인 국가적 맥락에 캐릭터를 "몰입"함으로써 달성되는 낭만적 성격의 독창성을 강조하는 것이었습니다. 일반적으로 민족지학, 특정 국적의 문화적, 일상적 독창성에 대한 관심은 낭만주의 이데올로기의 특징이었습니다. 낭만주의자들은 특정 국가의 민속에 관심을 갖고 의식, 관습, 가정용품, 의상을 사랑스럽게 연구하고 묘사함으로써 '민속 정신'에 대한 영원한 탐구를 실현하고자 했습니다. 다양한 민족 문화가 폭넓은 독자들에게 친근하고 흥미로워진 것은 낭만주의 문학 덕분입니다. 다양한 종류 민족 의상먼 역사적 시대는 Gogol의 이야기 "Taras Bulba"에서 제시됩니다.
전문 민족지학자의 보살핌과 화가의 기술을 통해 저자는 Zaporozhye Cossacks의 옷을 포함하여 고대 의류의 세부 사항을 재현합니다. 말굽, 흑해만큼 넓은 바지, 수천 개의 주름과 주름이 있어 금 접안 렌즈로 묶었고 긴 끈이 안경에 부착되었으며 술과 파이프용 기타 장신구가 있었습니다. 천으로 만든 진홍색 코사크 불처럼 밝은 그는 패턴이 있는 벨트로 띠를 두르고 있었고, 추격하는 터키 권총이 벨트에 끼워져 있었으며, 세이버가 그의 다리를 따라 달그락거렸다." ); 또는 폴란드 기사들("... 서로보다 더 아름다운 폴란드 기사들이 성벽 위에 서 있었습니다. 구리 모자는 태양처럼 빛나고 하얀 백조 같은 깃털이 달려 있었습니다. 다른 사람들은 윗부분이 구부러진 분홍색과 파란색의 가벼운 모자를 썼습니다. 한쪽에는 접이식 소매가 달린 카프탄, 금색 자수, 끈으로만 안감을 댄 것...."); 또는 부유한 유대인 도시 거주자(“그녀의 머리에는 빨간색 실크 스카프가 있었고, 두 줄의 진주나 구슬이 그녀의 귀마개를 장식했습니다. 두세 개는 길었고 모두 컬로 되어 있었고 그 아래에서 컬이 떨어졌습니다...”).
낭만적인 영웅의 특성에 있어서 그다지 중요하지 않은 것은 그가 독자 앞에 나타난 풍경.자연스러운 배경은 영웅의 특이한 성격을 매우 명확하게 나타내야 하며 그의 정신 상태와 일종의 유사점을 제공해야 했습니다. 이러한 목적을 위해 작가가 자연 이미지를 사용하는 것을 낭만적 평행법이라고 합니다. 특히 낭만적인 작품의 작가들은 다음과 같은 유사점을 자주 그렸습니다.
1) 영혼의 감정 중심인물- 폭풍,
폭풍:
그리고 밤의 시간, 끔찍한 시간에,
폭풍우가 당신을 놀라게 했을 때,
제단에 사람들이 모였을 때,
당신은 땅바닥에 엎드려 있었습니다.
나는 달렸다. 아 꼭 형제같아
나는 폭풍을 기꺼이 받아들일 것이다!
나는 구름의 눈으로 지켜보았다.
손으로 번개를 잡았어요..
이 벽 사이에 무엇이 있는지 말해 보세요
그 대가로 나에게 줄 수 있니?
그 우정은 짧지만 살아있다.
폭풍우와 천둥번개 사이?…
(M. Yu. Lermontov "Mtsyri", 1839);
2) 힘, 영웅 영혼의 폭 - 끝없는 요소(바다, 바다, 울창한 숲,대초원 등):
"... 그들은 드니프르 강이 가까움을 느꼈습니다. 여기서는 멀리서 반짝거리고 어두운 줄무늬로 수평선과 분리되어 있습니다. 차가운 파도를 불어넣고 점점 더 가까워지고 마침내 지구 전체 표면의 절반을 포용했습니다. . 이것은 지금까지 얼어 붙은 급류가 마침내 대가를 치르고 바다처럼 으르렁 거리며 마음대로 쏟아져 나오는 드니 프르 강의 장소였으며, 그 한가운데에 던져진 섬들이 그것을 해안 밖으로 더욱 밀어 내고 파도가 퍼졌습니다. 땅을 가로지르며 절벽이나 언덕을 만나지 않습니다."
(N.V. Gogol "Taras Bulba", 1835);
3) 캐릭터 내면 세계의 위대함 - 영웅이 그 위에 "위치"하는 산:
aul에 대한 죄수는 얼마나 자주 발생합니까?
산 위에 꼼짝도 하지 않고 앉아 있다!
구름이 그분의 발치에서 연기를 피우고 있었습니다...
(A.S. 푸쉬킨 "코카서스 포로", 1821).
낭만주의 화가들도 동일한 "규칙"을 따랐습니다.
그들이 만든 초상화의 배경으로 눈 덮인 나무를 묘사함
산봉우리나 뇌우.
따라서 낭만적 인 영웅을 묘사하는 모든 다양한 기술은 그의 독점성을 완전히 나타내는 하나의 목표를 추구했습니다.
2. 낭만주의 영웅의 비범한 특성이 드러나는 데 기여 그리고 음모 공장. 캐릭터의 독창성이 가장 잘 드러나는 스토리 라인과 반전이 있었기 때문에 항상 밝고 예외적 인 이벤트가 포함되었습니다. 낭만적인 작품은 모험, 신비하거나 신비스러운 사건, 전투, 결투, 사랑이나 증오에 대한 이야기로 가득 차 있습니다. Zhukovsky 발라드의 여주인공인 Lyudmila는 죽은 신랑에 의해 묘지로 옮겨집니다.
기병과 Lyudmila가 서두르고 있습니다.
소심하게 처녀가 붙잡았어
친구의 다정한 손길,
그에게 머리를 기대고 있습니다.
여름에는 계곡을 뛰어다니고,
언덕을 넘어 평야를 넘어,
말이 부풀고 땅이 떨린다.
발굽에서 불꽃이 날아옵니다.
먼지가 구름 속에 굴러갑니다.
그들은 일렬로 그들을 지나쳐 질주한다
도랑, 들판, 언덕, 수풀;
천둥소리에 다리가 흔들립니다.
(V. A. Zhukovsky "Lyudmila", 1808)
푸쉬킨의 시 "코카서스 포로"의 주인공은 체르케스인들에게 붙잡힌 뒤 그를 사랑하는 산악 여인의 도움으로 탈출한다. Ryleev의 시 "Voinarovsky"의 제목 캐릭터는 Peter 1의 폭정에 맞서 우크라이나의 자유를 위해 싸우고 있습니다. 야쿠티아로 추방된 그는 예기치 않게 그곳에서 아내를 만나게 되는데, 아내는 아내와 헤어지고 사랑하는 사람을 찾기 위해 자발적으로 시베리아로 갔다. Gogol의 이야기 "Taras Bulba"의 영웅들의 삶은 대담한 모험, 영웅적인 전투, 다양한 감정의 폭발, 비극적 사건으로 가득 차 있습니다. "Dikanka 근처 농장의 저녁"컬렉션에 포함 된 Gogol 이야기의 영웅은 악마와 마녀, 마법사 및 인어의 세계에 있으며, 이러한 캐릭터는 닥친 모든 특별한 사건에서 영혼의 고유하고 뛰어난 속성을 완전히 보여줍니다. 그들을. Lermontov의 Mtsyri는 코카서스 산맥을 헤매며 표범과 싸웁니다.
낭만적 인 작품의 줄거리는 다양하지만 줄거리를 구성하는 사건의 매력과 밝기, 일상적이고 여유로운 존재에 대한 관심이 부족한 것이 항상 특징입니다. 낭만주의 작가들은 뛰어난 영웅의 특별한 삶만이 묘사할 가치가 있다고 확신했습니다.
3. 영웅의 독창성과 그의 운명은 일치해야했다 특별한 로맨틱 스타일. 감정적으로 격앙된 연설이다, 이는 작가가 별명, 비교, 은유, 의인화 등 다양한 비유를 아낌없이 사용함으로써 달성됩니다.
눈에 보이는 것은 이 구름의 불꽃,
고요한 하늘을 날아가며
빛나는 물의 이 떨림,
이 해안 사진들은
장엄한 일몰의 불 속에서 -
정말 눈에 띄는 특징이군요 -
그들은 날개 달린 생각에 쉽게 사로잡히고,
그리고 그들의 눈부신 아름다움에 대한 말이 있습니다.
(V. A. Zhukovsky "표현할 수 없는 것", 1819)
그러나 낭만주의 스타일은 다양한 비유를 포함한 언어의 풍부함뿐만 아니라 등장 인물과 화자의 화법이 통일되어 있다는 특징이 있습니다. 이것은 Gogol의 이야기 "Taras Bulba"에서 완전히 느껴집니다. 그림 같은 느낌, 풍부한 은유, 비교, 별명 등이 사용되었으며, 이야기 속 모든 등장 인물의 연설에는 끊임없는 흥분, 높은 억양이 내재되어 있습니다.엄격한 Taras가 되십시오 (“이 넓은 검의 두 끝이 하나로 합쳐져 하나의 세이버를 형성 할 수없는 것처럼 우리 동지들은이 세상에서 다시는 서로를 볼 수 없을 것입니다!”); 또는 열렬한 Andriy(“세상에서 들어본 적이 없는 일입니다. 그렇지 않은 것은 불가능합니다.< ... >그래서 가장 아름답고 가장 훌륭한 아내들은 그녀가 태어났을 때 그토록 쓰라린 역할을 감당해야 했고, 그래서 그녀 앞에서, 성지 앞에서와 마찬가지로 세상에서 가장 좋은 모든 것이 굴복할 것입니다...") 또는 애처로운 Yankel( "누가 감히 안드리아 씨를 묶겠는가? 이제 그 사람은 이렇게 중요한 기사인데... 달리벅, 나는 그 사람을 알아보지 못했다. 그리고 어깨 패드도 금색이고, 벨트에도 금색이 있고, 거기에 금색이 있다." 도처에 모든 것이 금으로 되어 있습니다. 봄에 태양이 보이는 것과 같습니다. 정원의 모든 새가 삐걱거리고 노래하고 모든 풀의 냄새가 나며, 그는 온통 금으로 빛납니다...").
동일한 고조된 감정이 작가의 말, 특히 낭만적인 이야기, 서정적 여담에 걸맞게 수많은 사람들의 말을 특징으로 합니다. "그래서 그녀가 있습니다, Sich! 이것은 사자처럼 자랑스럽고 강한 모든 사람들이 날아가는 둥지입니다! 이것은 우크라이나 전역에 의지가 쏟아지고 코사크가 쏟아지는 곳!" 주로 작품의 스타일에서 나타나는 작가와 영웅의 영적 분위기의 통일성은 필연적으로 독자에게 깊은 영향을 미치는 낭만주의 시학의 가장 중요한 순간입니다.
낭만주의는 19세기 20~30년대 러시아 문학의 주요 경향으로 남아 있었다.. 낭만적 인 아이디어의 복합체는 1825 년 12 월 14 일 상원 광장에 나온 세대와 니콜라스 반동 기간 동안 땅과 하늘에 도전하고 세계로 뛰어들 준비가 된 젊은이들의 형성에 영향을 미쳤습니다. 슬픔이나 실망이지만 "온건하고 조심스러운"침묵의 사람들로 변하지 않고 12 월 이후 러시아에서 번영했습니다. 낭만주의 시학의 특징은 수십 년 동안 러시아 문학을 지배했고, 독자들은 낭만주의 문학의 밝고 매혹적인 세계에 진심으로 몰입했습니다.
러시아 낭만주의는 우리가 지금 '러시아 시의 황금기'라고 부르는 시대를 지배했습니다. 러시아 낭만주의는 우리에게 V. A. Zhukovsky의 신비한 발라드와 밝은 비가, N. V. Gogol의 웃음과 기적으로 가득 찬 Little Russian 이야기와 열정과 의지에 대한 갈증으로 가득 찬 A. S. Pushkin의 남부시, K. F. Ryleev의시를 채색했습니다. 시민적 애정과 M. Yu. Lermontov의 창의력의 무한한 힘. 낭만주의자들은 V.F. Odoevsky 및 E.A. Baratynsky, A.A. Bestuzhev-Marlinsky 및 N.V. Kukolnik, N.A. Polevoy 및 A.I. Odoevsky와 같은 서로 다른 작가였습니다. 낭만주의는 초기에 경의를 표했습니다. 창의적인 길러시아 현실주의 문학의 자부심이 될 작가 : N. A. Nekrasov, I. S. Turgenev, A. K. Tolstoy, F. I. Tyutchev. 낭만주의는 19세기 전반기 러시아 문화 전체의 선도적 경향이었고, 화가 O. A. Kiprensky, K. P. Bryullov, I. K. Aivazovsky, 조각가 I. P. Martos, 작곡가 A. N. Verstovsky, 건축가 등 많은 위대한 러시아 예술가들이 이러한 경향의 틀 안에서 작업했습니다. A. A. Shtakenshneydr 외 다수. 그러므로 러시아 낭만주의는 가장 중요하고 중요한 것 중 하나로 간주되어야 한다. 가장 흥미로운 단계일반적으로 러시아 문화, 특히 문학의 발전에 있습니다.
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